Colophon

Colophon
TUTU solo show
“FUTURE WISDOM”

Essay
Bambang Witjaksono

Design and Layout

Ajeng Martia Saputri
Kintan Fildzah

Translator
Mirna Adzania

Photography
Courtesy of the artist

Can’s Gallery
Jl Tanah Abang II no 25, Gambir, Jakarta Pusat
p. (62-21)3451898
© Can’s Gallery 2023
Published by Can’s Gallery, Indonesia 2023
All rights reserved. No part of this publication may be
reproduced or transmitted in any form or by any means
without the prior permission in writing from publisher

1
Table of Content
Colophon�������������������������������������������������������������������� 1
Table of Content���������������������������������������������������������� 2
Pengantar Galeri��������������������������������������������������������� 3
Gallery Foreword��������������������������������������������������������� 5
“Future Wisdom” Esai Oleh Bambang ‘Toko’����������������� 7
“Future Wisdom” Essay by Bambang ‘Toko’����������������� 19
ARTWORKS��������������������������������������������������������������� 32
ARTIST’S BIOGRAPHY������������������������������������������������ 55
EXHIBITION VIEW������������������������������������������������������ 59

2
Pengantar Galeri
Pengantar Galeri
Menjadi seorang seniman tentu bukan sebuah perjalanan instan, seorang seniman
dapat terlahir dari latar belakang yang berbeda-beda. Dengan latar belakang yang
beragam ini lah lahir karya-karya yang unik. Selama perjalanan Can's Gallery, kami
banyak bertemu dengan seniman dengan cerita dan perjalanannya masing-masing.
Tutu tentu menjadi satu seniman yang berbeda dengan seniman-seniman yang
pernah tampil di ruang Can's Gallery, mengawali perjalanannya sebagai animator
dan illustrator juga merambah industri lain diluar dunia seni rupa murni seperti musik,
dan film, membuat sudut pandang Tutu sebagai seniman semakin kaya dan luas akan
intelegensinya. Rasa ingin tahu nya akan respon publik terhadap karyanya, membuat
Tutu memulai karirnya di dunia street art, baginya street art bukanlah hanya aksi
menorehkan garis dan warna di tembok namun juga menuangkan pikiran dan cerita
diatasnya. Dengan membawa karyanya di ruang-ruang publik ini yang kemudian
membawa Tutu ke ajang street art nasional maupun internasional.

Panjangnya perjalanan Tutu tidak membuatnya berhenti mengeksplor lebih jauh

kekaryaannya. Dalam pameran tunggalnya kali ini di Can's Gallery yang bertajuk
“Future Wisdom”, kita dapat sedikit merangkum perjalanan Tutu sebagai seniman,
juga sebagai manusia yang melalui masa lalu, masa kini, dan projeksinya untuk masa
depan. Berbagai material dan eksplorasi visual dapat kita nikmati dalam pameran ini.
Kanvas-kanvas dengan bentuk non konvensional, found object yang disusun ulang
menyerupai objek tertentu, media lukis yang berupa potongan batu dan buku. Subjek
yang hadir dalam lukisan juga merupakan individu-individu yang jika ditelusuri lebih
jauh memiliki hubungan personal dan berpengaruh terhadap perjalanan Tutu sebagai
manusia.

3
Dengan menampilkan karya-karya Tutu dalam pameran tunggalnya ini, kami sebagai
galeri berharap akan muncul dialog-dialog baik dengan seniman maupun dalam
kepala apresiator sendiri. Sebuah dialog dan renungan terhadap bagaimana
manusia bisa memaknai perjalanan hidupnya dan mengambil pembelajaran untuk
bekal kehidupan masa depan. Semoga pameran ini dapat dinikmati dan dimaknai
bersama.
Dengan menampilkan karya-karya Tutu dalam pameran tunggalnya ini, kami sebagai
galeri berharap akan muncul dialog-dialog baik dengan seniman maupun dalam
kepala apresiator sendiri. Sebuah dialog dan renungan terhadap bagaimana
manusia bisa memaknai perjalanan hidupnya dan mengambil pembelajaran untuk
bekal kehidupan masa depan. Semoga pameran ini dapat dinikmati dan dimaknai
bersama.

Inge Santoso
Direktur Can’s Gallery

4
Gallery Foreword
Gallery Foreword
Becoming an artist is certainly not an instant journey, as artists can come from diverse
backgrounds. It is from this diversity that unique works are born. Throughout Can's
Gallery's journey, they have encountered many artists with their own unique stories and
journeys. Tutu is undoubtedly one such artist, different from others who have exhibited
at Can's Gallery. He began his journey as an animator and illustrator and ventured into
industries beyond the pure art world, such as music and film. This broadened Tutu's
perspective as an artist and enriched his intelligence. His curiosity about the public's
response to his work led him to start his career in the world of street art. For him, street
art is not just about applying lines and colors to walls but also about expressing
thoughts and stories on them. By showcasing his work in public spaces, Tutu eventually
gained recognition in both national and international street art scenes.

The length of Tutu's journey hasn't stopped him from further exploring his art. In his solo
exhibition at Can's Gallery titled "Future Wisdom," we can glimpse Tutu's journey as an
artist and as a human being who has traversed the past, the present, and projected into
the future. Various materials and visual explorations can be enjoyed in this exhibition.
Unconventional canvas shapes, rearranged found objects resembling specific items,
painted surfaces made from stone fragments, and books are all part of the showcase.
The subjects in his paintings are individuals who, upon closer examination, have
personal and influential connections to Tutu's life journey.

By featuring Tutu's works in this solo exhibition, the gallery hopes to spark meaningful
dialogues with both the artist and the audience. It's an opportunity for reflection on how

5
individuals can interpret their life journeys and draw lessons to prepare for the future.
Hopefully, this exhibition can be appreciated and interpreted collectively.

Inge Santoso
Director of Can’s Gallery

6
Future Wisdom
Future Wisdom
Esai oleh Bambang ‘Toko’ Witjaksono

Where is the wisdom that we have lost in knowledge?

Where is the knowledge that we have lost in information?

(T.S. Eliot, The Rock, 1934).

Wisdom atau kebijaksanaan berkaitan erat dengan knowledge (pengetahuan). Hal ini
sering digambarkan dalam piramida pengetahuan sebagai salah satu dari model yang
fundamental, dimana susunannya (semakin mengerucut) dari bawah ke atas, adalah: Data
– Informasi – Pengetahuan – Kebijaksanaan, seperti gambar berikut:

Sumber: darmawanaji.com

Wisdom dapat diartikan sebagai kemampuan untuk meningkatkan efektivitas.

Kebijaksanaan dapat menambah nilai, yang membutuhkan mental fungsi yang kita sebut
penilaian. Nilai etika dan estetika yang tersirat di dalamnya adalah sesuatu yang melekat
kepada aktor dan bersifat unik serta pribadi. Dalam hal ini, tentunya wisdom sangat
berkaitan dengan faktor ruang dan waktu. Waktu dianggap sebagai sebuah aspek yang
berputar dan mengalami pengulangan, sebagaimana dalam filsafat Jawa dikenal istilah
Cokro Manggilingan, bagaikan roda yang terus berputar. Sehingga pemaknaan terhadap
future (masa depan) tentunya juga merupakan bagian dari proses perputaran waktu. Masa
lalu – masa kini – masa depan senantiasa berulang dan berproses terus menerus sebagai
sesuatu yang tidak terbatas (infinity).

7
Prolog mengenai wisdom sengaja saya hadirkan di awal tulisan, sebagai kerangka untuk
pembacaan karya-karya TuTu di halaman selanjutnya.

TENTANG TuTu

A.A.G Airlangga alias TuTu lahir dan besar di Jakarta Indonesia. Sebagai seniman yang
lahir di awal tahun 70-an, tentunya banyak hal yang telah direkam dan dirasakan.
Kehidupan personal dan sosialnya yang dikelilingi hal-hal seperti animasi, sejarah, kartun,
dan yang berbau science fiction, membuatnya dapat berpikir luas dan jauh ke depan.
Kegemarannya mengkoleksi barang-barang jadul dan mengulik sejarah serta teknis
pembuatan barang-barang lawas tersebut, membuatnya selalu berproses secara metodis,
yaitu dengan memetakan narasi dan kegelisahannya, membuat riset untuk mempelajari
material sebuah medium dan bagaimana menentukan metode berkarya yang sesuai untuk
menyampaikan narasinya.

Masa remaja TuTu tahun 1980-an tentunya juga erat dengan dunia musik, ilustrasi/iklan,
kartun dan game. Saat itu musik banyak direkam menggunakan format kaset, sehingga
sebagai anak muda 80-an , TuTu, selain mendengarkan lagu-lagu yang sedang top di
jaman itu (mulai dari pop, rock hingga heavy metal), juga mengamati gambar di cover-
cover kaset tadi. Misalnya, musik heavy metal tahun 80-an yang sedang hits adalah band
Judas Priest, yang banyak menggunakan teknik airbrush dalam penggambaran cover
kasetnya.

