Anda di halaman 1dari 102

See discussions, stats, and author profiles for this publication at: https://www.researchgate.

net/publication/335432515

Paradigma Pemikiran Zaha Hadid

Research · May 2019


DOI: 10.13140/RG.2.2.33570.99523

CITATIONS READS
0 2,849

2 authors, including:

Yoris Mangenda
Tanjungpura University
11 PUBLICATIONS 1 CITATION

SEE PROFILE

All content following this page was uploaded by Yoris Mangenda on 27 August 2019.

The user has requested enhancement of the downloaded file.


LAPORAN PENELITIAN
Evaluasi 3
Mata Kuliah Penelitian Arsitektur
Tahun Ajaran 2018/2019

Kelompok Bidang Keilmuan : Sejarah, Teori dan Kritik Arsitektur

Paradigma Pemikiran Zaha Hadid Pada Karya


Arsitektur Bangunan Publik Tahun 1990-1999

Disusun Oleh: Deveny Starling


NIM: D1031161005
Dosen Pembimbing: Affrilyno ST. M.Sc.
NIP: 19750405 200801 1014

Jurusan Arsitektur
Fakultas Teknik
Universitas Tanjungpura
2019
LEMBAR PENGESAHAN

Laporan Penelitian
Mata Kuliah Penelitian Arsitektur
Tahun Ajaran 2018/2019

“Paradigma Pemikiran Zaha Hadid Pada


Karya Arsitektur Bangunan Publik Tahun
1990-1999”

Disusun oleh: Deveny Starling


NIM: D1031161005

Telah disetujui pada tanggal:


27 Juni 2019

Mengetahui: Disetujui oleh:


Ketua Program Studi Arsitektur Dosen Pembimbing

M. Nurhamsyah, ST, MSc Affrilyno ST. M.Sc.


NIP. 198003062002121003 NIP. 19750405 200801 1014

i
ABSTRAK
Zaha Hadid merupakan salah satu arsitek wanita berkelahiran Irak yang
kehadirannya membawa dampak terhadap bidang arsitektur. Melalui karya-karya yang
dihasilkannya ia membuka sudut pandang baru terhadap dunia arsitektur. Pencapaian
nya terhadap karya-karyanya tidak terlepas dari pemikirannya yang membuat ia dapat
dikenal hingga kini. Penelitian ini dilakukan untuk mempelajari paradigma prinsip
pemikiran seorang arsitek Zaha Hadid melalui karya-karya arsitektur bangunan publik
dalam rentang tahun 1990-1999 menggunakan metode content analysis (analisis isi)
dengan pendekatan kualitatif serta metode purposive sampling. Metode analisis isi
digunakan untuk menganalisis pemikiran Zaha Hadid melalui karya tekstual yang
dibuat dengan porsi penulisan oleh dirinya sendiri. Metode purposive sampling
digunakan untuk menentukan karya arsitektur yang diambil untuk objek penelitian
dengan tujuan untuk memberi batasan pada proses penelitian.
Kata kunci : paradigma, pemikiran, bangunan publik 1990-1999, Zaha Hadid

ABSTRACT 2

Zaha Hadid was one of the most Iraqi female architect whose presence brought
impact on the architecture. Through the works she produced, she opened up a new
perspectives in the field of architecture. Her achievements in her works were
inseparable from her idea that makes her to be known until now. This research was
conducted to learn Zaha Hadid’s paradigm of idea through her architectural works of
public buildings in the period 1990-1999 using the methods of content analysis with a
qualitative approach and also purposive sampling method. The content analysis
method used to analyze Zaha Hadid’s idea through her textual works which made by
the portion of writing by herself. The purposive sampling method used to determined
architectural works taken for research objects with the aim for limitation on the
research process.
Keywords : paradigm. idea, public building in 1990-1999, Zaha Hadid

ii
KATA PENGANTAR

Puji dan syukur penulis ucapkan ke hadirat Tuhan Yang Maha Esa, yang telah
memberikan rahmat-Nya sehingga penulis dapat menyelesaikan laporan penelitian ini.
Laporan penelitian dengan judul “Paradigma Pemikiran Zaha Hadid Pada Karya
Arsitektur Bangunan Publik Tahun 1990-1999” merupakan laporan penelitian yang
disusun guna melengkapi mata kuliah Penelitian Arsitektur kajian Sejarah, Teori, dan
Kritik Arsitektur.
Dalam menyelesaikan laporan penelitian ini, penulis telah memperoleh
pengarahan, bimbingan dan dukungan dari berbagai pihak .Oleh karena itu, pada
kesempatan ini penulis ingin menyampaikan ucapan terima kasih kepada:

1. Bapak Afrrilyno, ST., M.Sc, selaku dosen pembimbing mata kuliah Penelitian
Arsitektur yang telah memberikan bimbingan dan arahan selama proses
penelitian hingga laporan penelitian ini dapat terselesaikan.
2. Bapak Syaiful Muazir, Ph. D., selaku dosen koordinator mata kuliah Penelitian
Arsitektur yang telah memberi bimbingan dan arahan kepada penulis sehingga
penulis dapat menyelesaikan laporan penelitian ini.
3. Bapak Zairin Zain, Dr. techn., selaku dosen koordinator mata kuliah Penelitian
Arsitektur yang telah memberi bimbingan dan arahan kepada penulis sehingga
penulis dapat menyelesaikan laporan penelitian ini.

Penulis juga menyadari bahwa laporan penelitian ini masih jauh dari kata
sempurna, oleh sebab itu penulis mengharapkan kritik dan saran yang bersifat
membangun, guna menyempurnakan penelitian ini. Akhir kata penulis mengucapkan
terima kasih.

Pontianak, 25 Juni 2019

Penulis

iii
DAFTAR ISI

LEMBAR PENGESAHAN ..................................................................................... i


ABSTRAK .............................................................................................................. ii
KATA PENGANTAR ........................................................................................... iii
DAFTAR GAMBAR ............................................................................................. vi
DAFTAR TABEL ................................................................................................. vii
DAFTAR DIAGRAM .......................................................................................... viii
BAB I PENDAHULUAN ....................................................................................... 1
1.1 Latar Belakang .......................................................................................................... 1
1.2 Rumusan Masalah..................................................................................................... 2
1.3 Tujuan ....................................................................................................................... 2
BAB II TINJAUAN PUSTAKA............................................................................. 3
2.1 Tinjauan Judul Penelitian .......................................................................................... 3
2.1.1 Paradigma .......................................................................................................... 3
2.1.2 Zaha Hadid ......................................................................................................... 3
2.2 Tinjauan Karya Arsitektur Bangunan Publik ............................................................ 4
2.2.1 Bangunan Publik ................................................................................................ 4
2.2.2 Karya Arsitektur Zaha Hadid ............................................................................. 6
BAB III METODOLOGI PENELITIAN................................................................ 8
3.1 Diagram Alur Penelitian .......................................................................................... 8
3.2 Pendekatan & Metode Penelitian ............................................................................. 9
3.3 Cara Penelitian ........................................................................................................ 10
3.3.1 Bahan Penelitian .............................................................................................. 11
3.3.2 Alat Penelitian .................................................................................................. 12
3.3.3 Pemilihan Sampel ............................................................................................ 12
3.3.4 Metode Analisis ............................................................................................... 13
3.4 Kesulitan Penulisan ................................................................................................. 13
BAB IV DESKRIPSI BAHAN PENELITIAN .................................................... 14
4.1 Karya Tekstual Zaha Hadid. .................................................................................. 14
4.1.1 Deskripsi & Analisa Karya Terstual Terpilih .................................................. 14
4.1.1.1 Zaha Hadid : Complete Works .............................................................. 16

iv
4.1.1.2 Zaha Hadid : The Complete Buildings and Project ............................... 17
4.1.1.3 Zaha Hadid : Carpark and Terminus Strasbourg ................................... 21
4.1.1.4 El Croquis 1992-1995............................................................................ 22
4.2 Karya Arsitektur Zaha Hadid .................................................................................. 35
4.2.1 Deskripsi dan Analisa Karya Arsitektur Zaha Hadid ....................................... 35
4.2.1.1 Honheim Nord Terminus and Carpark .................................................. 36
4.2.1.2 Lois and Richard Rosenthal Center for Contemporary Art ................... 41
4.2.1.3 Vitra Fire Station ................................................................................... 48
BAB V ANALISA & PEMBAHASAN ............................................................... 53
5.1 Prinsip & Pemikiran Zaha Hadid ............................................................................ 53
5.2 Aplikasi Prinsip & Pemikiran Zaha Hadid Pada Karya Arsitektur Bangunan Publik
Tahun 1990-1999 .................................................................................................... 58
5.2.1 Hoenheim Nord Terminus and Carpark ........................................................... 58
5.2.2 Lois and Richard Rosenthal Center for Contemporary Art.............................. 60
5.2.3 Vitra Fire Station.............................................................................................. 62
5.3 Perbandingan Hasil Analisa Prinsip dan Pemikiran Terhadap Karya Arsitektur.... 63
BAB VI KESIMPULAN ...................................................................................... 65
6.1 Kesimpulan ............................................................................................................. 65
DAFTAR PUSTAKA ........................................................................................... 66
LAMPIRAN .......................................................................................................... 68

v
DAFTAR GAMBAR

Gambar 2.1 Zaha Hadid ...................................................................................... 4


Gambar 4.1 Tampak Atas Nonheim Nord Terminus and Carpark ..................... 38
Gambar 4.2 Site Plan Nonheim Nord Terminus and Carpark ............................ 38
Gambar 4.3 Interior Nonheim Nord Terminus and Carpark ............................... 39
Gambar 4.4 Interior Nonheim Nord Terminus and Carpark ............................... 39
Gambar 4.5 Eksterior Nonheim Nord Terminus and Carpark ............................ 40
Gambar 4.6 Eksterior Nonheim Nord Terminus and Carpark ............................ 40
Gambar 4.7 Eksterior Nonheim Nord Terminus and Carpark ............................ 41
Gambar 4.8 Eksterior Contemporary Art Center ................................................ 44
Gambar 4.9 Denah Lantai 1 Contemporary Art Center ...................................... 44
Gambar 4.10 Tampak Timur Contemporary Art Center ....................................... 45
Gambar 4.11 Siteplan Contemporary Art Center .................................................. 46
Gambar 4.12 Tampak Selatan Contemporary Art Center ..................................... 46
Gambar 4.13 Interior Contemporary Art Center ................................................... 46
Gambar 4.14 Interior Contemporary Art Center ................................................... 47
Gambar 4.15 Interior Contemporary Art Center ................................................... 47
Gambar 4.16 Eksterior Contemporary Art Center ................................................ 48
Gambar 4.17 Eksterior Vitra Fire Station ............................................................. 50
Gambar 4.18 Eksterior Vitra Fire Station ............................................................. 50
Gambar 4.19 Tampak Atas Vitra Fire Station ...................................................... 51
Gambar 4.20 Eksterior Vitra Fire Station ............................................................. 51
Gambar 4.21 Lukisan Vitra Fire Station ............................................................... 52
Gambar 4.22 Eksterior Vitra Fire Station ............................................................. 52
Gambar 5.1 Honheim Nord Terminus and Carpark .............................................. 59
Gambar 5.2 Center for Cotemporary Art .............................................................. 61
Gambar 5.3 Center for Cotemporary Art .............................................................. 61
Gambar 5.4 Center for Cotemporary Art .............................................................. 62
Gambar 5.5 Vitra Fire Station ............................................................................... 62
Gambar 5.6 Vitra Fire Station ............................................................................... 63

vi
DAFTAR TABEL

Tabel 4.1 Analisa Karya Tekstual ......................................................................... 15


Tabel 4.2 Analisa Karya Arsitektur ...................................................................... 36
Tabel 5.1 Perbandingan Prinsip dan Pemikiran Terhadap Karya Arsitektur ....... 64

vii
DAFTAR DIAGRAM

Diagram 3.1 Alur Pemikiran ................................................................................. 8


Diagram 5.1 Prinsip dan Pemikiran Zaha Hadid (Bahasa Inggris) ....................... 53
Diagram 5.2 Prinsip dan Pemikiran Zaha Hadid (Bahasa Indonesia) ................... 54

viii
BAB I
PENDAHULUAN

1.1 Latar Belakang


Perkembangan dunia arsitektur yang semakin maju dan kompleks yang didukung
oleh sejarah panjang dalam perkembangannya saat ini tidak terlepas dari peranan para
tokoh arsitektur modern yang menjadi pelopor dalam kemajuan penerapan arsitektur
dunia.
Peranan para tokoh arsitektur modern yang merupakan pelopor mewarisi tidak
hanya karya-karya arsitektur ikonik tetapi juga membuka wawasan dan sudut pandang
baru dalam ilmu arsitektur. Sepak terjang para tokoh arsitektur yang melahirkan karya-
karya fenomenal menjadikan mereka sebagai seorang legenda yang karya arsitekturnya
tidak hanya berdasarkan pada angka dan keindahan semata tetapi memberikan makna
pada arsitektur itu sendiri. Karya fenomenal ini tidak hanya menjawab kebutuhan dasar
fungsinya tetapi juga melahirkan sebuah nilai baru yang memperlihatkan bahwa
arsitektur tidak hanya berbicara mengenai wujud bangunan dan fungsinya. Arsitektur
adalah sebuah kekuatan/ kekokohan (virmitas), keindahan/estetika (venustas) dan
kegunaan (utilitas) yang merupakan ilmu yang timbul dari ilmu-ilmu lainnya( Menurut
Marcus Pollio Vitrovius).
Pelopor tokoh arsitektur modern dunia yang karya-karyanya dikenal ekstrim,
inovatif dan fenomenal, salah satunya ialah Dame Zaha Mohammad Hadid, tokoh
arsitektur wanita pertama yang mendapat penghargaan arsitektur bergengsi yang
membawa namanya hingga dikenal sebagai ratu kurva dunia. Dame Zaha Mohammad
Hadid yang lebih dikenal dengan nama Zaha Hadid merupakan arsitek wanita
berkelahiran Irak, berkebangsaan Inggris. Ia adalah wanita pertama dan muslim
pertama yang menerima penghargaan Pritzker pada tahun 2004. Hasil karyanya yang
dikenal futuristik dan modern bahkan tidak jarang menjadi ikonik suatu wilayah serta
penghargaan yang didapatkanya semasa hidup membuktikan kesuksesannya dalam
dunia arsitektur. Walaupun demikian sejumlah rancangannya juga mengundang
kontroversial karena dinilai merusak konteks dengan desainnya yang futuristik.
Semasa hidupnya, Zaha Hadid telah melahirkan banyak karya yang tidak hanya
terkategori arsitektur tetapi juga pada bidang fashion dan furnitur. Ia merancang karya
arsitekturnya dari rumah tinggal hingga bangunan publik yang melibatkan banyak
pengguna. Kontribusi Zaha Hadid terhadap dunia arsitektur semakin diakui oleh
lembaga-lembaga arsitektur dunia tercatat melalui

1
2

pencapaiannya terhadap penghargaan Praemium Imperiale yang bergengsi dari


Asosiasi Seni Jepang pada tahun 2009 dan penghargaan Stirling pada tahun 2010 dan
2011 serta penghargaan lainnya. Kesuksesannya sebagai seorang arsitek dalam
perjalanan semasa hidupnya, ia dapatkan dengan gayanya yang eksperimental dan
desain-desain yang inovatif dengan sudut pandang yang berbeda dari orang lain.
Hal ini yang mendasari penulis ingin mempelajari lebih lanjut dan mendalam
terhadap pemikiran seorang tokoh Zaha Hadid yang dikenal sebagai maestro dalam
bidangnya sehingga dapat melahirkan tidak hanya sebuah karya arsitektur tetapi
membuka pandangan dan wawasan baru mengenai bidang arsitektur yang dekat
dengan kehidupan manusia.
Tujuan penelitian ini adalah mencari dan mempelajari paradigma pemikiran
seorang arsitek Zaha Hadid melalui karya-karya arsitektur yang dihasilkan terutama
pada fungsi yang tergolong pada bangunan publik dalam rentang tahun 1990-1999
serta penerapan pada karya arsitekturnya.

1.2 Rumusan Masalah


a. Bagaimana prinsip dan pemikiran Zaha Hadid dalam karya arsitektur
kategori bangunan publik tahun 1990-1999,
b. Bagaimana pengaplikasian prinsip dan pemikiran Zaha Hadid dalam karya
arsitekturnya konteks bangunan publik tahun 1990-1999.

