Storyboard

Pengertin Storyboard

Storyboard adalah sketsa gambar yang disusun berurutan sesuai dengan naskah, dengan
storyboard kita dapat menyampaikan ide cerita kita kepada orang lain dengan lebih mudah, karena
kita dapat menggiring khayalan seseorang mengikuti gambar-gambar yang tersaji, sehingga
menghasilkan persepsi yang sama pada ide cerita kita.
Salah satu tahapan penting dalam produksi film adalah membuat storyboard, setelah sutradara
dan pengarah fotografi membahas sebuah adegan mereka kemudian bertemu dengan artis
storyboard untuk menterjemahkan gagasan mereka dalam gambar. Disitu terbentuklah rancangan-
rancangan shooting, dan ketika dirasa ada sesuatau yang kurang pas atau ada kendala-kendala
dalam pengambilan gambar nantinya segera dapat dilakukan revisi.

Dengan mengacu pada rencana shooting dalam storyboard para pemain dan krue dapat
mengerjakan tugas mereka masing-masing dengan cepat dan tepat. Storyboard secara gamblang
memberikan tata letak visual dari adegan seperti yang terlihat melalui lensa kamera.
Storyboard juga berguna bagi editor untuk membantu menyusun scene yang berbeda- beda
menjadi sesuai dengan skenario dengan lebih mudah dan cepat.
Cara membuat Storyboard

1.Catat poin-poin penting, ide, dan konsep-konsepdi bawah frame storyboard berturut-turut (lihat
terlampir).
2.Storyboard Anda harus pada dasarnya merupakan jenis peta, menguraikan semua langkah-
langkah utama yang di perlukan untuk menyelesaikan tujuan pembelajaran (s) untuk pelajaran itu.
3.Membuat sketsa kasar visual untuk setiap frame. Jangan khawatir tentang semir pada titik ini,
Anda hanya ingin gagasan visual jelas di gambarkan.
4.Baca presentasi Anda sambil melihat storyboard dan melengkapi checklist storyboard :
*Apakah visual saya dengan jelas menampilkan suatu ide utama dari presentasi saya?
*Apakah bantuan saya sebagai visual sederhana yang saya bisa membuatnya?
*Dapatkah pemirsa saya memahami visual saya sepenuhnya dalam waktu kurang daru 30 detik?
5.Anda dapat membuat storyboard Anda di kertas atau berbagai perangkat lunak seperti Microsoft
Word, Microsoft PowerPoint, dan Inspirasi.

Contoh Storyboards

a.Kertas
b.Word atau PowerPoint (menggunakan bagan organisasi atau flowchart)
c.Inspirasi

Tujuan Storyboard

Sebagai panduan bagi orang-orang yang terlibat di dalamnya, mulai dari sutradara, penulis cerita,
lighting dan kameramen memungkinkan seorang pembuat film untuk memprevisualisasikan ide-
idenya Sebagai Alat untuk mengkomunikasi ide keseluruhan film menjelaskan tentang alur narasi
dari sebuah cerita Berperan dalam pewaktuan (timing) pada squence, percobaan-percobaan dengan
sudut pandang kamera, perpindahan dengan kesenambungan (countinuity) antara element-element
dalam sebuah frame.

Kelemahan Storyboard dan Solusinya

Ketidak dapatannya untuk menunjukan gerakan - gerakan kamera, beserta efek optikal, seperti
penglarutan atau pemudaran (Blur, Disolving) solusinya.
Dengan tulisan dan gambar skematis untuk mendiskripsikan apa yang tidak dapat di gambarkan
Perlu di perhatikan batas pinggir dari sebuah storyboard (bingkai) untuk menunjukan sudut
pandang, yang dipilih dari keseluruhan ruang.
Siapa yang menggunakan Storyboard Advertising, untuk menjual produk kepada klien
VideoGame, menggunakan banyak pra-rencana termasuk brainstroming dari konsep game dan
interaksi pemakai serial TV, dipakai hanya pada Sequence yang kompleks Multimedia, CD-Rom
untuk edukasi, pelatihan atau program-program tutorial Web Design, untuk mengembangkan team
dalam pembuatan web design, mendifinisikan elemen-elemen seperti gambar,animasi,video dan
ilustrasi Industri dan video-video pemerintahan, untk menampilkan ide-ide pada saat pembuatan
sebuah proyek video-video pemerintahan.

