Pada tahun 1881 Perusahaan Gas dan Listrik dibangun di jalan di pusat Jessie
San Francisco, sebuah gardu induk, yang terbesar dari jenisnya, menjadi alat
penting untuk pengembangan kota hingga titik awal abad kedua puluh.
Namun, kebakaran dan gempa bumi yang menghancurkan tahun 1906
menghancurkan bangunan itu. Gardu dari Perusahaan Gas dan Listrik Pasifik
dibangun kembali di bawah arahan arsitek Willis Polk yang, menggunakan
gaya neoklasik, menghiasi fasade batu bata selatan, termasuk cornice dengan
elemen pahatan. Stasiun ini beroperasi hingga 1968, ketika fungsinya
dipindahkan ke tempat yang lebih cocok untuk fungsi ini.
Bangunan utama museum ini adalah bekas Jessy's Street Substation Pacific Gas & Electric, yang awalnya dibangun pada 1881 dan dibangun kembali pada tahun 1907
oleh Willis Polk setelah gempa bumi San Francisco tahun 1906. Bangunan ini terdaftar pada Daftar Tempat Bersejarah Nasional pada 6 September 1974. Daniel Libeskind
merancang interior gardu induk baru seluas 63.000 kaki persegi (5.900 meter persegi), ditambah tambahan kubus dekonstruktivis baru yang meluas. Museum baru
selesai pada 2008 dengan biaya $ 47,5 juta. Museum ini terletak di 736 Mission St, di San Francisco, di pusat distrik budaya Yerba Buena, Amerika Serikat. Yerba Buena
adalah nama asli pemukiman Meksiko yang kemudian menjadi San Francisco, California. Terletak di dekat ujung timur laut Semenanjung San Francisco antara San
Francisco Presidio dan Mission San Francisco de Asís, ini awalnya dimaksudkan sebagai pusat komersial untuk kapal yang tiba di teluk. Pemukiman ini dikembangkan
dengan gaya Spanyol, di sekitar alun-alun yang tetap hingga kini menjadi Lapangan Portsmouth.
CONCEPT
Desain bangunan Studio Libeskind berdasarkan pada frasa Ibrani "l'chaim" yang
berarti "untuk hidup", terdiri dari dua huruf "chet" dan "yud", yang berkaitan
dengan hubungannya dengan peran yang dimainkan sebagai gardu yang dimainkan
sebagai pengganti pemulihan kota setelah gempa bumi tahun 1906 dan misi
museum untuk meningkatkan kesadaran masyarakat umum tentang budaya Yahudi.
Dalam tradisi Ibrani, surat-surat itu bukan hanya tanda-tanda, tetapi merupakan
bagian integral dari proyek, peserta substansial dalam sejarah yang menciptakan
"chet" menawarkan kesinambungan ruang yang komprehensif untuk pameran dan
pendidikan, dan bagian "yud" dengan 36 nya. jendela, berfungsi sebagai ruang
khusus untuk pameran, pertunjukan, dan acara.
Ini adalah simbol hubungan yang akan dibangun Libeskind antara arsitektur lama
dan baru, dan merupakan lambang juga pengembangan Yerba Buena.
Struktur yang ada pada abad kesembilan belas, dipulihkan dan direnovasi. Proyek
Libeskind mempertahankan suasana dan fitur-fitur khas dari stasiun bersejarah,
seperti fasad selatan dari dekorasi batu bata dan terra cotta. Di sisi lain, permukaan
yang melekat ditandai oleh panel baja biru “kulit” yang melapisi struktur.
Untuk memperluas Jessie Street Power Substation lama di luar tembok aslinya,
Libeskind menciptakan desain berdasarkan pada dua huruf Ibrani yang mengeja
kata chai (hidup), chet dan yud. Dari luar, ekstensi ini paling luar biasa untuk
bentuknya yang unik, juga kulitnya: baja metalik biru cerah yang terdiri dari lebih
dari 3.000 panel baja biru bercahaya, yang berubah warna tergantung pada waktu,
cuaca, atau sudut pandang seseorang , menciptakan permukaan "hidup" yang
dinamis. Beberapa teori berlimpah tentang mengapa biru dipilih, tetapi Libeskind
membiarkannya terbuka untuk interpretasi. Beberapa orang berpikir bahwa biru
dipilih karena menghubungkannya dengan gagasan kehidupan, air sebagai sumber
kehidupan, dan seringkali merupakan warna yang terkait dengan Yudaisme.
STRUCTURE
Desain bangunan baru ini mencakup struktur baja bersudut kompleks yang
menonjol dari fasad bata bersejarah.
Ember piring miring dilapisi dengan slide baja biru tua ke dalam gardu batu
bata tua, membuat terlihat hubungan antara yang baru dan yang lama. Desain
Libeskind mempertahankan karakteristik yang menentukan dari bangunan
lama Polk, termasuk fasad batubaranya, gulungan, dan lampu atap. 36 jendela
berbentuk berlian menerangi lantai atas nave, yang dikenal sebagai "Yud".
Bagian lain dari museum, sebuah persegi panjang miring yang dikenal sebagai
"Chet" berpendapat lobi, pusat pendidikan dan bagian dari galeri lantai atas.
MATERIAL
dicapai melalui pewarna atau pigmen tetapi dengan perawatan dengan
komponen optik yang menentukan nuansa berbeda tergantung pada waktu dan
waktu. Ini berarti solusi untuk fasad, yang selalu terkait dengan kerusakan alami.
INTERIROR
Menambahkan formulir dilapisi dengan panel baja biru cerah, berakhir dalam satu permukaan penetasan silang yang membantu menyebarkan dan menghaluskan baja
stainless pantulan cahaya. Panel berubah warna tergantung pada waktu, waktu, dan posisi pemirsa, menciptakan permukaan yang dinamis dan hidup.
