Deskrips

Biografi
"Saya belajar dari Le Corbusier untuk mengamati dan bereaksi terhadap iklim, tradisi, berfungsi,
struktur, ekonomi, dan lanskap Untuk luas,. Saya juga mengerti bagaimana membangun bangunan
dan menciptakan ruang dan bentuk. Namun, saya miliki dalam dua dekade terakhir, secara bertahap
menemukan bahwa bangunan yang saya telah desifned tampaknya agak asing dan keluar dari
lingkungan;. mereka tampaknya tidak memiliki akar dalam tanah Dengan esperience dari pekerjaan
saya selama bertahun-tahun dan pengamatan saya sendiri, Saya mencoba untuk memahami sedikit
tentang umat-Ku, tradisi, dan adat istiadat sosial, dan filsafat hidup mereka. " (BVDoshi, Arsitek
Kontemporer,
1987,)
Profesor Balkrishna V. Doshi adalah seorang arsitek India, pendidik, dan akademisi. Setelah studi awal
di Bombay, ia bekerja dengan Le Corbusier di Paris (1951-1954) sebagai desainer senior, dan
kemudian di India untuk mengawasi proyek-proyek Corbusier di Ahmedabad dan Chandigarh.
Profesor Doshi mendirikan Vastu-Shilpa Yayasan Studi dan Penelitian di Desain Lingkungan pada
tahun 1955, dikenal untuk kepeloporannya dalam murah perumahan dan perencanaan kota. Saat ini,
proyek itu terkenal secara internasional dirancang di bawah nama Vastu-Shilpa Konsultan, dengan
kantor di Ahmedabad. Sebagai akademisi, Profesor Doshi telah mengunjungi Amerika Serikat dan
Eropa sejak 1958, dan telah memegang kursi penting di universitas-universitas Amerika. Ia telah
menerima berbagai penghargaan internasional dan penghargaan, termasuk Padma Shri dari
Pemerintah India, dan gelar doktor kehormatan dari University of Pennsylvania, Amerika Serikat
Profesor Doshi melayani anggota juri Penghargaan Guru 1.992, dan disajikan 1.995 Aga Khan Award
untuk
Arsitektur
untuk
Perumahan
Masyarakat
Aranya
di
Indore,
India.
Balkrishna Vithaldas Doshi lahir di Poona, India pada tahun 1927. Setelah ia menyelesaikan studinya
di Sekolah JJ Seni, Bombay pada tahun 1950 ia menjadi desainer senior pada proyek-proyek Le
Corbusier di Ahmedabad dan Chandigarh. Pada tahun 1956 ia mendirikan sebuah praktek swasta di
Vastu-Shilpa, Ahmedabad dan pada tahun 1962 ia mendirikan Yayasan Vastu-Shilpa untuk Desain
Lingkungan. Dia juga mendirikan dan merancang Sekolah Arsitektur dan Perencanaan di Ahmedabad.
Doshi telah bekerja dalam kemitraan sebagai Stein, Doshi & Bhalla sejak tahun 1977.
Selama bertahun-tahun Doshi telah menciptakan arsitektur yang bergantung pada adopsi sensitif dan
penyempurnaan arsitektur modern dalam konteks India. Relevansi keprihatinannya lingkungan dan
perkotaan membuatnya unik baik sebagai seorang pemikir dan guru. Skala arsitektur dan massa,
serta pengertian yang jelas tentang ruang dan masyarakat menandai sebagian besar karyanya.
Arsitektur Doshi menyediakan salah satu model yang paling penting untuk arsitektur India modern.

Selama bertahun-tahun Doshi telah menciptakan arsitektur yang bergantung pada

adopsi sensitif dan penyempurnaan arsitektur modern dalam konteks India. Relevansi
keprihatinannya lingkungan dan perkotaan membuatnya unik baik sebagai seorang pemikir
dan guru. Skala arsitektur dan massa, serta pengertian yang jelas tentang ruang dan
masyarakat menandai sebagian besar karyanya. Arsitektur Doshi menyediakan salah satu
model
yang
paling
penting
untuk
arsitektur
India
modern.

Associated sites
Site

Location

Country

Images

Aranya Community Housing

Indore

India

61

Centre of Environmental Planning

Ahmedabad
and Technology

India

Husain-Doshi Gufa Art Gallery

Ahmedabad

India

Indian Institute of Management

Bangalore

India

Institute of Indology

Ahmedabad

India

New Delhi

India

Sangath

Ahmedabad

India

11

Udayan - The Condoville

Kolkata

India

28

National Institute
Technology

of

Fashion

Associated publications
Author

Title

Year

Davidson, Cynthia C

Aranya Community Housing

1995

Doshi, Balkrishna

Aranya Township

1988

Doshi, Balkrishna

Bohra Houses of Gujarat

1986

Education: Centre for Environmental Education: Centre for Environmental

1981
Planning and Technology
Planning and Technology

1. STUDIO PRIBADI Sangath / Balkrishna Doshi

Studio sendiri Balkrishna Doshi itu, Sangath, memiliki serangkaian kubah cekung dilapisi mosaik cina
serta amfiteater bertingkat kecil berumput dan rincian air yang mengalir. Setelah dianggap sebagai
bangunan yang sepenuhnya menggambarkan dirinya, Sangath adalah kombinasi lengkap tema
arsitektur Doshi itu dari pekerjaan sebelumnya, termasuk interior kompleks dan struktur, tepi
ambigu, kubah, dan teras. Lebih lanjut tentang Sangath setelah istirahat. Setelah memasuki
kompleks, satu segera melihat siluet sebuah kubah berlama-lama di belakang dinding eksterior dan
pandangan sedikit interior hadir melalui istirahat kecil di permukaan. Jalan berubah dan memaksa
penghuni off dari sumbu utara-selatan dan di samping dinding taman ditinggikan. Sekarang terlihat

dalam perspektif, kubah mulai surut ke latar belakang di atas, saluran air amphitheatre berumput
dan kebun di latar depan. Sebagai salah satu melewati oleh kolam mencerminkan bahwa menangkap
kubah di air yang tenang pintu masuk dibuat jelas. Itu terletak di ujung pendekatan miring ke kubah.