1.3 Tujuan
Tujuan penelitian ini adalah untuk mengetahui tentang paradigma pemikiran
seorang Zaha Hadid dan penerapannya melalui karya arsitektur kategori bangunan
publik rentang tahun 1990-1999.
BAB II
TINJAUAN PUSTAKA

2.1 Tinjauan Judul Penelitian


Judul penelitian “Paradigma Pemikiran Zaha Hadid Pada Karya Arsitektur
Bangunan Publik Tahun 1990-1999” merupakan judul penelitian yang akan diangkat
penulis sebagai arah penelitian untuk mencapai suatu kesimpulan akhir. Melalui
penelitian ini penulis ingin mencari dan mempelajari lebih mendalam mengenai
pemikiran seorang arsitek Zaha Hadid yang namanya dikenal secara fenomenal melalui
hasil karya-karyanya yang diciptakan semasa hidupnya. Dalam proses penelitian untuk
menentukan pemikiran Zaha Hadid yang dituangkan kedalam karya arsitekturnya,
penulis menggunakan metode sampling yang diterapkan untuk mendapatkan kategori
bangunan yang nantinya akan digunakan sebagai arah penelitian penulis untuk
mencapai tujuan penelitian yang sesuai.

2.1.1 Paradigma
Paradigma berasal dari negara Inggris pada abad pertengahan (1483)
yang berasal dari bahasa Latin “Paradeigma” yang bermakna model atau pola.
Menurut Harmon (dalam Moleong,2004:49) paradigma adalah cara mendasar
untuk memahami, berpikir, menilai dan melakukan yang berkaitan dengan
sesuatu yang khusus tentang realitas.
Istilah paradigma diperkenalkan pertama kali melalui Thomas Khun yang
maknanya masih tidak sejelas sekarang karena hanya dipakai sebagai
termonologi kunci dalam model perkembangan ilmu pengetahuan pada saat itu.
Makna paradigma kemudian diperjelas oleh Robert Fridrichs (merupakan orang
pertama yang mendefinisikan paradigma secara jelas).

2.1.2 Zaha Hadid


Dame Zaha Mohammad Hadid atau dikenal dengan nama Zaha Hadid
lahir di Baghdad, Iraq pada tanggal 31 Oktober 1950 dan meninggal pada
tanggal 31 Maret 2016 dengan penyebab kematian serangan jantung. Dikenal
sebagai seorang arsitek berkelahiran Irak yang dikenal dengan desain radikal
dekonstruksinya, pada tahun 2004 ia menjadi arsitek wanita pertama yang
mendapat penghargaan Architecture Pritzker Prize. Zaha Hadid memulai studi
awalnya di Universitas Amerika, Bairut, Lebanon dan menerima gelar sarjana
matematikanya di sana. Pada tahun 1972 , Zaha belajar arsitektur di Asosiasi
Arsitektur, pusat utama pemikiran arsitektur progresif yang berpusat di London

3
4

selama tahun 1970-an. Di sana ia bertemu


dengan arsitek Elia Zenghelis dan Rem
Koolhaas, yang nantinya akan menjadi
mitranya di Kantor Arsitektur Metropolitan.
Pada tahun 1979, Zaha Hadid mendirikan
perusahaannya sendiri yang berlokasi di
London, Zaha Hadid Architects (ZHA).
Proyek besar pertama Zaha Hadid
adalah Stasiun Pemadam Kebakaran Vitra
(1989-1993) yang berlokasi di Weil am
Gambar 2.1 Zaha Hadid Rhein, Jerman. Terdiri dari serangkaian
Sumber : Zaha Hadid pesawat bersudut tajam, strukturnya
Architects menyerupai burung yang sedang terbang.
Karyanya yang dibangun lainnya dari periode
ini termasuk proyek perumahan untuk IBA Housing (1989-1993) di Berlin,
ruang pameran Zona Mind (1999) di Millenium Dome di Greenwich,
London, dan ruang pameran Land Formation One (1997-1999) ) di Weil am
Rhein. Dalam semua proyek ini, Hadid lebih lanjut mengeksplorasi
minatnya dalam menciptakan ruang yang saling berhubungan dan bentuk
arsitektur yang dinamis.
Selain menjadi seorang arsitek Zaha Hadid juga menjadi perancang
furnitur, perancang busana dan staff pengajar. Ia pernah mengajar di
Universitas Harvard, Asosiasi Arsitektur, Universitas Chicago, dan
Unversitas Yale. Selama berkarier di dunia arsitektur, Zaha telah
mendapatkan banyak penghargaan arsitektur yang membuat namanya
semakin diakui dan dihormati oleh lembaga-lembaga terhormat arsitektur.
Penghargaan arsitektur yang didapatnya salah satunya melalui karya
arsitektur Zaha pada tahun 1999 Bergisel Ski Jump yang berlokasi di
Insbruck, Austraria mendapat predikat penghargaan Austrian State
Architecture Prize dan Tyrolean Architecture Award, Hoenheim- Nord
Terminus and car Park (1998-2001) mendapat penghargaan AIA UK
Chapter Award dan Red Dot Award, yang kemudian penghargaan ini
didapatkan nya pada tahun 2002.
Hal ini yang kemudian mendasari penulis ingin mempelajari lebih
lanjut terhadap landasan pemikiran Zaha melalui karya arsitekturnya, salah
satunya pada tahun 1990-1999 yang memang diakui pantas mendapat
penghargaan.

2.2 Tinjauan Karya Arsitektur Bangunan Publik

2.2.1 Bangunan Publik


5

Bangunan publik memiliki sejumlah definisi dari berbagai sumber yang


disusun sebagai berikut:
1. Menurut Keputusan Menteri No. 10/KTPS/2000Bangunan
Umum/Publik adalah bangunan gedung yang dipergunakan untuk
melayani kebutuhan masyarakat umum, terdiri dari :
 Kelas 9a : bangunan perawatan kesehatan, termasuk bagian-
bagian dari bangunan tersebut yang berupa laboratorium.
 Kelas 9b :bangunan pertemuan, termasuk bengkel kerja,
laboratorium atau sejenisnya di sekolah dasar atau sekolah
lanjutan, hall, bangunan peribadatan, bangunan budaya atau
sejenis, tetapi tidak termasuk setiap bagian dari bangunan yang
merupakan kelas lain.
2. Menurut Collins English Dictionary, bangunan Publik adalah
bangunan milik kota atau negara dan digunakan oleh publik.
Public building in British : a building that belongs to a town
or state, and is used by the public (Collin English Dictionary)
3. Menurut dokumen konsultasi The Department for Communities and
Local Government (CLG), Display Energy Certificates :
menunjukkan bahwa negara-negara Uni Eropa mendefinisikan
bangunan publik dengan berbagai jenis, yaitu :
 Menurut The Czech Republic (Repulik Ceko), definisi bangunan
publik adalah semua bangunan yang tidak termasuk apartment
dan non residensial
 Menurut Finland (Finlandia), bangunan publik adalah bangunan
yang menyediakan fasilitas publik
 Menurut France ( Perancis), bangunan publik merupakan
bangunan yang ditempati oleh badan pemerintahan.
The Department for Communities and Local Government
(CLG) consultation document, Display Energy Certificates,
points out that EU countries define ‘public buildings’ in a
number of different ways:
 The Czech Republic, defines public as; all buildings
that are not apartments or are non-residential.
 Finland; those buildings which provide public
services.
 France; a building that is occupied by a
governmental body.
Dari sumber-sumber yang didapat maka dapat disimpulkan bangunan
publik adalah bangunan yang dimiliki oleh negara ataupun kota digunakan
untuk melayani kegiatan masyarakat umum atau publik dan tidak termasuk
dalam fungsi residensial. Tipe bangunan yang digunakan dalam penelitian
ini adalah tipe bangunan publik yang terbangun pada tahun 1990-1999
6

(dapat dilihat dari lampiran IV). Dari sejumlah karya tersebut yang termasuk
kategori bangunan publik antara lain :
1. Bergisel Ski Jump, yang berfungsi sebagai arena olahraga.
2. Honheim Nord Terminus and Carpark, yang berfungsi sebagai
stasiun dan area parkir.
3. Landscape Formation One, yang berfungsi sebagai area pameran
4. MAXXI :Museum of XXI Century Arts, yang berfungsi sebagai
museum atau ruang galeri.
5. Lois & Richard Rosenthal Center for Contemporary Art, yang
berfungsi sebagai ruang galeri.
6. Sheikh Zayed Bridge, yang berfungsi sebagai jembatan
7. Vitra Fire Station, yang berfungsi sebagai stasiun pemadam
kebakaran.
Dari ke-7 karya tersebut tergolongkan sebagai bangunan publik karena
fungsinya yang ditujukan untuk melayani kebutuhan masyarakat umum.

2.2.2 Karya Arsitektur Zaha Hadid


Semasa perjalanan kariernya selama kurang lebih 40 tahun di dunia
arsitektur, Zaha Hadid telah merancang sejumlah karya yang dapat
dikategorikan sebagai karya arsitektur yang tidak terbangun, karya
arsitektur terbangun dan karya arsitektur yang sedang proses konstruksi.
Karya Arsitektur Zaha Hadid yang diambil untuk arah penelitian ini
merupakan bangunan dengan kategori publik pada tahun 1990-1999.
Pemilihan karya arsitektur pada rentang tahun ini melalui pertimbangan
penulis terhadap sejumlah penghargaan arsitektur yang didapat oleh Zaha
Hadid yang salah satunya ia dapatkan pada tahun 2002 melalui karyanya
Bergisel Ski Jump (1999-2002) yang fungsinya sebagai arena olahraga dan
Honheim-Nord Terminus & Car Park (1998-2001) yang difungsikan
sebagai stasiun sehingga penulis mengambil karya arsitektur pada rentang
tahun 1990-1999 dengan kategori fungsi publik sebagai arah penelitian
untuk mengetahui pemikiran Zaha Hadid pada karya arsitekturnya.
Dalam rentang tahun tersebut, karya arsitektur yang difokuskan penulis
untuk dijadikan penelitian merupakan karya arsitektur yang terbangun.
Karya-karya tersebut sebagai berikut :
 Bergisel Ski Jump yang tergolong sebagai fungsi olahraga
berlokasi di Insbruck, Austria. Dibangun pada tahun 1999 dan
menghabiskan masa konstruksi hingga tahun 2002 dengan luas
area seluas 91m2.
 Honheim-Nord Terminuns & Car Park yang tergolong fungsi
transportasi berlokasi di Strasbourg,France. Dibangun pada
tahun 1998 dan menghabiskan masa konstruksi hingga tahun
2001 dengan luas area 25.000m2 (Parkir) dan 3000m2 (Stasiun).
7

 Landscape Formation One yang tergolong fungsi pameran


berlokasi di Wei Am Rhein, Germany. Dibangun pada tahun
1996 dan menghabiskan masa konstruksi hingga tahun 1999
dengan luas area.845 m2 (Parkir) dan 3000m2 (Stasiun)
 MAXXI: Museum of XXI Century Arts yang tergolong sebagai
fungsi kebudayaan berlokasi di Rome,Italia. Dibangun pada
tahun 1998 dan menghabiskan masa konstruksi hingga tahun
2009 dengan luas area seluas 30.000 m2.
 Lois & Richard Rosenthal Center for Cotempory Art yang
tergolong sebagai fungsi kebudayaan berlokasi di
Cincinnanti,,USA. Dibangun pada tahun 1997 dan menghabiskan
masa konstruksi hingga tahun 2003 dengan luas area seluas 8.500
m2.
 Sheikh Zayed Bridge yang tergolong sebagai fungsi transportasi
berlokasi di Abu Dhabi,UAE. Dibangun pada tahun 1997 dan
menghabiskan masa konstruksi hingga tahun 2010 dengan luas
area seluas 842 m2.
 Vitra Fire Station yang tergolong fungsi transportasi berlokasi di
Wei Am Rhein, Germany. Dibangun pada tahun 1990 dan
menghabiskan masa konstruksi hingga tahun 1993 dengan luas
area.842 m2.
Penulis mengambil karya arsitektur Zaha Hadid yang terbangun dengan
fungsi yang masuk kedalam kategori bangunan publik, yaitu fungsi
olahraga, fungsi transportasi, fungsi pameran dan kebudayaan.
3.1 Diagram Alur Penelitian
BAB III
METODOLOGI PENELITIAN

Diagram 3.1 Alur Penelitian


Sumber : Konstruksi Peneliti, 2019
8
9

3.2 Pendekatan & Metode Penelitian


Metode penelitian adalah suatu cara atau jalan untuk mendapatkan kembali
pemecahan terhadap segala permasalahan yang diajukan. Di dalam penelitian
diperlukan adanya beberapa teori untuk membantu memilih salah satu metode yang
relevan terhadap permasalahan yang diajukan, mengingat bahwa tidak setiap
permasalahan yang diteliti tentu saja berkaitan dengan kemampuan si peneliti, biaya
dan lokasi. Pertimbangan tersebut mutlak diperlukan, dan penelitian tidak dapat
diselesaikan dengan sembarang metode penelitian (Subagyo,1997:2).
Dalam melakukan penelitian sebuah metode yang tepat sangat berperan
terhadap kevalidan dan kelangsungan proses penelitian. Maka dari itu dalam
penelitian ini akan digunakan metode penelitian Analisis Isi (Content Analysis)
dengan pendekatan metode kualitatif. Metode analisis isi (Content Analysis) adalah
sebuah metode penelitian dengan menggunakan seperangkat prosedur untuk
membuat inferensi yang valid dari teks. (Weber, 1994:9). Penggunaan metode
analisis isi (Content Analysis) adalah untuk memperoleh sebuah pemahaman
terhadap isi dari semua bentuk komunikasi, misal komunikasi dalam buku, film,
majalah dan sebagainya. Metode analisis isi memiliki klasifikasi yang dipaparkan
sebagai berikut (dalam Krippendorff, 1980: 35-36) sebagai berikut:
a. Analisis Isi Pragmatik (Pragmatic Content Analysis), yakni
prosedur memahami teks dengan mengklasifikasikan tanda menurut
sebab atau akibatnya yang mungkin timbul. ( contoh: penghitungan
berapa kali suatu kata diucapkan, yang dapat mengakibatkan
munculnya sikap suka atau tidak suka terhadap sebuah program
politik).
b. Analisis Isi Semantik (Semantic Content Analysis), yakni prosedur
yang mengklasifikasikan tanda menurut maknanya. (contoh : berapa
kali kata Indonesia disebut dalam pidato sebagai rujukan sebuah
negara dengan keragaman suku, budaya dan agama.)
Analisis Isi Semantik secara rinci dikategorikan lagi menjadi tiga
macam, sebagai berikut:
 Analisis Penunjukan (Designation Analysis), yakni
menghitung frekuensi berapa sering objek tertentu (orang,
benda, kelompok, konsep) dirujuk. Analisis model ini juga
biasa disebut sebagai Analisis Isi Pokok Bahasan (Subject-
Matter Content Analysis).
 Analisis Pensifatan (Attribution Analysis), yakni menghitung
frekuensi berapa sering karakterisasi objek tertentu dirujuk
atau disebut. (Misalnya, karakterisasi tentang bahaya
penggunaan obat terlarang bagi kehidupan).
 Analisis Pernyataan (Assertion Analysis), yakni analisis teks
dengan menghitung seberapa sering objek tertentu dilabel
atau diberi karakter secara khusus. (contoh : berapa sering
10

Indonesia disebut oleh Singapore sebagai negara


penyumbang asap terbanyak).
c. Analisis Sarana Tanda (Sign-Vehicle Analysis), yakni prosedur
memahami teks dengan cara menghitung frekuensi berapa kali,
(contoh ; seberapa banyak kata merdeka muncul dalam pidato
presiden RI.)
Pendekatan kualitatif juga digunakan karena pertimbangan dari arah penelitian
yang lebih merujuk kepada metode kualitatif yakni hasilnya berupa analisa terhadap
makna teks oleh data terkait (hasil tidak berupa pengukuran).