Untuk Mengakses Tiket masuk ke publik adalah melalui pembangkit listrik bersejarah. Lobi besar berfungsi sebagai pendapatan dan sebagai ruang pameran untuk
program-program khusus. Lobi besar 232.26m2 adalah input dinamis yang diubah menjadi forum untuk program khusus, perbedaan dramatis antara yang lama dan
yang baru terbukti. Mencakup seluruh panjang dinding di mana ditempatkan huruf "PaRDeS" mengacu pada praktik Kabbalistik menemukan empat tingkat makna
yang berbeda dalam tulisan-tulisan agama dalam Rabbinic Yudaism atau penafsiran teks itu terletak studi Torah. Filsafat museum, dan arsitekturnya, menganut
gagasan beragam interpretasi dan makna dalam kehidupan dan seni.
Tingkat pertama
Tiket masuk ke publik adalah melalui pembangkit listrik bersejarah. Lobi besar
berfungsi sebagai pendapatan dan sebagai ruang pameran untuk program-
program khusus. Lobi besar 232.26m2 adalah input dinamis yang diubah
menjadi forum untuk program khusus, perbedaan dramatis antara yang lama
dan yang baru terbukti. Mencakup seluruh panjang dinding di mana
ditempatkan huruf "PaRDeS" mengacu pada praktik Kabbalistik menemukan
empat tingkat makna yang berbeda dalam tulisan-tulisan agama dalam Rabbinic
Yudaism atau penafsiran teks itu terletak studi Torah. Filsafat museum, dan
arsitekturnya, menganut gagasan beragam interpretasi dan makna dalam
kehidupan dan seni.
Ujung barat lantai dua memuncak dalam Galeri Stephen dan Maribelle
Leavitt Yud yang dramatis seluas 2.200 kaki persegi yang mencapai
puncaknya setinggi 65 kaki, secara simbolis mewakili huruf Ibrani yud.
Galeri mengambang ini meniru bentuk yud, satu-satunya huruf Ibrani
yang mengapung di atas garis. Surat mistik ini memulai kata-kata Ibrani
untuk orang Yahudi, Tuhan, (atau G-d) dan Yerusalem, dan merupakan
huruf kedua dalam kata chai untuk kehidupan. Gerakan naik dan
dinamis hingga bentuk yud yang terisi cahaya menciptakan ruang yang
menarik untuk mengalami pertunjukan dan instalasi artis.
Galeri Yud tidak dibuat untuk seni visual; alih-alih itu dibuat sebagai
galeri untuk instalasi dan fitur audio, pertunjukan, dan acara khusus.
Ruangan ini ditinggikan oleh desain hijau, yang berarti bahwa galeri
menggunakan 50% cahaya alami.
BRIGITTINES
CHAPEL
INTRODUCTI
ON :
Name of work in English Name of work in original language Placement Location Build in Year completed Studios
Brigittines Chapel Chapelle des Brigittines Nominee Brussels, Belgium 1663 2005-2007 Andrea Bruno
SITUATION
Proyek "Les Brigittines" dimungkinkan berkat kehendak kota Brussels untuk arsitektur untuk perluasan gedung. Kompetisi ini dimenangkan oleh tim arsitek
mengembangkan daerah di sekitar stasiun kereta api "Bruxelles Chapelle" menjadi Italia Andrea Bruno bekerja sama dengan SumProject (disebut Perencanaan Groep
pusat budaya yang akan sejalan dengan proyek pembaruan perkotaan Recylart. pada waktu itu). Andrea Bruno dan SumProject telah memilih untuk meninggalkan
Kapel Brigittine memiliki sejarah yang kaya. Penghancuran di tahun 1950-an diikuti kapel yang ada, yang terdaftar sebagai monumen, tidak tersentuh. Kapel menjadi
oleh pembangunan jalur kereta api "Nord-Midi" meninggalkan kapel sebagai salah ruang multifungsi yang "kosong" untuk pertunjukan. Semua layanan dukungan
satu dari sedikit sisa-sisa bangunan perkotaan asli. Pada tahun 1976 kapel dipindahkan ke volume yang berdekatan yang baru. Ekstensi ini dirancang dengan
bersejarah sudah digunakan sebagai forum budaya dan pada tahun 1997 itu volumetri yang sama dengan kapel asli, seolah-olah itu adalah klon
menjadi jantung pemukulan NPO Les Brigittines, pusat seni pergerakan kontemporernya. Dalam struktur perkotaan yang sangat terfragmentasi bangunan
kontemporer. Untuk dapat menanggapi peningkatan kebutuhan fungsional dan baru ini muncul sebagai malaikat pelindung terhadap bangunan barok yang rapuh.
artistik pengguna, pemerintah kota memutuskan untuk meluncurkan kompetisi
Terletak di jantung kota Brussels antara Le Sablon dan Place du Jeu de Balle, Brigittines adalah ruang untuk kegiatan dan representasi yang terkonsentrasi
pada pergerakan dalam segala bentuk. Tempat seni dan kontemporer ini mengusulkan beberapa ruang yang mengintegrasikan infrastruktur teknis
profesional. Koktail prasmanan, makan malam korporat, peragaan busana, pernikahan, seminar, rapat
CONCEPT
Koneksi antara dua bangunan sangat
penting dalam konsep ini: halus, seperti
jahitan antara dua era. Sepotong kaca,
memisahkan dua volume, memiliki
tangga monumental dan lift. Antar ruang
ini menghasilkan dialog antara kapel
abad ke-17 dan ekstensi baru, yang jelas
abad ke-21. Modulasi dan pilihan bahan
untuk fasad mengacu pada kapel yang
ada, meskipun dengan sentuhan
kontemporer. Baja Corten merah hangat
mengacu pada batu bata merah
sementara casing stainless steel yang
berkedip dan panel kaca mengingatkan
strip dekoratif dan ornamen di batu
pasir dari fasad yang ada. Volume baru
ini menampung ruang penerimaan
untuk umum, restoran, kantor, teater
kecil untuk 100 penonton, ruang
pengulangan, tempat tinggal bagi para
seniman serta semua fasilitas teknis
untuk kedua bangunan.