Masuknya utama menurunkan pengunjung beberapa langkah ke dalam lemari besi dan mengusulkan
pilihan naik penerbangan tangga di ketinggian tiga lantai, atau berjalan melalui koridor kecil oleh
kantor Doshi dan masuk ke ruang utama penyusunan. Berikut pesawat langit-langit meningkat
sebagai pengalaman bagaimana penduduk Doshi ruang interlocks tinggi multi dan menciptakan
kompresi dan rilis antara mereka. Bagian bawah kubah di ruang utama penyusunan selesai dengan
beton bertekstur yang tersebar cahaya alami ke dalam ruang. Di ujung lorong terletak pembukaan
dilihat dari pintu masuk situs dan satu mendapatkan kembali rasa tempat di sepanjang utama

.
Sangath juga mengungkapkan keinginannya Balkrishna Doshi untuk hubungan antara alam dan
individu. Bentuk keseluruhan melebih-lebihkan rincian alam dengan gundukan bergulir, gua-seperti
ruang, tanah bertingkat, saluran air menyenangkan, dan permukaan reflektif. Badai air disalurkan
melalui situs oleh, kubah bulat dan licin palung air. Ruang interior cekung yang terisolasi oleh tanah
liat dalam struktur. Panas dari matahari berkurang oleh gundukan berumput dan mosaik reflektif
putih cina yang mencakup lemari besi masing-masing. Cahaya alami juga disaring ke dalam ruang
interior siang hari, sedangkan bulan tercermin dalam kolam dan di seberang mosaik-mosaik cina di
malam hari.

Seiring dengan koneksi alami, Sangath memegang koneksi dengan budaya India. Tata letak
menyerupai cara kuil mengembangkan serangkaian tahapan menjadi sebuah platform akhir
sementara bentuk longgar meniru keberanian stupa. Referensi lain untuk gaya modern juga terlihat
dengan kolam renang telinga Corbusier Le berbentuk, amphitheater langkah menyerupai mereka
oleh Aalto dan Wright, patah Gaudi cina mosaik, dan fitur air mirip dengan Kahn Salk Institute.

Architect: Balkrishna Doshi

Location: Ahmedabad, India
Project Year: 1979-1981
References: William J.R. Curtis
Photographs: Nicholas Iyadurai, Sarvesh Srinivasan, Addison Godel

2. INDIAN INSTITUTE OF MANAGEMENT BANGALORE

Indian Institute of Management Bangalore, juga dikenal sebagai IIMB adalah sekolah bisnis
umum yang terletak di Bangalore, Karnataka, India. Hal ini secara konsisten peringkat sebagai salah
satu sekolah bisnis terbaik di India dan wilayah Asia Pasifik IIM Bangalore didirikan pada tahun 1973
oleh Pemerintah India, dan merupakan ketiga India Institute of Management (IIM ) yang akan
didirikan, setelah IIM Calcutta dan IIM Ahmedabad [5]. menawarkan program Pasca Sarjana Doktor
dan beberapa, serta karangan program pelatihan eksekutif. IIM Bangalore penghargaan hanya
Diploma, dan bukan derajat. Selain program-program utamanya akademik, IIMB juga terlibat dalam
memfasilitasi penelitian, menawarkan jasa konsultan, penyelenggaraan seminar dan konferensi
akademis dan jurnal penerbitan.

SEJARAH
Pada tahun 1972, sebuah komite yang dipimpin oleh Profesor Ravi J. Matthai, melihat meningkatnya
permintaan untuk lulusan dari dua IIMS pertama yaitu Iim Calcutta dan IIM Ahmedabad,
merekomendasikan perlunya memiliki dua IIMS lagi. Sementara dua pertama IIMS yang berorientasi
pada sektor swasta, diputuskan bahwa lembaga baru harus berorientasi pada sektor publik untuk
memenuhi kebutuhan yang berkembang dari lulusan manajemen. The Institute di Bangalore

