Leon Battista Alberti, adalah seorang pengarang, seniman, arsitek, penyair, pendeta Katolik Italia humanis Renaisans, ahli bahasa, filsuf dan kriptografi; ia melambangkan seorang Pria Renaisans. Menurut Alberti, Gagasan inti dalam teori arsitektur Leon Battista Alberti, sebagaimana diungkapkan dalam De re aedificatoria , adalah perbedaan antara “kelurusan”, garis dalam pikiran arsitek, dan “materi”, kehadiran material bangunan. Perbedaan ini memainkan peran penting dalam desain arsitektur sepanjang sejarah arsitektur Barat. Seperti yang dikatakan Le Corbusier pada abad ke-20, “arsitektur adalah produk pikiran”. Perbedaan antara pikiran dan materi dapat ditemukan dalam Vitruvius, dalam perbedaan antara “apa yang menandakan dan apa yang ditandai”; di Accademia di San Luca di Roma, antara disegno interno dan disegno esterno ; atau dalam pembedaan Peter Eisenman antara aspek dalam dan aspek permukaan dalam arsitektur, sebutkan tiga contoh saja. Ada bagian dalam De amore karya Marsilio Ficino yang tampak jelas bahwa yang dia maksud adalah konsep kelurusan mentornya. Garis tidak bisa disebut tubuh, misalnya, dan keindahan hanya bisa menjadi sifat materi melalui penataan, proporsi, dan aspek (bentuk dan warna), yang merupakan produk pemikiran, dalam tradisi Neoplatonik, seperti dalam gagasan keindahan yang dijelaskan oleh Plotinus, yang dapat ditemukan dalam konsep keindahan atau concinnitas Alberti . Plotinus membedakan bentuk benda patung dengan bentuk patung yang ada di benak senimannya. Saya ingin menyarankan agar Alberti mengetahui Enneads of Plotinus, mungkin sebagai hasil pertemuan dengan Gemistos Plethon dan Nicholas dari Cusa di Akademi Palestrina, dan melalui terjemahan Enneads oleh Marius Victorinus. Konsep kelurusan Alberti adalah konsep Neoplatonik, dan memainkan peran penting dalam teori arsitektur. Neoplatonisme juga dapat ditemukan dalam sistem proporsi Alberti dalam arsitekturnya, sebagaimana Ficino menyebut Alberti sebagai “ahli matematika Platonis.” Sepengetahuan saya, proposisi-proposisi ini belum pernah dikemukakan sebelumnya, dan proposisi- proposisi ini merupakan dasar pemahaman teori arsitektur. 2. Teori arsitektur menurut Giocondo Giocondo adalah seorang arsitek dan insinyur ulung, terkenal karena keahliannya dalam merancang struktur kompleks dan bangunan air. Ia juga mempunyai ketertarikan yang besar terhadap budaya klasik* dan menciptakan edisi ilustrasi On Architecture (1511), karya arsitek Romawi kuno Vitruvius. Untuk melengkapi teks tersebut, Giocondo menghasilkan 136 potongan kayu* yang mengilustrasikan poin-poin bagus dari desain kuno dan menghubungkannya dengan teknik bangunan Renaisans. Karya tersebut mempunyai pengaruh yang besar terhadap banyak arsitek pada masa itu. Lahir di Verona, Italia, Fra Giocondo bergabung dengan ordo religius dan mendapatkan reputasi atas pengetahuannya tentang desain struktur dan budaya Yunani dan Roma kuno. Pada tahun 1489 dia bekerja di kerajaan Napoli, di mana dia bertemu dengan banyak humanis*, termasuk penyair Jacopo Sannazaro. Di Naples, Fra Giocondo merancang bangunan, memberi nasihat mengenai proyek militer, dan memeriksa reruntuhan Romawi kuno untuk para pelanggannya*. Pada sekitar tahun 1495, ia pergi ke