Andrea Bruno memutuskan untuk mengkloning kapel, menggunakan jejak kaki yang sama dan volume yang sama tetapi dengan elemen kontemporer. Sebuah
volume yang sebanding dengan Kapel akan menawarkan ruang yang diperlukan untuk memastikan keberhasilan operasi du Centre Mouvement Centre d’Art.
Akibatnya, ruang lama bisa dikosongkan seluruhnya untuk diubah menjadi auditorium. Kloning arsitektur mengubah bagaimana kapel dianggap tetapi juga
pentingnya ruang di sekitarnya.
Tata letak saat ini membuat kapel dengan kuadratnya, membentuk entitas yang sakral. Tujuan dari proyek penyuluhan adalah untuk menawarkan Kapel makna
baru, didukung oleh ruang publik di sekitarnya. wilayah yang berdekatan juga merupakan bagian dari proyek pembangunan.
Dengan demikian ekstensi baru mereplikasi garis dan geometri kapel yang ada. Ini bertentangan dengan massa struktur ringan yang menghargai identitas
bangunan tua. Volume berlipat ganda tampak seperti gambar yang disederhanakan dari gereja, di mana elemen-elemen fundamental yang mendasar direplikasi
secara sistematis. Di antara dua elemen ketiga, seni pahat di alam, berfungsi sebagai "sifat dan kesatuan" antara materialitas asli fasad dan negasi modernnya.
Kekosongan interstitial antara dua volume yang dibangun ini adalah tempat untuk memahami seluruh organisasi bangunan. Di sinilah sebuah tangga
menggantung dari atap dan satu set lift secara vertikal mendistribusikan berbagai fungsi sepanjang tujuh lantai. Sebuah ruang pertunjukan 100 orang, ruang
latihan, restoran, ruang kantor, fasilitas dan fasilitas teknis, melengkapi grand nave of the Chapel.
ekstensi baru mereplikasi garis dan geometri kapel yang
ada. Ini bertentangan dengan massa struktur ringan yang
menghargai identitas bangunan tua. Volume berlipat
ganda tampak seperti gambar yang disederhanakan dari
gereja, di mana elemen-elemen fundamental yang
mendasar direplikasi secara sistematis. Di antara dua
elemen ketiga, seni pahat di alam, berfungsi sebagai "sifat
dan kesatuan" antara materialitas asli fasad dan negasi
modernnya. Kekosongan interstitial antara dua volume
yang dibangun ini adalah tempat untuk memahami
seluruh organisasi bangunan. Di sinilah sebuah tangga
menggantung dari atap dan satu set lift secara vertikal
mendistribusikan berbagai fungsi sepanjang tujuh lantai.
Sebuah ruang pertunjukan 100 orang, ruang latihan,
restoran, ruang kantor, fasilitas dan fasilitas teknis,
melengkapi grand nave of the Chapel.
INTRODUCTI
ON :
Sejarah militer Jerman adalah bagian dari sejarah budaya Jerman. Gagasan ini membentuk dasar untuk pembangunan kembali Museum Sejarah Militer Angkatan Darat Jerman di Dresden.
Konsep dan desain pameran dimaksudkan untuk menciptakan dialog antara pandangan konvensional dan tidak konvensional dan membuat topik kompleks ini dapat diakses oleh seluruh
masyarakat dengan cara yang benar-benar baru. Melalui bahasa arsitekturalnya, pameran permanen yang baru masuk ke dalam simbiosis dengan baik gedung Museum Neoklasik dan
perpanjangan berbentuk baji oleh Daniel Libeskind, yang mengiris melalui sayap pusat struktur yang ada. Isi dan desain pameran mencerminkan kontras arsitektur antara dua bagian
Museum: Kronologi di gedung lama menelusuri sejarah militer Jerman dalam bentuk garis waktu, sedangkan Tur Bertema dalam ekstensi baru ini membahas aspek dan fenomena individu.
tentang militer yang memiliki dampak abadi pada masyarakat sepanjang zaman. Titik awal untuk mendesain dua zona baru adalah ruang pameran dengan total lebih dari 10.000 meter
persegi dan menampung lebih dari 7.500 item dari lencana pin terkecil hingga kartu pos lapangan dan bahkan kapsul ruang. Tingkat narasi tambahan menawarkan refleksi kritis dengan
bantuan seni multimedia kontemporer. Arsitektur, desain pameran, dan konten Museum Sejarah Militer yang baru semuanya dikembangkan dan direalisasikan bersama. Simbiosis antara
ruang, pameran dan barang-barang yang dipajang tampak sepenuhnya alami dan merupakan penggambaran unik dari sejarah militer sebagai bagian dari budaya kita. Museum Sejarah
Militer memenangkan Penghargaan Luigi Micheletti 2013.
Di lantai atas struktur baru adalah dek observasi terbuka yang terkena angin yang
menembus kulit logam. Hotel ini menawarkan pemandangan kota yang menakjubkan,
yang dibangun kembali setelah pemboman dahsyat Februari 1945, untuk membentuk
ruang dramatis untuk refleksi setelah mengunjungi museum.