akibatnya didirikan tahun depan, yang dirancang untuk memenuhi khusus untuk kebutuhan
perusahaan Sektor Publik [6]. Untuk lembaga yang diusulkan, Pemerintah Karnataka yang ditawarkan
100 hektar tanah bebas biaya dan kontribusi Rs. 30 lakh. TA Pai setuju untuk menjadi ketua dan NS
Ramaswamy, yang saat itu direktur National Institute of Industrial Engineering, diangkat direktur.
Lembaga ini diresmikan oleh Indira Gandhi, Perdana Menteri India, pada 28 Oktober 1973.The
Lembaga ini dimulai di College St Joseph of Commerce, dan beberapa bangunan lain, yang disewa.
Lembaga yang baru datang di Bannerghatta Road di Bangalore Selatan.
Moto berasal dari bahasa Sansekerta
(diucapkan sebagai Tejasvi
nvadhtamastu) merupakan ekstrak dari Mantra Shanti dibacakan di Taittiriya Upanishad, Katha
Upanishad, Mandukya Upanishad dan Shvetashvatara Upanishad. IIMB telah diakui sebagai sekolah
bisnis nomor satu di Asia Tengah untuk tahun keempat berturut-turut oleh Peringkat Eduniversal dan
itu adalah salah satu dari hanya dua sekolah bisnis di India akan diberikan 5 Palmes. [3] IIMB
menduduki peringkat kelima oleh QS Global 200 Sekolah Bisnis Laporan di kawasan Asia-Pasifik untuk
2012. [13] Di India IIMB menduduki peringkat pertama dengan terbaik survei Zee Berita India bsekolah 2012, [16] kedua dengan atas Hindustan Times India 50 sekolah bisnis dari 2011 , [14] kedua
oleh edisi 2012 dari Top CNBC-TV18 ini-sekolah B di India dan kelima Bisnis Hari ini 50 sekolah bisnis
terbaik 2012 [4] [15] Menurut laporan QS Global 200 Sekolah Bisnis., siswa dari IIMB adalah dunia
yang paling akademis dibedakan dengan skor GMAT rata-rata 780, jauh lebih tinggi daripada orangorang seperti Harvard atau Stanford [17].
Kampus
Kampus saat ini terletak di Bannerghatta jalan di Bengaluru ini dirancang oleh arsitek BV Doshi dan
selesai pada tahun 1983. [18] Sebuah oasis 100-acre di selatan Bangalore, IIMB, dengan semua-batu
arsitektur, subur menghijau hutan dan taman-taman menyediakan lingkungan ideal untuk terlibat
dalam studi manajemen, akademisi dan pembelajaran. IIMB memiliki infrastruktur kelas dunia yang
memfasilitasi keunggulan dalam pengajaran, konsultasi penelitian, dan kegiatan profesional lainnya.
Terletak di ibukota teknologi tinggi India, IIMB adalah di dekat beberapa rumah perusahaan
terkemuka di negeri ini, mulai dari teknologi informasi untuk perusahaan produk konsumen,
memberikan keuntungan tambahan untuk mengintegrasikan pengetahuan kelas dengan pengalaman
praktis. Didirikan pada tahun 1973, Institut sejak kemudian dibangun pada alasnya fakultas sangat
berhasil, infrastruktur kelas dunia dan mahasiswa termotivasi untuk muncul sebagai salah satu
lembaga utama untuk manajemen pendidikan dan penelitian mempromosikan keunggulan
manajemen di negara ini. IIMB berusaha untuk mencapai keunggulan melalui kemitraan dengan
industri, dan lembaga pendidikan terkemuka, di seluruh dunia. Misi IIMB adalah untuk "membangun
pemimpin melalui holistik, pendidikan transformatif dan inovatif.
Akademik Blok
Blok akademik dirancang oleh arsitek memimpin Stein, Doshi & Balla oleh BV Doshi dan
diselesaikan pada tahun 1983. Beberapa blok yang ditambahkan kemudian karena peningkatan
jumlah siswa yang terdaftar. Saat ini, ada blok berhuruf dari A ke P mana kelas kantor fakultas, dan
entitas administratif lainnya berada. Kelas-kelas yang dilengkapi dengan AC dengan keadaan fasilitas
seni.
Perpustakaan
Perpustakaan ini bertempat di kompleks 55.000 meter persegi yang terdiri dari empat lantai. Negara
ini sepenuhnya otomatis fasilitas seni terdiri dari sekitar 2,35 lakh dokumen dan buku-buku terpisah
dari 85.000 jurnal tersedia untuk referensi. Perpustakaan juga berlangganan koran dan 27 lebih dari
200 newsletter. [19]
Hostel
IIMB terdiri dari 16 blok asrama terpisah dari satu blok eksekutif dan akomodasi eksekutif di Pusat
Pengembangan Manajemen. Semakin tua blok dinamai menurut abjad A sampai J dibangun
sebelumnya sementara blok baru dari K ke P dibangun selama beberapa tahun terakhir. Mahasiswa
tahun pertama diwajibkan untuk tinggal di hostel dan akomodasi kamar single disediakan. 24 jam
konektivitas internet, catu daya tak terputus dan mesin cuci sepenuhnya otomatis merupakan fitur
standar. IIMB memiliki infrastruktur olahraga yang kuat dengan fasilitas untuk tsepak, sepak bola,

kriket, tenis, bola basket, bola voli, melempar bola, bulu tangkis, indoor games dll Sebuah kolam
renang dengan kompleks olahraga terpadu dalam ruangan sedang dibangun [20].
Auditorium
Auditorium ini terletak di dalam blok akademik. Hal ini mampu duduk hampir 500 orang dan tuan
rumah bermain untuk sebagian besar fungsi dan kuliah tamu yang diselenggarakan di institut.
Pusat Komputer
Lembaga memiliki salah satu infrastruktur komputasi terbaik dengan 24 jam konektivitas internet
dan PC + 600 dan workstation. Kampus ini juga diaktifkan sepenuhnya WiF
Image Gallery

Main entrance
campus

Inside the campus

Hostel blocks

Ground with new hostel blocks

Academic block

Academic block

Open air theater

Faculty housing units

Library

Inside the

Academic block

KARYA KARYA B. DOSHI

1. TITLE: GANDHI LABOUR INSTITUTE
ARCHITECT: B V DOSHI
LOCATION: AHMEDABAD
Gandhi Buruh Institute didirikan oleh Pemerintah Gujarat pada tahun
1984 untuk menyediakan pendidikan, pelatihan studi, dan penelitian dalam
mata pelajaran tenaga kerja dan terkait. Lembaga ini telah dirancang oleh
arsitek BV Doshi dan reuses banyak elemen dari Sangath, kantornya. Kubah
beton yang tercakup dalam mosaik cina putih, teras faceted, gundukan
tanah, menyambut plester pada dinding eksternal dan ampiteater, semua
elemen membentuk bahasa yang juga dieksplorasi dalam Sangath. Lembaga
ini memiliki sebuah perpustakaan, ruang pameran, auditorium, mengajar
daerah, kantor dan blok asrama.

approach

internal court

transversal vault
Bangunan ini didekati di lantai pertama dengan halaman depan dan langkah-langkah lebar
diapit oleh kolam renang. Satu masuk di bawah kubah transversal yang kemudian feed lateral ke
berbagai departemen serta blok asrama. Ini kubah transversal, bagi saya, adalah ruang yang paling
kuat di seluruh institusi dan memberikan tempat ini, identitas yang unik. Kubah transversal dan
ruang bawah memiliki kualitas kuno gua Buddha. Ini tema gua-seperti ruang, rasa ruang yang telah
diukir, terus menerus terjadi dalam karya Prof Doshi itu. Palet Bahan lembaga ini terdiri dari
menyapa plester sebagai selesai eksternal, terkena batu beton, dipoles Kota untuk lantai dan kayu
untuk pintu-jendela. Teras dan kubah di atas selesai dengan mosaik cina putih.