Cover kaset album Defenders of The Faith band Judas Priest

sumber: https://www.wallpaperflare.com/band-music-judas-priest-album-cover-hard-rock-heavy-metal-
wallpaper-cfxf

8
Dalam dunia ilustrasi periklanan, teknik airbrush juga sedang memasuki masa jayanya.
Teknik airbrush yang mengedepankan kesan warna gradasi ataupun efek mengkilatnya
logam/ kaca dari benda-benda yang digambar dapat mencapai detail yang
mengagumkan. Selain itu, penggunaan metode stencil juga akan menghasilkan efek
kontras yang mengagumkan.

Ilustrasi iklan jeans merk Wrangler

sumber:

https://uzicopter.tumblr.com/post/93211016314/80s-90s-stuff-80s-airbrush-ad-from-wrangler

Penerapan efek tumpukan gradasi warna dalam ilustrasi cover kaset maupun ilustrasi
majalah menjadikan kesan bahwa image yang dibuat memiliki beberapa lapisan
tumpukan bidang. Rupanya hal inilah yang sangat membekas di dalam otak TuTu,
sehingga sampai sekarang teknik tumpukan lapisan ini sering kita jumpai dalam karyanya.
Sedangkan kartun dan game yang ada di tahun 1980-an merupakan animasi generasi
awal, sehingga gambarnya belum detail dan pergerakan animasi masih belum luwes,
masih terkesan patah-patah ataupun masih berupa pixel.

9
Namun, justru karena menonton kartun serta mengalami permainan game sejak awal
beredar di Indonesia, maka TuTu sangat hafal dengan tokoh, gestur dan cerita dari film
kartun dan game tersebut. Ketika mengekplorasi gambar dengan tokoh kartun sebagai
objeknya, TuTu sudah tidak begitu terikat dengan bentuk sosok asli tokoh kartun tersebut. Ia
bisa dengan luwes mengubah bentuknya tanpa menghilangkan ciri khas yang ada.

Pada saat menjadi mahasiswa Desain Komunikasi Visual ITB, ketertarikan pada respon
pembaca/ publik termasuk bercanda secara kreatif juga dilakukan TuTu ketika membuat
zine untuk pasar seni ITB tahun 1992. Bersama temannya, TuTu mendesain dan membuat
ilustrasi secara mandiri zine itu, bahkan semua teks ditulis secara manual dengan beberapa
gambar ilustrasi dan kolase foto dari majalah.

Cover dan halaman dalam zine ”Seru” buatan TuTu dan teman kuliahnya

10
Dari zine pasar seni ITB ini selera humor dan plesetan ala TuTu sebenernya mempunyai
korelasi yang kuat dengan karya-karya dia sekarang, terutama karya instalasi yang
dibentuk dengan menggabungkan bermacam benda. Setelah lulus dari Desain
Komunikasi Visual ITB, TuTu pun berkarir sebagai animator konvensional dan illustrator
freelance.

Sejak SMA, mahasiswa hingga lulus, TuTu juga merambah aktivitas lain di luar dunia
desain, seperti contohnya di bidang musik, dengan bergabung bersama beberapa grup
band. Di mana pada akhirnya, ia memiliki pemahaman yang membawanya kelak menjadi
seorang Music Director untuk film layar lebar hingga dinominasikan sebagai The OST oleh
Panasonic Awards untuk film Janji Joni (Kalyanashira).

GRAFFITI DAN STREET ART

Sejak tahun 2000 TuTu mulai menekuni ketertarikannya kepada Graffiti dan Street Art,
karena ia tertarik melihat respon publik terhadap karyanya. Telah banyak event Street Art
dan pameran baik nasional ataupun internasional yang dijalaninya, hingga ia masuk ke
dalam beberapa media nasional dan internasional serta profilnya juga dimuat di beberapa
buku yang dirilis secara internasional.

TuTu ketika membuat graffiti

11
Setelah pameran tunggalnya di 2015, ia ingin karyanya dapat dinikmati lebih detil dan
pesannya bisa tersampaikan lebih mendalam. Ia pun mengembangkan dan mendalami
materi konsep dan visual tanpa meninggalkan komponen sejarah yang dilewatinya.
Semenjak itu juga, TuTu banyak diminta menggambar pada produk otomotif maupun
fashion.

Produk kolaborasi Tutu

sumber : dokumentasi pribadi seniman

Selain membuat graffiti, TuTu juga mempunyai pengetahuan mendalam tentang cat
semprot. Berbagai merk dan warna cat semprot telah ia coba, sehingga kini ia dipercaya
untuk menjadi tester bagi produk cat semprot baru.

Dalam perjalanan sejarah street art di Indonesia, TuTu (@tutugraff) adalah salah satu
seniman graffiti yang cukup disegani. Konsistensi karya, perjalanan artistik yang panjang,
dan juga bahasa artistik yang kuat menjadi indikator – indikator penting untuk memahami
bagaimana posisinya bisa memiliki akar yang kuat, terutama dalam konteks Jakarta.

TuTu memiliki perbedaan yang cukup mencolok dalam bahasa visualnya dibandingkan
dengan street artist pada umumnya. Ia gemar mengeksplorasi garis, warna, serta volume
kedalaman ruang. Elemen-elemen dibuat dengan teliti, teratur, dan terukur. Seperti
menggunakan perangkat lunak pada komputer. Bagai berangkat dari sebuah kebiasaan,
demikian pula rasanya cara TuTu bekerja pada tembok. Berbeda dengan sebagian street
artist yang mengandalkan tarikan – tarikan garis dinamis dan fluiditas pada cat semprot,
yang dilakukan TuTu adalah mengkalkulasi bidang. Ia tidak hanya bermain dengan garis
dan ruang saja, dalam beberapa kasus ia melakukan pula eksplorasi terhadap waktu.
Berapa lama yang akan ia habiskan untuk membuat satu gambar. Hal - hal ini pula yang
menjadi pertimbangannya ketika memilih lokasi karyanya.

12
KARYA

Setelah lebih dari satu dekade bekerja dengan memanfaatkan tembok kota, TuTu ingin
membawa praktek artistiknya ke medium yang lain. Ia bekerja dengan menggunakan
kanvas, mengubah bentuk spanram, hingga mengkolase benda-benda, seperti karyanya
di bawah ini:

“Essential”
50 x 50 cm
found object on acrylic
2019

Pendekatan ini tentu membawa keunikan tersendiri. Namun, apa pun media yang
digunakan, TuTu akan tetap menampilkan garis-warna-ruang yang lalu menjadi
andalannya, sembari di saat yang bersamaan bekerja dengan menggunakan gagasan
dari hal – hal yang terjadi di lingkungannya. Tujuan Tutu untuk berpameran solo exhibition
saat ini adalah untuk menceritakan lewat karya, fase berkaryanya semenjak solo exhibition
terakhir di tahun 2015. Dimana ia ingin menunjukan karyanya telah berbeda baik dari sisi
narasi, visual dan teknis yang bukan lagi pada skala komunitas street art saja, namun bisa
dinikmati kalangan luas serta kalangan pecinta seni yang berbeda genre.

13
Karya TuTu memvisualkan keseimbangan antara semua elemen yang non kaidah
geometrik klasik pada umumnya, penjabaran bentuk mikroskopik, penggabungan teknik
visual yang berbeda, diracik dalam gaya fiksi ilmiah dan fantasi (science fiction) pada
sebuah medium. Dalam karyanya sering muncul visual dengan makna tersembunyi
seperti meninggalkan potongan teka-teki yang harus dipecahkan.

Dengan membawa bentuk abstraksi geometris dan terkesan retro namun futuristik,


karyanya seakan membuka suatu dunia baru yang eksis tapi tidak nyata. Ruang tanpa
dimensi, bentuk tanpa massa, waktu yang tidak linear – Sesuatu yang mengajak untuk
menempuh eksplorasi imajiner. Hingga kini ia konsisten mengusung gaya Retrofuturistik
Deco Realism dalam karyanya. Jika diibaratkan dalam dunia musik rock, TuTu lebih dekat
ke sosok Jon Lord (keyboardist Deep Purple) yang khusyuk dalam diam ketika pentas,
daripada Ritchie Blackmore (gitarist) yang kerap mempertunjukkan atraksi di depan
penonton.

Awal tema pameran ini, berangkat dari kegelisahan TuTu ketika mengamati orang –
orang yang kerap kali mempengaruhi kita, yang tidak kita sadari ada di kehidupan sosial.
Kita bisa menemui orang – orang yang penuh intrik dengan maksud terselubung ataupun
orang – orang lugas dan tulus. Hal itu dilakukan sebagai upaya mengidentifikasi posisi,
peranan orang – orang tersebut yang penting bagi diri kita, agar kita tetap mempunyai
pendirian. Hal ini banyak diangkat Tutu pada tema serta visual karyanya pada karya –
karya sebelumnya.

Berjalannya waktu, Tutu memperluas sudut pandangnya, sehingga ia mengangkat tema

secara internal individu, bukan faktor external, dimana akhirnya diputuskan untuk
menjadi tema pameran tunggal ini.