Proses Storyboard

Thumbnail, tahap paling awal yang di pakai ilustrator yaitu menggambarkan dalam bentuk panel
sketsa yang masih sangat sederhana berisi nomor urut sebagai index dan pergerakan kamera
atau pergerakan karakter yang di beri simbol anak panah, Rough Pass, tahapan revisi Thumbnail
dan panel yang di gunakan lebih besar dibanding sebelumnya. Pada tahap ini, storyboard lebih
mudah di baca oleh non ilustrator seperti pemain, produser, kameramen, kru pencahayaan dan
investor.
CleanUp/Final, tahap terakhir yang siap di pakai. Biasanya sudah lengkap dengan narasi, dialog,
keterangan sound FX (suara angin/petir).
Aspect Rasio adalah sebuah ukuran yang berhubungan dengan lebar dan tinggi sebuah layar
(misalnya 1.85 : 1 atau 2.35 : 1) Standard Aspect Rasio TV, Layar Komputer 1.33 : 1 Eropa 1.66
: 1 TV Layar Lebar 1.78 : 1 Amerika 1.85 : 1 Panavision, Cinemascope 2.35 : 1
Rumus Aspect Rasio x Tinggi = Lebar.

Cara Membuat Storyboard untuk Film

Storyboard sangat penting untuk menggambarkan untuk membuang Anda dan kru apa tembakan
di
sebuah film akan terlihat seperti. With a little practice, your storyboards will not only speed up
the filming process, but also enable you to fully realize your artistic vision. Dengan sedikit
latihan, storyboard Anda tidak hanya akan mempercepat proses pembuatan film, tetapi juga
memungkinkan Anda untuk sepenuhnya mewujudkan visi artistik Anda.
Menganalisis script Anda. Tergantung pada bagaimana tangan-on Anda, Anda mungkin
storyboard saat-saat penting dari film ini, beberapa tembakan per adegan, atau setiap gerakan
kamera tunggal. Duduklah dengan script dan menemukan adegan yang paling penting bagi Anda
dan cerita. Fokus pada mereka terlebih dahulu, dan menggunakannya sebagai titik Anda
melompat-off. Menarik catatan di margin atau menyimpan catatan secara terpisah pada pad,
mencatat nomor adegan dan halaman.
Gambar tembakan. Sebelum Anda mengambil langkah lebih lanjut, Anda harus memastikan
bahwa Anda memiliki visi yang jelas tentang apa yang masing-masing ditembak akan terlihat
seperti.. Pikirkan bagaimana Anda akan menjelaskan tembakan kepada orang lain, bagaimana hal
itu akan terlihat melalui kamera, bagaimana akan melihat ke penonton dan bagaimana hal itu
akan melihat Anda, menonton dari luar. Ini adalah bagian dari proses previsualization, atau
“previz,” yang menentukan bagaimana film akan terlihat.
Tentukan media Anda. Direktur Ridley Scott menarik gambar pensil kecil yang krunya
panggilan Ridleygrams pada saat pengambilan gambar. Direksi lain menggunakan apa yang
disebut animatic, coverting storyboard untuk gambar digital, membuat versi awal film dengan
tokoh-tokoh tongkat dan bentuk samar yang dapat diawasi. Ini dapat digunakan kemudian untuk
memastikan bahwa setiap bidikan secara sempurna. Apakah Anda memilih untuk membuat slide
dalam PowerPoint atau membuat gambar kecil tongkat-angka pada kartu file, aturan yang sama
dan Anda dapat melakukan sebanyak atau sesedikit yang Anda inginkan.
Buat storyboard Anda. Yang paling penting adalah untuk memastikan bahwa storyboard Anda
tidak memerlukan penjelasan sama sekali. Ini akan membutuhkan beberapa latihan, tetapi
dengan menggunakan prinsip-prinsip dasar komik, gelembung pidato dan garis gerakan, Anda
harus dapat menceritakan kisah film Anda hanya dengan storyboard Anda. Orang
Berbagi storyboards Anda. Film merupakan media kolaboratif, dan storyboard adalah salah satu
cara yang bagus untuk memastikan bahwa setiap orang yang terlibat memahami visi Anda.