3.3 Cara Penelitian


Penelitian dengan Metode Analisis Isi (Content Analysis) bertujuan
menggambarkan isi atau karateristik pesan sehingga bisa didapat kesimpulan
penyebab dari suatu pesan. Fokus pada metode ini tidak hanya memaparkan
deskripsi pesan tetapi menjawab penyebab pesan tersebut muncul dalam bentuk
tertentu. Dalam metode Analisis Isi terdapat beberapa tahapan (Kripppendoorf),
sebagai berikut ;
 Unitizing (pengunitan)
Memperoleh data yang sesuai dengan kepentingan penelitian yang
mencakup data-data yang dapat diobservasi lebih lanjut. Pada
penelitian ini, proses pengunitan adalah proses pengumpulan data
berupa karya tekstual oleh Zaha Hadid maupun penulis luar dan
karya arsitekturnya semasa berkarir. Data yang bersangkutan berupa
gambar dan teks.
 Sampling (penyamplingan)
Upaya analisis untuk menyederhanakan penelitian dengan
membatasi observasi yang merangkum pada semua jenis unit yang
ada. Pada penelitian, proses sampling adalah penyederhanaan pada
karya arsitektur Zaha Hadid selama ia berkarier yang
disederhanakan penulis dengan menggunakan metode purposive
sampling menjadi karya arsitektur dengan kategori bangunan publik
pada tahun 1990-1999 dan juga pada karya tekstual yang mana
penulis menggunakan karya tekstual yang ditulis oleh Zaha Hadid.
 Recording (perekaman/coding)
Pada tahap ini peneliti mencoba menjembatani jarak (gap) antara
unit yang ditemukan dengan pembacanya. Perekaman disini
dimaksudkan bahwa unit dapat dimainkan berulang tanpa
menghilangkan makna. Fungsi untuk menjelaskan kepada pengguna
data untuk dihantarkan kepada situasi yang berkembang pada waktu
unit itu muncul dengan penjelasan naratif. Pada penelitian, proses
perekaman terjadi pada saat penulis menafsirkan isi dari karya
tekstual oleh Zaha Hadid yang disertai dengan kutipan langsung dari
11

karya tekstualnya dan juga disertai dengan gambar yang mendukung


sehingga penafsiran tidak bersifat subjektif.
 Reducing (pengurangan)
Tahap ini berfungsi untuk menyediakan data yang lebih efisien.Pada
proses reducing, data berupa karya tekstual disusun dengan dipilah
berdasarkan porsi penulisan dan isi karya tekstual sehingga bisa
didapatkan data karya tekstual yang hanya dengan porsi penulisan
oleh Zaha Hadid dengan isi yang berhubungan dengan karya
arsitektur bangunan publik tahun 1990-1999, sedangkan untuk karya
arsitektur dipilah berdasarkan kategori tidak terbangun, proses
konstruksi dan terbangun, tahun dan kategori fungsi sehingga data
karya arsitektur yang diambil disederhanakan hanya berfokus pada
karya arsitektur terbangun dengan fungsi publik tahun 1990-1999.
 Inferring (pengambilan simpulan)
Tahap ini dilakukan analisa data lebih jauh sehingga didapat suatu
kesimpulan. Pada penelitian, proses inferring terlihat saat proses
penganalisaan karya tekstual oleh Zaha Hadid dengan karya
arsitektur bangunan publik tahun 1990-1999 menggunakan metode
analisis isi (metode analisis isi pragmatik) sehingga didapatkan
makna dari isi teks yang menjadi simpulan berupa landasan
pemikiran Zaha Hadid dan pengimplementasiannya pada karya
arsitektur bangunan publik tahun 1990-1999.
 Narrating (penarasian )
Upaya untuk menjawab pertanyaan penelitian. Proses penarasian
pada penelitian adalah hasil penelitian yang didapat dari proses
inferring yang akan dipaparkan penulis secara lebih lanjut yang
berisikan informasi—informasi yang menjawab pertanyaan
pertanyaan yang ingin dicapai melalui penelitian ini.

3.3.1 Bahan Penelitian


Bahan penelitian yang digunakan dalam proses menganalisa untuk
mendapatkan hasil dengan arah penelitian terkait ialah sebagai berikut :
 Karya Arsitektur
Zaha Hadid yang telah berkarier kurang lebih 40 tahun telah
menghasilkan sejumlah karya arsitektur yang tergolong bermacam
fungsinya. Dalam penelitian, karya arsitektur yang digunakan
diambil berdasarkan arah penelitian yaitu kategori fungsi publik
pada tahun 1990-1999. Pengambilan karya arsitektur dengan
pertimbangan ketersediaan referensi data melalui karya tekstual oleh
Zaha Hadid.
 Karya Tekstual
12

Karya tekstual yang digunakan dalam penelitian didasarkan pada


kriteria porsi penulisan oleh Zaha Hadid yang isi pembahasannya
berhubungan dengan arsitektur karya Zaha yang terbangun dengan
kategori fungsi untuk bangunan publik pada tahun 1990-1999.

3.3.2 Alat Penelitian


Proses penelitian tidak terlepas dari penggunaan alat penelitian sebagai
faktor yang mendukung jalannya penelitian. Alat penelitian yang
digunakan, sebagai berikut :
 Buku
Buku yang merupakan karya tekstual oleh Zaha Hadid merupakan
referensi data yang akan digunakan dalam menganalisa landasan
pemikiran Zaha Hadid sebagai seorang arsitek fenomenal. Melalui
analisa buku yang ditulis langsung oleh Zaha Hadid maka akan
didapat suatu makna yang timbul dari teks, kemudian di lihat
melalui penerapan karya arsitektur Zaha Hadid sehingga didapat
kesimpulan landasan pemikiran yang digunakan Zaha Hadid selama
merancang karya arsitektur.
 Gambar
Gambar yang digunakan sebagai alat penelitian dalam proses
penelitian ini merupakan gambar-gambar karya tekstual dan
arsitektural oleh Zaha Hadid yang akan digunakan sebagai data
referensi penelitian.

3.3.3 Pemilihan Sampel


Pemilihan sampel untuk arah penelitian karya arsitektur bangunan
publik tahun 1990-1999 melalui metode Purposive Sampling. Metode
Purposive Sampling adalah teknik mengambil sampel dengan tidak
berdasarkan random, daerah atau strata, melainkan berdasarkan atas adanya
pertimbangan yang berfokus pada tujuan tertentu. (Arikunto.2006). Tujuan
dari metode ini adalah untuk mendapatkan sampel dengan kriteria khusus
sehingga sesuai dengan arah penelitian dan dapat memecahkan persoalan
penelitian sehingga tujuan penelitian tercapai. Metode Purposive Sampling
digunakan dalam penelitian dengan penerapan pada karya tekstual dan
karya arsitektur oleh Zaha Hadid. Secara rinci penerapan metode Purposive
Sampling sebagai berikut :
 Karya Tekstual
Pemilihan karya tekstual berdasarkan pada porsi penulisan oleh
Zaha Hadid untuk mengetahui pemikiran secara langsung oleh sang
tokoh mengenai karya arsitekturnya. Pemilihan juga berdasar pada
keterkaitan arah penelitian yang masuk ke fungsi bangunan publik
yang berstatus terbangun dan pada rentang tahun 1990-1999.
13

 Karya Arsitektur
Pemilihan karya arsitektur yang masuk fungsi bangunan publik
tahun 1990-1999 didasarkan juga dengan ketersediaan referensi data
yang ada sehingga proses analisa bisa dilakukan.

3.3.4 Metode Analisis


Metode analisis yang digunakan dalam penelitian ini diawali dengan
pengumpulan data-data terkait yang berhubungan dengan arah penelitian
yang akan digunakan untuk penelitian selanjutnya. Data-data yang
bersangkutan kemudian diseleksi dan disederhanakan dengan poin spesifik
yang diperoleh dari penulis sendiri, fungsinya untuk membatasi arah
observasi penelitian. Data yang telah dibatasi kemudian digunakan dalam
proses penganalisaan. Penulis menggunakan metode Analisis Isi (Content
Analysis) dengan klasifikasi Analisis Isi Pragmatik (Pragmatic Content
Analysis) yang pada proses penganalisisannya merujuk kepada pendekatan
kualitatif sehingga sesuai dengan judul penelitian yang terkait. Melalui
proses penganalisaan dengan metode yang telah dipilih didapatkan
kesimpulan yang mnejadi tujuan penelitian.

3.4 Kesulitan Penulisan


Dalam proses penelitian, penulis menemui beberapa kesulitan yang mana
membuat proses penelitian menjadi terhambat, kesulitan tersebut sebagai berikut :
 Keterbatasan pada data terkait mengenai karya arsitektur dan karya
tekstual sesuai dengan arah penelitian.
 Karya tekstual yang berhubungan dengan arah penelitian tidak
tersedia dalam Bahasa Indonesia, cenderung tersedia dalam Bahasa
Inggris dan bahasa lainya (Spanyol).
14

BAB IV
DESKRIPSI BAHAN PENELITIAN

4.1 Karya Tekstual Zaha Hadid.


Zaha Hadid selain sebagai seorang arsitek juga berkarier dalam bidang
pendidikan sebagai staff pengajar. Kariernya yang cemerlang dimulai pada tahun
1977 saat ia bergabung dengan mentor nya Rem Koolhas di Kantor Arsitektur
Metropolitan dan menjadi staf pengajar di Asosiasi Arsitektur yang berbasis di
London. Dalam kariernya di bidang pendidikan, Zaha Hadid memegang jabatan
sebagai professor Sullivan Chair di University of Illinois; Chicago School of
Architecture, Kenzo Tange Chair di Graduate School of Design, Harvard
University, professor tamu di Hochshule fur Bildende Kunste di Hanburg, Knowlton
School of Archietcture, Ohio State University, Master Studio di Columbia
University, New York, dan Architectural Design di Yale School of Architecture,
New Haven, Connecticut. Selain sebagai staff pengajar, peranannya dalam bidang
pendidikan juga dituangkannya melalui publikasi buku-buku yang ditulisnya
sendiri. Selain itu, eksistensinya dibidang arsitektur membuat banyak penulis luar
yang membuat buku mengenai dirinya maupun karyanya. Melalui buku-buku yang
ditulisnya sendiri sebagai karya tekstualnya, penulis menggunakannya sebagai alat
dalam proses penelitian.

4.1.1 Deskripsi & Analisa Karya Terstual Terpilih


Karya tesktual berupa buku yang memuat karya arsitektur dan topik
mengenai Zaha Hadid yang ditulis oleh Zaha Hadid sendiri maupun penulis
lain bertotal 34 karya.(untuk lebih jelas lihat pada lampiran I). Karya
Tesktual yang akan digunakan untuk penelitian merupakan karya tekstual
dengan porsi penulisan langsung oleh Zaha Hadid sehingga untuk
mendapatkan karya tekstual yang diinginkan, penulis melakukan proses
analisa terhadap keseluruhan karya tekstual dengan memilah karya
berdasarkan pada keterkaitan dengan judul penelitian dan porsi penulisan
oleh Zaha Hadid, yang dilampirkan pada tabel berikut :
15
16

Tabel 4.1 Analisa Karya Tekstual


Sumber : Konstruksi Penulis

Berdasarkan pada tabel diatas didapatkan karya tekstual yang akan


digunakan untuk proses penelitian yaitu :
 Zaha Hadid : Complete Works (2009)
 Zaha Hadid : The Complete Buildings and Project (1998)
 Zaha Hadid : Carpark Terminus Strasbourg (2004)
 El Croquis 1992-1995 (1995)

4.1.1.1 Zaha Hadid : Complete Works


Zaha Hadid : Complete Works merupakan karya yang ditulis
oleh Zaha hadid sebagai penulis utama dan Aaron Betsky
(Introduction). Karya ini diterbitkan pada tahun 2009 oleh Rizzoli
International Publication yang didalamnya memuat tentang survei
paling lengkap mengenai karya arsitektur Zaha Hadid. Selain itu
juga mencakup desain yang dibangun dan tidak dibangun, termasuk
karya terbarunya yaitu Museum Guggenhem Hermitage di Lithuania
dan Aquatic Centre untuk Olimpiade London 2012. Diantara karya-
karyanya yang terkenal terdapat Vitra Fire Station di Weil am
17

Rhein, Jerman dan Contemporary Arts Centre di Cincinnati.Untuk


deskripsi lebih detailnya tidak dapat dipaparkan oleh penulis karena
keterbatasan perolehan karya tekstual.

4.1.1.2 Zaha Hadid : The Complete Buildings and Project


Zaha Hadid : The Complete Buildings and Project merupakan
karya tekstual yang ditulis oleh Zaha Hadid dan Aaron Betsky
(Introduction) pada tahun 1998 dan diterbitkan oleh Thames and
Hudson Publisher memuat tentang karya arsitektur Zaha Hadid pada
tahun 1976-1998 yang terbangun maupun tidak terbangun.
Penyampaian karya juga melalui gambar, sketsa, lukisan, rencana
dan model. Karya arsitektur yang termuat antara lain :
 Malevoi’s Tektonik (London,1996-1977)
 Museum of The Nineteenth Century (London,1977-
1978)
 Dutch Parliament Extension (The Hague, 1978-
1979)
 Irish Prime Minister’s Residence (Dublin,1979-
1980)
 59 Eaton Place (London,1981-1982)
 Parc De la Villete (Paris,1982-1983)
 The Peak (Hongkong,1982-1983)
 The World 89 Degrees (1983)
 Grand Buildings (London,1985)
 Halkin Place (London, 1985)
 Melbury Court (London,1985)
 Tents and Curtains (Milan,1985)
 Kyoto Installations (Kyoto,1985)
 24 Cathcart Road (London,1985-1986)
 Hamburgh Docklands (Hamburgh,1986)
 New York, Manhattan : A New Calligraphy of Plan
(1986)
 Kurfustendamm 70 (Berlin,1986-1993)
 Iba Housing (Berlin,1986-1993)
 Azabu-Jyuban (Tokyo,1986)
 Tomigaya (Tokyo,1986)
 West Hollywood Civic Centre (Los Angeles,1987)
 Al Wahda Sports Centre (Abu Dhabi,1988)
 Metropolis (London,1988)
 Berlin 2000 (1988)
 Victoria City Areal (Berlin,1988)
18

 A New Barcelona (1989)


 Tokyo Forum (Tokyo,1989)
 Hafenstrasse Development (Hamburgh,1989)
 Moonsoon (Sapporo,Japan,1989-1990)
 Folly 3 Osaka,1989-1990
 Leicester Square (London,1990)
 Vitra Fire Station (Weil am Rhein,Germany,1990-
1994)
The project begin as a commission to build a
fire station in the north-east section of the vast
Vitra furniture factory complex, as well as design
boundary walls, a bicycle shed and other small
elements. Because the site already contained a
disparate array of large-scale factory buildings,
we decided to concentrate on the site as a zone
within this industrial landscape that stretched
from the main gate to the far end of the site, where
the fire station would stand.
The fire station is designed as the edge of
this 500-metre-long zone, which itself becomes an
artificial landscape. As expansions occur, our
scheme allows for a dynamic pattern to develop
between the spaces, like furniture in a large room.
The design’s primary features is a series of
layered screening walls, between which spaces are
punctured and break according to the station’s
functions. The main puncture is the movement of
the fire engines, perpendicular to the line of the
walls and the landscape as whole. As one walks
across the structure, the red fire engines are the
central focus of this landscape. And as the fire
engine’s red lines appear to be written on the
asphalt, so are the rituals of the fireman inside
inscribed like choreographic notation. The whole
building is frozen motion, suspending the tension
of alertness, ready to explode into action at any
moment. (Zaha Hadid-The Complete Building and
Project, 1998: 63)

Proyek ini dimulai sebagai komisi untuk


membangun stasiun pemadam kebakaran di bagian
timur laut kompleks pabrik furnitur Vitra yang luas,
19

serta desain dinding batas, gudang sepeda, dan


elemen kecil lainnya. Karena lahan sudah berisi
susunan berbeda dari bangunan pabrik berskala
besar, kami memutuskan untuk berkonsentrasi pada
lahan tersebut sebagai zona dalam lanskap industri
ini yang membentang dari gerbang utama ke ujung
lahan, di mana stasiun pemadam kebakaran akan
berdiri.
Stasiun pemadam kebakaran dirancang sebagai
tepi zona sepanjang 500 meter ini, yang dengan
sendirinya menjadi lanskap buatan. Ketika ekspansi
terjadi, skema kami memungkinkan untuk pola
dinamis untuk berkembang di antara ruang-ruang,
seperti furnitur di ruangan besar.
Fitur utama desain adalah serangkaian dinding
penyaringan berlapis, di antaranya ruang-ruang
ditusuk dan dipecahkan sesuai dengan fungsi stasiun.
Tusukan utama adalah pergerakan mobil pemadam
kebakaran, tegak lurus terhadap garis dinding dan
lanskap secara keseluruhan. Ketika seseorang
berjalan melintasi struktur, mesin api merah adalah
fokus utama dari lanskap ini. Dan ketika garis merah
mesin pemadam kebakaran nampaknya ditulis di atas
aspal, begitu pula ritual petugas pemadam kebakaran
di dalamnya tertulis seperti notasi koreografi.
Seluruh bangunan adalah gerakan yang dibekukan,
menangguhkan ketegangan kewaspadaan, siap
meledak kapan saja.