Pameran tunggal TuTu di CAN'S Gallery ini adalah metode untuk belajar dengan sumber
yang membangun yaitu dengan mengolah apa yang dimiliki saat ini sehingga dapat
dijadikan pegangan untuk hidup ideal di masa depan. Karya-karya yang dipamerkan
menggunakan format semi retropeksi (karya tahun 2021, 2022 dan karya terbaru tahun
2023) yang sifatnya kontemplatif dengan menggabungkan aspek teknologi dan science
sehingga akan muncul kesan serius tapi fun. Karya-karya TuTu menceritakan tentang
kesadaran (Concioussness) & pengembangan diri (Self Development). Hal ini memiliki
pesan bahwa pengetahuan yang didapat sepanjang hidup, hendaknya diolah dan
diproses karena akan membentuk jati diri, pola pikir dan nilai bagi diri kita, yang kelak
akan berguna dalam menghadapi fase hidup, baik masa kini maupun selanjutnya.

14
Karya-karya yang dipamerkan di CAN'S Gallery menggambarkan proses perjalanan hidup
manusia yang terkait antara masa lalu (past) - masa kini (present) – dan masa depan
(future). Secara alur, ruang pamer juga dapat dijelajahi dalam 3 area, yaitu area pertama
yang menghadirkan konsep pengetahuan (knowledge) dengan karya-karya yang sarat
pengalaman, memori, teori, serta pengetahuan yang kita terima. Area kedua
menghadirkan tentang kenyataan (reality) yang menggambarkan pada saat kita menemui
faktor realitas yang mempengaruhi kita. Sedangkan area ketiga tentang kebijaksanaan
(wisdom), menggambarkan proses pengolahan pengalaman dalam menyikapi realitas
agar menjadi seorang 'manusia' utuh sehingga dapat memaknai semua tindakan kita
dengan bijaksana.

Secara visual, karya-karya TuTu dapat kita golongkan dalam beberapa jenis eksplorasi,
dalam artian diluar kebiasaannya membuat graffiti di tembok, yaitu:
- karya pada kanvas (pada umumnya)
- karya pada kanvas dengan spanram yang digubah bentuk
- karya pada papan dengan tambahan kolase
- karya di atas batu
- karya assembling benda-benda
- karya di atas buku lawas

Meskipun tidak semua karya, saya akan coba membahas karya dalam pameran ini.

TuTu mulai memakai kanvas sebagai media gambar secara intensif sekitar tahun 2015. Hal
ini bukan berarti ia bosan membuat graffiti di tembok, atau ingin lebih membuka peluang
terjualnya lukisan di kanvas, namun sama seperti niat awalnya membuat graffiti, pada
bidang kanvas TuTu merasa tertantang untuk mengekplorasinya. Kanvas yang relatif
berukuran lebih kecil daripada tembok, tentu saja memiliki daya tarik untuk bisa
'ditaklukkan'. TuTu terbiasa mengkalkulasi bidang gambar untuk membuat graffiti, dengan
mengambil ukuran tubuh dan gerakannya sebagai patokan ketika menyemprot tembok.
Dengan tembok yang berukuran besar, dirinya seakan masuk ke dalamnya, menyatu
dalam graffitinya, sehingga TuTu seakan berenang di kolam secara leluasa. Ketika
berhadapan dengan kanvas yang ukurannya lebih kecil daripada tembok, TuTu seakan-
akan memiliki kuasa lebih terhadap bidang gambarnya. Namun disisi lain, ia harus lebih
teliti dalam mengontrol goresan dan semprotannya di atas kanvas. Penggunaan jenis cap
cat semprot serta teknis mewarnai kanvas dilakukannya secara matang. TuTu sadar bahwa
melihat karya di atas kanvas di dalam galeri berbeda dengan melihat karya graffiti di
pinggir jalan. Penonton di galeri bisa berlama-lama berdiri sambil mencermati karya.
Disitulah TuTu secara psikologis memunculkan image gambar yang membuat penonton
untuk merasa 'penasaran' dengan karyanya.

15
Setelah berkarya diatas kanvas, TuTu sangat paham bahwa kanvas perlu direntangkan
agar dapat berbentuk rata dan kencang, sehingga diperlukan spanram. Bagi TuTu,
spanram bukanlah sekedar media untuk membantu merentang kanvas, namun ia
mengolah bentuknya menjadi karya tersendiri. Spanram sebagai media ekspresi. Tentu
saja TuTu tidak asal membuat spanram dengan bentuk yang unik dan aneh. Ia
memperhitungkan pula kesesuaian antara bentuk spanram dan gambar di dalamnya.
Bentuk spanram dan gambar menyatu, bahkan memperkuat narasi yang ada dalam karya.

Selain itu, TuTu juga membuat karya diatas papan serta diimbuhi dengan kolase benda-
benda yang menepel di papan tersebut. Pada kasus ini, papan dibentuk khusus sesuai
dengan narasi dan goresan atau semprotan cat serta kolase benda-benda disesuaikan
warnanya, sehingga antara kolase benda-benda dengan semprotan cat dapat menyatu.
Kolase bukanlah sekedar menempel benda. Bagi TuTu figur yang dibentuk dengan teknik
kolase tersebut merupakan simbolisasi bagi identitas diri seseorang ketika bertemu dengan
lingkungan yang lebih luas (digambarkan dengan cat semprot). Dalam hal ini, material
yang dipakai berkarya sekaligus merupakan simbolisasi posisi dan identitas.

Sedangkan pemilihan media cat semprot diatas lempengan batu pada karya dengan judul
“Game On #1” dan “Game On #2”, merupakan strategi yang cerdik. Bagi TuTu batu tidak
hanya bagian dari pengalaman, sejarah ataupun artefak. Batu dapat menyimbolkan masa
lalu sekaligus merupakan suatu cara untuk menelisik jejak aktivitasnya ketika membuat
graffiti diatas tembok. Batu dapat dimaknai sebagai reruntuhan/ bekas tembok namun
batu juga dapat dimaknai sebagai unsur inti dari tembok. Dari karya ini kita bisa tahu
bahwa selama bergelut dengan tembok saat membuat graffiti, TuTu sangatlah mengerti
dan mendalami media tembok yang dia gunakan. Apa itu tembok, bagaimana kondisi
tembok hingga tembok secara filosofis sudah dipahami dengan sangat baik oleh TuTu.

Karya instalasi yang merupakan assembling dari benda-benda keseharian TuTu,

merupakan kelanjutan dari metode kolasenya. TuTu tidak hanya sekedar menggabungkan
dan menempel berbagai benda tersebut. Secara intensif dan penuh perhitungan dia
memilih benda apa saja yang cocok dan dapat digabungkan menjadi suatu bentuk yang
memiliki narasi. Pada karya berjudul “C://Config” TuTu benar-benar mengkonfigurasikan
berbagai benda pilihannya. Karya dengan bentuk semacam helm ber-antena dengan
teropong khusus ini menggambarkan tentang alat receiver & filter, sebagai proses imajinatif
dalam menerima dan menyaring informasi. Karya objek ini menggambarkan kondisi kita
saat ini sebagai manusia modern yang mencari dan terhubung dengan banyak informasi.
Informasi tersebut hendaknya dipilih, lalu disinkronkan dengan pengetahuan, pengalaman
dan prinsip kita. Selain itu, hendaknya kita juga berani untuk meng-update/
mengkonfigurasi ulang pemahamannya, agar dapat memperoleh kondisi, situasi dan
perasaan menjadi lebih baik. Menjadi lebih nyaman dan tentram.

16
Sedangkan pada karya assembling berbentuk senapan berjudul “Tango Down”, TuTu
bercerita mengenai perlunya seseorang mempertimbangkan semua aspek dalam
mencapai tujuan hidupnya, serta bagaimana menggabungkan aspek-aspek tersebut agar
menyatu dan tepat guna. Karya ini menggunakan body dari bor elektrik sebagai salah satu
elemen karya, dimana bor dapat mewakili fokus, ketekunan & presisi. TuTu sangat
menikmati pengalamannya ketika sedang melakukan konsentrasi, sabar dan fokus,
sehingga ketika tujuannya tepat mencapai sasaran, ia pun merasa sangat puas, setimpal
dengan proses yang dijalaninya.

Terakhir, karya berjudul “Knowledge Comes, but Wisdom Lingers” yang bercerita tentang
siklus, dimana pengetahuan dan nilai harus senantiasa selalu diolah, dihayati karena kelak
menjadi sebuah kebijaksanaan bagi diri yang akan berguna di masa yang akan datang,
sangatlah cocok dengan judul pameran “Future Wisdom” ini. Penggunaan media buku
mempunyai makna sebagai simbol pengetahuan (knowledge). Susunan 15 buah buku
yang terbuka halamannya, yang digambari dengan cat semprot dan cat akrilik hingga
membentuk beberapa figur yang sedang membawa lilin yang menyala, tidak hanya
menyimbolkan perlunya menjaga wawasan dan moralitas, namun yang lebih penting
adalah bagaimana kita selalu memiliki kesadaran bahwa kita harus selalu bersikap
bijaksana.

