Aturan Dasar Komposisi Yang Harus Anda Ketahui

1. Apa Arti Komposisi dalam Desain atau Fotografi?

2. 10 Aturan Dasar Komposisi

Apa Arti Komposisi dalam Desain atau Fotografi?

Apa arti dari komposisi? Komposisi hanyalah cara mengatur elemen dalam gambar
atau desain. Salah satu cara untuk mendefinisikannya adalah bahwa itu adalah
penempatan beberapa elemen dalam bingkai sesuai dengan prinsip dan aturan
seni. Sebelum mengetahui aturan komposisi, mari kita lihat dulu bagaimana istilah
ini digabungkan dalam desain dan fotografi.

Dalam fotografi, definisi seni komposisi dinyatakan untuk menempatkan hal-hal

dalam gambar yang membuatnya menarik dan mempesona bagi yang melihatnya.
Misalnya, Anda mungkin pernah melihat pemandangan fantastis di mana
gambarnya tampak di luar skala. Ini semua karena makna komposisi dalam fotografi.

Untuk desain, penataan elemen visual yang berbeda dalam karya seni dianggap
sebagai komposisinya. Ini memiliki hubungan erat dengan "Tata Letak" desain.
Dalam istilah yang lebih sederhana, cara seorang desainer memutuskan untuk
menempatkan bagian-bagian berbeda dari gambarnya dikenal sebagai komposisi
desain. Ini adalah aspek penting dari sebuah karya seni, karena pemirsa dapat
memutuskan dalam hitungan detik apakah lukisan itu layak atau tidak.

Sangat penting untuk menangani komposisi elemen dengan cara keseimbangan

yang sempurna untuk memastikan model pekerjaan Anda yang sempurna. Bagian
berikut akan menyajikan 10 aturan dasar komposisi.

10 Aturan Dasar Komposisi

Ada serangkaian jenis desain komposisi yang lengkap. Namun, pertama-tama,

izinkan saya memperkenalkan Anda pada sepuluh peraturan dasar. Yang pertama
adalah aturan sepertiga.

1.Aturan Sepertiga ( Rule of thirds )

Aturan sepertiga dalam desain adalah aturan penting yang harus diikuti untuk
komposisi yang sempurna. Dalam aturan ini, bingkai dibagi rata menjadi 9 persegi
panjang 3 melintang dan 3 ke bawah. Kemudian, seseorang dapat memeriksa
pengaturan kamera untuk mengaktifkan fitur tersebut.
Sekarang, selanjutnya yang harus diperhatikan adalah penempatan visual dalam
bingkai. Adalah wajib untuk mengatur aspek-aspek kritis objek lebih dekat ke
garis-garis kisi atau di mana satu atau lebih garis berpotongan. Penempatan subjek
utama di tengah tidak selalu bekerja seperti sihir. Oleh karena itu, untuk memikat
pemirsa, fotografer dapat menempatkannya di luar pusat menggunakan aturan
sepertiga.

Komposisi aturan sepertiga juga dianggap sebagai komposisi asimetris dalam

fotografi. Itu dapat menyesuaikan genre apa pun, seperti lanskap, potret, atau
fotografi benda mati.

2. Garis Penunjuk (Leading lines)

Aturan dasar dan dapat diterapkan lainnya yang menarik perhatian pemirsa secara
ajaib adalah garis penunjuk. Aturan menyatakan bahwa semua elemen gambar harus
mengarah langsung ke subjek utama bingkai. Garis penunjuk bisa berupa jalur,
dinding, dan bahkan sebuah pola. Saat penonton mengambil pandangan
pertamanya pada gambar, fokus secara otomatis dialihkan ke mahakarya pusat
bingkai.
Memiliki hubungan erat dengan pola dan simetri, komposisi sempurna dapat dicapai
dengan memanfaatkan struktur dan garis di lanskap alam. Namun, sangat
disarankan agar proporsinya dibagi dengan hati-hati agar mata langsung mencapai
elemen utama. Untuk melakukan ini dengan sempurna, pastikan untuk
menggunakan garis dalam pemandangan, dan dalam waktu singkat, Anda akan
disebut sebagai fotografer profesional.