 Art and Media Centre (Dusseldorf,1989-1993)


 Music Video Pavilion (Groningen, The
Netherlands,1990)
 Hotel and Residential Complex (Abu Dhabi,1990)
 Interzum 91 9Gluzzendorf (Germany,1990)
 London 2066 ( 1991)
 The Hague Villas (The Hague,1991)
 The Great Utopia (New York, 1992)
 Vision for Madrid ( 1992)
 Billie Strauss Art Hotel ( Nubern,Germany,1992)
 Concert Hall (Copenhagen, 1992-1993)
 Rheinauhafen Redevelopment (Cologne, 1992)
20

 Carnuntum (Vienna,1993)
 Spittelau Viaducts ( Vienna,1994)
 Spittalmarkt (Berlin,1995)
 Lycee Francais Charles de Gaulle (London,1995)
 Pancras Lane (London,1996)
 42nd Street Hotel (New York,1995)
 Blueprint Pavillion (Birmingham, England, 1995)
 Prado Museum Extension (Madrid,1996)
 Cardiff Bay Opera House (Cardiff, Wales, 1994-
1996)
 Bolierhouse Extension,Victoria and Albert Museum
(London,1996)
 Wish Machine : World Invention (Vienna,1996)
 Paper Art (Duren,Germany,1996)
 Master’s Section (Venice Biennale, enice,1996)
 Habitable Bridge (London,1996)
 La Fenice (Venice,1996)
 Philharmonic Hall (Luxembourgh,1997)
 Landesgartenschau 1999 (Weil am Rhein,Germany
1997)
 Museum of Islamic Arts (Doha, Qatar,1997)
 Hackney Empire (London,1997)
 Campus Centre (Illinois Institute of Technology,
Chicago,1998)
 Contemporary Arts Centre (Cincinnati,1998)
One of the most exciting aspects of the brief
for this new contemporary art museum was that it
would not be build around a permanent collection.
Rather, it would be a container for temporary
exhibitions showing a wide variety of work, which
in turn would allow an exciting degree of
unpredictability between a given show and the
architecture.
The building consist of four main features. An
urban carpet was conceived to crate a
composition- as if the city’s grid had been curved
upward- to maximize the space’s potential as a
public lobby while mediating between the city and
galleries. The second aspect is that of anti-gravity-
recalling Magritte’s suspended rock. This is the
tension that is created between gallery spaces that
21

appear to be carved from a single block and their


lightness as they hover over the lobby. The
exhibition spaces themselves are linked together in
a kind of three-dimensional jigsaw puzzle, the
design’s third characteristic. Finally, the
building’s exterior presents an animated skin, a
college of transparent elements that weave into the
galleries’s mass and reveal a texture of activity an
art in constant flux, thus enlivening the building as
a whole. (Zaha Hadid-The Complete Building and
Project, 1998: 168)

Salah satu aspek singkat yang paling menarik dari


museum seni kontemporer baru ini adalah bahwa itu
tidak akan dibangun di sekitar koleksi permanen.
Alih-alih, itu akan menjadi wadah untuk pameran
sementara yang menunjukkan beragam karya, yang
pada gilirannya akan memungkinkan tingkat
ketidakpastian yang menarik antara pertunjukan
yang diberikan dan arsitektur.
Bangunan itu terdiri dari empat fitur utama. Karpet
kota dirancang untuk membuat komposisi - seolah-
olah grid kota telah melengkung ke atas - untuk
memaksimalkan potensi ruang sebagai lobi publik
sambil melakukan mediasi antara kota dan galeri.
Aspek kedua adalah bahwa batu yang ditangguhkan
anti-gravitasi-penarikan Magritte. Ini adalah
ketegangan yang dibuat antara ruang-ruang galeri
yang tampaknya diukir dari satu blok dan ringannya
saat mereka melayang di atas lobi. Ruang pameran
itu sendiri dihubungkan bersama dalam semacam
puzzle tiga dimensi, karakteristik ketiga desain.
Akhirnya, eksterior bangunan menyajikan kulit yang
beranimasi, kumpulan elemen transparan yang
menjalin massa galeri dan mengungkapkan tekstur
aktivitas seni yang terus berubah, sehingga
meramaikan bangunan secara keseluruhan.

4.1.1.3 Zaha Hadid : Carpark and Terminus Strasbourg


Zaha Hadid : Carpark and Termininus Strasbourg merupakan
karya tekstual yang ditulis Zaha Hadid dan Peter Giovanni.
Diterbitkan pada tahun 2004 oleh Lars Muller Publisher, karya
22

tekstual ini memuat tentang karya Zaha Hadid yaitu Carpark and
Terminus Strasbourg yang dibangun pada tahun 1998. Carpark and
Terminus Strasbourg yang berlokasi di Strasbourgh, France, berada
pada area pinggiran kota yang dalam yang mana merupakan area
yang dikenal asing bagi seorang arsitek, ini dikarenakan konteks
lingkungan yang biasanya tidak beraturan dan terkesan samar. Zaha
Hadid memanfaatkan situasi yang merugikan ini untuk
mempertemukan mobil dan sejarah kain Strasbourg. Zaha Hadid
merespon ini dengan keelegenan dan kesederhanaan yang menipu.
Ia melipat naik kanopi beton dari tanah untuk direnggangkan secara
diagonal melewati bus dan lajur tram menuju area parkir dan arah
luar Strasbourgh, seakan seperti tertarik kearah sana. Area parkir
menunjukan asumsi Hadid mengenai bus dan tram yang merupakan
bagian yang permanen secara permanen dari keseluruhan organisasi
stasiun dan komposisi. Hadid membuat mobil yang diparkir disini
terlihat seperti fenomena yang natural dengan iramanya sendiri.
Untuk deskripsi lebih lanjut, tidak dapat dipaparkan oleh penulis
karena keterbatasan pada perolehan karya tekstual.

4.1.1.4 El Croquis 1992-1995


El Croquis merupakan karya tekstual oleh Zaha Hadid sebagai
penulisnya yang diterbitkan pada tahun 1995 oleh El Croquis
Publisher. El Croquis memuat tentang karya arsitektur Zaha Hadid
pada tahun 1992 hingga tahun 1995. Karya Arsitektur yang termuat
antara lain :
 Berlin IBA Housing (Berlin, Germany,1987-1993)
 Vitra Fire Station (Weil am Rhein, Germany, 1990-
1994)
We initiated our design with a study of the
overall factory site. Our intention was to place the
elements of our commission in such way that they
would not be lost between the enormous factory
sheds. We also used these elements to structure the
whole site, giving identity and rhythm to the main
street running through the complex. This street-
which stretches from the chair museum to the other
end of the factory site, where the fire station is now
located-was envisaged as a linier landscaped
zone, almost as if were the artificial extension of
the linier patterns of the adjacent agricultural
fields and vine-yards. Thus, rather than designing
the building as an isolated object, it was developed
23

as the outer edge of the landscaped zone: defining


space rather than occupying space. This was
achieved by stretching the programme into a long,
narrow building alongside the street which marks
the edge of the factory site, and which also
functions as a screening device against the
bordering buildings. The space-defining and
screening functions of the building were the point
of departure for the development of the
architectural concept : a linier, layered series of
walls. The programme of the fire station inhabits
the spaces between these walls,which puncture,tilt
and break according to the functional
requirements. The building is hemertic from a
frontal reading, revealing the interiors only from
a perpendicular viewpoint.

As one passes across the spaces of the


firestation, one catches glimpses of the large red
fire engines. Their lines movement are inscribed
into the asphalt. Similarly, the ritualized exercises
of the firemen will be inscribed into the ground, a
series of choreographic notations. The whole
building is movement, frozen, it expresses the
tension of being on the alert, and the potential to
explode into action at any moment. The walls
appear to slide past each other, while the large
sliding doors literally form a moving wall.

The whole building is constructed of exposed,


reinforced in-situ concrete. Special attention was
given to the sharpness of all edges: any
attachments like roof edgings or claddings were
avoided as they distract from the simplisity of the
prismatic form and the abstract quality of the
architectural concept. This same absence of detail
informed the frameless glazing, the large sliding
planes enclosing the garage, and the treatment of
the interior spaces including the lighting scheme.
The lines of the light direct the necessarily precise
and fast movement through the building. ( El
Croquis 1992-1995, 1995:36)
24

Kami memulai desain kami dengan mempelajari


lokasi pabrik secara keseluruhan. Niat kami adalah
menempatkan elemen-elemen komisi kami
sedemikian rupa sehingga tidak akan hilang di antara
gudang pabrik yang sangat besar. Kami juga
menggunakan elemen-elemen ini untuk menyusun
seluruh lahan, memberikan identitas dan ritme pada
jalan utama yang melintasi kompleks. Jalan ini - yang
membentang dari museum ke ujung lain dari lokasi
pabrik, di mana stasiun pemadam kebakaran
sekarang berada - dianggap sebagai zona lansekap
linier, hampir seolah-olah merupakan perpanjangan
buatan dari pola linier dari bidang pertanian yang
berdekatan dan kebun-kebun anggur. Dengan
demikian, alih-alih merancang bangunan sebagai
objek yang terisolasi, itu dikembangkan sebagai tepi
luar zona lansekap, mendefinisikan ruang daripada
menempati ruang dan yang juga berfungsi sebagai
perangkat penyaringan terhadap bangunan yang
berbatasan. Fungsi penentu ruang dan penyaringan
bangunan adalah titik awal untuk pengembangan
konsep arsitektur: serangkaian linier, lapisan
dinding. Program pemadam kebakaran menghuni
ruang-ruang di antara dinding-dinding ini, yang
menusuk, dimiringkan, dan memecah sesuai dengan
persyaratan fungsional. Bangunan itu hemertik dari
pembacaan frontal, mengungkapkan interior hanya
dari sudut pandang tegak lurus.
Ketika seseorang melewati stasiun pemadam
kebakaran ini, seseorang melihat sekilas mobil
pemadam kebakaran besar berwarna merah. Gerakan
garis mereka ditorehkan ke aspal. Demikian pula,
ritual latihan petugas pemadam kebakaran akan
ditorehkan ke tanah, serangkaian notasi koreografi.
Seluruh bangunan itu bergerak, membeku, itu
mengungkapkan ketegangan berada dalam siaga, dan
potensi untuk meledak beraksi setiap saat. Dinding
tampak meluncur melewati satu sama lain, sementara
pintu geser besar secara harfiah membentuk dinding
yang bergerak.
Seluruh bangunan dibangun dari beton in-situ
yang terbuka dan diperkuat. Perhatian khusus
25

diberikan pada ketajaman semua sisi: setiap lampiran


seperti atap atau pelapis atap dihindari karena
mengalihkan perhatian dari kesederhanaan bentuk
prismatik dan kualitas abstrak dari konsep arsitektur.
Ketiadaan detail yang sama ini memberi informasi
pada kaca tanpa bingkai, pesawat besar yang
melapisi garasi, dan perawatan ruang interior
termasuk skema pencahayaan. Garis-garis cahaya
mengarahkan gerakan yang harus tepat dan cepat
melalui bangunan.

 The Hague Villas (The Hague, 1991)


 Extension to Billie Strauss Hotel (Nubern,
Germany,1992)
 Zolhof 3 Media Park (Duseldorf, Germnay,1989-
1993)
 Cologne Rheinauhafen Redevelopment ( Cologne,
Germany,1992)
 Carnuntum Museum Plaffenberg Project (Vienna,
Austria,1993)
 Spittelau Viaduct (Vienna,Austria,1994)
 Cardiff Bay Opera House (Cardiff,Wales,1994)
 42nd Street Hotel (New York,1995)
Selain memuat karya arsitekturnya dari tahun 1992 hingga
1995, terdapat juga wawancara antara Zaha Hadid dengan Lois Rojo
de Castro mengenai perancangan karyanya hingga karyanya tersebut
dibangun.

“…There are various concerns with regard to Vitra Fire


Station, but ultimately it has to do with the making of space, more
than anything else. It is hard to actually achieve space between
which is interwoven, a space that is transparent. The issue about
lightness and movement…how you can achieve that through
building…how the difference between inside and outside is very
precarious…was the most interesting thing for me about Vitra.”
( El Croquis 1992-1995, 1995: 8)

“…Terdapat bermacam pertimbangan berkaitan dengan stasiun


pemadam kebakaran Vitra, tetapi pada akhirnya melebihi dari
apapun berkaitan pada pembuatan ruang. Sulit untuk benar-benar
mencapai antar ruang yang saling terjalin, sebuah ruang yang
transparan. Isu mengenai keringanan dan pergerakan. Bagaimana
26

anda dapat mencapainya melalui bangunan...bagaimana perbedaan


antara luar dan dalam yang tidak pasti…adalah hal yang paling
menarik untuk saya mengenai Vitra.”

How do you manipulate architecture, which is made out of


matter and tend to be static, in order to achieve a sense of
lightness and movement? ( El Croquis 1992-1995, 1995: 8)

Bagaimana anda memanipulasi arsitektur, yang mana terbuat dari


persoalan dan terkesan statis, selayaknya mencapai sebuah
keringanan dan pergerakan?

“ If you see Vitra, it does do that. That’s what is interesting.


We wanted to achieve transparency though a building which is
made out of concrete –and concrete, in spite of the fact that is
solid, can be very light. So, by making it possible for these spaces
actually flow into each other continuously, you do feel it while
you travel through the building. Wherever you are you can always
see through it, despite the fact that it is solid. That was an
experience for us in Vitra, that when you make a space, the space
beyond might also become part of that room… But ultimately, for
me it’s really about what kind of space you are trying to achieve
through these various moves. How you place yourself in the
space, how you perceive it and what it does to you as you walk
through it, or how it pulls you through it. The issue of lightness
and the issue of movement happen almost simultaneously,
granting this building a sort of energy. The building is made of a
series of walls and planes-horizontal and vertical places-that
eventually begin to shrink and expand, producing different
volumes. We were interested in what it is like to have a projected
space, a space based on projection. What would it be like to be in
a space capable of resembling frozen movement? A space that
seems to be in movement but that is also a projection, a frozen
instant. ( El Croquis 1992-1995, 1995: 8)

“ Jika Anda melihat Vitra, memang seperti itu. Itulah yang


membuatnya menarik. Kami ingin mencapai transparansi melalui
sebuah bangunan yang terbuat dari beton, meskipun faktanya adalah
solid, tapi bisa menjadi sangat ringan. Jadi, dengan memungkinkan
ruang-ruang ini benar-benar mengalir satu sama lain secara terus-
menerus, kamu akan merasakannya ketika melewati bangunan
tersebut. Dimana pun Anda berada Anda dapat melihatnya,
meskipun faktanya adalah solid. Itulah pengalaman bagi kami di
27

Vitra, bahwa ketika Anda membuat ruang, ruang diluar mungkin


juga menjadi bagian dari ruangan itu…Tetapi pada akhirnya, bagi
saya adalah ruang yang seperti bagaimana yang berusaha Anda capai
melalui berbagai pergerakan ini. Bagaimana Anda menempatkan
diri Anda di ruangan, bagaimana Anda menyadari dan bagaimana
efeknya terhadap Anda saat Anda berjalan melewatinya, atau
bagaimana itu menarik Anda. Isu mengenai keringanan dan
pergerakan hampir terjadi secara bersamaan , memberikan bangunan
tersebut semacam energi. Bangunan tersebut terbuat dari
serangkaian dinding dan pesawat-tempat horizontal dan vertical-
yang akhirnya mulai menyusut dan berkembang, menghasilkan
volume-volume yang berbeda. Kami tertarik bagaimana rasanya
memiliki ruang yang diproyeksikan, ruang yang didasarkan pada
proyeksi. Seperti apa rasanya berada di ruang yang mampu
menyerupai gerakan yang dibekukan? Sebuah ruang yang
tampaknya bergerak tetapi juga merupakan proyeksi, pembekuan
instan.”

You have talked about dissolving the distinction between the


inside and the outside. Was this issue also present in the Cardiff
design? ( El Croquis 1992-1995, 1995: 9)

Anda telah berbicara mengenai penyelesaian pada perbedaan


antara diluar dan di dalam. Apakah isu ini juga muncul di desain
Cardiff?