“The new façade’s openness and transparency contrasts with the opacity and rigidity of the existing
building. The latter represents the severity of the authoritarian past while the former reflects the
openness of the democratic society in which it has been re-imagined”.
ROYAL ONTARIO
MUSEUM
INTRODUCTI
ON :
Museum Sejarah Alam dan Seni Rupa asli Toronto dibuka Romanesque Italia yang modis saat itu. Ini dibuka pada Terletak di salah satu persimpangan paling menonjol di
pada tahun 1857 di Toronto Normal School (“sekolah Maret 1914, sejak ketika ROM telah mengalami tiga pusat kota Toronto, Crystal memantapkan dirinya
normal” adalah istilah yang sekarang jarang digunakan ekspansi besar. Pada tahun 1933 yang pertama sebagai pusat kota yang dinamis ketika dibuka pada Juni
untuk sekolah pelatihan guru). Diundangkannya Royal menambahkan sayap timur yang menghadap ke Taman 2007. Arup, bekerja dengan konsultan teknik setempat,
Ontario Museum Act oleh pemerintah provinsi pada Queen's, termasuk rotunda yang diilhami oleh seni ditunjuk untuk merekayasa visi arsitektur, yang ruang
tahun 1912 membangun kembali museum tersebut Bizantium dan pintu masuk utama yang terinspirasi oleh lingkupnya juga mencakup merenovasi 10 galeri di
sebagai Royal Ontario Museum (ROM), dengan sebuah Bizantium.Kedua sayap ini, dirancang oleh Alfred H bangunan yang ada di kedua sisi Crystal.
bangunan baru yang dirancang oleh arsitek Toronto Chapman dan James Oxley, dan bangunan aslinya
Frank Darling dan John A Pearson dengan gaya neo- terdaftar sebagai bangunan peninggalan Toronto.
Architects Associate Architect Landscape Architect Structural Engineer Acoustic Engineer Electrical Engineer Construction Company Built in
Airmas Asri Toronto’s Bregman+ Quinn Design Associates Arup London, Halsall Arup London, TMP Consulting Arup , TMP Consulting Vanbots Construction 2003-2007
Hamman Architects Associates Engineers, MBII, Valcoustics Engineers, MBII
SITUATION
Terletak di 100 Queen's Park dan
Bloor Street West, pintu masuk
utamanya terletak di Bloor Street.
Perpanjangan baru ini menyediakan
arsitektur dinamis yang
menciptakan banyak orang dan
ruang pameran seluas 9.200 meter
persegi. ROM baru menggabungkan
struktur Libeskind sempurna
dengan bangunan asli klasik dan
kuno. ROM didedikasikan untuk
budaya dan sejarah alam. Ini adalah
museum terbesar kelima di Amerika
Utara dan terbesar di Kanada,
dengan koleksi lebih dari enam juta
keping yang tersebar di 40 galeri.
Koleksinya meliputi dinosaurus, seni
asli dari Afrika, Asia, Amerika, dan
benda-benda bersejarah Barat.
- Daniel Libeskind
Desain bangunan ini mirip dengan beberapa karya Libeskind lainnya, terutama Museum Yahudi di Berlin, Pusat
Pascasarjana Universitas Metropolitan London, dan Gedung Fredric C. Hamilton di Museum Seni Denver. Kerangka
baja diproduksi dan dirakit oleh Walters Inc. dari Hamilton, Ontario. Cladding aluminium anodized diekstrusi dibuat
oleh Josef Gartner di Jerman: satu-satunya perusahaan di dunia yang dapat memproduksi bahan. Perusahaan juga
menyediakan kelongsong titanium untuk Museum Guggenheim milik Frank Gehry di Bilbao, Spanyol.
Tujuan keseluruhan dari The Crystal adalah untuk memberikan keterbukaan dan aksesibilitas, berusaha untuk
mengaburkan garis antara ambang yang menghubungkan area publik jalan dan area yang lebih pribadi dari museum.
Tujuannya adalah untuk bertindak sebagai ambang terbuka di mana orang dan artefak menghidupkan ruang. Lobi
utama adalah atrium tinggi tiga lantai, bernama Hyacinth Gloria Chen Crystal Court. Lobi diabaikan oleh balkon dan
diapit oleh J.P. Driscoll Family Stair of Wonders dan Spirit House, ruang interstitial yang dibentuk oleh persimpangan
kristal timur dan barat yang dimaksudkan sebagai ruang pengalihan emosi dan fisik.
STRUCTURE
Dianggap sebagai salah satu proyek konstruksi paling kompleks dan
inovatif di Amerika Utara karena strukturnya yang canggih.
Bangunan itu terdiri dari lima struktur prismatik yang saling
berhubungan satu sama lain autosoportadas, tetapi tidak secara
struktural melekat pada ROM bangunan asli daripada jembatan
yang menyatukannya.
Metodologi
Bangunan Libeskind terkenal dengan bentuknya yang tidak biasa,
dan menantang tim memulai pada saat yang sama kontes. Struktur
khusus dimaksudkan, karena tantangan meningkat oleh keinginan
untuk memasukkan bentuk baru dengan bangunan asli dan
memanfaatkan tanaman yang ada. Dalam proyek-proyek
sebelumnya dengan Libeskind, sebagai Imperial War Museum North
di Manchester, Inggris, insinyur struktural Arup menggunakan
metodologi yang didasarkan pada program 3-D seperti Badak atau
GSA. Untuk kompetisi ROM, metodologi ini memungkinkan untuk
menciptakan dasar konsep struktural.