EPILOG

Dari ulasan karya-karya TuTu di atas, kita dapat lebih memahami tentang kebijaksanaan,
seperti yang dikemukakan oleh Jashapara, yang menyatakan bahwa kebijaksanaan
adalah konsep yang sangat sulit dipahami. Mungkin saja lebih berkaitan dengan intuisi,
pemahaman, interpretasi, dan tindakan manusia, dibandingkan dengan sistem1. Jesup
dan Valacich melihat kebijaksanaan sebagai akumulasi pengetahuan, yang


memungkinkan kita memahami caranya menerapkan konsep dari satu domain ke situasi
atau masalah baru2. Dalam literatur manajemen pengetahuan, Awad dan Ghaziri
mengemukakan bahwa 'Kebijaksanaan adalah tingkat abstraksi tertinggi, dengan visi ke
depan dan kemampuan untuk melihat melampaui cakrawala3. Jashapara mengangkat
masalah etika:

Jashapara, Knowledge Management: an Integrated Approach (FT Prentice Hall, Harlow, 2005).
1

L.M. Jessup and J.S. Valacich, Information Systems Today (Prentice Hall, Upper Saddle River, NJ, 2003).
2

E.M Awad and H.M. Ghaziri, Knowledge Management (Pearson Education International, Upper Saddle River, NJ, 2004).
3

17
‘Kebijaksanaan adalah kemampuan untuk bertindak secara kritis atau praktis dalam situasi
tertentu. Hal ini didasarkan pada etika penilaian terkait dengan sistem kepercayaan
individu'.4

Pembahasan yang relatif terbatas mengenai konsep kebijaksanaan dalam teks-teks tadi
menunjukkan terbatasnya perhatian terhadap diskusi tentang hakikat kebijaksanaan dan
bagaimana hal itu dapat dikembangkan dalam literatur sistem informasi, manajemen
pengetahuan, dan manajemen yang lebih luas. Hal itu juga dapat dikembangkan dalam
dunia seni, ketika kita dihadapkan dengan karya seni rupa. Dengan melihat dan
mengamati karya TuTu, saya pikir pemahaman tentang kebijaksanaan ini lebih dapat
dirasakan, karena sensasi visual lebih mengena dihati para penonton karya.

Dengan melihat karya-karya TuTu dalam pameran Future Wisdom, kita dapat lebih
memaknai konsep seorang TuTu secara lebih utuh, bukan hanya sebagai graffiti artist
namun seniman dalam pengertian yang lebih luas. Seseorang yang sekarang ini mencoba
senantiasa mempraktekkan kebijaksanaan dalam hidupnya.

Yogyakarta, September 2023

Bambang 'Toko' Witjaksono

(Kurator, Seniman & Dosen FSR ISI Yogyakarta)

18
 Future Wisdom
Future Wisdom
Essay by Bambang
Esai oleh Bambang‘Toko’
‘Toko’Witjaksono
Witjaksono

Where is the wisdom that we have lost in knowledge?

Where is the knowledge that we have lost in information?

(T.S. Eliot, The Rock, 1934).

Wisdom is closely related with knowledge. This is often described in the pyramid
Wisdom atau kebijaksanaan berkaitan erat dengan knowledge (pengetahuan). Hal ini
of sering
knowledge as one of the fundamental model, where the (increasingly tapering)
digambarkan dalam piramida pengetahuan sebagai salah satu dari model yang
arrangement from bottom
fundamental, dimana to top (semakin
susunannya is: Data mengerucut)
– Information
dari–bawah
Knowledge
ke atas,–adalah:
Wisdom, like
Data
the– Informasi
following–image:
Pengetahuan – Kebijaksanaan, seperti gambar berikut:

Source: darmawanaji.com
Sumber: darmawanaji.com

Wisdom
Wisdom can be understood
dapat as the capability
diartikan sebagai kemampuan to increase creativity. Wisdom
untuk meningkatkan adds to
efektivitas.
value,
Kebijaksanaan dapat menambah nilai, yang membutuhkan mental fungsi yang kitaethical
which requires a mental function that we called judgment. The implied sebut
and aesthetical
penilaian. Nilaivalues is something
etika dan estetika yang innate
tersirattodithe actors and
dalamnya adalah something unique
sesuatu yang and
melekat
personal. In thisdan
kepada aktor case, certainly
bersifat unik wisdom is closely
serta pribadi. Dalamrelated to tentunya
hal ini, the factors of time
wisdom and
sangat
berkaitan
space. Timedengan faktor ruang
is considered as andan waktu.that
aspect Waktu dianggap
revolve sebagai
and goes sebuahrepetition,
through aspek yangin
berputar dan mengalami pengulangan, sebagaimana dalam filsafat
Javanese philosophy this is known as Cokro Manggilingan, the ever turning wheel. Jawa dikenal istilah
Cokro Manggilingan, bagaikan roda yang terus berputar. Sehingga pemaknaan
Therefore the future is interpreted as part of the time cycle process. The past – the terhadap
future (masa depan) tentunya juga merupakan bagian dari proses perputaran waktu. Masa
present – the future always repeats itself and processing continuously as long as infinity.
lalu – masa kini – masa depan senantiasa berulang dan berproses terus menerus sebagai
I put wisdom as the prologue of this essay, as a framework to understand the works of
sesuatu yang tidak terbatas (infinity).
TuTu in the next pages.

19
Prolog mengenai wisdom sengaja saya hadirkan di awal tulisan, sebagai kerangka untuk
pembacaan karya-karya TuTu di halaman selanjutnya.

TENTANG TuTu
Prolog mengenai wisdom sengaja saya hadirkan di awal tulisan, sebagai kerangka untuk
pembacaan karya-karya TuTu di halaman selanjutnya.
A.A.G
ABOUT Airlangga
TuTu alias TuTu lahir dan besar di Jakarta Indonesia. Sebagai seniman yang
lahirTENTANG
di awal tahun TuTu 70-an, tentunya banyak hal yang telah direkam dan dirasakan.
Kehidupan personal
A.A.G Airlangga a.k.a. dan sosialnya
TuTu wasyang borndikelilingi
and raised hal-hal seperti Indonesia.
in Jakarta, animasi, sejarah, kartun,
As an artist
dan
bornyang
A.A.G berbau
in the science
beginning
Airlangga fiction,
of 1970’s,
alias TuTu membuatnya
lahir dan certainly
besar dihe dapat berpikir
had Indonesia.
Jakarta recorded and luas
Sebagaidan jauh
experienced ke
seniman yang depan.
many
Kegemarannya
lahir di
things. Hisawal mengkoleksi
tahun and
personal 70-an, barang-barang
tentunya
social life isbanyak jadul dan
hal yang
surrounded mengulik
by telah
things direkam sejarah serta
dan dirasakan.
like animation, teknis
history,
pembuatan
Kehidupan barang-barang
personal dan lawas
sosialnya tersebut,
yang membuatnya
dikelilingi hal-hal
cartoon, and anything science fiction, which enabled him to become open minded selalu
seperti berproses
animasi, secara
sejarah, metodis,
kartun,
yaitu
anddan yang memetakan
dengan
thinking berbau science
far ahead. His fiction,
narasihobbydanmembuatnya
collectingdapat
ofkegelisahannya,vintage berpikir
membuat
objectsluas dan
riset
and jauh kemempelajari
untuk
learning thedepan.
history
Kegemarannya
material mengkoleksi
sebuah production
medium dan barang-barang jadul dan mengulik sejarah serta teknisuntuk
and technical ofbagaimana
the objects menentukan metode berkarya
put him in continuous methodicalyangprocess,
sesuai of
pembuatan barang-barang
menyampaikan narasinya. lawas tersebut, membuatnya selalu berproses secara metodis,
mapping out his narratives and anxieties, researching to better
yaitu dengan memetakan narasi dan kegelisahannya, membuat riset untuk mempelajari
understand the material
of material
a medium andmedium
sebuah how to dan decide a appropriate
bagaimana workmetode
menentukan methods to convey
berkarya yanghis narratives.
sesuai untuk
Masamenyampaikan
remaja TuTu narasinya.
tahun 1980-an tentunya juga erat dengan dunia musik, ilustrasi/iklan,
kartun
TuTu’sdan game. years
teenage Saat ituin musik banyakis direkam
the 1980’s menggunakan
also closely related to format
the worldkaset, of sehingga
music,
sebagai anak muda
illustration/advertising, 80-an
Masa remaja TuTu tahuncartoons, , TuTu,
1980-an and selain mendengarkan
games.
tentunya juga During
erat dengan lagu-lagu
that dunia
era, music yang
musik, was sedang
commonly
ilustrasi/iklan, top di
jaman
recordeditu (mulai
kartun dan dari Saat
in cassette
game. pop,
tape.iturock
As ahingga
musikyouth ofheavy
banyak the metal),
80’s,
direkam TuTujuga mengamati
listened
menggunakan gambar
to the popular
format kaset, di cover-
songs
sehingga of
cover kaset
thesebagai
era from tadi.
anak Misalnya,
popmuda 80-an
to rock musik
and heavy
, TuTu,
heavy metal
selain
metal. tahun
also80-an
mendengarkan
He yangthe
lagu-lagu
observed sedang hits
inadalah
yang sedang
images thetop diband
covers
of jaman
Judas these itu yang
Priest, (mulaitapes.
cassette dari pop,
banyak rock hingga
Formenggunakan
example, oneheavy metal),
teknik
of the juga heavy
airbrush
popular mengamati
dalammetal gambar
penggambaran
bands in di the
cover- cover
80’s
cover
kasetnya. kaset tadi. Misalnya, musik heavy metal tahun 80-an yang
was Judas Priest, and their cassette album cover arts used a lot of airbrush technique.sedang hits adalah band
Judas Priest, yang banyak menggunakan teknik airbrush dalam penggambaran cover
kasetnya.

