Anda di halaman 1dari 17

TUGAS SENI BUDAYA

“BIOGRAFI SENIMAN DALAM DAN LUAR NEGERI”

KELOMPOK II
Ainul Khofifah Zikri [2]
Aulia Nursafitri [6]
Fitri Ardia Garini [13]
Marlina Astuti [21]
Yuni Maulida Afifah SR. [37]
Piki Yakup Pranoto
Teguh Arya Wibawa [35]
PELUKIS DALAM NEGERI
1. RADEN SALEH SJARIF BOESTAMAN

Raden Saleh Sjarif Boestaman adalah pelopor seni lukis modern Hindia Belanda (Indonesia).
Pada masa hidupnya, karya lukisannya merupakan perpaduan Romantisisme yang pada saat itu
sedang populer di Eropa.
Raden Saleh lahir pada tahun 1807. Ia dilahrikan dalam sebuah keluarga Jawa ningrat. Ayahnya
bernama Sayyid Hoesen bin Alwi bin Awal bin Jahja, seorang keturunan Arab sedangkan
ibunya bernama Mas Adjeng Zarip Hoesen.
Saat berusia 10 tahun, Raden Saleh dirawat oleh pamannya yang pada saat itu menjabat sebagai
Bupati di Semarang. Bakatnya dalam menggambar mulai menonjol saatbersekolah di Volks-
School. Ia dikenal ramah dan mudah bergaul sehingga memudahkannya untuk menyesuaikan
diri dalam lingkungan orang Belanda dan lembaha-lembaga Elite Hindia Belanda.
Dua tahun pertamanya di Belanda digunakan oleh Raden Saleh untuk belajar bahasa Belanda. Ia
dibimbing oleh Cornelis Kruseman dan Andries Schelfhout. Karya-karya mereka memenuhi
selera dan mutu rasa seni orang Belanda saat itu. Dalam seni lukis potret ia belajar dari Cronelis
Kruseman sedangkan ia belajar tema pemandangan dari Andries Schelfhout.
Pada tahun 1844, Saleh tinggal dan berkarya di Perancis. Aliran romantisisme pada saat itu
tengah berkembang di Eropa sejak awal abad 19. Sejak saat itu ciri-ciri lukisan romantisisme
muncul dalam karya lukisan-lukisannya. Wawasan seninya pun makin berkembang seiring
dengan kekagumannya pada karya tokoh romantisisme Ferdinand Victor 1872, Eugene
Delacroix (1798-1863), pelukis Perancis legendaris.
Pengembaraan di Eropa berakhir tahun 1851 ketika ia pulang ke Hindia bersama istrinya, wanita
Belanda yang kaya raya.
Setelah kembali tinggal di Hindia Belanda, Raden Saleh ditunjuk untuk menjadi sebagai
konservator pada Lembaga "Kumpulan Koleksi Benda-benda Seni". Walaupun menjalani
profesi sebagai konservator, ia masih tetap menghasilkan karya berupa lukisan potret keluarga
keraton dan pemandangan.
Raden Saleh bercerai dengan istri pertamanya. Pada tahun 1867, Raden Saleh menikah dengan
gadis dari keluarga ningrat keturunan Kraton Yogyakarta bernama Raden Ayu Danudirja.
Setelah menikah, ia tinggal di Jakarta di kawasan Cikini.
Raden Saleh menyerahkan sebagian dari halaman rumahnya yang sangat luas pada pengurus
kebun binatang. Kini kebun binatang tersebut menjadi Taman Ismail Marzuki. Sedangkan
rumahnya digunakan sebagai Rumah Sakit Cikini, Jakarta.
Pada 23 April 1880, Raden Saleh meninggal dunia. Menurut hasil dari pemeriksaan Dokter, ia
meninggal dunia karena trombosis atau pembekuan darah. Ia dimakamkan di TPU Bondongan,
Bogor Jawa Barat. Di nisan makamnya tertulis "Raden Saleh Djoeroegambar dari Sri
Padoeka Kandjeng Radja Wolanda", kalimat itu sering melahirkan banyak tafsir yang
memancin perdebatan berkepanjangan tentang visi kebangsaan Raden Saleh. Setelah
kematiannya, 3 bulan kemudian tepat pada 31 Juli 1880, Raden Ayu Danudirja, istrinya
meninggal dunia.
 Karya Dari Raden Saleh Sjarif Boestaman