TITLE: L. D. INSTITUTE OF INDOLOGY(part-2)

LOCATION: AHMEDABAD
ARCHITECT: B. V. DOSHI
Niat minggu ini adalah untuk fokus pada beberapa ruang interior bangunan ini. Lantai dasar
terdiri terutama fasilitas seperti kantor administrasi dan penerimaan daerah. Ruang kedatangan atau
penerimaan daerah menjadi titik jangkar, dari mana seseorang dapat masuk ke berbagai arah, satu
dapat mengambil tangga dan baik pergi ke perpustakaan di ruang bawah tanah, pergi ke kantor atau
lebih jauh ke depan pergi ke museum Indologi LD yang menempati ujung selatan dari seluruh
kompleks. Ruang penerimaan telah diperlakukan hampir seperti sebuah paviliun di lanskap yang
terbuka pada arah utara dan selatan.

library
Perpustakaan telah tenggelam di bawah permukaan tanah dan dibuat dapat diakses secara
langsung dari kawasan penerimaan dengan bantuan tangga sangat patung. Perpustakaan mendapat
cahaya dan ventilasi silang dari ventilator ditempatkan di sepanjang tepi utara dan selatan bangunan.
Ruang bawah ini ventilator mendapatkan dibanjiri cahaya alami dan mereka dimaksudkan sebagai
ruang membaca dalam perpustakaan. Awalnya ketika kolam diisi dengan air satu dapat melihat
refleksinya atas langit-langit miring dan juga menyediakan udara dingin di ruang bawah tanah.
Palet bahan ini seluruh kompleks terdiri dari terkena, ubin mosaik beton untuk lantai dan
kayu untuk pintu-jendela. Selain bahan-bahan teraso putih telah digunakan secara kreatif di tempattempat seperti built-in kursi, parapets dan sebagai band di lantai. Sebuah kesederhanaan yang
melekat dan keberanian berlaku dalam pendekatan terhadap bahan dan elemen arsitektur. Secara
keseluruhan bangunan ini adalah karya dari oeuvre dari Balkrishna Doshi.

Slideshow-Previous Projects

2. CEPT UNIVERSITY
Pusat Perencanaan dan Teknologi Lingkungan Universitas (CEPT University)
adalah sebuah lembaga akademis yang terletak di Ahmedabad, India menawarkan
program sarjana dan pascasarjana di bidang lingkungan alam dan berkembang dari
masyarakat manusia dan disiplin terkait

The Ahmedabad Pendidikan Masyarakat (AES), sebuah badan pendidikan dimulai

pada tahun 1962 dengan mulai dari Sekolah Arsitektur. Sekolah Perencanaan didirikan pada
tahun 1972 dengan dukungan keuangan dari pemerintah India (MHRD) dan Gujarat dan Ford
Foundation. Sekolah Ilmu dan Teknologi Gedung dan Sekolah Desain Interior didirikan pada
tahun 1982 dan 1991 masing-masing dengan hibah-bantuan-dari pemerintah Gujarat.
Pemerintah negara bagian juga mendukung Sekolah Arsitektur melalui hibah-bantuan-.
Awalnya CEPT didirikan dan dijalankan oleh Ahmedabad Pendidikan Masyarakat. Pada tahun
1994, kepercayaan terpisah dan masyarakat - Masyarakat CEPT - dibentuk. CEPT terdaftar
sebagai Masyarakat dan Trust Amal Publik.
Sejak awal CEPT telah beroperasi sebagai lembaga akademis otonom bebas untuk
mengembangkan program-program akademik dan penghargaan diploma sendiri pada akhir
program studi yang diakui oleh negara bagian Gujarat dan All India Council of Technical
Education (AICTE). Dari tahun 2002 sampai 2005, CEPT telah berafiliasi dengan
Hemachandracharya Utara Gujarat Universitas di Patan. Akibatnya, para siswa
menyelesaikan program di CEPT diberikan gelar Bachelor dan Master. CEPT menjadi sebuah
universitas oleh Legislatif Negara Gujarat Act tahun 2005 dengan efek sejak 12 April 2005.
Telah diakui oleh University Grants Commission berdasarkan Bagian 2 (f) UU UGC 1956 pada
bulan Februari 2007. Universitas ini diakui sebagai Organisasi Riset Ilmiah dan Industri oleh
Departemen Penelitian Ilmiah dan Industri.
3.

AMDAVAD NI GUBA
Amdavad ni Gufa adalah sebuah galeri seni bawah tanah di Ahmedabad, India.
Dirancang oleh arsitek Balkrishna Vithaldas Doshi, itu menunjukkan karya-karya seniman
Maqbool Fida Hussain India. Galeri merupakan penjajaran unik dari arsitektur dan seni. [1]
Struktur seperti gua bawah tanah memiliki atap yang terbuat dari kubah saling ganda,
ditutupi dengan mosaik ubin [2] Di dalam., Tidak teratur seperti pohon kolom mendukung
kubah. Itu sebelumnya dikenal sebagai Hussain-Doshi ni Gufa.
Ada fasilitas untuk pameran lukisan khusus dan untuk memproyeksikan film. Kebun
dan sebuah kafe yang terletak di atas tanah.

Mantan nama Hussain-Doshi ni Gufa

Informasi umum
Gaya modern arsitektur, blobitecture,
konstruksi
Ketika mengunjungi Ahmedabad, Hussain meminta Doshi temannya untuk merancang sebuah galeri
seni permanen untuk pameran karya-karyanya. [4] Bersama-sama mereka merencanakan struktur
bawah tanah mampu menahan musim panas yang parah di daerah itu.
Komputer-dibantu fasilitas perencanaan yang digunakan untuk menyelesaikan desain ortodoks
struktur Sebuah lantai sederhana wire mesh dan mortir yang digunakan sebagai pengganti dasar
tradisional.] Semua komponen struktur itu berada. swadaya, menghilangkan stres dengan
kontinuitas di mana-mana mereka. Ferosemen, hanya satu inci tebal, digunakan untuk dinding
bergelombang dan kubah untuk mengurangi beban. gua itu dibangun oleh buruh suku terampil
menggunakan peralatan tangan satunya periuk keramik Patah .Dan ubin limbah yang digunakan
untuk menutupi eksterior kubah ', yang dikenakan mosaik transversal ular.
Pekerjaan dilakukan dalam dua tahap:. Yang pertama adalah pembangunan gua utama sebagai
sebuah galeri seni bawah tanah, sedangkan yang kedua meliputi struktur sekitarnya termasuk paving,
kafe, dan galeri seni tersendiri untuk pameran
Structure