CD Album
CoverCover
Cover kaset
kaset albumDefenders
album Defenders of
of The
TheFaith
Faithband
bandJudas Priest
Judas Priest
sumber:
Source:
sumber: https://www.wallpaperflare.com/band-music-judas-priest-album-cover-hard-rock-heavy-metal-
https://www.wallpaperflare.com/band-music-judas-priest-album-cover-hard-rock-heavy-metal-
wallpaper-cfxf
wallpaper-cfxf

20
 Dalam
Dalam dunia
dunia ilustrasi
ilustrasi periklanan,
periklanan, teknik
teknik airbrush
airbrush juga
juga sedang
sedang memasuki
memasuki masa
masa jayanya.
jayanya.
Teknik
Teknik airbrush
airbrush yang
yang mengedepankan
mengedepankan kesan
kesan warna
warna gradasi
gradasi ataupun
ataupun efek
efek mengkilatnya
mengkilatnya
Airbrush techniques were also in its heyday in the world of advertising illustration of that
logam/
logam/ kaca
kaca dari
dari benda-benda
benda-benda yang
yang thedigambar
digambar dapat
dapat mencapai
mencapai detail
detail yang
yang
era. Airbrush
mengagumkan.techniques,
Selain thatpenggunaan
itu, emphasizes impression
metode stencil of color
juga akan gradations or shining
menghasilkan efek
mengagumkan.
metal/glass effectsSelain
on the depicted object, could achieve amazing details. Apartefek
itu, penggunaan metode stencil juga akan menghasilkan from
kontras yang mengagumkan.
kontras yang mengagumkan.
that, the application of stencil method will also produce an amazing contrast effect.

Ilustrasi iklan jeans

Ad illustration merk Wrangler
of Wrangler Jeans
Ilustrasi iklan jeans merk Wrangler
sumber:

https://uzicopter.tumblr.com/post/93211016314/80s-90s-stuff-80s-airbrush-ad-from-wrangler
Source:
sumber:

https://uzicopter.tumblr.com/post/93211016314/80s-90s-stuff-80s-airbrush-ad-from-wrangler

Penerapan
Penerapanofefek tumpukan
Application efek
color gradientgradasi
tumpukan gradasi warna
warnaindalam
stack effect albumilustrasi
dalam ilustrasi cover
andkaset
cover
cover art kaset maupun
maupun
magazine ilustrasi
ilustrasi
illustrations
majalah
majalah menjadikan
menjadikan that kesan
kesan bahwa image yang dibuat memiliki beberapa lapisan
gave the impressions thebahwa
createdimage
imageyang has dibuat
severalmemiliki
layers ofbeberapa
stacked lapisan
surfaces.
tumpukan
tumpukan bidang.
bidang. Rupanya
Rupanya hal
hal inilah
inilah yang
yang sangat
sangat membekas
membekas di
di dalam
dalam otak
otak TuTu,
TuTu,the
Apparently
sehingga this wassekarang
sampai profoundly etched
teknik in TuTu’s
tumpukan mind,
lapisan ini and kita
sering untiljumpai
todaydalam
we could see
karyanya.
sehingga
layered sampai sekarang
surface technique teknik tumpukan
is still often used lapisan ini sering
in his artworks. kita jumpai dalam karyanya.
Meanwhile, thegenerasi
cartoons
Sedangkan
Sedangkan kartun
kartun dan
dan game
game yang
yang ada
ada di
di tahun
tahun 1980-an
1980-an merupakan
merupakan animasi
animasi generasi
and games
awal, released in the 1980’s is the earliest generation of animation, the images
awal, sehingga
sehingga gambarnya
gambarnya belum
belum detail
detail dan
dan pergerakan
pergerakan animasi
animasi masih
masih belum
belum luwes,
luwes,
aremasih
not yet
masih detailed
terkesan
terkesan and the ataupun
patah-patah
patah-patah animation
ataupun stillberupa
masih
masih runs not
berupa smoothly or still look pixelated.
pixel.
pixel.

21
However,
Namun, precisely because
justru karena he watched
menonton cartoons
kartun serta and experiencing
mengalami permainan game gamesejak
playawal
since
its beredar
initial release in Indonesia,
di Indonesia, maka TuTu TuTu is very
sangat hafalfamiliar
denganwith the gestur
tokoh, characters, gestures,
dan cerita and
dari film
storyline
kartun danfromgamethosetersebut.
cartoonKetika
filmsmengekplorasi
and games. gambarWhen exploring
dengan tokohimages andsebagai
kartun cartoon
objeknya,as
characters TuTuhissudah tidakTuTu
objects, begituisterikat dengan
no longer bentukadhering
strictly sosok asli to
tokoh
thekartun tersebut.
original shapeIa of
bisa dengan luwes mengubah bentuknya tanpa menghilangkan ciri
the cartoon characters. He can flexibly changed the shapes without losing the existingkhas yang ada.
characteristics. When he was studying in the Visual Communication Design in Bandung
Pada saat menjadi mahasiswa Desain Komunikasi Visual ITB, ketertarikan pada respon
Institute of Technology (ITB), TuTu showed his interest in reader/public response through
pembaca/ publik termasuk bercanda secara kreatif juga dilakukan TuTu ketika membuat
creative humor when he created zine for 1992 ITB Art Market. Together with his friends,
zine untuk pasar seni ITB tahun 1992. Bersama temannya, TuTu mendesain dan membuat
TuTu designed
ilustrasi secaraand even
mandiri independently
zine itu, bahkan semuaillustrated thesecara
teks ditulis zine,manual
all thedengan
texts were written
beberapa
manually with several illustrative images
gambar ilustrasi dan kolase foto dari majalah. and collage of photos from magazines.

Coverdan
Cover andhalaman
pages from “Seru”
dalam zineZine made
”Seru” by TuTu
buatan and
TuTu histeman
dan college friends
kuliahnya

22
From the ITB Art Market zines, TuTu’s sense of humor and word puns actually have
a strong correlations to his current artworks, especially installation works created by
combining various objects.
Dari zine pasar seni ITB ini selera humor dan plesetan ala TuTu sebenernya mempunyai
korelasi
After yang kuat
graduating fromdengan karya-karya dia sekarang,
Visual Communication Design interutama
ITB, TuTukarya instalasi
also had yangas
a career
dibentuk dengan menggabungkan bermacam
a conventional animator and freelance illustrator.benda. Setelah lulus dari Desain
Komunikasi Visual ITB, TuTu pun berkarir sebagai animator konvensional dan illustrator
freelance.
Since highschool, until he’s a university students and after he graduated, TuTu was
also active
Sejak SMA,inmahasiswa
other activities
hinggaoutside
lulus, of thejuga
TuTu design world,aktivitas
merambah for instance
lain diinluar
thedunia
music
world where
desain, he joined
seperti in several
contohnya di bidangband groups.
musik, denganThat eventually
bergabung he gained
bersama knowledge
beberapa grup
that
band. Di mana pada akhirnya, ia memiliki pemahaman yang membawanya kelak menjadi a
shaped him to become a Music Director for a widescreen film, even receiving
nomination for best
seorang Music OST
Director in Panasonic
untuk Awards
film layar lebar for dinominasikan
hingga the movie Janji Joni (Kalyanashira).
sebagai The OST oleh
Panasonic Awards untuk film Janji Joni (Kalyanashira).
GRAFFITI AND STREET ART
GRAFFITI DAN STREET ART
Since the 2000’s TuTu began to pursue his interests to Graffiti and Street Art, because
heSejak
was tahun
fascinated
2000 to seemulai
TuTu the public response
menekuni to his artworks.
ketertarikannya kepada He haddan
Graffiti participated
Street Art, in
karena
many ia tertarik
Street melihatand
Art events respon publik terhadap
exhibitions karyanya. Telah
both domestically andbanyak event Streetwhich
internationally, Art
dan pameran
brought baik nasional
him coverages ataupunnational
in several internasional
and yang dijalaninya,
international hinggaand
media, ia masuk ke
his profile
dalam
was alsobeberapa
published media nasional
in several dan internasional
international serta profilnya juga dimuat di beberapa
publications.
buku yang dirilis secara internasional.