Infrastruktur
Untuk pengembangan bangunan beton gedung baru Queen Elizabeth
II Terrace, tidak berguna dan untuk digunakan oleh museum
dihancurkan, memungkinkan memulihkan pandangan publik
beberapa fasad lama. Pembongkarannya memberi jalan untuk
memperkuat ruang bawah tanah beton, menghindari perubahan
pada fondasi asli dan mendukung basis mereka. Pilar-pilar baru
ditempatkan di fondasi dan struktur dirancang dengan parit udara
masuk dan ekstraksi, untuk menyesuaikan ruang dengan penempatan
layanan teknis utama museum.
Proteksi Kebakaran
Seluruh bangunan dilindungi oleh alat penyiram, dan galeri
baru memiliki sistem kontrol asap untuk area yang
dimasukkan ke dalam dinding kaca tebal untuk
menghilangkan asap berdasarkan sinyal dari kipas api.
Penerangan
Ruang pameran dengan cahaya alami muncul kembali,
hanya menyisakan tempat-tempat yang diterangi atau
sistem lampu lainnya. Daylight memberikan dinamika
alami dan berubah serta apresiasi warna yang lebih baik
yang buatan cahaya, di samping supp
INTERIOR
Diresmikan pada Juni 2007, ekstensi ini menyediakan ruang pameran baru seluas
9.200m2, pintu masuk lobi baru, toko yang menjual eceran ke lantai jalan, kafe, dan
tiga restoran baru. Juga sebagai bagian dari proyek, telah Direnovasi sekitar sepuluh
galeri di bangunan bersejarah yang ada.
Pengunjung ke museum, pergi langsung ke ketinggian atrium tiga kali lipat yang luas,
Event Hall, di mana Anda akan menemukan dua subjek yang representatif Museum,
Sejarah Alam dan Warisan Budaya. Masalah-masalah ini menjadi lebih jelas ketika
menaiki tangga menuju pameran yang saling terkait. Seluruh lantai pertama
disatukan dalam ruang terbuka yang memungkinkan pengemudi dengan kelancaran,
kemudahan dan kenyamanan. Di atas atap, restoran ini terletak dengan
pemandangan kota dan taman alam di dekatnya.
Fasilitas pelabuhan baru ROM enam galeri baru yang mengkhususkan diri dalam
dinosaurus dan mamalia, seni asli dari Afrika, Amerika dan Asia-Pasifik, Timur
Tengah dan Tekstil, selain restoran gourmet Crystal Five dan toko. Bentuk sudut
dinamis menciptakan ruang pameran yang cerah dan modern, tidak hanya untuk
galeri, tetapi juga untuk lobi pintu masuk baru dengan akses khusus untuk grup.
Perpotongan lima volume bangunan
mengingatkan pada kristal kuarsa di
alam.
Pada tahun 2016, ketika Kementerian Badan Usaha Milik Negara merestrukturisasi
dan mengaudit aset mereka, The Colomadu adalah salah satu aset yang akan
dihidupkan kembali. Karena ladang tebu tidak mengelilingi daerah itu lagi,
mengaktifkan kembali pabrik gula tidak mungkin. Oleh karena itu, pemrograman
ulang kompleks menjadi sesuatu yang lain diperlukan untuk membuat The Colomadu
beroperasi penuh kembali.
Sebuah perusahaan milik negara ditunjuk sebagai penjaga pabrik yang terbengkalai
ketika mereka mencoba merumuskan sebuah program untuk merevitalisasi aset
negara dan menunjuk Airmas Asri untuk melakukan desain konseptual bangunan
yang membutuhkan penyelamatan ketika waktu dan cuaca mulai bangunan
bersejarah ke keadaan parah. kebobrokan.
CONCEPT
Revitalisasi adalah kunci dari strategi desain. Oleh karena itu, untuk mendapatkan tempat yang vital lagi, pelestarian
dan penambahan pada bagian yang tidak mengganggu pada bangunan yang sudah ada diperkenalkan untuk membuat
pabrik merangkul fungsi barunya. Berdasarkan konteksnya, Surakarta dan Karanganyar tidak dapat dipisahkan dari
industri rumah tangga yang terdiri dari batik tulis dan batik cetak tradisional, megalit dan candi batu, budaya dan
masyarakat Jawa yang berakar rumput, sehingga sebagai perusahaan milik negara, permintaan ini diprioritaskan
sebagai konsep yang ditanamkan untuk memeriahkan situs yang ditinggalkan agar sesuai dengan masa depannya.
Sebuah pusat budaya dan seni direncanakan untuk memenuhi pabrik yang ditinggalkan, pertama bangunan harus
melewati beberapa persyaratan sebagai bangunan bersejarah dan bangunan umum. Prosedur perencanaan,
identifikasi, penelitian dokumen sejarah dan evaluasi struktural sebagai persiapan awal dan pelestarian dilakukan
dalam 6 bulan diikuti oleh pembangunan Gedung Konser 3500m2 dan daya tarik utama bangunan.
SITE PLAN
Catatan arsitektur fasad batu bata utama yang ditemukan pada
tahun 1921 dari perusahaan arsitek di Semarang, dan mengalami
beberapa perubahan dan penempatan selama waktu hidup
produksi gula pabrik. Beberapa bagian bangunan harus
dihancurkan karena kegagalan strukturalnya, banyak bagian bata
yang terpapar cuaca dan hancur karena beratnya sendiri, bagian
ini kadang-kadang bukan desain asli dan ditemukan di banyak
bagian bangunan. dan desain baru sebagai pengisi dilakukan agar
sesuai dengan proporsi terbaik dan bahasa arsitektur sebagai
bangunan publik.
Desain ini bertujuan untuk melindungi dan memelihara cangkang batu dari
bangunan peninggalan, sementara membangun kembali beberapa area inti.
Dengan mempertahankan sebagian besar struktur bangunan asli, limbah
konstruksi dan pembongkaran berkurang secara signifikan.