Amdavad ni Gufa exterior

Ruang galeri di bawah permukaan tanah. Sebuah tangga sebagian tersembunyi mengarah ke
pintu melingkar yang membuka ke ruang gua-seperti. Meskipun dirancang untuk menampilkan
lukisan, gua tidak memiliki dinding lurus, bukan menggunakan kelanjutan dari struktur kubah
melengkung yang meluas ke lantai. Kubah sendiri didukung oleh kolom cenderung berbentuk tidak
teratur, mirip dengan yang ditemukan di gua-gua alami. Mereka juga dikatakan menyerupai batangbatang pohon.Desain keseluruhan terdiri dari lingkaran dan elips. Cahaya tiba meskipun moncong,
menciptakan tempat cahaya di lantai yang bergerak di sekitar sebagai kemajuan hari, dimaksudkan
untuk menciptakan suasana mistik.

seni
Hussain menggunakan dinding galeri sebagai kanvas, melukis pada mereka dengan stroke berani dan
warna-warna cerah. Karya seni menggambarkan sosok manusia dan motif hewan, termasuk tokohtokoh terkenal kudanya. Dia juga dihiasi fitur seperti pintu dan bahkan AC. Angka-angka yang
dirancang untuk menyerupai lukisan gua kuno di lingkungan yang modern. Hussain juga
menempatkan patung logam beberapa sosok manusia antara kolom mencondongkan. [4] Karyanya
terbesar, Sheshnag (ular ilahi), membentang lebih panjang dari 100 kaki (30 m)

4.

NATIONAL INSTITUTE OF FASHION

National Institute of Fashion Technology (NIFT) merupakan lembaga fashion di India. Ini
didirikan pada tahun 1986 di bawah naungan Departemen Tekstil, Pemerintah India dan merupakan
lembaga desain, manajemen dan teknologi untuk bisnis fashion internasional. NIFT telah diberikan
status hukum di bawah tindakan Parlemen India pada tahun 2006, memberdayakan Institute untuk
memberikan gelar akademik dan perbedaan lainnya.
NIFT adalah anggota pendiri "Yayasan Sekolah Mode 'Dunia", yang terdiri dari 34 sekolah mode di
seluruh dunia. Desainer terkenal Banyak India [siapa?] Adalah alumni NIFT. Pada tahun 2006,
Parlemen melewati National Institute of Fashion Technology (NIFT) Bill 2005, dengan demikian
menerima status hukum dan memberdayakan lembaga untuk memberikan derajat sendiri dan
perbedaan akademis lainnya. Hal ini juga penting di antara daftar didambakan dari Institut Nasional
Pentingnya oleh Parlemen India.
Dengan kantor pusat di New Delhi, NIFT memiliki pusat di Mumbai, Kolkata, Kangra, Gandhinagar,
Hyderabad, Chennai, Bangalore, Raebareli, Patna, Shillong, Bhopal, Taliparamba, Bhubaneswar dan
Jodhpur di mana ia menawarkan empat tahun sarjana dan dua tahun Master program di bidang
Desain, Manajemen dan Teknologi.

Arsitektur Kemuliaan Fatehpur Sikri

Rajasthan kaya Illustrasi tujuan wisata yang Dan Fatehpur Sikri adalah salat Satu Bahasa Dari
mereka. Klien untuk membuka posisi inisial tidak Akan terjawab ketika Andari mengunjungi Agra!
Seseorang Cinta Artikel Baru Benteng tidak Bisa membiarkan pergi klien untuk membuka posisi
seperti Fatehpur Sikri begitu Saja. Ada banyak Yang harus dilihat di Sini. Gaya arsitektur adalah untuk
Batas tertentu dinyatakan oleh Akbar. Dimulai Artikel Baru Gaya Persia, ITU lebih dicampur Dan
dicocokkan Artikel Baru Gaya Asia Tengah Arab Dan arsitektur. Secara keseluruhan, ITU adalah kolase
berbagai pengaruh arsitektur sehingga menonjol ANTARA Lain.
Kata 'Fatih' telah originasi Arab Dan berarti 'kemenangan. "Suami berimplikasi kemenangan Akbar
Atas Deccan ITU, lahir kemenangan Bahasa Dari Sembilan perhiasan Akbar Dan kinerja Menang
bahasa Dari Tansen di Anup Talao Beginning yang. Ulasan Sangat sukses di tingkat yang
menggabungkan Illustrasi dirinya Sendiri.
Sebuah Tinjauan Sejarah
Fatehpur Sikri, simbol kerajaan Dan kekuasaan Akbar dibangun di * Semua Kemuliaan di years
penentu 1.571 TAPI ITU PADA 1.585 ditinggalkan karena kurangnya pasokan udara. Keinginan untuk
memiliki pewaris Tahta Yang dibuat Akbar untuk mengunjungi Salim Chisti, seorang sufi. Doa-DoaNya Dan prediksi Chisti telah mendengarkan Dan Akbar berbakat Artikel Baru Anak laki-laki PADA
years 1569. Anak inisial disebut sebagai 'Salim' untuk membayar upeti untuk Chisti. Suami diikuti oleh
sebuah proses imunisasi meliputi untuk membangun sebuah kota di Sikri Indah Dalam, rangka untuk
menghormati Chisti.
Tahu-Bagaimana Paket Wisata Rajasthan
Rajasthan Tour termasuk paket Keterangan KHUSUS Yang disebut 'Rajasthan Sejarah Artikel Baru
Ajanta Ellora Dan gua'. Paket Wisata Rajasthan inisial khususnya mencakup kunjungan Ke suci
Fatehpur Sikri. Waktu terbaik untuk mengunjungi klien untuk membuka posisi inisial Megah adalah
bahasa Dari November sampai Februari. Rajasthan Tour Operator melakukan Perjalanan 204 km
bahasa Dari Delhi Yang menyenangkan. Konfirmasi Tur Artikel Baru Dan Kami lihat perbedaannya.
Jangan Lupa Kunjungi klien untuk membuka posisi inisial
Klien untuk membuka posisi-klien untuk membuka posisi penting berbagai mana Yang harus lihat di
Dalam, Paket Wisata Rajasthan adalah Buland Darwaza, Panch Mahal, Diwan-i-Aam, Diwan-i-Khas,
Birbal Bhawan, klien untuk membuka posisi Jodha Bai Dan Jama Masjid. Buland Darwaza dihitung di
gerbang ANTARA terbesarnya di Dunia. Itu membuat kitd ingat kemenangan Akbar di Gujarat
sehingga Hidup upto Namanya disebut Gerbang Kemenangan. Panch Mahal di Sisi Lain adalah lima
Bangunan Megah bertingkat arsitektur dikenal sebagai RUANG BAGI kesenangan Kaisar Akbar.
Diwan-i-Khas Dan Diwan-i-Aam dikenal untuk Dekorasi interior desain arsitektur Dan Yang rumit.
Yang PERTAMA adalah sebuah Bangunan bertingkat sedangkan Satu Yang terakhir dikenal untuk
pertemuan angkutan umum yang. Jodha Bai Istana inisial dibangun Artikel Baru desain Khas Gujrati
Dan Alka arsitektur.