TuTuTuTu making
ketika graffiti
membuat graffiti

23
After his solo exhibition in 2015, he wanted his works to be appreciated for its details
Setelah pameran tunggalnya di 2015, ia ingin karyanya dapat dinikmati lebih detil dan
and for the messages to be conveyed and evoked discussions. He then developed and
pesannya bisa tersampaikan lebih mendalam. Ia pun mengembangkan dan mendalami
researched the dan
materi konsep concepts and visual
visual tanpa materials
meninggalkan while keeping
komponen sejarahthe historical
yang components
dilewatinya.
found throughout the process. Eversince then, TuTu was also asked
Semenjak itu juga, TuTu banyak diminta menggambar pada produk otomotif to maupun
draw on
automotive
fashion. and fashion products.

Product collaboration
Produk kolaborasi by
TutuTuTu
source:
sumberprivate documentation
: dokumentasi pribadibyseniman
the artist

Apart from
Selain creatinggraffiti,
membuat graffiti,TuTu
TuTujuga
alsomempunyai
has developed mastery on
pengetahuan the use oftentang
mendalam spray paint.
cat
Hesemprot.
had experimented
Berbagai merk with
danvarious brands
warna cat and
semprot colors
telah of spray
ia coba, paint,
sehingga kinithat he is now
ia dipercaya
trusted
untuk as a tester
menjadi forbagi
tester newproduk
spraycat
paint products.
semprot baru.

Dalam
TuTu perjalananis sejarah
(@tutugraff) one ofstreet art di Indonesia,
the respected graffiti TuTu (@tutugraff)
artists adalah
in the history of salah satu
Indonesian
seniman graffiti yang cukup disegani. Konsistensi karya, perjalanan artistik yang panjang,
street art. Work consistency, the long artistic career, as well as strong artistic language
dan juga bahasa artistik yang kuat menjadi indikator – indikator penting untuk memahami
are important indicators to gain comprehension how his positioning can have a strong
bagaimana posisinya bisa memiliki akar yang kuat, terutama dalam konteks Jakarta.
root, especially in the context of Jakarta.
TuTu memiliki perbedaan yang cukup mencolok dalam bahasa visualnya dibandingkan
TuTu possesses
dengan strong
street artist padacharacteristics in his mengeksplorasi
umumnya. Ia gemar visual language in comparison
garis, to other
warna, serta volume
street artists inruang.
kedalaman general. He has an affinity
Elemen-elemen dibuat for explorations
dengan of lines,
teliti, teratur, dancolors, and
terukur. spatial
Seperti
depth volumes. perangkat
menggunakan These elements are komputer.
lunak pada crafted inBagai
a thorough,
berangkatorderly, and kebiasaan,
dari sebuah measurable
manner.
demikian Such
pulaasrasanya
by employing
cara TuTucomputer
bekerja padasoftware.
tembok. The way TuTu
Berbeda work
dengan on a wall
sebagian can
street
artist yang mengandalkan tarikan – tarikan garis dinamis dan fluiditas pada
be seen as an equivalent to habit-creating. Different to most street artists who rely on cat semprot,
yang dilakukan
dynamic TuTu adalah
line drawings and mengkalkulasi
the fluidity ofbidang. Ia tidakwhat
spray paint, hanya bermain
TuTu doesdengan garis
is calculating
dan ruang saja, dalam beberapa kasus ia melakukan pula eksplorasi
spaces. Not only is he playing with lines and spaces, in several cases he also explores terhadap waktu.
Berapa lama yang akan ia habiskan untuk membuat satu gambar. Hal - hal ini pula yang
the duration of time. The hours that he would need to finish an drawing. This is also a
menjadi pertimbangannya ketika memilih lokasi karyanya.
part of his considerations when he selected location to work on.

24
 KARYA
ARTWORKS

Setelah
After more lebih dari
than onesatudecade
dekadeofbekerja dengan
working with memanfaatkan tembok
walls of the city, TuTukota, TuTutoingin
wished bring
membawa praktek artistiknya ke medium yang lain. Ia bekerja dengan menggunakan
his artistic practice to a different medium. He began working with canvases, changed
kanvas, mengubah bentuk spanram, hingga mengkolase benda-benda, seperti karyanya
the shape of the canvas frames, to collaging objects, like what he did in the following
di bawah ini:
artwork:

“Essential”
50 x 50 cm
found object on acrylic
2019

This approachinicertainly
Pendekatan brought akeunikan
tentu membawa different tersendiri.
uniqueness. However,
Namun, apa whatever
pun media media
yanghe
used, TuTu will TuTu
digunakan, always displays
akan tetapline-color-space, which then became
menampilkan garis-warna-ruang his mainstay,
yang lalu menjadi while
andalannya, sembari di saat yang bersamaan bekerja dengan menggunakan
at the same time he works with ideas from issues that happened in his surroundings. gagasan
dari hal
TuTu’s – hal yang
objection forterjadi di lingkungannya.
his solo exhibition todayTujuanis Tutu untuk
telling berpameran
stories throughsolohisexhibition
works, a
working phase that he has been in since his 2015 solo exhibition. Where exhibition
saat ini adalah untuk menceritakan lewat karya, fase berkaryanya semenjak solo he wanted
to terakhir
show thatdi tahun 2015. Dimana
his artworks ia ingin menunjukan
have changed in terms ofkaryanya telahvisual,
narratives, berbedaandbaiktechnicals.
dari sisi
narasi, visual dan teknis yang bukan lagi pada skala komunitas street art saja, namun bisa
That it no longer in the scale of street art community, it is now accessible for a wider
dinikmati kalangan luas serta kalangan pecinta seni yang berbeda genre.
audience, for art enthusiasts of different genres.

25
TuTu’s artworks visualizes the balance between all elements that is not based on
classical geometric rules in general, elaboration of microscopic forms, a combination
of different visual techniques, formulated in the style of science fiction and fantasy
(science fiction) in a medium. His artworks often depict visuals with hidden meanings,
like traces of puzzle that needs to be solved.
By bringing geometrical abstraction forms, seemingly retro but futuristic, his work
seems to open a new world that exists but is not real. Dimensionless space, massless
forms, nonlinear time—something that invites to go on an imaginary exploration. Until
today he consistently carries Retrofuturistic Deco Realism in his artworks. If likened to
the world of rock music, TuTu is more of a Jon Lord (Deep Purple keyboardist) who is
solemn and silent when performing on stage, rather than a Ritchie Blackmore (Deep
Purple guitarist) who is keen to display attractions to the audience.

The initial theme of this exhibition departed from TuTu’s concerns when observing
people who often influences us, who exists in the social life without us truly realizing it.
We could come across people who are filled with intrigues and ulterior motives, as well
people who are straightforward and sincere. This is necessary to identify the position
and role of such people, which important for us, so that we can maintain our stance.
TuTu often highlighted this in the themes and visuals of his past artworks.

As time passes, TuTu widen his perspective, that he emphasized the individual internal
theme instead of the external, which was finally decided to be the theme of this solo
exhibition.

TuTu’s solo exhibition at CAN’S Gallery is a method for learning with constructive
resources, which is processing what is currently owned to make it as a guidance for
living an ideal life in the future. The works are exhibited in a semi-retrospective format
(artworks created in 2021, 2022, and the latest works of 2023) that is contemplative
in nature by combining aspects of technology and science, to give a serious but fun
impression. TuTu’s artworks tell the story of Consciousness & Self-Development. It
convey a message that the knowledge gained throughout one’s life should be refined
and processed as it will shape our identity, perspective and values, which will later be
useful in facing the phases of life, both the current and the next.

26
The works exhibited at CAN’S Gallery depict the process of human life’s journey which
is linked to the past–present–future. Flow-wise, the exhibition room can be seen as
divided into three areas; the first area presents the concept of knowledge with works
that are filled with experiences, memories, theories, and the knowledge we receive.
Second area presents the reality which describes the moments we encounter reality
factors that influence us. Meanwhile, the third area is about wisdom, which describes
the processing of experience to respond to reality in order to become a complete
‘human’. Therefore we can wisely understand each and every action that we take.
After his solo exhibition in 2015, he wanted his works to be appreciated for its details
and for the messages to be conveyed and evoked discussions. He then developed and
researched the concepts and visual materials while keeping the historical components
found throughout the process. Eversince then, TuTu was also asked to draw on
automotive and fashion products.

Visually, TuTu’s artworks can be categorized in several types of exploration in the sense
that it is out of his ordinary graffiti on the walls works, which are:
- artworks on canvas (in general)
- artworks in canvas with reshaped canvas frames
- artworks on wooden boards with additional collages
- artworks on stones
- artworks of assembled found objects
- artworks on old books

I will try to explain the artworks in this exhibition, although not all of them in details.