“In Cardiff we had to invent a world which is on its own,


because now the site is physically almost nonexistent. We wanted
to pursue the issue of how to place this building in a global
condition. What should this building mean for the city and also,
how do you deal with a new Opera House. We wanted to move
away from the idea of the Opera House being one big mass, and
the way to do that was by penetrating the mass of the building. By
cutting into mass and by penetrating it you bring light and air into
it. But it’s not a primitive block, in the sense that it is lifted off the
ground and it is also quite transparent. So it defies the idea of a
quarter-like situation. In the Cardiff project we work with the idea
of the necklaces as if it were an avenue, wrapping it around itself
and around the site, in order to bring in the street life into the site.
In a sense we create two rooms, one which is indoors - which is
the bubble, a public room for the city-which is the foyer, and
another space outdoors, the inner courtyard space, which is like
a square, a part of the city. So, with these moves, we multiply the
28

civic space: you could go into the Opera House through the
Foyer, but you could also enter the building without actually
having to go to the Opera, occupying the outdoor spaces. It defies
the typology of an opera house but also connects with the
typology of a city. ( El Croquis 1992-1995, 1995: 9)

“Di Cardiff kami harus menciptakan sebuah dunia yang berdiri


sendiri, karena sekarang situs ini secara fisik hampir tidak ada. Kami
ingin mengejar masalah bagaimana menempatkan bangunan ini
dalam kondisi global. Apa arti bangunan ini bagi kota dan juga,
bagaimana Anda berurusan dengan Gedung Opera yang baru. Kami
ingin menjauh dari gagasan Opera House sebagai satu massa besar,
dan cara untuk melakukannya adalah dengan menembus massa
bangunan. Dengan memotong menjadi massa dan dengan
menembusnya Anda membawa cahaya dan udara ke dalamnya. Tapi
itu bukan blok primitif, dalam arti bahwa itu diangkat dari tanah dan
juga cukup transparan. Jadi itu menentang gagasan pemisahan
situasi. Dalam proyek Cardiff kami bekerja dengan ide kalung
seolah-olah itu jalan, membungkusnya sendiri dan di sekitar lahan,
untuk membawa kehidupan jalanan ke lahan. Dalam arti kita
menciptakan dua kamar, satu yang di dalam ruangan - yang
merupakan gelembung, ruang publik untuk kota-yang merupakan
serambi, dan ruang lain di luar ruangan, ruang halaman bagian
dalam, yang seperti persegi, bagian dari kota. Jadi, dengan gerakan
ini, kami melipatgandakan area sipil: Anda bisa masuk ke Gedung
Opera melalui Serambi, tetapi Anda juga bisa memasuki gedung
tanpa benar-benar harus pergi ke Opera, menempati ruang luar. Itu
menentang tipologi sebuah rumah opera tetapi juga terhubung
dengan tipologi sebuah kota.”

In order to prompt the occupation of these spaces there is an


operation of fragmentation on the one hand that opens up form
and lets people in physically. But another important resource is
the manipulation of program, working with program. But both of
them, site and program, ought to be interpreted by the
architecture. ( El Croquis 1992-1995, 1995: 10)

Untuk mendorong okupasi ruang-ruang ini ada operasi


fragmentasi yang di satu sisi membuka bentuk dan memungkinkan
orang masuk secara fisik. Tetapi sumber terpenting lainnya adalah
manipulasi program, bekerja dengan program. Tetapi keduanya,
lahan dan program, harus ditafsirkan oleh arsitektur.
29

“ I think what is really important is how to cut and bring


together all these intentions into one solution. How to respond to
the program of the building, how to respond to the site condition,
how to respond to its global condition. How to interpret all the
issues in a series of moves which come together and are not
duplicated. For example, going back to the opera houses, we had
to deal with the issues of what this building stands for globally as
a building type. Whereas to me, in terms of the city it is not a kind
of impenetrable object. And, when you work with that idea, at the
same time you release the idea of the program of the opera house.
By making one gesture to resolve one thing you can
simultaneously resolve the others. In architecture you have to be
able to make a series of moves which actually respond to different
series of issues.” ( El Croquis 1992-1995, 1995: 10)

“ Saya pikir yang benar-benar terpenting adalah bagaimana


memotong dan mengumpulkan semua perhatian ini dalam satu
solusi. Bagaimana merespon terhadap program bangunan,
bagaimana respon terhadap kondisi lahan, bagaimana merespon
terhadap kondisi global. Bagaimana menafsirkan semua isu dalam
serangkaian langkah yang datang bersama dan tidak diduplikasi.
Sebagai contoh, kembali ke gedung opera, kami harus berurusan
dengan isu-isu tentang apa yang dimaksud dengan bangunan ini
secara global sebagai jenis bangunan. Sedangkan bagi saya, dalam
hal kota itu bukan jenis objek yang tidak bisa ditembus. Dan, ketika
Anda bekerja dengan gagasan itu, pada saat yang sama Anda
melepaskan gagasan tentang program gedung opera. Dengan
membuat satu gerakan untuk menyelesaikan satu hal, Anda dapat
secara simultan menyelesaikan yang lain. Dalam arsitektur, Anda
harus dapat membuat serangkaian langkah yang benar-benar
menanggapi serangkaian masalah yang berbeda. "

As you talk about the project strategy for Cardiff, it becomes


clear that a careful reading of the physical conditions of the site
was taken into account from the very beginning. But one might
think that, with your projects being so specific in their own
indentity, they arise regardless of the site. ( El Croquis 1992-
1995, 1995: 10)

Ketika Anda berbicara tentang strategi proyek untuk Cardiff,


menjadi jelas bahwa pembacaan yang cermat terhadap kondisi fisik
lahan telah diperhitungkan sejak awal. Tetapi orang mungkin
30

berpikir bahwa, dengan proyek Anda begitu spesifik dalam identitas


mereka sendiri, mereka muncul tanpa memperhatikan lahan.

“ That is a wrong reading. I think all these projects make a


very specific reading of the site. We very much take into account
the site conditions. I don’t mean it in the sense of being
contextual, it does not respond to the site in a polite way, and
still respond to it. In the Multimedia Art Center In Dusseldorf, for
example, it is a response to the condition of the harbor. We
wanted to make people aware that you could penetrate not just
the view of the harbor but its access in a different way. So it
relates to that particular situation, but it does not necessarily
respond to it in a predictable way. The fragmentation of the
project respond to the specific way in which we wanted to place
the building in relation to the water, so you had the view. It is not
fragmented randomly. It is really seen as one piece that is broken
in one or two incidents in order to perceive and even reach the
water through this one long building. There are variety of views
that are not perpendicular to the site, and the project tries to deal
with them… but not necessarily in a fragmentary way,because
they actually come together.” ( El Croquis 1992-1995, 1995: 10)

“Itu bacaan yang salah. Saya pikir semua proyek ini membuat
pembacaan lahan yang sangat spesifik. Kami sangat
mempertimbangkan kondisi lahan. Saya tidak bermaksud itu dalam
arti kontekstual, itu tidak menanggapi lahan dengan cara yang sopan,
akan tetapi masih menanggapinya. Misalnya, di Pusat Seni
Multimedia Di Dusseldorf, ini merupakan respons terhadap kondisi
pelabuhan. Kami ingin membuat orang sadar bahwa Anda tidak
hanya dapat menembus pemandangan pelabuhan tetapi juga
aksesnya dengan cara yang berbeda. Jadi ini berkaitan dengan situasi
tertentu, tetapi tidak selalu merespons nya dengan cara yang dapat
diprediksi. Fragmentasi proyek menanggapi dengan cara spesifik
yang mana kami ingin menempatkan bangunan dalam kaitannya
dengan air, sehingga Anda memiliki pandangan itu. Itu tidak ter
fragmentasi secara acak. Ini benar-benar dilihat sebagai satu bagian
yang pecah dalam satu atau dua kejadian untuk dapat melihat dan
bahkan mencapai air itu melalui bangunan panjang yang satu ini.
Ada berbagai pandangan yang tidak tegak lurus terhadap lahan, dan
proyek ini mencoba untuk menghadapinya ... tetapi tidak harus
secara terpisah, karena mereka sebenarnya datang bersamaan. "
31

Your work has been included with deconstructivist


architecture several times, starting with the MOMA show in 1989.
But when this happens, it is never with your voice. Are you
interested in architecture theory? ( El Croquis 1992-1995, 1995:
13)

Karya Anda telah dimasukkan pada arsitektur dekonstruktivis


beberapa kali, dimulai dengan pertunjukan MOMA pada tahun
1989. Tetapi ketika ini terjadi, itu tidak pernah datang dari suara
Anda. Apakah Anda tertarik pada teori arsitektur?

“ Well I don’t think architecture theory has to do with having


to assimilate an existing theory. The real value of theory should
be understood, which is different from identifying oneself with a
theoretical trend. I think our work is fundamentally about how to
find a way of inhabiting spaces and how you use them. It is not
about some kind of remote theoretical idea which really doesn’t
work on the building site. Our interest is more about how you
respond to the city, how through a new geometric plan for the
ground you can open spaces, making them more public and more
civic. How you manipulate the space, whether it is to be layered,
whether it is to be compressed or expanded. And again, it’s a
question of program more than anything else. The main issue is
how you deal with building in the city. And, in particular, how
you deal with the ground condition. Our interest is about how you
open up the ground. It is an issue which has not yet been resolved.
I don’t think we can face this problem in a conservative way. It
should be investigated and resolved differently. One of the
problems with the early moderns was that the ground condition
was not programmed. So we try to develop this idea of opening
up the ground but, at the same time, not leaving it empty. It should
be occupied with different activities, making it possible for people
from the city to use the ground, penetrate the site. You have
program it, put things in it to make it work. I think it is a question
of how you interpret the civil ground and the site.” ( El Croquis
1992-1995, 1995: 13)

"Yah, saya pikir teori arsitektur tidak ada hubungannya dengan


keharusan mengasimlasi teori yang ada. Nilai sebenarnya dari teori
harus dipahami, yang berbeda dari mengidentifikasi diri sendiri
dengan tren teoritis. Saya pikir pekerjaan kami secara mendasar
tentang bagaimana menemukan cara untuk menghuni ruang dan
bagaimana Anda menggunakannya. Ini bukan tentang semacam ide
32

teoritis jarak jauh yang benar-benar tidak berfungsi di lahan


bangunan. Minat kami lebih pada bagaimana Anda merespons kota,
bagaimana melalui rencana geometris baru untuk tanah Anda dapat
membuka ruang, menjadikannya lebih publik dan lebih sipil.
Bagaimana Anda memanipulasi ruang, apakah itu harus berlapis,
apakah itu akan dikompresi atau diperluas. Dan lagi, ini masalah
program lebih dari apa pun. Masalah utama adalah bagaimana Anda
berurusan dengan bangunan di kota. Dan, khususnya, bagaimana
Anda menghadapi kondisi dasar. Minat kami adalah tentang
bagaimana Anda membuka jalan. Ini adalah masalah yang belum
terselesaikan. Saya tidak berpikir kita bisa menghadapi masalah ini
dengan cara yang konservatif. Itu harus diselidiki dan diselesaikan
secara berbeda. Salah satu masalah dengan modern awal adalah
bahwa kondisi tanah tidak diprogram. Jadi kami mencoba
mengembangkan ide membuka tanah tetapi, pada saat yang sama,
tidak membiarkannya kosong. Itu harus ditempati dengan berbagai
kegiatan, memungkinkan orang-orang dari kota untuk menggunakan
tanah, menembus lahan. Anda sudah memprogramnya,
memasukkan hal-hal di dalamnya untuk membuatnya bekerja. Saya
pikir itu adalah pertanyaan tentang bagaimana Anda menafsirkan
tanah sipil dan lahan.”

Reading the description of the project, I was surprised that


they are so down to the fact. They tell you about levels, entries,
circulation… always about very physical things. One would
expect architecture like yours to come up with a description that
placed the projects in a particular territory. I tend to think that
behind the facts there could be an explanation, a certain order. (
El Croquis 1992-1995, 1995: 14)

Membaca deskripsi proyek, saya terkejut bahwa mereka begitu ke


kenyataan. Mereka memberi tahu Anda tentang level, entri, sirkulasi
... selalu tentang hal-hal yang sangat fisik. Orang akan
mengharapkan arsitektur seperti milik Anda untuk datang dengan
deskripsi yang menempatkan proyek di wilayah tertentu. Saya
cenderung berpikir bahwa di balik fakta bisa ada penjelasan, urutan
tertentu ..

“ In my lectures I try to explain that you can get to carried


away by the mystical aspect of the work. I have always stayed
away from that. I think that we are dealing with the discipline
architecture and that’s how you should describe it. All the other
mysticism could be interesting. But personally, I don’t think it of
33

in this terms, but in physical terms. I believe every building is an


architecture. On the other hand I think that is what it is about,
and one can interpret it in a variety of ways-there is a mystique
to everything. Fundamentally it is about very basic things. There
are also things that have nothing to do with reality, like trying to
establish a new horizon-line. Once you have a new horizon-line
then you can set up new conditions. But we still have to deal with
existing cities, with existing street patterns and we are still
dealing with the same people, given that you have to experiment
in a less mystical way.” ( El Croquis 1992-1995, 1995: 14)

“Dalam ceramah saya, saya mencoba menjelaskan bahwa Anda


dapat terbawa oleh aspek mistis pekerjaan. Saya selalu menjauh dari
itu. Saya pikir kita sedang berhadapan dengan disiplin arsitektur dan
itulah bagaimana Anda harus menggambarkannya. Semua
mistisisme lain bisa jadi menarik. Namun secara pribadi, saya tidak
memikirkannya dalam istilah ini, tetapi secara fisik. Saya percaya
setiap bangunan adalah arsitektur. Di sisi lain saya pikir itu tentang
apa, dan orang dapat menafsirkannya dalam berbagai cara - ada
mistik untuk segalanya. Pada dasarnya ini adalah tentang hal-hal
yang sangat mendasar. Ada juga hal-hal yang tidak ada
hubungannya dengan kenyataan, seperti mencoba membangun garis
cakrawala baru. Setelah Anda memiliki garis cakrawala baru maka
Anda dapat mengatur kondisi baru. Tetapi kita masih harus
berurusan dengan kota-kota yang ada, dengan pola jalan yang ada
dan kita masih berurusan dengan orang yang sama, mengingat
bahwa Anda harus bereksperimen dengan cara yang kurang mistis.
"

One could say that in your work, formal invention is an


important aspects to design process. But as I look more carefully
through the projects, there is a family of forms that appears
repeatedly. This becomes clear if we compare the projects in
Hamburg and in Dusseldorf. ( El Croquis 1992-1995, 1995: 14)

Bisa dikatakan bahwa dalam pekerjaan Anda, penemuan formal


adalah aspek penting untuk proses desain. Tetapi ketika saya melihat
lebih teliti melalui proyek-proyek, ada famili bentuk yang muncul
berulang kali. Ini menjadi jelas jika kita membandingkan proyek-
proyek di Hamburg dan di Dusseldorf.