1. Penangkapan Pangeran Diponegoro oleh Raden Saleh

Hidup di Eropa membuatnya mendapat didikan ala Barat, Saleh merupakan sosok yang
menjunjung tinggi idealisme kebebasan dan kemerdekaan sehingga ia sangat menentang
penindasan. Pemikirannya tersebut ia gambarkan dalam sebuah lukisan Penangkapan
Pangeran Diponegoro oleh pemerintah kolonial Belanda yang menggambarkan peristiwa
pengkhianatan pihak Belanda kepada Pangeran Diponegoro yang mengakhiri Perang
Jawa pada tahun 1830. Lukisan tersebut selesai dibuat pada tahun 1857.

2. Kapal Dilanda Badai

2. AFFANDI KOESOEMA

Affandi Koesoema adalah seorang pelukis yang berbakat dan dikenal sebagai Maestro Seni
Lukis dengan gaya abstrak dan romantisme. Selain berbakat, ia juga produktif dalam melukis,
tercatat sepanjang hidupnya ia telah menciptakan kurang lebih 2.000 karya lukis. Karya-
karyanya telah dipamerkan di berbagai belahan dunia seperti; Inggris, Amsterdam, dan India.
Affandi lahir pada tahun 1907 di Cirebon, Jawa Barat. Ayahnya bernama R. Koesoema, seorang
mantri ukur di pabrik gula di Ciledug, Cirebon.
Sebelum masuk dalam dunia seni lukis, Affandi menjadi guru dan pernah bekerja sebagai
tukang sobek karcis dan pembuat gambar reklame disalah satu gedung bioskop di Bandung.
Pekerjaan ini tidak lama digeluti karena ia lebih tertarik pada bidang seni lukis.
Bakat seni lukisnya sangat kental sehingga mengalahkan ilmu-ilmu lainnya yang ada dalam
kehidupannya. Pada tahun 1933 saat berumur 26 tahun, ia menikah dengan seorang gadis yang
berasal dari Bogor, yaitu Maryati. Mereka dikaruniai seorang putri yang diberi nama Kartika
Affandi.
Affandi juga termasuk pimpinan pusat Lekra (Lembaga Kebudayaan Rakyat), organisasi
kebudayaan terbesar yang dibubarkan oleh rezim Suharto. Ia juga bagian dari Lembaga Seni
Rupa bersama Basuki Resobowo, Henk Ngantung, dan sebagainya.
 Karya Dari Affandi Koesoema

Para Pejuang 1972

Di atas adalah beberapa lukisan Affandi yang memiliki gaya khas dan unik. Di bawah juga
merupakan lukisan Affandi berjudul “Potret Diri”.

Lukisan potret diri di atas merupakan gambar wajah dari pelukis terkenal
ini sendiri, yaitu Affandi Koesoema.
Boeng Ajo Boeng

Lukisan Affandi Termahal

Ayam Jago, Lukisan Affandi Termahal (noenkcahyana.blogspot.com)


Lukisan Affandi berjudul ” Ayam Jago ” (Man with a Fighting Rooster) terjual dengan harga
HK$3. 620. 000 (Rp3, 9 miliar) dalam lelang di Hong Kong.
Terkecuali lukisan karya Affandi, lukisan karya seniman asal kelahiran Belgia yang menetap di
Bali serta jadi warga negara Indonesia, Adrien-Jean Le Mayeur de Merprès, terjual dengan harga
HK$7. 700, 000 (Rp8, 45 miliar) serta jadikan rekor dan adalah penjualan paling tinggi dari
seniman Indonesia.