Ada Hal-Hal Yang moto berjalan ... semakin Andari amati, semakin ADA adalah untuk mengamati.
Fatehpur Sikri terletak Illustrasi Kategori inisial. Jangan pergi Artikel Baru APA Yang SAYA katakan ...
jaga dirimu Artikel Baru Rajasthan Tour! * Semua Yang terbaik!

Arsitek: Kisho Kurokawa

Salah satu arsitek Jepang terbesar, Kisho Kurokawa, meninggalkan warisan teoritis dan beton
sangat signifikan.
Kurokawa co-mendirikan gerakan Metabolist pada tahun 1960, merintis gaya avant-garde
radikal perencanaan arsitektur dan perkotaan untuk masa depan. Visi Metabolists 'berpusat di
sekitar kota-kota besar yang disesuaikan dengan populasi yang terus meningkat dengan
membangun fleksibel, struktur diperpanjang yang dapat ditambahkan ke waktu selama.
Pertama dan bisa dibilang paling terkenal yang ada perwujudan dari prinsip-prinsip-Nya
adalah Menara Kapsul Nagakin, Tokyo, yang dibangun pada tahun 1970. Struktur beton
terdiri dari removable clip-on komponen yang bersama-sama dengan kantor pusat Sony Osaka
tahun 1972, adalah nenek moyang jelas Rogers dan Piano Pompidou Centre, dan bangunan
Rogers 'Lloyd.
Setelah teorinya Metabolisme, Kurokawa kemudian menyebarkan filosofi Simbiosis dalam
arsitektur, juga judul buku yang ditulisnya pada tahun 1987 menggambarkan teori-teorinya.
Simbiosis segi arsitektur untuk Kurokawa berarti bahwa bangunan tidak boleh dipandang
sebagai struktur mekanik dalam isolasi satu sama lain melainkan harus bekerja sama
menguntungkan sebagai hidup, bernapas entitas. Prinsip-prinsip ini adalah yang terbaik di
acara dalam proyek-proyek nya lebih besar terutama Pusat Seni Nasional di Tokyo (2005),
yang Zhengdong kabupaten baru di Cina yang dirancang untuk menghuni 150.000 orang, dan
perencanaan tuannya untuk Astana, ibukota baru Kazakhstan.
Sebagai seorang arsitek dan ahli teori, Kurokawa terbaik akan diingat untuk mengangkat
pasca-perang arsitektur Jepang ke post-modern alam. Selalu sadar untuk menggabungkan
tradisi sosial dan sejarah Jepang ke dalam karyanya, pada saat yang sama Kurokawa terus
berusaha untuk mendorong batas-batas cara didirikan arsitektur melihat, berusaha untuk
membuatnya serelevan mungkin dengan kendala perubahan kebutuhan modern.
Lahir di Kanie, Aichi, Kurokawa belajar arsitektur di Universitas Kyoto, lulus dengan gelar sarjana pada
tahun 1957. Dia kemudian dihadiri University of Tokyo, di bawah pengawasan Kenzo Tange.
Kurokawa menerima gelar master pada tahun 1959. Kurokawa kemudian melanjutkan untuk belajar
untuk doktor filsafat, tetapi kemudian putus pada tahun 1964.
Dengan rekan kerja, ia dirikan Gerakan Metabolist pada tahun 1960 yang anggotanya dikenal sebagai