“ Forms might come in families, but they are not always the
same. More over,they are secondary. Fundamentally, it has to do
34

with what we are trying to achieve through each project. The


project in Hamburg and the one in Dusseldorf are similar
because they share a certain idea. In both we explored the idea
of making a series of building which could interconnect but also
have transparency between them. The idea of how to make
layered buildings was interesting to us. We started with a series
of planes which were layered, and then become a series of layered
volumes. Volumes that are connected and that you can actually
see through. This movement from a series of planes to a series of
volumes which actually interlock and make a layered building
was an important shift for us. I think invention has a part in each
situation where we have tried to find a new solution. But
obviously we could not invent the rules every single time. Also the
solution is more to do with how you deal with that particular site.
Take, for example, the case of the corner building for the IBA, in
Berlin. The site was two meters wide and fifteen meters long, and
the rest of it had to lean over the street. This was part of the
regulations of the site, it was not an invention. But it was us that
didn’t want the ground to become a corridor, we wanted the
building to be almost nonexistent on the ground, thus
exaggerating the cantilevered condition.” ( El Croquis 1992-
1995, 1995: 14)

“Bentuk mungkin datang dalam famili, tetapi mereka tidak selalu


sama. Selain itu, mereka sekunder. Pada dasarnya, ini ada
hubungannya dengan apa yang kita coba capai melalui setiap
proyek. Proyek di Hamburg dan yang di Dusseldorf serupa karena
mereka berbagi ide tertentu. Dalam keduanya kami mengeksplorasi
ide membuat serangkaian bangunan yang bisa saling berhubungan
tetapi juga memiliki transparansi di antara mereka. Gagasan
bagaimana membuat bangunan berlapis menarik bagi kami. Kami
mulai dengan serangkaian pesawat yang berlapis-lapis, dan
kemudian menjadi serangkaian volume berlapis. Volume yang
terhubung dan Anda benar-benar dapat melihat. Pergerakan ini dari
serangkaian pesawat ke serangkaian volume yang benar-benar
saling mengunci dan membuat bangunan berlapis adalah pergeseran
penting bagi kami. Saya pikir penemuan memiliki bagian dalam
setiap situasi di mana kami telah berusaha menemukan solusi baru.
Tapi jelas kami tidak bisa menciptakan aturan setiap saat. Juga
solusinya lebih berkaitan dengan bagaimana Anda berurusan dengan
lahan tertentu. Sebagai contoh, kasus bangunan sudut untuk IBA, di
Berlin. Lahan itu lebarnya dua meter dan panjang lima belas meter,
35

dan sisanya harus miring ke jalan. Ini adalah bagian dari peraturan
lahan, itu bukan penemuan. Tetapi kami yang tidak ingin tanah
menjadi koridor, kami ingin bangunan hampir tidak ada di tanah,
sehingga melebih-lebihkan kondisi kantilever. "

4.2 Karya Arsitektur Zaha Hadid


Zaha Hadid yang telah berkarier kurang lebih 40 tahun, hingga akhirnya
meninggal pada tanggal 31 April 2016 telah menghasilkan sejumlah karya yang
mengantarkan namanya hingga menjadi seorang arsitek fenomenal. Dari sejumlah
karyanya, penulis menggolongkan karya arsitekturnya berdasarkan kategori karya
terbangun, tidak terbangun dan pada proses konstruksi (untuk lebih jelas lihat pada
lampiran II, III & IV). Pengelompokan karyanya disusun berdasarkan pada tahun
karya tersebut dibuat. Berdasarkan karya yang ada, penulis mengambil sampel
karya pada tahun 1990-1999 dimana saat itu Zaha Hadid mendapatkan banyak
penghargaan melalui karya-karyanya. Dalam kurun waktu tersebut, karya yang
diambil untuk penelitian merupakan karya dengan fungsi publik.

4.2.1 Deskripsi dan Analisa Karya Arsitektur Zaha Hadid


Karya Arsitektur Zaha Hadid berupa keseluruhan proyek Zaha
Hadid pada bidang arsitektur. Karya arsitektur yang digunakan adalah karya
arsitektur tahun 1990-1999 dengan fungsi bangunan publik. Karya terpilih
pada tahun 1990-1999, oleh penulis diambil dengan proses penganalisisan
berdasarkan pada kategori bangunan publik dan yang berkaitan dengan
karya tekstual yang dipilih.
36

Tabel 4.2 Analisa Karya Arsitektur


Sumber : Konstruksi Penulis

Berdasarkan pada hasil tabel diatas maka karya arsitektur yang


digunakan untuk proses penelitian yaitu :

 Honheim Nord Terminus and Carpark (1998)


 Lois and Richard Rosenthal Center for Contemporary Art
(1997)
 Vitra Fire Station (1990)

4.2.1.1 Honheim Nord Terminus and Carpark


Honheim Nord Terminus and Carpark atau dengan nama
lain Carpark and Terminus Strasbourgh merupakan karya arsitektur
Zaha Hadid yang berlokasi di Strasbourgh, France. Didirikan pada
tahun 1998 dan selesai pada tahun 2004 difungsikan untuk area
37

parkir mobil dan stasiun tram. Pembangunan stasiun dan area parkir
ini dikarenakan pada tahun 1990an di Kota Strasbourg, negara
Perancis menciptakan sebuah jaringan tram yang merupakan
transportasi publik berbasis kabel untuk mendorong warganya
meninggalkan mobil mereka di area luar kota tepatnya di area parkir
mobil yang disediakan sehingga untuk melanjutkan ke tempat
tujuan, warganya harus menggunakan kendaraan umum berupa
tram. Jalur tram yang tersedia terdiri dari 2 yaitu jalur Line A yang
beroperasi dari Timur ke Barat dan Line B dari Utara ke Selatan
Arsitek Zaha Hadid kemudian diundang untuk merancang
stasiun tram terminus dan area parkir mobil untuk kapasitas 800
mobil di puncak utara Line B. Konsep yang digunakan untuk
terminus dan carpark ini adalah bidang dan garis yang tumpang
tindih yang terjalin bersama membentuk pergerakan yang konstan.
Setiap bidang mewakili pergerakan mobil, tram, sepeda dan pejalan
kaki melalui struktur, carpark dan lanskap di sekitarnya. Pada
intinya, peralihan antara mobil dan tram, tram dan tram, tram dan
sepeda dan peralihan lainnya digunakan untuk mendefinisikan
material yang digunakan dan peralihan yang spasial. Terminus dan
carpark terdiri dari area tunggu, area penyimpanan sepeda, toilet dan
retail yang semuanya di bentuk dalam permainan garis.
Lampu yang dibuat bergaris lurus pada lantai dan langit-
langitnya, perabot yang menggunakan bidang lurus, semua garis
berkolase untuk menciptakan kesinambungan secara keseluruhan.
Selain itu juga pada lantai, perabot dan lampu pada plafon,
menciptakan area yang berkesan energik dan welcome terhadap
pengunjung dengan fungsi dan sirkulasi nya yang ter definisikan
dengan baik.
Didesain untuk 2 bagian area parkir mobil yang
mengeksplorasi gagasan mobil sebagai suatu yang tidak tetap dan
terus berpindah. Menggunakan 800 lampu berdiri dan landasan
hitam yang diberi tanda untuk menggambarkan area parkir dan
menciptakan bidang magnet yang berotasi dengan batas area yang
mana bermula dari arah utara ke selatan. Stasiun terminus dan
carpark dibuat dengan maksud untuk menyamarkan batasan antara
lingkungan dan elemen buatan dengan mengartikulasikan poin
transisi antara open landscape dan ruang interior. Sehingga
pengunjung yang menggunakan terminus bisa merasakan elemen
buatan yang terkesan alami.
38

Gambar 4.1 Tampak Atas Nonheim Nord Terminus and Carpark


Sumber : Zaha Hadid Architects

Gambar 4.2 Siteplan Nonheim Nord Terminus and Carpark


Sumber : Zaha Hadid Architects
39

Gambar 4.3 Interior Nonheim Nord Terminus and Carpark


Sumber : Zaha Hadid Architects

Gambar 4.4 Interior Nonheim Nord Terminus and Carpark


Sumber : https://www.arthitectural.com
40

Gambar 4.5 Eksterior Nonheim Nord Terminus and Carpark


Sumber : https://www.arthitectural.com

Gambar 4.6 Eksterior Nonheim Nord Terminus and Carpark


Sumber : https://www.arthitectural.com
41

Gambar 4.7 Eksterior Nonheim Nord Terminus and Carpark


Sumber : https://www.arthitectural.com

4.2.1.2 Lois and Richard Rosenthal Center for Contemporary


Art
Lois and Richard Rosenthal for Contemporary Art atau dengan
nama lain Rosenthal Center for Contemporary Art merupakan karya
arsitektur Zaha Hadid yang berlokasi di Cincinnati, USA. Didirikan
pada tahun 1997 hingga 2003 dengan luas area sebesar 8.500 m2 dan
dibuka pada tahun 2003. Rosenthal Center for Contemporary Art
difungsikan menjadi sebuah forum yang menampung berbagai
kegiatan dan menjadi tempat berkumpul bagi semua budaya dan
usia. Sebagai tempat yang menyewakan fasilitas untuk kegiatan-
kegiatan kreatif, pernikahan, rapat dan lainnya.
Pada awalnya pusat yang didirikan pada tahun 1939 adalah salah
satu institusi seni visual kontemporer pertama di Amerika
Serikat.Sejak tahun 1960-an, galeri CAC ditempatkan di lantai dua
dari sebuah pengembangan komersial di pusat kota Cincinnati. Hal
ini dianggap luar biasa karena saat itu sebagian besar fasilitas seni
kontemporer terletak di pinggiran kota Amerika. Sayangnya,
terlepas dari lokasi pusatnya, CAC hampir tidak terlihat dari jalan.
Diskusi tentang bangunan baru yang didedikasikan untuk pusat ini
dimulai pada akhir tahun 1980-an, yang akhirnya mengarah ke
kompetisi desain pada tahun 1997.
Dari 97 pengajuan awal pada kompetisi desain, CAC
mempersempit pilihan mereka menjadi 12 semi finalis, dan akhirnya
menjadi tiga finalis yaitu Daniel Libeskind, Bernard Tschumi, dan
42

Zaha Hadid. Setiap finalis diminta untuk menghasilkan pendekatan


konseptual yang akan mereka ambil. Hadid mengusulkan
pengorganisasian museum ke dalam sejumlah volume galeri
independen, semua tergantung dari bidang beton yang melengkung.
Elemen-elemen fungsional ini tidak hanya menginformasikan massa
museum baru, tetapi juga penampilan luarnya. Proposal itu cukup
menarik sehingga pada 4 Maret 1998, CAC secara resmi
menyatakan Zaha Hadid menang.
Keyakinan bahwa sebuah bangunan dapat berbaur dan menonjol
pada saat yang sama diwujudkan oleh Pusat Seni Kontemporer
(CAC) Lois dan Richard Rosenthal ini. Meskipun massa atau
volumenya yang berat membuatnya tampak sebagai elemen yang
independen dan tidak dapat ditembus, Rosenthal Center sebenarnya
dirancang untuk menarik kota, melewati temboknya dan ke atas, ke
arah langit. Dinamisme yang melekat ini sangat cocok untuk galeri
yang tidak memiliki koleksi permanen, dan terletak di jantung kota
Midwestern yang berkembang. Kota Cincinnati juga merupakan
kota yang kaya akan tradisi dan kebudayaan. Pembangunan
Contemporary Art Center memegang peran penting sebagai kunci
perkembangan kebudayaan di Kota Cincinnati hingga saat ini.
Lokasi lahan CAC berada pada sudut jalan yang padat di jantung
pusat kota Cincinnati. Itu terletak di sepanjang jalur pejalan kaki
yang membentang dari Fountain Square di dekatnya ke Aronoff
Centre for the Arts di seberang jalan, memastikan aliran orang yang
konstan. Dinamisme pejalan kaki inilah yang mendorong Hadid
untuk mengembangkan "Urban Carpet," salah satu dari dua gerakan
desain yang terdefinisi di CAC.
"Urban Carpet" adalah metode Zaha Hadid untuk membawa
susunan kota di dalam dinding museum. Lobi di lantai dasar
sepenuhnya tertutup kaca dan terbuka untuk jalan keluar umum,
mengundang pejalan kaki untuk memperlakukan ruang tersebut
sebagai area publik tertutup; ini berfungsi untuk menempatkan
Rosenthal Center di jaringan ruang publik dan jalur yang ada, yang
memungkinkannya untuk beroperasi sebagai simpul perkotaan yang
vital dan secara efektif menyelesaikan masalah visibilitas yang
dihadapi oleh fasilitas galeri sebelumnya. Lantai beton lobi
terhubung ke dinding belakang museum dengan kurva ke atas,
mengubah keduanya menjadi permukaan yang terus menerus yang
secara konseptual menarik susunan perkotaan dari lobi dan ke ruang
galeri yang tergantung di atas.
Sementara konsep "Urban Carpet" menginformasikan desain
permukaan tanah, ruang galeri didorong oleh ide lain yaitu "Puzzle
Jigsaw." Hadid menggunakan istilah ini untuk menggambarkan
pengaturan rumit volume beton dengan ukuran berbeda yang
menampung ruang galeri di tengah, persimpangan beraneka ragam
antara volume dan void di antara mereka dapat dilihat sebagai teka-
43

teki tiga dimensi. Logika di balik strategi massa ini sederhana,


karena seni kontemporer dapat mengambil berbagai bentuk dan
ukuran, galeri seni kontemporer harus sama beragamnya. Oleh
karena itu, Hadid mendesain volume galeri sangat bervariasi dalam
panjang, tinggi, dan kondisi pencahayaan, solusi arsitektur untuk
hampir semua kemungkinan artistik.
Secara visual berbeda seperti "Urban Carpet" dan "Jigsaw
Puzzle", sirkulasi yang menghubungkan keduanya harus sama
dramatisnya. Sarana utama jalan keluar vertikal adalah serangkaian
tangga-tangga yang berjalan bolak-balik di sepanjang dinding
belakang museum, jalur tangga zig-zag membentang dari lantai
dasar ke lantai paling atas bangunan. Setiap tangga, terbuat dari baja
dan dicat hitam dengan beratnya 15 ton, berat maksimum yang bisa
diangkat oleh crane untuk konstruksi. Seluruh ruang tangga
diterangi oleh skylight di atap sehingga cahaya menembus sampai
ke permukaan tanah.
Hadid memilih untuk tidak menyembunyikan strategi desain
nya, tetapi untuk menampilkannya secara terbuka. Hasilnya adalah
dua fasad yang berbeda, yang masing-masing mengungkapkan
aspek berbeda dari interior CAC. Fasad selatan, terdiri dari wajah-
wajah yang lebih panjang dari volume galeri, mengekspresikan
program pembangunan melalui tiga pilihan material yaitu kaca,
beton, dan panel logam hitam. Fasad timur tidak bergantung pada
material, tetapi pada massa, dengan topografi wajah-wajah konkret
nya mengungkapkan susunan rumit volume galeri di dalam CAC.
Ketika CAC dibuka untuk umum pada tahun 2003, itu bukan
sekadar menjadi ruang pameran baru bagi Pusat Seni Kontemporer.
Dengan pembukaan CAC, Zaha Hadid menjadi wanita pertama yang
merancang museum seni Amerika. Rosenthal Center sendiri adalah
salah satu galeri seni kontemporer terbesar dan paling dinamis di
Amerika Serikat, rumah yang cocok untuk salah satu lembaga
negara yang paling terkenal di bidang ini.
44

Gambar 4.8 Eksterior Contemporary Art Center


Sumber : Zaha Hadid Architects

Gambar 4.9 Denah Lantai 1 Contemporary Art Center


Sumber : Zaha Hadid Architects
45

Gambar 4.10 Tampak Timur Contemporary Art Center


Sumber : Zaha Hadid Architects

Gambar 4.11 Site Plan Contemporary Art Center


Sumber : www.archdaily.com
46

Gambar 4.12 Tampak Selatan Contemporary Art Center


Sumber : Zaha Hadid Architects

Gambar 4.13 Interior Contemporary Art Center


Sumber : Zaha Hadid Architects
47

Gambar 4.14 Interior Contemporary Art Center


Sumber : www.archdaily.com

Gambar 4.15 Interior Contemporary Art Center


Sumber : www.archdaily.com
48

Gambar 4.16 Eksterior Contemporary Art Center


Sumber : www.archdaily.com

4.2.1.3 Vitra Fire Station


Vitra Fire Station merupakan karya arsitektur Zaha Hadid
yang berlokasi di Weil am Rhein, Germany. Didirikan pada tahun
1990 hingga 1994 dengan luas area 852 m2. Awal mula berdirinya
Vitra Fire Station dikarenakan kebakaran yang melanda kampus
Vitra pada tahun 1981. Kampus Vitra kemudian dibangun kembali
dan melalui peristiwa ini, kampus Vitra kemudian mencari arsitek
untuk membangun stasiun pemadam kebakaran untuk kampus.
Proyek Vitra Fire Station merupakan karya Zaha Hadid yang
pertama kali direalisasikan dan juga menjadi bukti bahwa karya
Zaha Hadid dapat direalisasikan melalui lukisan dan sketsanya
sebagai mediator dalam menemukan hubungan spasial dan bentuk.
Pembangunan Vitra fire Station diawali dengan studi mengenai
Vitra Factory yang ada pada area tersebut. Bangunan Vitra Fire
Station tergambarkan sebagai elemen utama dalam zona lansekap
yang linier, penambahan pola linier buatan yang berdampingan
dengan ladang kebun anggur. Vitra didesain sebagai objek yang
terhubung dengan sekitarnya dibandingkan dengan objek yang
hanya diletakkan begitu saja untuk mengisi ruang.
Hadid awalnya ditugaskan hanya untuk merancang stasiun
pemadam kebakaran. Akan tetapi pada akhirnya proyek ini diperluas
hingga mencakup dinding batas, ruang latihan, dan gudang sepeda.
Elemen-elemen ini diletakkan ditikungan di jalan utama yang
melintasi sepanjang Kampus Vitra.
49