THE DOME
Saat memasuki seseorang memiliki
kesan berada di taman musim dingin,
yang efek cahaya dan transparansi
diperburuk oleh kerucut terbalik yang
terletak di pusatnya dan sepenuhnya
tertutup oleh 360 cermin yang
cenderung.
INTERIOR
Publisitas adalah elemen fundamental
didalam parlemen demokrasi. Semua
perdebatan Bundestag yang penting
disiarkan di televisi dan radio.
bagaimanapun, 'publik‘ berarti
pengunjung yang menghadiri pleno.
Mereka ditampung di mezzanine (warna
hijau utama) di atas tingkat pleno, di
mana ada enam galeri yang disusun
dalam setengah lingkaran dengan total
400 kursi untuk public umum,
pengunjung resmi, tamu Bundestag dan
pers.
Turun dalam tingkatan, galeri ini meluas
ke dalam ruang pleno itu hingga
semuanya tampak dekat cukup untuk
disentuh - seolah-olah para penonton
duduk tepat di tengah ruangan itu.
Hal pertama yang harus ditangkap mata
pengunjung dari sini adalah elang
Bundestag yang besar. Pada dua
dinding media, nama pembicara dan
item agenda berikutnya ditampilkan. Di
bawah elang di sebelah kiri pengunjung
adalah Bendera federal Jerman, dengan
bendera Eropa di atas kanan.
Di bawah elang kaki sedikit terangkat
area kerja untuk kursi, dimana Presiden
Bundestag Jerman atau satu Wakil
Presiden adalah diapit oleh dua Anggota
bertindak sebagai sekretaris, satu dari
parlemen kelompok dalam
pemerintahan koalisi dan satu dari
sebuah kelompok oposisi. Itu
pejabat parlemen
The heart of Parliament:
Interior ruang paripurna yang terlihat dari semua
lantai Bangunan Reichstag yang menggambarkan
ketransparanan sistem demokrasi
The presidential level
Adalah tidak mungkin untuk
mengakomodasi Anggota Parlemen,
komite dan badan parlemen lainnya di
Reichstag. Kantor dan ruang pertemuan
mereka berada di tiga gedung parlemen
yang dibangun di sekitarnya. Namun,
kelompok-kelompok parlementer
memiliki tempat tetap di gedung pleno,
di lantai tiga, tepat di atas tingkat
presiden. Ada alasan bagus untuk ini.
Karena mereka menyatukan semua
Anggota dari satu partai - atau, seperti
dalam kasus CDU / CSU, dua partai
saudara - mereka adalah pihak penting
dan sering kali merupakan titik
koordinasi yang penting. Ruang
pertemuan dan tempat komite eksekutif
dikelompokkan di sekitar lobi pers yang
luas, yang juga dapat digunakan untuk
resepsi besar.
Kelompok-kelompok CDU / CSU, SPD
dan Partai Kiri bertemu di sisi timur
lantai ini dan kelompok-kelompok AfD,
FDP dan Aliansi 90 / Hijau di sisi barat.
Tempat-tempat kelompok parlemen juga
termasuk menara sudut empat Gedung
Reichstag. Bentuk bujur sangkar dan
tinggi mereka memberi kamar menara
bentuk partikular khas. Pada hari Selasa
minggu duduk, ketika kelompok
parlemen berkumpul, seluruh tingkat
gedung ini menjadi pusat sementara
kegiatan parlemen
groups’ level
The parliamentary
Tingkat parlementer adalah tingkat kerja tertinggi di Gedung
Reichstag. Di atasnya terdapat teras atap yang luas dengan
restoran pengunjung - dan kubah kaca besar yang telah menjadi
lambang Bundestag. Itu bersinar di siang hari dan bersinar di
atas kota pada malam hari. Karena ini bukan struktur tertutup
tetapi terbuka di ujung atas dan bawahnya, kubah itu tampaknya
ditangguhkan seperti bola dunia yang ringan dan lapang, sebuah
struktur atas mengambang. Kerucut cermin di tengahnya,
dengan fungsi teknis dan lingkungannya yang spesifik (lihat hlm.
141 dan seq.), Memberikan dimensi tambahan. Di atas semua,
bagaimanapun, kubah adalah penarik-kerumunan, karena di atas
dua landai berputar dengan lembut ke atas
dan ke bawah di dalam kubah adalah platform penglihatan yang,
seperti teras atap, menawarkan pemandangan panorama seluruh
Berlin. Di dasar kubah, ruang pleno dapat dilihat dari atas -
magnet lain bagi pengunjung. Apakah itu dilihat dari sini atau
secara dekat dari galeri pengunjung yang membentang jauh ke
dalam ruangan itu sendiri, Bundestag Jerman di Gedung
Reichstag yang bersejarah terbuka lebar untuk semua
pengunjungnya dan karenanya dedikasi yang dituliskan dalam
huruf besar di atas portal utama di sisi barat gedung - Dem
deutschen Volke ('To the German People').
GASOMETER INTRODUCTI
ON :
Gasometer adalah bangunan lama tempat
penympanan gas yang akan dipasok ke kota Wina.
Namun, tantangan besar dari proyek ini tidak hanya terletak pada
penciptaan ruang perumahan yang memadai di dalam struktur bata,
tetapi - dan terutama - dalam memberikan konsep penggunaan
campuran yang seimbang yang akan menawarkan penghuni penuh
toko dan layanan.
Untuk alasan ini, flat yang terletak di bekas gasometer hanya mulai
pada ketinggian kira-kira. 30 meter; fasilitas infrastruktur terletak di
bawah ini. Ini termasuk pusat perbelanjaan dua lantai yang
memanjang di keempat gasometer. Perkiraan. Ruang ritel seluas
20.200 meter persegi diciptakan - selain toko-toko dan supermarket,
bangunan ini juga akan menjadi rumah bagi restoran dan bank.