3. Komposisi Tengah dan Simetri (Symmetry and asymmetry)

Di mana aturan sepertiga membuat Anda mengatur subjek utama Anda di luar pusat,
aturan ini menyatakan sebaliknya. Penempatan elemen penting harus disesuaikan
dengan hati-hati di tengah sambil mempertimbangkan simetri dan keseimbangan
sudut pandang. Adegan simetris bekerja sempurna dengan komposisi tengah.
4. Jangan Lupakan Ruang Negatif ( White Balance )

Ruang negatif sering dianggap sebagai ruang kosong, yang merupakan istilah yang
tidak tepat. Ungkapan "Kekosongan" mengambil narasi negatif, yang menyatakan
bahwa gambar tidak meyelesaikan tujuan yang diinginkan. Namun, tidak demikian
halnya di sini.

Ruang negatif memiliki peran lebih dari pamerannya. Dengan penggunaan ruang
negatif yang benar, kejernihan dan transparansi gambar akan meningkat hingga
jutaan kali. Selain itu, bagian desain yang rumit dan kompleks memamerkan
pratinjau yang menenangkan dan seimbang dengan penggunaan aturan ini. Selain
itu, Anda disarankan untuk mengurangi elemen grafis dari desain agar terlihat lebih
bersih dan canggih.

Ruang negatif memiliki tujuannya sendiri, dan menutupinya dengan teks dan karya
seni dapat benar-benar membunuh getaran aslinya. Para desainer sering
menyatakan bahwa penggunaan ruang negatif yang strategis dalam template
menunjukkan keahlian Anda tidak seperti profesional lainnya. Ada tip simple yang
melekat padanya. Jangan lupa untuk memasukan ruang negatif ke dalam gambar
Anda dan biarkan dunia melihat pesona Anda.

5. Pola dan Pengulangan (Patterns and repetition)

Aturan dasar berikutnya yang perlu dipertimbangkan adalah "Pola dan

Pengulangan." Berbicara tentang otak pria, secara otomatis menjadi bersemangat
saat menemukan pola dan tekstur yang berulang. Dengan demikian, ini
menghasilkan rasa harmoni dan keseimbangan dalam bingkai sambil mengambil
semua perhatian yang diinginkan dari pengamat.

Menjadi estetis menyenangkan mata, jika ada yang ingin mengejutkan penonton, ia
dapat menggunakan aturan ini untuk melakukannya. Tekstur yang seimbang dan
berulang yang datang bersama dengan citra yang sama sekali berbeda dalam
cetakan yang sama dapat menarik perhatian pemirsa secara mendetail. Selain itu,
penyertaan pola pada dinding, lantai, batu air mancur, dan atap dapat memastikan
komposisi yang menyenangkan dan aura yang damai.

Namun, pola harus dipertimbangkan dan ditangkap dengan hati-hati dalam gambar.
Jika mereka ditangani tanpa perawatan, tujuan utamanya akan hancur.

6. keseimbangan Elemen dalam pemandangan (Balancing Elements)

Memasukkan aturan sepertiga dalam desain dan fotografi mungkin bisa diterapkan
untuk sebagian besar orang, tetapi ini menyisakan ruang dalam bingkai. Aturan
dasar berikutnya, "Elemen Keseimbangan," di objek, datang untuk menyelamatkan.

Bagaimana cara kerjanya? Itu hanya menambahkan objek lain dalam sudut pandang
yang kurang penting untuk mencapai komposisi seimbang yang mudah. Namun,
objek baru ini mungkin mengambil pusat perhatian dari subjek utama. Tetapi tidak
perlu khawatir tentang itu, karena juga memberikan efek sekunder pada komposisi
dan menghasilkan kedalaman dan skala pada lot. Unsur keseimbangan dalam citraan
memiliki cara yang unik untuk meninggalkan kesan “Bahan Pemikiran” bagi
pengamatnya.