Metabolists,. Itu adalah Jepang yang radikal avant-garde gerakan mengejar penggabungan dan daur
ulang dari gaya arsitektur dalam konteks Asia. Gerakan ini sangat sukses, memuncak ketika
anggotanya menerima pujian untuk Beautillion Cotillion Takara di Osaka World Expo 1970. Kelompok
ini dibongkar segera sesudahnya.
Pintu masuk ke Nagoya City Art Museum
Kurokawa memiliki seorang putri, potter Kako Matsuura, dan seorang putra, fotografer terkenal
Mikio, dari pernikahan pertamanya ke teman sekelasnya kuliahnya. Pernikahan keduanya adalah
Ayako Wakao ( Wakao Ayako), seorang aktris dengan beberapa film terkenal pada 1950an dan 1960-an dan yang masih muncul di atas panggung. Adik Kurokawa lebih muda bekerja di
desain industri, tetapi juga bekerja sama dengan Kurokawa pada beberapa proyek arsitektur.
Kurokawa adalah pendiri dan presiden dari Kisho Kurokawa Architect & Associates, didirikan 8 April
1962. Kantor pusat perusahaan adalah di Tokyo dengan kantor cabang di Osaka, Nagoya, Astana,
6Kuala Lumpur, Beijing dan Los Angeles. Perusahaan ini terdaftar dengan pemerintah Jepang sebagai
"First Class Kantor Arsitek."
Meskipun ia telah berlatih konsep arsitektur berkelanjutan dan eko-berpikiran selama empat dekade,
Kisho Kurokawa menjadi lebih bersikeras tentang perlindungan lingkungan hidup di tahun-tahun
terakhir itu. Pada tahun 2007, ia mencalonkan diri sebagai gubernur Tokyo dan kemudian untuk kursi
di House of Councillors di Gedung Jepang pemilihan anggota Majelis Tinggi, 2007. Meskipun tidak
terpilih, Kisho Kurokawa berhasil mendirikan Partai Hijau untuk membantu memberikan
perlindungan lingkungan. Juga pada tahun 2007, Kurokawa menciptakan struktur Anaheim
Universitas Kisho Kurokawa Institut Hijau, yang membantu untuk mengembangkan sadar lingkungan
praktek bisnis. Kurokawa adalah stakeholder dan Ketua pendiri Dewan Penasehat Eksekutif
universitas Anaheim, California berbasis sejak tahun 1998 dan istrinya Ayako Wakao-Kurokawa
menjabat sebagai Ketua Kehormatan lembaga.
Kurokawa menulis secara ekstensif tentang filosofi dan arsitektur dan kuliah secara luas. Dia menulis
bahwa ada dua tradisi yang melekat dalam setiap kebudayaan: terlihat dan tak terlihat. Karyanya, ia
mengklaim, membawa tradisi terlihat dari Jepang. Pada tahun 1972, ia menerima hibah dari Yayasan
Graham untuk memberikan ceramah di Museum Sains dan Industri di Chicago.
Melihat arsitektur-nya terutama di metabolisme-tradisi tidak mungkin tampak hadir, namun, di
bawah kulit keras dari permukaan, karyanya memang Jepang. Namun, sulit untuk mengklaim bahwa
teknologi modern dan bahan ia meminta diturunkan dari tradisi Jepang dan bahwa bentuk-bentuk
tradisional arsitektur Jepang dapat diakui dalam beton kontemporer atau menara baja. Namun,
arsitektur Kurokawa berevolusi dari tradisi Jepang, dan ada estetika Jepang dalam konteks karyanya.
Arsitektur nya terfokus pada menjaga konsep tradisional Jepang tak terlihat, terutama materialitas,
ketidakkekalan, penerimaan dan detail. Kurokawa khusus disebut keempat faktor dalam diskusi nya
Arsitektur gelombang baru Jepang.
Ia meninggal karena gagal jantung pada tanggal 12 Oktober 2007, dia 73.
Kunci arsitektur konsep
Kefanaan
The National Art Center, Tokyo
Kurokawa mencatat bahwa, dengan pengecualian Kyoto dan Kanazawa, kebanyakan kota Jepang
hancur selama Perang Dunia II. Ketika kota-kota Barat yang hancur, batu bata dan batu tetap sebagai
bukti keberadaan mereka di masa lalu. Sayangnya, pernyataan Kurokawa, kota-kota Jepang
kebanyakan dibangun dari kayu dan unsur-unsur alam, sehingga mereka dibakar menjadi abu dan
menghilang sama sekali. Dia juga mencatat bahwa kedua Edo (sekarang Tokyo) dan Kyoto hampir
seluruhnya hancur selama pertempuran beberapa periode Negara-Negara Berperang di abad 15 dan
16. Pergeseran kekuasaan menyebabkan bagian dari Jepang untuk dimusnahkan. Pada catatan yang

sama, secara historis, kota-kota Jepang ini telah hampir tahunan terpukul dengan bencana alam
seperti gempa bumi, angin topan, banjir dan letusan gunung berapi. Ini penghancuran terus menerus
bangunan dan kota telah memberikan penduduk Jepang, dalam kata-kata Kurokawa itu,
"ketidakpastian tentang keberadaan, kurangnya iman dalam terlihat, kecurigaan yang kekal."
Selain itu, empat musim sangat jelas ditandai di Jepang, dan perubahan sepanjang tahun yang
dramatis. Waktu, kemudian, dalam budaya Jepang adalah entitas yang berharga yang memaksa
setiap lilin, setiap makhluk, setiap entitas memudar pada satu titik waktu. Gagasan bahwa bangunan
dan kota harus tampak sealami mungkin dan bahwa mereka harus selaras dengan seluruh alam,
karena hanya sementara di sana, membantu menciptakan tradisi pembuatan bangunan dan struktur
kota "sementara".
Ini ide ketidakkekalan tercermin dalam karya Kurokawa selama Gerakan Metabolisme. Bangunan
yang dibangun untuk menjadi dilepas, dipertukarkan, dan mudah beradaptasi. Konsep
ketidakkekalan mempengaruhi karyanya berada di arah sistem terbuka, baik dalam ruang dan waktu.
Sifat materiil
The Museum of Modern Art, Wakayama

Kurokawa menjelaskan bahwa Jepang mencoba untuk mengeksploitasi tekstur alami dan warna
bahan yang digunakan dalam bangunan. Ruang teh tradisional sengaja dibangun hanya bahan-bahan
alami seperti tanah dan pasir, kertas, batang dan daun tanaman, dan pohon-pohon kecil. Pohon dari
kampung halamannya sendiri seseorang yang disukai untuk kayu yang diperlukan. Semua warna
buatan dihindari, dan warna-warna alami dan tekstur bahan yang ditampilkan untuk keuntungan
mereka yang terbaik. Ini kejujuran dalam bahan berasal dari gagasan bahwa alam sudah indah dalam
dirinya sendiri. Orang Jepang merasa bahwa makanan terasa lebih baik, kayu terlihat lebih baik,
bahan yang lebih baik bila alami. Ada keyakinan bahwa kenikmatan maksimal berasal dari keadaan
alami.
Tradisi ini pada materialitas masih hidup dalam pekerjaan Kurokawa ini yang diperlakukan besi
seperti besi, aluminium seperti aluminium, dan membuat sebagian besar selesai melekat beton.
Tradisi kejujuran materialitas hadir di gedung kapsul Kurokawa itu. Di dalamnya, ia menunjukkan
teknologi dengan Kapsul, eskalator unit, unit lift dan pipa dan membutuhkan saluran kerja "tidak ada
warna buatan." Semua eksterior dan terbuka. Kurokawa membuka struktur dan tidak berusaha untuk
menyembunyikan elemen penghubung, percaya bahwa kecantikan itu melekat dalam masing-masing
bagian individu. Pendekatan berani menciptakan tekstur elemen yang menjadi materialitas nyata
keseluruhan.
Kesediaan menerima

