MENGANALISIS KONSEP,

PROSEDUR, FUNGSI,
TOKOH, DAN NILAI ESTETIS
KARYA SENI RUPA
Pengertian
Pengertian analisis dalam konteks apresiasi adalah
pengkajian yang cermat terhadap karya seni rupa untuk
mengetahui keberadaan karya yang sebenarnya.
Penelaahan secara mendalam dilakukan dengan cara
menguraikan masalah pokok dengan bagian-bagian
karya seni, termasuk hubungan antar bagian dengan
keseluruhan, sehinggga kita memperoleh kesimpulan
yang tepat ketika mengkaji karya seni rupa.
KONSEP
Dalam menganalisis karya seni rupa aspek
konsep berkaitan dengan aktivitas pengamatan
karya seni untuk menemukan sumber inspirasi,
interes seni, interes bentuk, penerapan prinsip
estetik, dan pengkajian aspek visual, seperti
struktur rupa, komposisi, dan gaya pribadi.
PROSEDUR
Aspek teknis berhubungan dengan proses kreasi, langkah-
langkah kerja kreatif yang ditempuh seorang perupa untuk
menghasilkan suatu karya. Baik untuk seni rupa murni, desain
dan kria. Dalam pembuatan desain logo misalnya, tahapan
kerja dari penemuan gagasan, alternatif skets, gambar, simbol,
teks, komposisi, warna, teknis, proses kreasi, sampai tercipta
sebuah logo (inilah yang kita sebut prosedur kerja kreatif).
 TUJUAN
Fungsi seni pada hakikatnya adalah manfaat
seni pada konteks tertentu. Misalnya, seni bagi
perupa murni adalah media ekspresi, sementara
bagi apresiator adalah sarana untuk
mendapatkan pengalaman estetis dan nilai seni.
Sedangkan fungsi seni bagi perupa terapan
adalah penciptakanbenda guna yang estetis.
Dalam konteks masyarakat seni terapan
berfungsi memenuhi kebutuhan benda
fungsional yang indah.
PPT模板 http://www.1ppt.com/moban/
 TOKOH
Pengenalan akan tokoh-tokoh perupa murni
(pelukis, pepatung, pegrais) dalam lingkup
lokal, nasional, dan internasional adalah
penting dalam meningkatkan kemampuan
b e r a p r e s i a s i s e n i . Tu j u a n n y a u n t u k
mendapatkan informasi tentang ketokohan,
reputasi, dan kontribusi tokoh bagi
masyarakat, bangsa, dan kemanusiaan pada
umumnya. Hal ini dimaksudkan untuk
mengembangkan rasa empati, sehingga
kepekaan dan pengetahuannya dapat memicu
rasa kagum akan prestasi dan jasa-jasa para
seniman (dan budayawan) berdasarkan bukti-
bukti kualitas karya seni dan pengakuan
yang diberikan tokoh tertentu.
NILAI ESTETIS
Nilai estetis secara teoretis dibedakan menjadi (1)
objektif/intrinsik dan (2) subjektif/ekstrinsik. Nilai objektif
khusus mengkaji gejala visual karya seni, aktivitas ini
mendasarkan kriteria ekselensi seni pada kualitas integratif
tatanan formal karya seni. Sedangkan nilai subjektif kita
peroleh dari pengalaman mengamati karya seni, misal-nya
tentang “pesan seni” dan nilai keindahan berdasarkan reaksi
dan respons pribadi kita sebagai pengamat.
MEMAMERKAN KARYA
SENI RUPA DUA DAN
TIGA DIMENSI HASIL
MODIFIKASI
KLASIFIKASI MATERI PAMERAN
Aktivitas pengklasifikasian materi seni rupa
secara sistematis menurut aturan atau kaidah
jenis seni rupa yang akan dipamerkan. Misalnya,
pengelompokan berdasarkan seni lukis, seni
patung, seni grais, desain tekstil, keramik, dan
lain-lain dilaksanakan dengan pertimbangan
kriteria yang telah disepakati. Pada gambar di
bawah ini diperlihatkan kelompok karya seni
lukis yang sealiran, sehinga suasananya tampak
harmonis.
Karya seni lukis sejenis
dan sealiran dipajang
berdampingan mengisi
ruang pameran. Tingkat
ketinggian pemasangan
karya disesuaikan
dengan rata-rata tinggi
pengunjung pameran.
Sehingga mereka dapat
menikmati karya seni
lukis dengan nyaman.
SELEKSI MATERI
PAMERAN
Seleksi materi pameran dapat diklasiikan berdasarkan
pengelompokan karya-karya yang iruratif dan non iguratif.
Selanjutnya dikelompokkan berdasarkan konsep dan aliran
karya seni lukis. Misalnya karya realis, naturalis, surealis,
dekortif, abstak, dan seterusnya. Pada gambar di bawah ini
dapat dilihat contoh pengelompokkan karya yang beraliran
surealis.
Contoh
pengelompokan karya
seni lukis yang
beraliran surealisme.
Pemajangannya di
ruang pameran
diupayakan
berdekatan atau
berdampingan.
 KURASI PAMERAN
Pada umumnya inti sebuah kurasi adalah
menjelaskan karya seni, baik konsep, jenis,
bentuk, kategori, dan kualitas materi pameran
yang diselenggarakan.Hasil kurasi biasanya
berupa tulisan yang dimuat di katalogus
pameran. Kurator disarankan menggunakan
bahasa indonesia yang komunikatif, sehingga
para pengunjung dapat memahami materi
pameran dan mengapresiasinya dengan baik.
PEMAJANGAN
Hal-hal yang perlu diperhatikan dalam pemajangan karya dua dimensi adalah
antara faktor keluasan ruang dengan jumlah karya yang dipamerkan harus
sesuai. Untuk itu pengaturan penataan panel dan penggunaan luas dinding
terkait juga dengan faktor sirkulasi pengunjung dan pencahayan karya.
Semuanya ditata dengan baik dan estetis. Tingkat ketinggian penggantungan
lukisan, misalnya, harus disesuaikan dengan rata-rata tinggi pengunjung
pameran, artinya seorang pengunjung tidak perlu “mendongak” atau
“menunduk” ketika mengamati lukisan. Demikian pula faktor pencahayaan
karya, tidak boleh merusak keberadaan karya, jadi fungsi pencahayaan harus
mendukung kehadian karya, pencahayaan jangan sampai menyilaukan bagi
pengunjung pameran.
Untuk pemajangan karya tiga dimensi perlu memikirkan faktor dimensi itu,
artinya sebuah patung, misalnya, tidak dipajang di pojok ruangan, melainkan
pemajangannya yang memungkinkan pengunjung pameran dapat melihatnya
dari segala arah (360°), jadi sifat keindahan karya tiga dimensi dapat diamati
dengan seoptimal mungkin.
Contoh pemajangan karya tiga dimensi,

karya seni patung. Diupayakan agar para

pengunjung pameran dapat

mengamatinya dari berbagai sisi.