Bangunan ini tergambarkan sebagai bangunan yang panjang,


linier dan sempit. Timbul dari penempatan bidang yang miring dan
dinding yang menembus antara tiap elemen yang mengisi ruang.
Hanya bisa terlihat melalui sudut pandang yang tegak lurus.
Bangunan ini menandakan pergerakan yang seakan dibekukan,
ekspresi gerak yang hidup dan jelas dari ketegangan yang diperlukan
tapi tetap siaga, yang siap untuk bertindak jika dibutuhkan. Dinding
pada Vitra yang terlihat seakan meluncur dari satu dinding ke
dinding lain dan penggunaan pintu geser utama yang membentuk
suatu gambaran dinding yang bergerak.
Seluruh konstruksi bangunan Vitra Fire Station dibuat
terekspos, penggunaan material beton in situ, ditandai dengan sudut
yang tajam dan ketidakhadiran penambahan layer massa bangunan
sehingga tetap mempertahankan kemurnian dari volume prisma.
Selain itu ketidakhadiran detail juga menyiratkan selayaknya kaca
tanpa bingkai dan penataan lampu pada ruang interior yang
langsung dan tepat. Dengan menekankan kesederhanaan estetika,
Hadid bermaksud menyoroti sifat desain yang sangat konseptual.
Detail yang berlebihan akan mengurangi abstraksi volume beton
prismatik bangunan, mengurangi dampak konsep itu sendiri.
Vitra Fire Station, seperti dalam lukisannya, membawa
sensasi gerakan yang kuat. Kesan bangunan berubah secara dramatis
ketika seseorang melewatinya. Garis-garis yang tertulis di trotoar
mencerminkan pergerakan penghuni yang dituju pada bangunan itu,
lintasan melengkung keluar dari garasi yang dimaksudkan untuk
menampung mobil pemadam kebakaran, sementara jalur lain
mengisyaratkan latihan koreografer para petugas pemadam
kebakaran. Bahkan dinding-dinding bangunan itu tampak siap untuk
meluncur melewati satu sama lain. Kesan yang dihasilkan adalah
"Frozen Movement." Ini adalah suasana arsitektur yang pas untuk
stasiun pemadam kebakaran, yang harus tetap waspada secara
konstan dan desain mencerminkan ketegangan itu, serta potensi
untuk beraksi pada saat tertentu. Dengan usaha keras seperti yang
dilakukan Hadid untuk mewakili sifat stasiun pemadam kebakaran,
ironisnya desain nya tidak direalisasikan pada peran itu - sebaliknya,
sekarang Vitra Fire Station digunakan sebagai ruang pameran dan
ruang acara khusus.
50

Gambar 4.17 Eksterior Vitra Fire Station


Sumber : Zaha Hadid Architects

Gambar 4.18 Eksterior Vitra Fire Station


Sumber : Zaha Hadid Architects
51

Gambar 4.19 Tampak Atas Vitra Fire Station


Sumber : Zaha Hadid Architects

Gambar 4.20 Eksterior Vitra Fire Station


Sumber : Zaha Hadid Architects
52

Gambar 4.21 Lukisan Vitra Fire Station Gambar 4.22 Eksterior Vitra Fire Station
Sumber : Zaha Hadid Architects Sumber : Zaha Hadid Architects
53

BAB V
ANALISA & PEMBAHASAN

Bab ini akan membahas mengenai analisis prinsip dan pemikiran Zaha Hadid
melalui karya tekstual yang telah di deskripsikan terlebih dahulu pada bab
sebelumnya dan menganalisa implementasi prinsip dan pemikiran yang didapat
terhadap kesesuaian dengan karya arsitektur bangunan publik tahun 1990-1999.

5.1 Prinsip & Pemikiran Zaha Hadid


Proses penganalisisan mengenai prinsip dan pemikiran Zaha Hadid melalui
metode analisis isi (Content Analysis) dengan klasifikasi metode analisis isi
pragmatik (Pragmatic Content Analysis) yang mana metode analisis isi merupakan
metode untuk memperoleh sebuah pemahaman terhadap isi dari semua bentuk
komunikasi, komunikasi yang digunakan oleh penulis ialah dalam bentuk karya
tekstual, sedangkan metode analysis isi pragmatik merupakan metode untuk
memahami teks dengan mengklasifikasikan tanda menurut sebab atau akibatnya
yang mungkin timbul. Melalui metode ini didapatkan beberapa tanda yang dapat
diartikan sebagai prinsip dan pemikiran Zaha Hadid dalam pembuatan karya
arsitekturnya, yang kemudian penulis susun menjadi sebuah skema sebagai berikut:

Diagram Prinsip & Pemikiran Zaha Hadid

Diagram 5.1 Prinsip & Pemikiran Zaha Hadid (Bahasa Inggris)


Sumber : Analisa Penulis
54

Diagram 5.2 Prinsip & Pemikiran Zaha Hadid (Bahasa Indonesia)


Sumber : Analisa Penulis

Penyusunan diagram tersebut didapatkan melalui analisis terhadap karya


tekstual El Croquis yang khususnya pada bagian wawancara antara Zaha Hadid
dengan Lois Rojo de Castro. Wawancara tersebut menyertakan respon Zaha
terhadap teori arsitektur yang ada pada masa kini, bagaimana Zaha Hadid
menyelesaikan persoalan arsitektur yang diimplementasikan pada beberapa
karyanya yang antara lain Vitra Fire Station, Cardiff Opera House, beberapa
proyek di Hamburgh dan di Dusseldorf, serta pemikirannya mengenai karakteristik
arsitekturnya secara pribadi. Walaupun tidak semua karya arsitektur yang
disebutkan dalam wawancara tersebut merupakan karya arsitektur yang diambil
sebagai sampel dalam penelitian ini tetapi penulis tetap menggunakannya karena
terdapat persamaan antara karya tersebut yang tergolong kategori bangunan publik.
Sehingga bisa didapatkan hasil dari analisis terhadap karya tersebut bagaimana
prinsip dan pemikiran Zaha Hadid terhadap karya arsitektur bangunan publik.
Selain itu analisis mengenai respon Hadid terhadap teori arsitektur dan bagaimana
ia memandang arsitekturnya secara pribadi menghasilkan sebuah hasil analisis
mengenai pemikiran Zaha terhadap arsitektur secara garis besar.

Melalui diagram yang telah penulis susun, penulis mendapati pemikiran yang
menjadi landasan Zaha Hadid secara garis besar hingga pemikirannya terhadap
karya arsitektur khususnya pada bangunan publik.

Secara garis besar, Zaha Hadid memandang pentingnya seorang arsitek untuk
menyelesaikan persoalan arsitektur dalam satu gerakan atau satu solusi yang mana
satu solusi ini dapat secara simultan menyelesaikan persoalan yang lainnya. Solusi
tersebut hendaknya perlu melibatkan respon terhadap program bangunan, lahan
bangunan tersebut berada dan konteks lingkungan secara global.

“I think what is really important is how to cut and bring together all these
intentions into one solution. How to respond to the program of the building,
55

how to respond to the site condition, how to respond to its global condition.
How to interpret all the issues in a series of moves which come together and
are not duplicated,…” ( El Croquis 1992-1995,1995:10)

Manipulasi ruang ataupun pembuatan ruang juga menjadi salah satu perhatian
Zaha Hadid dalam menyelesaikan persoalan arsitektur pada karyanya. Ia menilai
bahwa dalam menyelesaikan persoalan tersebut tidak dapat hanya menggunakan
sebuah teori arsitektur tetapi ia lebih memfokuskan terhadap bagaimana membuat
sebuah ruang dan memanipulasi ruang tersebut entah itu di lapis, dikecilkan
ataupun dibesarkan dan bagaimana kita dapat menghuni dan menggunakan ruang
tersebut. Yang pada akhirnya kembali kepada respon terhadap program melebihi
dari apapun.

“ Well I don’t think architecture theory has to do with having to assimilate an


existing theory. The real value of theory should be understood, which is
different from identifying oneself with a theoretical trend. I think our work is
fundamentally about how to find a way of inhabiting spaces and how you use
them. It is not about some kind of remote theoretical idea which really doesn’t
work on the building site. Our interest is more about how you respond to the
city, how through a new geometric plan for the ground you can open spaces,
making them more public and more civic. How you manipulate the space,
whether it is to be layered, whether it is to be compressed or expanded. And
again, it’s a question of program more than anything else….” ( El Croquis
1992-1995, 1995: 13)

Zaha Hadid telah menyebutkan bahwa pembuatan ruang telah menjadi salah
satu fokus perhatiannya. Dalam wawancaranya, Zaha menyebutkan pada
pembuatan stasiun pemadam kebakaran Vitra bahwa membuat ruang yang saling
terjalin, transparan dan mencapai isu keringanan dan pergerakan saat anda melewati
bangunan tersebut bukan lah hal yang mudah. Tetapi tulah yang membuat stasiun
pemadam kebakaran Vitra bagi Zaha sangatlah menarik. Melalui manipulasi
terhadap ruang, ia berhasil menggapai isu keringanan dan pergerakan melalui
penggunaan beton yang mana material beton tampaknya terkesan solid tetapi Zaha
memanipulasi penggunaan beton ini dengan pembuatan ruang- ruang di dalamnya
yang mengalir satu sama lain membuat orang yang melewati bangunan tersebut
merasakan ruang luar yang seakan menjadi bagian dari ruang dalam.

Pada stasiun pemadam kebakaran Vitra, Zaha kembali menekankan bahwa


yang terpenting baginya adalah pembuatan ruang seperti apa yang sebenarnya ingin
dicapai dan bagaimana anda menempatkan diri anda di ruangan dan bagaimana
ruang tersebut menarik anda dan efeknya terhadap anda.

“…There are various concerns with regard to Vitra Fire Station, but
ultimately it has to do with the making of space, more than anything else. It is
56

hard to actually achieve space between which is interwoven, a space that is


transparent. The issue about lightness and movement…how you can achieve
that through building…how the difference between inside and outside is very
precarious…was the most interesting thing for me about Vitra.” ( El
Croquis 1992-1995, 1995: 8)

How do you manipulate architecture, which is made out of matter and tend to
be static, in order to achieve a sense of lightness and movement? ( El Croquis
1992-1995, 1995: 8)

“ If you see Vitra, it does do that. That’s what is interesting. We wanted to


achieve transparency though a building which is made out of concrete –and
concrete, in spite of the fact that is solid, can be very light. So, by making it
possible for these spaces actually flow into each other continuously, you do
feel it while you travel through the building. Wherever you are you can always
see through it, despite the fact that it is solid. That was an experience for us in
Vitra, that when you make a space, the space beyond might also become part
of that room… But ultimately, for me it’s really about what kind of space you
are trying to achieve through these various moves. How you place yourself in
the space, how you perceive it and what it does to you as you walk through it,
or how it pulls you through it. The issue of lightness and the issue of movement
happen almost simultaneously, granting this building a sort of energy. The
building is made of a series of walls and planes-horizontal and vertical places-
that eventually begin to shrink and expand, producing different volumes. We
were interested in what it is like to have a projected space, a space based on
projection. What would it be like to be in a space capable of resembling frozen
movement? A space that seems to be in movement but that is also a projection,
a frozen instant. ( El Croquis 1992-1995, 1995: 8)

Pada proyek-proyek di Hamburgh dan di Dusseldorf, isu mengenai pergerakan ,


ruang yang terjalin, transparansi juga menjadi salah satu ide yang ia
implementasikan kedalam pembuatan karyanya. Zaha Hadid mencapai isu ini
dengan permainan bentuk bangunan berlapis yang ia buat dengan pergerakan
serangkaian bidang dan volume yang berlapis dan terhubung.

“ Forms might come in families, but they are not always the same. More
over,they are secondary. Fundamentally, it has to do with what we are trying
to achieve through each project. The project in Hamburg and the one in
Dusseldorf are similar because they share a certain idea. In both we explored
the idea of making a series of building which could interconnect but also have
transparency between them. The idea of how to make layered buildings was
interesting to us. We started with a series of planes which were layered, and
then become a series of layered volumes. Volumes that are connected and that
57

you can actually see through. This movement from a series of planes to a series
of volumes which actually interlock and make a layered building was an
important shift for us….” ( El Croquis 19921995, 1995: 14)

Selain itu, pada karyanya Cardiff Opera House, Zaha kembali menekankan
bagaimana respon terhadap kondisi program, lahan dan global sangat berperan pada
karyanya. Ia menyebutkan bagaimana Opera House yang mempunyai notabene
sebagai massa yang besar bisa dimanipulasi dengan permainan massa bangunan.
Kemudian bagaimana Zaha meletakkan Cardiff Opera House sehingga memiliki
dampak terhadap lingkungan secara global dan orang-orang yang menanggapi
Cardiff Opera House sebagai gedung opera baru dan bagaimana ia menyatukan
tipologi gedung opera dengan tipologi kota tersebut. Zaha juga ingin membuat
gedung tersebut seakan timbul dari tanah dan terlihat transparan. Di sini Zaha
kembali menggunakan ide transparan yang mana dimaksudkan agar kondisi
bangunan ini dan di sekitarnya bisa melebur dan terkesan menyatu.

“In Cardiff we had to invent a world which is on its own, because now the site
is physically almost nonexistent. We wanted to pursue the issue of how to place
this building in a global condition. What should this building mean for the city
and also, how do you deal with a new Opera House. We wanted to move away
from the idea of the Opera House being one big mass, and the way to do that
was by penetrating the mass of the building. By cutting into mass and by
penetrating it you bring light and air into it. But it’s not a primitive block, in
the sense that it is lifted off the ground and it is also quite transparent. So it
defies the idea of a quarter-like situation. In the Cardiff project we work with
the idea of the necklaces as if it were an avenue, wrapping it around itself and
around the site, in order to bring in the street life into the site. In a sense we
create two rooms, one which is indoors - which is the bubble, a public room
for the city-which is the foyer, and another space outdoors, the inner courtyard
space, which is like a square, a part of the city. So, with these moves, we
multiply the civic space: you could go into the Opera House through the Foyer,
but you could also enter the building without actually having to go to the
Opera, occupying the outdoor spaces. It defies the typology of an opera house
but also connects with the typology of a city. ( El Croquis 1992-1995, 1995:
9)

Sehingga melalui analisis tersebut didapati kesimpulan bagaimana prinsip dan


pemikiran Zaha Hadid yang dibagi menjadi dua yaitu secara garis besar atau
pemikiran utamanya terhadap arsitektur dan pemikirannya terhadap karya arsitektur
bangunan publik. Secara garis besar Zaha memandang dalam pembuatan karya
arsitekturnya sumber terpenting ialah suatu solusi yang bisa merespon terhadap
58

program, terhadap lahan dan terhadap kondisi global. Sehingga penting untuk
menemukan satu solusi yang bisa turut menyelesaikan permasalahan lainnya.
Selain itu Zaha juga menekankan terhadap pembuatan ruang. Pembuatan ruang
yang seperti apa yang sebenarnya ingin dicapai dan bagaimana kita menempatkan
diri pada ruangan tersebut dan bagaimana ruang tersebut dapat menarik kita dan
efeknya terhadap kita. Sedangkan pada beberapa karya arsitektur yang sempat ia
sebutkan pada wawancaranya yaitu Vitra Fire Station, Cardiff Opera House, dan
proyek di Hamburgh dan di Dusseldorf merupakan bangunan yang masuk kategori
bangunan publik. Pada semua karya tersebut, terdapat pernyataan yang
menyebutkan bagaimana karya tersebut ia desain walaupun hanya karya stasiun
pemadam kebakaran Vitra yang terbukti terbangun akan tetapi penulis
mendapatkan kesimpulan bahwa bangunan tersebut memiliki beberapa persamaan
pada pemikiran ide. Pemikiran mengenai transparansi yang terus tertuang pada
karya Vitra Fire Station, Cardiff Opera House, dan proyek di Hamburgh dan di
Dusseldorf, ruang yang saling terjalin dan pergerakan pada karya Vitra Fire Station
dan proyek di Hamburgh dan di Dusseldorf, serta keringanan pada karya Vitra Fire
Station.

5.2 Aplikasi Prinsip & Pemikiran Zaha Hadid Pada Karya Arsitektur
Bangunan Publik Tahun 1990-1999
Setelah dilakukan analisis terhadap prinsip dan pemikiran Zaha Hadid melalui
karya tesktual, penulis akan menganalisa hasil yang didapat mengenai pemikiran
Zaha Hadid dengan pengaplikasian pemikirannya dengan karya arsitektur yang
dihasilkan sehingga terlihat apakah pemikiran tersebut benar terealisasikan pada
karyanya.