PROGRAM
Jean Nouvel
Dalam kasus Nouvel, selalu sangat memperhatikan situasi marginal dan terpesona
oleh tempat-tempat dalam evolusi berkelanjutan, desain adalah struktur internal
yang ditandai dengan kaca dan logam berkilau: permainan cermin, refraksi, dan
transparansi yang berkesinambungan yang memungkinkan untuk melihat sekilas
struktur aslinya , dalam koeksistensi visual yang lama dan modern tanpa perantara
atau susunan yang menekankan dan merangkum keadaan saat ini dan yang
berkelanjutan "sedang dibangun" dari kota-kota metropolitan Eropa.
Manfred Wehdorn
Proyeknya dibedakan dengan keberadaan taman dalam ruangan dan
ekokompatibilitas struktur yang diinjak.
Wilhelm Holzbauer
Ini merupakan satu-satunya kasus tidak adanya ruang dalam, karena poros tengah
dari Gasometer ditempati oleh fasilitas lift; hasilnya adalah sebuah blok pusat yang
membagi tiga bagian kompak, di antara mereka dibagi dengan halaman interior
sebanyak skala perimeter bangunan asli.
SPACE
Jean Nouvel:
area perdagangan (7.500 meter persegi), terarah (5.100 meter
persegi), perumahan (128 unit);
Coop Himmelb (l) au:
auditorium hypogeum (3.000 kursi), area perdagangan (4.680 meter
persegi) area perumahan (254 unit, ditambah akomodasi untuk 76
siswa)
Manfred Wedhorn:
area perdagangan (4.700 meter persegi), terarah (5.400 meter
persegi), perumahan (92 unit)
Wilhelm Holzbauer:
directional area (15.500 m2) dan area perumahan
Struktur blok baru terdiri dari sistem pilar beton yang mencapai
ketinggian penuh. Aluminium dan dinding tirai kaca menutup rumah-
rumah, yang, berkat lebar terbatasnya, menikmati cahaya alami yang
berlimpah.
Struktur kubah adalah 16 ton baja dan 18 ton kaca, dalam kombinasi
36 balok baja dan kaca. 5 crane dengan lengan hingga 60 meter dan
tinggi 82 meter digunakan untuk pembangunannya.
Material
Dinding bata tebal, memperkuat yang sudah ada.
Convinación dari beton, kaca, cermin refraktil, batu bata dan sorotan
logam di seluruh gedung.
JEWISH
MUSEUM
INTRODUCTI Pada tahun 1988, ketika Senat Berlin Barat mengumumkan kompetisi atau sayembara untuk "Perpanjangan
ON : Berlin dengan Departemen Museum Yahudi", tujuannya adalah untuk memperluas museum lama yang didedikasikan untuk
Museum
sejarah kota, dan juga menciptakan ruang untuk museum Yahudi yang tepat. Pada waktu itu, Jerman masih dibagi menjadi dua negara,
dan hampir tidak ada museum di Jerman yang didedikasikan untuk sejarah Yahudi Jerman setelah penutupan paksa museum Yahudi di
Oranienburger Straße pada tahun 1938, selain bagian pameran kecil yang sudah ada di Jerman. Museum Berlin.
Ide awalnya adalah untuk memperluas kompleks dengan tambahan yang berdekatan dengan istana barok di
Kollegienhaus. Penambahan ini akan sesuai dengan konsep hati-hati yang ditetapkan tentang "integrasi" antara Museum Berlin, yang akan
mengklaim dua pertiga dari ruang, dan Museum Yahudi, yang akan dialokasikan sekitar sepertiga dari area lantai pameran.
Pada April 1989, proyek pemenang dipilih, desain oleh Daniel Libeskind. Proposal, sangat berbeda dari semua 165 entri lainnya,
memunculkan perubahan perspektif yang mendasar.
Proyek oleh Libeskind, yang sangat terinspirasi oleh Yudaisme dan membayangkan peran mendasar bagi dampak
Holocaust, membuktikan ketidakcukupan “konsep integratif” dan membuka pintu bagi penciptaan Museum Yahudi saat ini, sepenuhnya
independen, yang didedikasikan untuk Sejarah Yahudi selama 2000 tahun di negara-negara berbahasa Jerman.
bentuk museum didasarkan pada garis berliku yang lurus dan terus menerus rusak. libeskind menyebut proyeknya
"Between the lines" karena kekosongan dan gagasan tidak adanya Yahudi di Jerman diwakili oleh ruang kosong di antara garis.
dinding-dinding itu penting karena mereka adalah batas-batas kekosongan itu dan ini adalah kekosongan "Between the Lines".
hal yang menarik adalah bahwa tidak ada orang yang memasuki gedung yang akan mengalami pengalaman
ruang yang zig-zag sepeti bentuk fisik luarnya. hanya ada kemiripan seperti yang terlihat dari atas dan hampir tidak ada
hubungannya dengan volume ruang yang ada di dalamnya
museum Yahudi memiliki bentuk tanpa rasa takut yang mewakili realitas telanjang dari zigzag loc-nya membentuk
sejarah kelam Yahudi.
sketsa awal untuk Jewish Museum Berlin,
gambar milik Studio Daniel Libeskind
“There are three fundamental concepts on which the museum is based: First is that it is impossible to understand the
history of Berlin without understanding the enormous intellectual, economic and cultural contribution of thej ewish
citizens of Berlin. Second is the physical and spiritual necessity to integrate the significance of the Holocaust into the
building. The Holocaust was not merely an event in history, but an altering axial event in the memory of Berlin. Third
is to express how, through the acknowledgement of a particular form of absence, life can have meaning and an
optimistic, hopeful direction.”