Gagasan penerimaan adalah ide-mungkin Jepang yang penting Kurokawa menyatakan bahwa Jepang
adalah sebuah negara kecil. Selama lebih dari seribu tahun, Jepang memiliki kesadaran negara
tetangga Cina dan Korea, dan, di era modern, Portugal "tradisi." , Inggris dan Amerika, untuk
beberapa nama. Satu-satunya cara bagi negara kecil seperti Jepang untuk menghindari diserang oleh
kerajaan-kerajaan adalah untuk membuat upaya terus menerus untuk menyerap budaya asing untuk
belajar dan, ketika membangun hubungan persahabatan dengan negara-negara yang lebih besar,
melestarikan identitasnya sendiri. penerimaan ini adalah aspek yang memungkinkan Jepang untuk
tumbuh dari sebuah pulau pertanian menjadi negara kerajaan, pertama menggunakan sistem politik
Cina dan kemajuan Cina, teknik kemudian Barat dan pengetahuan. Jepang akhirnya melampaui China
dan tersandung pada dirinya sendiri selama Perang Dunia II Setelah perang, Jepang, menggunakan
perspektif yang sama menyerap budaya Amerika dan teknologi..
Arsitektur Kurokawa ini mengikuti serangkaian penerimaan tetapi, pada satu titik, mencoba
menyimpang dan menemukan identitasnya sendiri. Pada awalnya, pekerjaan Kurokawa yang
mengikuti Gerakan Modern yang diperkenalkan di Jepang oleh Tange, Isozaki dan rekan-rekan
mereka. Tange menunjukkan dunia bahwa Jepang bisa membangun gedung-gedung modern. Rekanrekannya mengikuti dan melanjutkan gaya. Kemudian pada satu titik pada tahun 1960, Kurokawa dan
sekelompok kecil arsitek mulai gelombang baru arsitektur kontemporer Jepang, percaya bahwa
solusi sebelumnya dan imitasi tidak memuaskan untuk era baru: hidup itu tidak hadir dalam
Modernisme. Mereka berlabel pendekatan mereka "metabolisme." Karya Kurokawa ini menjadi
reseptif "filsafat sendiri, Prinsip Hidup." (Dia melihat arsitektur dan kota sebagai suatu proses
dinamis di mana bagian yang dibutuhkan untuk menjadi siap untuk perubahan Dia banyak digunakan
baja dalam bingkai terbuka dan unit yang prefabrikasi dan saling dipertukarkan..)
Perincian
Kurokawa menjelaskan bahwa perhatian dibayar untuk detail dalam pekerjaan Jepang pada dasarnya
berasal dari usaha yang khas untuk mengekspresikan individualitas dan keahlian. Di Jepang
pelaksanaan detail adalah proses kerja bukan dari seluruh bagian tetapi dari bagian ke keseluruhan.
Setiap sambungan kayu di rumah itu hati-hati dibuat dari dalam ke luar. Jepang adalah negara yang
pindah dari negara non-industri untuk bangsa sepenuhnya industri dalam waktu kurang dari 50
tahun, selama revolusi Meiji. Ini melompat tajam dari barang produksi oleh pengrajin untuk produksi
industri menyadari begitu cepat bahwa tradisi yang mengakar dari pengerjaan halus sebagai
pernyataan sang pencipta tidak menghilang. Akibatnya, pembuat Jepang terus ditanamkan dengan
keasyikan pemilih untuk rincian halus, yang dapat dilihat dalam arsitektur kontemporer, seni dan
industri. Perhatian terhadap detail, merupakan bagian integral dari tradisi Jepang, membentuk
estetika unik adat.
Demikian pula, arsitektur Kurokawa ini dilengkapi koneksi dengan hati-hati dan rinci selesai. Dia
mengaku: "Ini perhatian terhadap detail juga merupakan kunci penting untuk memahami arsitektur
saya sendiri. Kepercayaan pada pentingnya detail juga menunjukkan hirarki baru "Kurokawa percaya
bahwa, sementara arsitektur Barat dan kota telah diatur dengan hirarki dari infrastruktur untuk
bagian-bagian dan rincian, pendekatan baru untuk arsitektur kontemporer Jepang difokuskan pada
otonomi. bagian.
Keberlanjutan
Pada tahun 1958, Kisho Kurokawa memperkirakan "Transisi dari Zaman Mesin ke Age of Life," dan

telah terus-menerus digunakan kata-kata kunci seperti prinsip hidup sebagai metabolisme
(metabolisme dan recycle), ekologi, keberlanjutan, simbiosis, daerah menengah (ambiguitas ) dan
Hanasuki (Splendor of Wabi) dalam rangka untuk meminta gaya baru yang akan dilaksanakan oleh
masyarakat. Selama empat dekade, Kisho Kurokawa menciptakan proyek-proyek arsitektur ramah
lingkungan dan berkelanjutan. Pada tahun 2003 ia dianugerahi Dedalo-minosse International Prize
(Grand Prix) untuk ciptaan-Nya dari Bandara Internasional Kuala Lumpur di Malaysia dan KLIA adalah
bandara pertama dan satu-satunya di dunia untuk menerima Green Globe PBB 21 sertifikasi untuk
bandara komitmen untuk tanggung jawab lingkungan setiap tahun sejak 2004. Pada tahun 2008,
Kisho Kurokawa Institut Hijau didirikan untuk menghormatinya.