Around 2015, TuTu began intensively using canvas as a drawing medium. This doesn’t
mean that he got bored making graffitis on walls, or that he intended to pursue more
sales of canvas artworks. Just like the reason he started working with graffiti, TuTu felt
challenged by the canvas and wanted to explore more. A canvas is relatively smaller
than a wall, and certainly has the attractiveness of being “conquerable”. TuTu is used to
calculate drawing space to make a graffiti, taking measurement with his own body and
the movement range to spray paint on the wall. With a large sized wall, he seemed to
have entered it, merged into the graffiti, so much that TuTu seemed to freely swam in

27
a large pool. When dealing with a canvas, obviously of a lot smaller scale compared
to the wall, it is as if TuTu holds more power over his working space. Yet on the other
hand, he must be more careful in controlling his strokes and sprays on the canvas. The
use of spray paint caps and technique of painting over the canvas were done carefully.
TuTu is aware that seeing artworks on canvas in a gallery is different to observing
graffiti works at the street side. Audiences in a gallery can spend considerably longer
time to stand and enjoying the artworks. This is where TuTu psychologically crafted an
image to make the audience ‘curious’ about his artwork.

After working with canvases, TuTu gained an understanding that canvases need to
be stretched evenly and tightly, this is where a canvas frame is needed. For TuTu, the
canvas frame is not merely a medium used to help stretching the canvas, he reshaped
them and created a separate work on its own. The canvas frame as a medium of
expression. Of course TuTu did not make unique and strange shape of canvas frame
out of whim. He calculated the conformity between the shape of the canvas frame and
the image on the canvas itself. The form of canvas frame and the image on the canvas
blend together, further strengthening the narrative of the work.

Apart from these, TuTu also created artworks on wooden boards and included collages
of objects arrangements on the surface of the wooden boards. In this case, the wooden
board is specially shaped in accordance with the narrative, and the paint strokes or
sprays as well as the collage of objects are color coordinated, so that the collage of
objects and the paint spray can blend together. Creating a collage is not merely sticking
things together. For TuTu, the figure formed using the collage technique symbolizes a
person’s self-identity upon meeting the bigger environment (depicted with spray paint).
In this matter, the material used for the artwork is also a symbol of position and identity.

Meanwhile, the choice of spray paint media on stone slabs in the artworks titled “Game
On #1” and “Game On #2”, is a clever strategy. TuTu considered the stone as not
only a part of experience, history, nor a mere artefact. A stone can symbolize the past,
as well as a way to observe traces of his activities when creating graffitis on walls.
The stone can be interpreted as ruins/former walls, but it can also be interpreted as
the core element of a wall. From this work we can see that while working with walls

28
when making his graffiti, TuTu really understands and masters the wall media he uses.
The wall material, the condition of a wall, and the philosophy of a wall, TuTu has
understood all of it deeply.

The installation work, which is an assemblage of TuTu’s everyday objects, is a continuation

of his collage method. TuTu did not merely combine and stick various objects in the
installation. He painstakingly and with great calculation selected each item that would
fit and could be combined into a form that has a narrative. In the artwork titled “C://
Config” TuTu actually configured the various objects of his choice. The artwork, in
the shape of a helmet with antennae and special binoculars, describes the receiver
& filter device as an imaginative process in receiving and filtering information. This
object work describes our current condition as modern humans who seek and connect
with loads of information. The information should be selected, and then synchronized
with our knowledge, experience, and principles. Apart from that, we should also have
the courage to update/reconfigure our understanding, to obtain better conditions,
situations, and emotions. To become more comfortable and peaceful.

Meanwhile, in the assembled artwork shaped like a rifle titled “Tango Down”, TuTu
shared the story about the needs to consider all aspects when one is trying to achieve
their life goals, as well as how to combine these aspects to make them unified and
effective. This artwork uses the body of an electric drill as one of the elements, where
the drill can be seen as a representation of focus, perseverance & precision. TuTu really
enjoyed his experience when he was concentrating, being patient and focused, so that
when his goals were right on target, he felt a sense of satisfaction, that all the process
he went through felt worthwhile.

29
Lastly, the artwork entitled “Knowledge Comes, but Wisdom Lingers”. It tells the story
of a cycle where knowledge and values must always be processed and internalized
as it later would become wisdom for oneself and will be useful in the future. This art-
work is very suitable with the exhibition title “Future Wisdom”. The use of book as the
media implies its function as the symbol of knowledge. An arrangement of 15 books
with open pages, illustrated with spray paint and acrylic paint to form several figures
carrying lighted candles. Not only these symbolizes the need to maintain insight and
morality, but more importantly, how maintain the awareness that we must always be
wise.
EPILOGUE

From the description of TuTu’s works above, we can understand more about wisdom,
as stated by Jashapara; wisdom is a concept that is very difficult to grasp. It may
have more to do with human intuition, understanding, interpretation and action, than
with systems1. Jesup and Valacich saw wisdom as the accumulation of knowledge,
which allows us to understand how to apply concepts from a domain to new situa-
tions or problems2. In knowledge management literature, Awad and Ghaziri sug-
gested that ‘Wisdom is the highest level of abstraction, with foresight and the ability
to see beyond the horizon’3. Jashapara raised ethical issues:

‘Wisdom is the ability to act critically or practically in a given situation. It is based on

ethical judgement related to an individual’s belief system’4.

The relatively limited discussion on the concept of wisdom in these texts indicates
the limited attention to discussions on the nature of wisdom and how wisdom can
be developed in the information systems, knowledge management, and broader
management literature. This can also be developed in the world of art, when we are
faced with works of fine art. By looking at and observing TuTu’s artworks, I think the
understanding of wisdom can be sensed even more, because visual sensations can
better reach the hearts of its audiences.

1 A. Jashapara, Knowledge Management: an Integrated Approach (FT Prentice Hall, Harlow, 2005).
2 L.M. Jessup and J.S. Valacich, Information Systems Today (Prentice Hall, Upper Saddle River, NJ, 2003).
3 E.M Awad and H.M. Ghaziri, Knowledge Management (Pearson Education International, Upper Saddle River, NJ, 2004).
4 A. Jashapara, Knowledge Management: an Integrated Approach, op.cit, pp.17-18
30
 pengetahuan, dan manajemen yang lebih luas. Hal itu juga dapat dikembangkan dalam
dunia seni, ketika kita dihadapkan dengan karya seni rupa. Dengan melihat dan
mengamati karya TuTu, saya pikir pemahaman tentang kebijaksanaan ini lebih dapat
dirasakan, karena sensasi visual lebih mengena dihati para penonton karya.

Dengan melihat karya-karya TuTu dalam pameran Future Wisdom, kita dapat lebih
memaknai konsep seorang TuTu secara lebih utuh, bukan hanya sebagai graffiti artist
Bynamun
seeingseniman
TuTu’s works
dalam in the Future
pengertian Wisdom
yang exhibition,
lebih luas. Seseorangweyang
can sekarang
better understand the
ini mencoba
concept of amempraktekkan
senantiasa TuTu as a whole, not just as dalam
kebijaksanaan a graffiti artist but as an artist in a broader
hidupnya.
sense. As someone who currently attempts to always practiced wisdom in his daily
life.

Yogyakarta, September 2023

Bambang 'Toko' Witjaksono

(Curator, ArtistSeniman
(Kurator, & Lecturer in theFSR
& Dosen Faculty of Visual
ISI Yogyakarta)
Arts, Indonesian Art Institute Yogyakarta)

31
 ARTWORKS
ARTWORKS

32
 BIG BANG BABY
150 x 140 X 6 cm
mixed media on 3 layers of plywood
2023

“All started from small scratch.”

33
 WHAT ARE YOU MADE OF ?
What 130
ArexYou
150 cm
Made Of ?
mixed media on canvas
130 x 150 cm
2023
mix media on canvas
2023

“…One builds his house of straw, one builds his house of sticks, and
one builds his house of bricks. Big bad wolf come and blows all three
houses. Which house34is still standing ?...”
 HEROES ‘ULTRA GALS’
Childhood Heroes #1
120 x 160 cm
120 x 160 cm
mixed media on canvas
mix media on canvas
2023
2023

“Women, you are the sun, the moon, the stars”

35
 HEROES ‘GUNMOM’
120 x 160 cm
mixed media on canvas
2023

“Women, you are the sun, the moon, the stars”

36
 HEROES ‘ASTRO BABE’
120 x 160 cm
mixed media on canvas
2023

“Women, you are the sun, the moon, the stars”

37
 Home, Friends, & Foes


200 x 104 cm
spray paint and found objects on plywood
2023

“The home that shape us, in time we will show it to the world”

38
POWER OF POSITIVITY
170 x 140 cm
mixed media on canvas
2023

“Anything is possible”

39
 TANGO DOWN
165 x 40 x 30 cm
object riffle gun ‑ assembled from many objects
2023

“We are Oscar Mike…Alpha target….Tango down…..Affirmative”

40
 C://CONFIG
40 x 70 x 38 cm
object mask ‑ assembled from many objects
comes with manequin
2023

“Don’t be afraid to reconfiguration, you may find that the new version
of yourself is even better”
41
42
43
 Visual Display of Success
152 x 132 x 15 cm
mix media and miniatures and canvas board and plywood
including acrylic box
2023

“Good Luck !”