istana Charles VIII dari Perancis dan menjadi arsitek kerajaan yang bertanggung jawab atas bangunan-bangunan besar, jembatan, dan saluran air. Selama di Paris, Giocondo juga menjabat sebagai sekretaris salah satu diplomat yang mewakili Kaisar Romawi Suci* Maximilian I. Pada tahun 1506 Fra Giocondo menerima penunjukan sebagai arsitek di pemerintahan Venesia. Ia membekali warga Venesia dengan keahlian teknis dalam proyek-proyek yang berkaitan dengan jembatan, kanal, dan sungai, serta reklamasi lahan di laguna yang mengelilingi kota. Giocondo juga bekerja sebagai insinyur militer, mengawasi pembangunan benteng untuk wilayah yang dikuasai Venesia, baik di pedalaman maupun di pulau-pulau di Laut Mediterania . Pada tahun 1513 Paus Leo X menunjuk Fra Giocondo dan Donato Bramante sebagai arsitek gereja baru Santo Petrus di Roma. Ketika Bramante meninggal pada tahun berikutnya, paus memilih artis Raphael untuk menggantikannya. Raphael dan Fra Giocondo mungkin pernah bekerja sama dalam desain awal gereja, tetapi Fra Giocondo meninggal sebelum proyek tersebut selesai. Meskipun pencapaian Fra Giocondo sebagai arsitek dan insinyur sangat signifikan, edisi ilustrasi karya Vitruvius dianggap sebagai pencapaian terbesarnya. 3. Teori arsitektur menurut cesariano Cesare di Lorenzo Cesariano (10 Desember 1475 – 30 Maret 1543) adalah seorang pelukis, arsitek , dan ahli teori arsitektur Italia . Cesariano lahir di Milan . Informasi tentang kehidupannya sangat langka. Pada tahun 1496 ia tinggal selama beberapa waktu di Reggio Emilia ; pada awal tahun 1500- an dia bekerja di Parma , di mana dia melukis sakristi San Giovanni Evangelista . Pada tahun 1507 dia berada di Roma , di mana dia bertemu Perugino , Pinturicchio dan Luca Signorelli . Dia menulis Vitruvius ' De Architectura versi bahasa Italia pertama . Cesariano terutama dikenang sebagai penerjemah pertama risalah De Architectura Vitruvius ke dalam bahasa modern (Italia), dengan komentar tambahannya. Itu diterbitkan, dengan banyak ilustrasi ukiran kayu, di Como , 1521. Isinya 360 halaman dan dicetak dalam 1.300 eksemplar. Ia segera dijiplak dalam edisi-edisi yang diterbitkan di Venesia, tetapi semuanya digantikan oleh edisi Daniele Barbaro , dengan ilustrasi oleh Andrea Palladio , 1556. Bahasa teknis Vitruvius penuh dengan kesulitan. Leon Battista Alberti berpendapat bahwa orang Latin mengira Vitruvius menulis bahasa Yunani dan orang Yunani, Latin. Bahasa Latin yang tidak dapat ditembus dan kurangnya ilustrasi memberikan kebebasan kepada para desainer Renaisans, yang mampu menafsirkan arsitektur antik menurut gambar mereka sendiri, semuanya antica . Vitruvius karya Cesariano memberi kita gambaran yang jelas tentang persepsi Renaisans tentang arsitektur Zaman Kuno Klasik . Memang, semangat Duomo Gotik Akhir Milan dapat dikenali di beberapa ukiran kayu Cesariano. Di antara ilustrasinya adalah upaya untuk menerjemahkan ajaran Vitruvius tentang manusia dengan proporsi ideal, yang berhasil diterjemahkan oleh Leonardo , namun dicoba oleh banyak ahli teori abad ke-15 Ilustrasi Cesariano, walaupun tidak begitu berpengaruh seperti karya Sebastiano Serlio , mempunyai pengaruh dalam kosakata yang indah dan mengklasifikasikan Mannerisme Antwerpen Utara .