5.2.1 Hoenheim Nord Terminus and Carpark


Honheim Nord Terminus and Carpark didirikan pada awal mulanya
dikarenakan negara Perancis yang pada saat itu ingin menciptakan sebuah
jaringan tram yang akan digunakan sebagai transportasi publik, hal ini
bertujuan untuk mengurangi penggunaan kendaraan pribadi. Warga kota
Strasbourgh didorong untuk memarkir kendaraannya diarea parkir dan
melanjutkan perjalanannya menggunakan tram. Zaha Hadid kemudian
merancang Honheim Nord Terminus and Carpark sedemikian rupa sehingga
area tersebut memberikan kesan energik dan welcome bagi penggunanya.
Honheim dibangun dengan keinginan Hadid untuk menciptakan sebuah
hubungan transisi antar lansekap terbuka dengan interiornya yang dibuat
seakan batasan keduanya tersamarkan sehingga terkesan seperti elemen buatan
yang alami, yang bertujuan untuk mencapai peningkatan kehidupan
masyarakat dikota tersebut. Agar area tersebut dapat menarik orang banyak
pengguna, Hadid melakukan upaya agar area tersebut bisa menjadi medan
magnet bagi orang-orang disekitarnya untuk datang kesana.
59

Sampai di sini terlihat bahwa dalam Ia merancang Honheim Nord Terminus


and Carpark, Hadid turut mempertimbangkan bagaimana karyanya akan
berdampak pada kondisi di sekitarnya secara global dengan memikirkan agar
Honheim dapat berfungsi dengan baik dan dapat menarik warga Strasbourgh
untuk kesana dan menggunakan transportasi publik sehingga secara tidak
langsung tindakan ini akan berpengaruh pada peningkatan kehidupan
masyarakat di sana. Selain itu Ia juga turut mempertimbangkan mengenai
permasalahan lahan dan program, yang mana Ia berupaya untuk menciptakan
Honheim menjadi magnet bagi sekitarnya dengan menciptakan area yang
welcome dan energik bagi penggunanya.
Upaya yang dilakukan Hadid agar seluruh pertimbangannya mengenai
respon terhadap program, lahan dan konteks secara global dapat direalisasikan
di tampakkan pada desain Honheim Nord Terminus and Carpark. Konsep yang
digunakan Hadid untuk Honheim adalah bidang dan garis yang tumpang tindih
yang terjalin bersama membentuk pergerakan yang konstan. Unsur bidang dan
garis Ia gunakan untuk mendefinisikan pergerakan mobil, tram, sepeda dan
pejalan kaki. Di sinilah Hadid menggunakan unsur pergerakan yang membuat
arsitekturnya lebih terkesan dinamis dibanding statis.

Gambar 5.1 Honheim Nord Terminus and Carpark


Sumber : Zaha Hadid Architects
60

Terlihat pada gambar 5.1 garis marka yang disusun dengan arah berotasi
dengan sekitarnya, lampu pada plafond dan lampu jalan yang dipasang dengan
unsur garis, cahaya terpantulkan melalui lampu diatas plafon, furnitur hingga
struktur kolom yang ditempatkan menyiratkan keseluruhan elemen bangunan
ini terjalin antar satu sama lain menggunakan unsur garis.
Material pelapis atap dan dinding pada Honheim secara keseluruhan terlihat
menggunakan material beton yang menurut penulis memang terlihat bahwa
Honheim tidak terkesan berat dan solid tetapi terlihat ringan, di sini penulis
beranggapan dari desain Zaha Hadid yang membuat penyamaran antara ruang
dalam dan ruang luar sehingga membuatnya terlihat transparan dan
menyebabkan bangunan ini turut terkesan ringan.

5.2.2 Lois and Richard Rosenthal Center for Contemporary Art


Rosenthal Center for Contemporary Art merupakan sebuah bangunan yang
difungsikan sebagai pameran dan difasilitasi untuk kegiatan-kegiatan lainnya.
Didirikan awal mulanya karena bangunan Center for Contemporary Art
terdahulu terdapat masalah pada visibilitasnya yang hampir tidak tampak dari
jalan sehingga dibuatlah Center for Contemporary Art yang baru. Lokasinya
berada pada sudut jalan, di kota Cincinati tepatnya dipersimpangan Walnut
Street dan Sixth Street dimana sepanjang jalan ini juga terdapar jalur pejalan
kaki yang membentang dari Fountain Square didekatnya ke Aranoff Centre for
the Art diseberang jalan. Hadid merespon kondisi lahan ini dengan membuka
visual Center for Contemporary Art terhadap pejalan kaki yang melewatinya.
Menggunakan dua konsep dalam satu bangunan, Hadid menggunakan konsep
“Urban Carpet” yang diilhami dari letak lahan Center for Contemporary Art
yang ada disudut jalan. Menjadikan lobi lantai satu pada bangunan ini menjadi
area publik yang tertutup dengan menggunakan material kaca pada dinding
bangunan tetapi dapat mengundang pejalan kaki untuk masuk ke dalam.
Center for Contemporary Art yang menjadi ruang pameran atau ruang galeri
seni kontemporer mewadahi berbagai macam seni kontemporer pada daerah
tersebut sehingga kesuksesan bangunan ini saat beroperasi berperan penting
sebagai kunci perkembangan kebudayaan di kota Cincinati hingga saat ini.
Dengan memanfaatkan kondisi lahan yang ada, penulis dapat melihat Zaha
Hadid merespon terhadap kondisi lahan yang mana juga turut berakibat pada
bagaimana dampak bangunan tersebut terhadap kota Cincinati yang merupakan
kota yang kaya akan kebudayaan.
61

Dalam konsep yang diutarakannya


bahwa Ia ingin membuat pengorganisasian
museum ke dalam sejumlah volume galeri
yang independen, menciptakan sebuah
bangunan yang dapat berbaur dan menonjol
pada saat yang bersamaan. Hadid
memfokuskan untuk merancang suatu
program bangunan yang terdiri dari
permainan volume dan massa bangunan.
Pada lobi lantai satu, area dibuat terbuka
dengan penggunaan kaca yang
mengundang pengunjung untuk masuk
kemudian lantai beton lobi yang dibuat
terhubung ke dinding belakang museum
menunjukkan sebuah akses dari lobi
Gambar 5.2 Center for
Contemporary Art menuju ke ruang galeri yang terlihat pada
Sumber : Zaha Hadid Architects gambar 5.2. Di sini penulis dapat
merasakan bahwa Zaha Hadid memang
ingin memunculkan kegiatan dan
pergerakan pengunjung melalui konsep
Urban Carpet ini sehingga transparansi
bangunan dan pergerakan di dalamnya
dapat dirasakan.
Selain konsep “Urban Carpet” konsep
lain yang digunakan pada area galeri
adalah “Puzzle Jigsaw”, Hadid
menggunakan istilah ini untuk
menggambarkan pengaturan rumit volume
beton yang disusun dengan ukuran yang
berbeda yang menampung ruang galeri
dan void bangunan sehingga terlihat
seperti teka-teki tiga dimensi. Akan tetapi
sebenarnya konsep ini memiliki logika
tersendiri, secara sederhana seni
Gambar 5.3 Center for kontemporer dapat mengambil berbagai
Contemporary Art bentuk dan ukuran sehingga galeri disusun
Sumber : Zaha Hadid Architects bervariasi dalam
62

panjang, tinggi hingga kondisi


pencahayaan. Susunan rumit ini
ditampakkan oleh Hadid melalui
fasadnya. Pada gambar 5.3 terlihat sisi
selatan lebih ditonjolkan penggunaan
material yaitu beton, kaca dan panel
hitam sedangkan pada gambar 5.4
memperlihatkan sisi timur yang
Gambar 5.4 Center for menonjolkan massa galeri yang rumit,
Contemporary Art walaupun disusun dengan volume yang
Sumber : Zaha Hadid Architects rumit penulis dapat melihat keberhasilan
Hadid untuk mencapai massa yang
berbaur dan selayaknya terhubung tetapi masih menonjol di saat bersamaan
melalui penyusunan massa dari lantai satu hingga lantai atas.
Pada karya yang satu ini, penulis tidak menemukan bahwa Zaha Hadid
mengimplementasikan ide keringanan (lightness) ke dalam bangunannya,
malah sebaliknya bangunan disusun dari massa atau volume yang berat yang
berkesan independen dan tidak dapat ditembus. Akan tetapi, jika dilihat dari
apa yang dimaksudkan Zaha Hadid sejak awal, volume dan massa yang
dibuatnya memang mempunyai tujuan tersendiri yang mana terbukti berhasil
saat bangunan ini dibangun dan dibuka untuk umum.

5.2.3 Vitra Fire Station

Gambar 5.5 Vitra Fire Station


Sumber : Zaha Hadid Architects
Merupakan karya arsitektur Zaha Hadid yang pertama kali direalisasikan.
Dibangun bukan hanya sebagai bangunan yang menempati ruang tetapi
mendefinisikan ruang juga sebagai sebuah tepi luar zona lansekap linier yang
merupakan perpanjangan dari lansekap sekitarnya. Terlihat di sini bahwa Zaha
Hadid mempertimbangkan bagaimana Vitra dibangun dan diletakkan yang
63

berdampak pada area sekitarnya sehingga pembangunan Vitra memiliki makna


bagi lansekap di sekitarnya.
Pengembangan program Vitra
memperlihatkan bagaimana Hadid
memanipulasi massa bangunan yang
terdiri dari volume prisma yang
dimiringkan, ditusuk sesuai dengan
fungsinya. Pada gambar 5.5 terlihat
Hadid menggunakan unsur garis
pada aspal dan bidang dengan sudut
Gambar 5.6 Vitra Fire Station yang tajam yang menjadi penanda
Sumber : Zaha Hadid Architects pergerakan mobil kebakaran
berwarna merah yang seakan siap untuk beraksi saat diperlukan. Dinding
bangunan yang tersusun saling menembus dan berotasi juga menyiratkan
kedinamisan bangunan tersebut, terdefinisi sebagai pergerakan yang siap siaga
sesuai dengan fungsinya ditunjukkan pada gambar 5.6. Di sinilah Zaha Hadid
menyatakan pergerakan yang seakan dibekukan yang Ia maksud dalam
wawancara. Dimana pergerakan tersebut terlihat melalui sudut pandang tegak
lurus. Keseluruhan pada Vitra menggunakan beton in situ yang diekspos,
Hadid yang pada satu sisi ingin mencapai kesan keringanan pada bangunan
melalui material ini sekaligus ingin menampakkan bahwa material beton yang
solid dapat dimanipulasi hingga menjadi ringan. Ruang luar yang menjadi
bagian dari ruang dalam ketika melewati bangunan tersebut menyiratkan
bagaimana transparansi bangunan dicapai. Secara keseluruhan, ruang yang
diciptakan berfokus untuk terhubung dan mengalir satu sama lain sehingga
menciptakan sebuah pengalaman ruang bagi pengunjung.

5.3 Perbandingan Hasil Analisa Prinsip dan Pemikiran Terhadap Karya


Arsitektur
Berikut ini merupakan tabel yang menunjukkan prinsip dan pemikiran Zaha
Hadid dengan pengaplikasiaan pada karya arsitekturnya.
64

Tabel 5.1 Perbandingan Prinsip dan Pemikiran Terhadap Karya Arsitektur


Sumber : Konstruksi Penulis
65

BAB VI
KESIMPULAN

6.1 Kesimpulan
Melalui proses analisis terhadap karya arsitektur bangunan publik tahun 1990-
1999 dengan karya tekstual yang ia hasilkan didapatkan bagaimana prinsip dan
pemikiran dari seorang Zaha Hadid dalam merancang karyanya. Paradigma
pemikiran Zaha Hadid yang ditemui sebagai berikut :
1. Respon terhadap program bangunan
2. Respon terhadap kondisi lahan
3. Respon terhadap kondisi global
4. Manipulasi ruang dan pembuatan ruang
5. Ruang yang terjalin
6. Ruang yang transparan
7. Keringanan
8. Pergerakan
Dari keseluruhan paradigma pemikiran Zaha Hadid yang didapat kemudian
dicocokkan dengan karya arsitektur bangunan publik tahun 1990-1999 didapati
bahwa tidak semua pemikiran tersebut tertuang dalam karyanya, pada karya Vitra
Fire Station dan Honheim Nord Terminus and Carpark tampak ia menuangkan
semua pemikiran tersebut akan tetapi pada karya Lois and Richard Rosenthal
Center for Contemporary Art tidak tampak pemikiran mengenai keringanan
(lightness). Terlihat di sini bahwa bagaimana Zaha Hadid menuangkan
pemikirannya yang disesuaikan lagi dengan permasalahan dan konteks karya itu
sendiri sehingga implementasi pemikirannya pada karya arsitekturnya lebih ke arah
penyesuaian dan bersifat tidak konstan.
66

DAFTAR PUSTAKA

Warsito, Anggi. 2017, April. 19 Pengertian Arsitektur menurut para ahli.


https://ilmuseni.com/seni-rupa/arsitektur/pengertian-arsitektur-menurut-
para-ahli. 8 April 2019.

Ivorypress. 2012, September. Zaha Hadid Biography.


http://www.ivorypress.com/wp-content/uploads/2012/09/03.-Zaha-Hadid-
profile.pdf. April 8, 2019.

Putra,Jefri. 2009, Juni. Bangunan dan Kelasnya.


https://jefrihutagalung.wordpress.com/2009/06/17/bangunan-dan-kelasnya/.
9 April 2019.

Anonim. 2017, April. Pengertian Metode dan Metodologi.


http://meaningaccordingtoexperts.blogspot.com/2017/04/pengertian-
metode-dan-metodologi.html. 8 April 2019.

Riadi,Muchlisin. 2016, Oktober. Sejarah Tujuan dan Tahapan Analisis Isi.


https://www.kajianpustaka.com/2016/10/sejarah-tujuan-dan-tahapan-
analisis-isi.html. 8 April 2019

Hidayat, Anwar. 2017, Juni. Penjelasan Teknik Purposive Sampling.


https://www.statistikian.com/2017/06/penjelasan-teknik-purposive-
sampling.html. 8 April 2019

Krippendorff, Klaus. 1980. Analisis Isi: Pengantar Teori dan


Metodologi (alih bhs. Farid Wajidi). Jakarta: PT. RajaGrafindo Persada

Mahedo,Yudo. 2011, Agustus. Mengenal Analisis Isi (Content Analysis).


https://yudomahendro.wordpress.com/2011/08/03/mengenal-analisis-isi-
content-analysis/. 8 April 2019

Kurniawan, Aris. 2019, Januari. 10 Pengertian Paradigma Menurut Para Ahli.


https://www.gurupendidikan.co.id/10-pengertian-paradigma-menurut-para-
ahli/. 8 April 2019

Zukowsky, John. 2019, May. Zaha Hadid British Architect.


67

https://www.britannica.com/biography/Zaha-Hadid. 9 April 2019

Pratiwi, Dhera Arizona. 2016, April. Daftar Penghargaan Arsitek Zaha Hadid
SemasaHidupnya.https://economy.okezone.com/read/2016/04/01/470/13512
62/daftar-penghargaan-arsitek-zaha-hadid-semasa-hidupnya. 9 April 2019

Zaha Hadid Achitects. April 9, 2019. http://www.zaha-hadid.com/archive

Zaha Hadid: Car Park and Terminus Strasbourg. Mei 11, 2019. https://www.lars-
mueller-publishers.com/zaha-hadid-car-park-and-terminus-strasbourg

Hadid, Zaha, dan Aaron Betsky. 1998. Zaha Hadid : The Complete Buildings and
Project. United Kingdom : Thames and Hudson.

Hadid, Zaha. 1995. El Croquis 1992-1995. Spanyol : El Croquis.

Public Building Definition. Juni 27, 2019.


https://www.designingbuildings.co.uk/wiki/Public_building_definition.
68

LAMPIRAN

Lampiran I : Karya Tekstual Zaha Hadid

Lampiran II : Karya Arsitektur Tidak Terbangun Zaha Hadid

Lampiran III : Karya Arsitektur Proses Konstruksi Zaha Hadid

Lampiran IV : Karya Arsitektur Terbangun Zaha Hadid


69

Lampiran I Karya Tekstual Zaha Hadid


70
71
72
73
74
75
76

Lampiran II Karya Arsitektur Tidak Terbangun Zaha Hadid


77
78
79
80
81
82
83
84
85

Lampiran III Karya Arsitektur Proses Konstruksi Zaha Hadid


86
87

Lampiran IV Karya Arsitektur Terbangun Zaha Hadid


88
89
90
91
92

View publication stats

Anda mungkin juga menyukai