7. Segitiga Emas (Diagonals)

Tetap bersama saya saat saya memperkenalkan Anda pada aturan komposisi mistik
dasar lainnya - Segitiga Emas, begitu kami menyebutnya. Ada hubungan erat
segitiga emas dengan aturan sepertiga dalam desain. Namun, daripada kisi persegi
panjang, bingkai dibagi menjadi diagonal dari satu sudut ke sudut lainnya.

Setelah itu, dua garis lagi ditambahkan dari sudut lain untuk memenuhi diagonal.
Yang lebih kecil bertemu dengan yang besar di sudut kanan yang membuat segitiga
dalam bingkai. Ketegangan dinamis dihasilkan dalam foto yang menghasilkan
komposisi yang mencolok. Diagonal yang berbeda pada citra dapat mengungkap
setiap detail dan meninggalkan kesan abadi pada pengamat.

8. Rasio Emas (The Golden Ratio)

Rasio Emas adalah aturan luar biasa dalam hal desain atau fotografi. Tidak mudah
untuk menjadi profesional dalam menangani rasio ini karena kembali ke sejarah
berabad-abad lamanya. Rasio Emas adalah keseimbangan sempurna antara 1:1.618.
Fokus tetap pada subjek utama bingkai dengan lebih banyak detail kecil. Dalam
aturan ini, bingkai dibagi menjadi objek dan serangkaian kotak yang dikenal sebagai
"Phi Grid."

Kotak-kotak membantu dalam memposisikan elemen yang berbeda dalam objek

dan menunjukkan komposisi yang mendalam. Secara matematis, ketika sebuah garis
dibagi menjadi dua, garis terpanjang disebut "a" dan terpendek disebut "b". Jadi,
jumlah kedua ruas (a+b) dibagi dengan "a" sehingga diperoleh 1,618. Sekarang,
bagaimana cara kerjanya dalam desain?

Pengetahuan tentang Rasio Emas membantu Anda mengetahui ukuran font dalam
desain. Misalnya, header, postingan blog, dan template semuanya memerlukan
ukuran font yang berbeda untuk menampilkan kepentingannya. Misalnya, jika
ukuran blog adalah 12px, dapat dibagi dengan 1,618 untuk menghitung ukuran teks
header. Cukup layak, tidakkah Anda setuju?

9. Kombinasi Warna Tertentu

Penggunaan warna adalah cara ekspresif untuk menyampaikan pesan. Ide kombinasi
warna tertentu akrab bagi desainer grafis dan desainer interior karena mereka
sebagian bertanggung jawab untuk mendapatkan perhatian.
Beberapa kombinasi warna saling melengkapi, sementara yang lain saling
bertentangan. Warna-warna yang saling melengkapi satu sama lain secara visual
dapat mencolok ke tingkat yang lain. Misalnya, kombinasi Merah dan Biru sering
digunakan pada papan iklan untuk mendapatkan perhatian besar dari orang-orang.

Poster film biasanya didesain dengan warna Kuning dan Oranye untuk memikat
sebanyak mungkin orang. Nuansa kuning bangunan dengan langit biru di malam
hari membuat pemandangan yang sangat menarik dan menawan.

10. Kesederhanaan dan Minimalisme

Anda sering mendengar klausa "Kurang adalah Lebih" yang sangat cocok di sini.
Kesederhanaan adalah alat komposisi yang kuat yang menampilkan foto dengan
latar belakang yang tidak rumit dan menjaga perhatian pada tempatnya. Dalam
aturan ini, Anda memfokuskan dan memperbesar subjek pemandangan tertentu dan
menangkapnya tanpa kesulitan.

Kesederhanaan dan Minimalisme tercapai ketika tampilan yang tidak perlu

dihilangkan dan bingkai yang lebih bersih disajikan. Gambar yang ditargetkan dan
langsung dari subjek yang diperbesar memikat penonton dan meninggalkan kesan
yang menyejukkan untuknya. Aturan dasar ini sering menggunakan aturan sepertiga
dalam desain dan garis penunjuk juga. Fotografer terbaik di dunia mengklaim untuk
membuatnya tetap sederhana menggunakan aturan dasar komposisi ini.