44
 GAME ON #1
40 x 65 cm
mix media on a stone, including steel bracket
2021

“Ready! Get Set! Go!”

45
 Game On #2
40 x 65 cm
mix media on a stone, including steel bracket
2021

“Vini! Vidi! Vici!”

46
 SOLITUDE
150 x 140 cm
mixed media on canvas
2023

“Silence is golden & Solitude is sanctuary”

47
 AHA !
127,5 x 165,5 cm
mix media on canvas
2023

“Process Never Lies”

48
KNOWLEDGE COMES, BUT WISDOM LINGERS
142 x 132 cm
mixed media on text books, comes with acrylic box
2022

“Smart and wise are two different things.”

49
 HARMONY
100 x 120 cm
mixed media on canvas
2022

“…And they lived happily ever after. The end ?”

50
 Memento
160 x 98 cm
mixed media on canvas
2023

“We have love & hate relationship with time”

51
 Wide Open
161 x 110 cm
mixed media on canvas
2023

“There will be right time, right place, and right person for everything”

52
 Diversion
130 x 150 cm
mixed media on canvas
2023

“Beware of the temptation !”

53
 MIXTURES OF HAPPINESS
200 x 100 cm
mixed media on canvas
2023

“What is your recipe of happiness ?”

54
 ARTIST’S BIOGRAPHY
ARTIST’S BIOGRAPHY

55
about TUTU TUTU was born and raised in Jakarta, Indonesia. As an
artist who was born in the early 70s, of course, many
things have been recorded and felt. His personal and
social life is surrounded by things like animation, history,
cartoons, and things that smell like science fiction,
allowing him to think broadly and far ahead. He always
proceeds methodically, namely by mapping the narrative
and his anxiety, research studying the material of a
medium, and how to work in an appropriate way to
convey his narrative.

Tutu started his career as a conventional Animator,

freelance Illustrator, and in 2000 he began to enter the
world of Street Art. This is because he is interested in
seeing the public's response to his work, so he pursues it.
He has participated in many Street Art events and
exhibitions, both national and international, so that he
has entered into several national and international media
and his profile has also been published in several books
that have been released internationally. However, the
saturation of the uniformity of the Street Art scene made
him develop and explore the concept material and visuals
more broadly, without leaving the historical component
he was passing through.

Tutu's work visualizes the balance between all elements

that are not classical geometric rules in general, the
elaboration of microscopic forms, the incorporation of
different visual techniques, formulated in the style of
science fiction and fantasy (Science Fiction) on a medium.
In his work, visuals often appear with hidden meanings
such as leaving pieces of a puzzle to be solved.

By bringing geometric abstraction forms and giving a

retro yet futuristic feel, his work seems to open a new
world that exists but is not real. Dimensionless space,
massless form, non-linear time – something that invites
imaginary exploration. Until now he carries Retrofuturistic
Deco Realism.

56
Curriculum Vitae
SELECTED EXHIBITION & FESTIVAL

2023





'Future Wisdom' Solo Exhibition at Can’s Gallery, Jakarta















'Hajimemashite' Bridge of Mogura, Group exhibition, Shibuya, Japan














'Spectrum' Group Exhibition on Arushi Kapoor gallery Los Angeles in collaboration with














All About Gallery Singapore















'Merceday 5th' Mercedes Benz owner & club gathering, Indonesia














'ArtJakarta Garden on behalf of Cassion (Electronic Vehicle charging station)
2022





STREET ART ALIVE An Immersive Street Art Exhibition

on behalf of HKWalls for














Grande Experiences : Los Angeles, London, Melbourne, Sao Paulo Brasil, Berlin















All About Gallery 'Fragment' Small Group Exhibition , Singapore














ARTJAKARTA , ArtSphere Gallery – Museum of Toys – Ace House Collective – Lano Art Project














at Jakarta Covention Center, Indonesia














UBUD PRINT FAIR , Titikdua, Ubud, Bali














BERDIKARI Group Exhibition , DIstrik Seni, Sarinah Community Mall, Jakarta, Indonesia














WARTA#2 Group Exhibition , Jogja Gallery, Yogyakarta, Indonesia














ARTJAKARTA Garden , Semarang Gallery, Indonesia














REFLECTION Group Exhibition, Artotel Thamrin supported by Singapore Tourism Board
2021





Dua Sisi duo exhibition , Titik Dua , Ubud, Bali, Indonesia














Time Capsule , Group Exhibition, CANS Gallery, Jakarta, Indonesia














RedT Multiples x HKWALLS – Hong Kong
2020





Digital Folklore, virtual exhibition (collective) by Kemenparekraf
2019





AFFORDABLE ART FAIR HK 2019 (Collective), Hong Kong














Surface Tension, Group exhibition, Secret Fresh Gallery, Phillipine














SUPER ART FEST, Jakarta














IDEAFEST(Collective), Jakarta Convention Center, Jakarta - Indonesia














All The Small Things , Cans Gallery, Jakarta – Indonesia














Deadstock custom by Jakarta Sneakers Day & Museum Of Toys – Indonesia
2018





Affordable Art Fair, (collective) SWL gallery booth, Futan - Hong kong














HK Walls art hub, (collective) Kow Loon - Hong kong














World Bank IMF Wall of connectivity, (collective) curated by Amir Sidharta & Dgallerie














New York - USA.
2017





HK walls mural festival, Wong Chuk Hang - Hong kong














Tropica 2 Festivals , Bali - Indonesia














KALIJODO Collaboration mural (collective) for RPTRA Kalijodo, Jakarta – Indonesia
2016





ART STAGE exhibition, Singapore














KP STREET Event and Exhibition (with Suiko Japan & Xeme Hongkong), Shanghai – China














“OFF THE WALL” France x Indonesia Exhibition at Museum Nasional, Jakarta – Indonesia














“OFF THE WALL” France x Indonesia Mural at Yello Hotel Harmoni, Jakarta – Indonesia














BAZAAR ART JAKARTA, Exhibition and Charity artwork, Jakarta – Indonesia














“Pameran Sama-Sama” (Collective) Exhibition with Darbotz. Gardu house, Jakarta

57
2015





“THE GREAT GATSBY”. Collective Exhibition (private club), Cheung Sha Wan,














Kowloon - Hong Kong














“BEBAS TAPI SOPAN” Fringe Jakarta Biennale collective Exhibition,














Gallery Nasional, Jakarta – Indonesia














SHIFTING SPACE, Collective Exhibition by Japan Foundation, Ruang Rupa, Jakarta.














Solo Exhibition ‘Barbuk’ , Gardu House, Jakarta – Indonesia







SELECTED EXHIBITION & FESTIVAL

2014





ARTE INDONESIA exhibition, Jakarta convention center, Jakarta















CANSTOP exhibition, Gardu House gallery, Jakarta














ICAD (Indonesian Contemporary Art and Design) Exhibition, Hotel Grand Kemang, Jakarta
2013





SOLIDARITY 21 exhibition at Substation artspace, Singapore.














BERLIN x JAKARTA 2012, sister city project, Cultural Ambassador, Jakarta














Rumah Gembel project and exhibition with GarisArtSpace and DesignHub,PIM2 Jakarta.














Festival ISAD and Rumah Bintang exhibition, Jakarta
2012-




400 ML Book & Exhibition at Maisons du Metallos, Paris, France
2005





HAPPY NEW YEAR 2012, Asian bridging piece Invasian magazine














WallLords Indonesian delegation for final battle in Taipei,Taiwan














WallStreetArts Paris x Jakarta Graffiti Exhibition, Gallery Salihara, Jakarta














Sneakerpimps, Jakarta – Indonesia














Medium Rare, Museum Nasional, Jakarta – Indonesia














Superb Ambition, Senayan City, Jakarta – Indonesia














Black Urban Art, Jakarta – Bandung – Yogyakarta – Surabaya














Urbanize, Jakarta – Indonesia

SELECTED INTERVIEW, COVERAGE

Mrs. Melani Setiawan's book (2023)
GRAFFITI & STREET ART AROUND THE GLOBE BOOK BY: ELRINCONDELASBOQUILLAS - 2020
GRAFFITI ASIA BOOK BY: RYO SANADA & SURIDH HASSAN ,
LAUNRENCE KING PUBLISHER, UK - 2010
400 ML BOOK, by BY: JOURDAIN GAUTIER KITCHEN93, BAGNOLET, FRANCE - 2008
Hufftington post web site, 2022
KOMPAS, Detik, Suara, Liputan6 website for various project (Artotel, Uniqlo, Adidas) 2022 - 2020
Xplicitasia_mag, Germany web site 2022
LA Zone podcast 2020
Rebelionik podcast 2020
MiFA Asian Pacific Contemporary Art Blogspot, 2014
Juxtapoz Blogspot, 2014
Invasian magazine 2012
Urbanize
58
EXHIBITION VIEW

59
60
61
62
63
64
65
66