Luangkan waktu sebelum Anda menembak untuk memastikan bahwa setiap orang pada halaman
yang sama dan memahami apa yang Anda inginkan. Anda sebelum menembak.
Sebuah template storyboard sangat penting jika Anda meletakkan bersama sepotong multi-media
seperti video atau DVD. storyboard Anda adalah apa yang akan menentukan apa desainer grafis
Anda akan datang dengan, apa-overs suara Anda akan mengatakan, apa yang ilustrator Anda
akan menarik, apa fotografer Anda akan menembak, apa soundtrack Anda akan, dan apa yang
programmer anda akan menghasilkan. Sebuah template storyboard adalah apa yang perlu Anda
harus memastikan bahwa storyboard Anda keluar kanan.
Jadi storyboard Anda dimulai dengan template storyboard Anda. Bagaimana Anda membuat hal
ini? Mulailah dengan mengurus medium yang Anda gunakan untuk itu. Di Word, masuk ke
modus landscape, membuat template Anda, dan biarkan setiap halaman menjadi satu layar. Jika
Anda menggunakan PowerPoint, membuat template dan membiarkan setiap slide menjadi satu
layar. Jika Anda menggunakan Adobe Captivate, Anda dapat mengambil pendekatan
pembangunan yang pesat dan hanya mulai menulis seluruh storyboard secara langsung dengan
alat authoring Anda. Dan kemudian ada banyak program perangkat lunak komersial storyboard
yang mengajarkan Anda bagaimana untuk membuat template dalam diri mereka.
Beberapa orang lebih suka menggunakan program menulis teks dan menulis teks-storyboard
saja, meninggalkan gambar akhir yang sebenarnya dan soundtrack sampai dengan produser, yang
hanya mengikuti deskripsi tekstual dalam blok. Tapi secara umum ini bukan cara terbaik untuk
membuat storyboard. Visual yang ada untuk memicu imajinasi dan melihat mereka bertindak
seperti konsep kasar visual. Hal yang sama berlaku untuk soundtrack dalam hal audio. Anda
tidak keras atas kreativitas siapa pun dengan memproduksi storyboard penuh.
Jadi, sekali Anda telah dipanggil template storyboard Anda, bagaimana Anda mengisinya dan
membuat storyboard Anda? Anda perlu membuat bagian-bagian berikut:
* Judul Bagian: Di sini anda menaruh topik, modul, unit, atau nama pelajaran.
* Screen Nomor Bagian: Anda ingin pengenal unik untuk masing-masing layar Anda. Jadi anda
bisa menggunakan, katakanlah, “t1m2s4? Untuk topik 1, modul 2, layar 4.
* Visual Bagian: Gambarlah menyisipkan visual atau foto, grafis, dll. Anda juga dapat mencakup
teks yang akan ditampilkan di layar, atau Anda dapat membuat bagian lain untuk teks.
* Audio Bagian: Di sinilah tempat anda menulis naskah, nama dari file musik atau rekaman, dan
efek suara (SFX) yang akan bermain di layar masing-masing.
* (Kemungkinan) Bagian Interaksi: Jika Anda storyboard untuk sesuatu yang interaktif, seperti
video di situs Web Anda, di sini adalah di mana Anda menggambarkan interaksi yang terjadi
pada setiap layar. Ada baiknya untuk menulis ini di bahasa pemrograman seperti untuk
programmer Anda. Jadi, misalnya, Anda mungkin menulis “Jika tombol 3 akan diklik, masuk ke
layar u1m24″.
* (Kemungkinan) Bagian bercabang: Untuk produksi interaktif, di sini semua sistem
percabangan yang mungkin didefinisikan. Percabangan tidak sama dengan interaksi. Bercabang
adalah sistem navigasi keseluruhan, sehingga setiap interaksi yang mungkin dalam video harus
dipertanggungjawabkan di sini.
Ingat, seni tinggi storyboard semakin sebanyak menjadi satu layar mungkin. Anda ingin
storyboard Anda untuk menjadi lebih detail, tapi dengan yang mengatakan Anda ingin
sesederhana mungkin.