ENTRANCE
BASEMENT
PLAN
MATERIALS
jika Schinkel merekomendasikan ini, saya lebih baik melakukannya. Di
Berlin, seng yang tidak diobati berubah menjadi biru-abu-abu yang
indah. Banyak bangunan Schinkel di Berlin, khususnya di Taman
Kleinglienicke, dibangun dari seng yang telah dicat putih. Ketika Anda
mengetuk mereka, Anda dapat mengatakan bahwa itu hanya kedok.
NORTH
ELEVATION
WEST
ELEVATION
SOUTH
ELEVATION
INTERIOR
Meskipun program awalnya menyerukan tampilan kronologis,
saya telah memperkenalkan gagasan kekosongan sebagai gangguan fisik dengan
kronologi. Kekosongan adalah salah satu elemen kontinuitas di seluruh bentuk
kompleks bangunan. Tingginya 22 meter dan membentang sepanjang bangunan,
lebih dari 140 meter.
STORY TELLER
terkait dengan cara yang sama dengan jembatan. Kekosongan, atau
ketidakhadiran, akan dialami oleh setiap peserta melalui koleksi sejarah Berlin.
LOUVRE
museum. Piramida Louvre selesai dibangun tahun 1989, bangunan ini
menjadi markah tanah bagi kota Paris. Pembangunan piramida
menimbulkan kontroversi karena banyak orang menganggap struktur
futuristik tersebut terlihat berbeda di depan Museum Louvre dengan
arsitekturnya yang klasik. Beberapa orang menuduh Mitterand
mengidap penyakit "komplek Firaun". Sementara yang lainnya bangga
MUSEUM
atas gaya arsitekturnya yang kontras sebagai penggabungan berhasil
antara bangunan lama dan baru, klasik dan ultra-modern.
Pyramide du Louvree terletak di Paris, Ille de France, Pembangunan Pyrámide banyak menuai protes dari warga
Prancis dirancang oleh arsitek terkenal dari Cina bernama Ieoh Ming Pei (I.M. Prancis karena dianggap tidak seimbang dengan lingkungan sekitarnya,dimana
Pei). Pembangunannya dilakukan secara dua tahap; tahap pertama dilakukan Louvre Museum berarsitektur klasik sedangkan Pyrámide berarsitektur modern.
pada tahun 1985 – 1989 sedangkan tahap kedua diselesaikan pada tahun 1993.
Pada diagram distribusi gaya di atas terdapat tanda anak panah berwarna merah
sebagai penyalur beban utama dari puncak atap untuk disalurkan ke konstruksi
selanjutnya yang lebih kecil massa jenisnya (tanda anak panah berwarna kuning).
Sistem struktur bangunan ini nampak jelas bahwa distribusi penyaluran beban utama
terbagi dalam 6 pixel (kerangka utama berwarna hitam) yang saling disilangkan satu
sama lainnya, dari masing-masing pixel struktur dan konstruksinya masih terbagi lagi
menjadi ukuran yang lebih kecil (kerangka berwarna abu-abu) dengan bentukan dan
prinsip yang sama. Penerapan cross-sectional ini ditujukan untuk mengantisipasi
tegangan dalam. Dengan menggunakan sistem struktur dan konstruksi ini maka
diagram penyaluran gaya dan beban dapat merata sehingga bangunan pun menjadi
kokoh.
"Secara formal, itu yang paling kompatibel dengan arsitektur Louvre ..., juga
Konsep merupakan salah satu bentuk paling stabil secara struktural, yang menjamin
transparansi, karena terbuat dari kaca dan baja, ini menandakan putusnya
dengan tradisi arsitektur masa lalu. Ini adalah pekerjaan zaman kita. ”- IM
Selesai pada tahun 1989, renovasi IM Pei mendesain
Pei
ulang Cour Napoleon, pengadilan utama Louvre, untuk mengurangi
kemacetan dari ribuan pengunjung harian. Sebuah pintu masuk besar yang
baru menyediakan ruang lobi pusat yang nyaman terpisah dari galeri, yang
menyediakan titik fokus untuk proses siklus pengalaman seseorang melalui
museum.
Selain menyediakan pintu masuk baru ke Louvre, desain
Pei menampilkan sistem galeri bawah tanah baru, laboratorium
penyimpanan, dan pelestarian, serta hubungan antara sayap-sayap
museum. Penambahan dan relokasi ruang pendukung museum
memungkinkan Louvre untuk memperluas koleksi dan menempatkan lebih
banyak pekerjaan pada pameran.
Desain IM Pei tahun 1989 untuk Pyramide du Sketsa konsep Pei menunjukkan dua sumbu. Jalur pertama melintasi
Louvre di Istana Louvre yang bersejarah di Paris Prancis dimulai taman menuju Arc de Triumph du Carrousel . Di sini ia bertemu sumbu
dengan simbol arsitektur yang paling signifikan: piramida. Sebuah miring lainnya, yang berlanjut ke Louvre. Historique Axe ini adalah poros
terowongan turun ke struktur seperti piramida kuno Mesir. situs terkuat di dunia, membentang melalui pusat kota Paris hingga ke
Museum ini mencakup seluruh sejarah umat manusia, sehingga bagian kota modern.
piramida itu sendiri mengasumsikan karakter futuristik. Bahan
transparannya mencapai futurisme ini sambil membuka
pemandangan ke bangunan di sekitarnya, dan membuka sinar
matahari alami ke lobi depan. Struktur tegangan yang agak cerdik
menahan piramida.
Name of work in English Name of work in original language Placement Location Build in Year completed
Brigittines Chapel Chapelle des Brigittines Nominee Brussels, Belgium 1663 2005-2007