3. HENDRA GUNAWAN

Basuki Abdullah adalah seorang pelukis potret. Beliau sangat berbakat terutama ketika melukis
wanita cantik. Keahliannya dalam melukis membuat lukisannya tampak lebih indah dan cantik
dibandingkan dengan wujud asli gambarnya. Basuki Abdullah juga dikenal sebagai pelukis yang
menganut aliran realisme dan naturalisme.
Pelukis. Lahir 11 Juni 1918, di Bandung Jawa Barat, meninggal di Bali 1983. Ayahnya bernama
Raden Prawiranegara dan ibunya bernama Raden Odah Tejaningsih. Sejak masih di SD telah
tekun belajar sendiri mengambar segala macam yang ada di sekitarnya seperti buah-buahan,
bunga, wayang (golek dan kulit) serta bintang film. Bahkan ketika duduk di kelas 7 HIS, ia
sanggup melukis pemandangan alam. Ia mulai serius belajar melukis setamat SMP Pasundan.
Mula-mula pada pelukis Wahdi Sumanta, Abdullah Suriosubroto (ayah Basuki Abdullah).
Kemudian bertemu dan berkenalan dengan Affandi, Sudarso, dan Barli. Mereka lalu membentuk
kelompok "Lima serangkai". Di rumah tempat tinggal Affandi mereka mengadakan latihan
melukis bersama dengan tekun dan mendalam.

Pada tahun 1938 Hendra Gunawan belajar membuat patung secara otodidak. Tahun 1948 sempat
belajar selama 3 bulan di Percetakan A.C. Nix Bandung dan juga membuat ilustrasi buku De
Bousren Oorlogkarya Dr. Douwes Dekker yang naskahnya diselundupkan dari Afrika Selatan.
Selama zaman Jepang, aktif membimbing para pemuda yang berminat kepada seni lukis dan
seni patung, di samping aktif mengorganisir kegiatan seni di dalam Pusat Tenaga Rakyat
(PUTERA) di bawah pimpinan Tiga Serangkai: Soekarno, Moh. Hatta dan K.H. Mas Mansyur.
Melalui kegiatan ini Hendra Gunawan dan kawan-kawannya banyak melukis di berbagai
pelosok termasuk di tempat-tempat terlarang seperti Pasar Ikan, Tanjung Priok dan Pelabuhan
Cirebon.

Tahun 1946, ia pertama kali menyelenggarakan pameran tunggal dan menampilkan karya
lukisan revolusinya di Gedung Komite Nasional Indonesia Pusat (KNIP) di Jl. Malioboro,
Yogyakarta. Pameran ini disponsori dan dibuka oleh Soekarno, merupakan pameran lukisan
pertama kali sejak berdirinya pemerintah RI. Tahun 1947 bersama Affandi, Sudarso, Kusnadi,
Trubus, Sutioso, dan lain-lainnya mendirikan organisasi "Pelukis Rakyat". Tahun 1950 membuat
Patung Jenderal Sudirman, sebuah patung batu pertama sesudah Prambanan. Dalam tahun sama
bersama Affandi, S. Sudjojono, Jayeng Asmoro, Indro Sugondo, Surono, Abdul Katamsi
Kusnadi Sindu Suarno, Setioso, Sri Murton dan lain-lain mendirikan Akademi Seni Rupa
Indonesia(ASRI)di Yogyakarta. Tahun 1951, 1953 membuat Patung Tugu Muda di Semarang
dan Patung Erlangga di Surabaya. Pameran tunggal ke-2 dilakukannya di Hotel Des Indes
Jakarta 1957 di antaranya memamerkan lukisan-lukisan revolusi dalam ukuran besar-besar:
seperti Penganten Pasar Cibodas, Pertempuran di Klenteng, Jenderal Sudirman dan lain-lain.

 Karya dari Basuki Abdullah

Kady With Kebaya Balinese Bauty Oleh Basuki


PELUKIS LUAR NEGERI

1. Pablo Picasso
adalah seorang seniman yang hidup pada abad ke-20 yang berasal dari Spanyol. Ia dikenal
sebagai pelukis revolusioner dan modern pada masanya, ia dikenal sebagai seniman aliran
kubisme, yang telah mengubah dunia seni di Spanyol.

Pablo Picasso lahir pada 25 Oktober 1881 di Malaga, Spanyol. Ayahnya bernama Josse Ruiz
Blasco, seorang ahli dalam bidang seni, dan ibunya bernama Maria Picasso Lopez. Ia mengikuti
jejak ayahnya yang ahli dalam seni. Bakatnya sudah muncul dalam usia muda saat itu dia
Piccaso merupakan pelukis yang Gaya seninya banyak dikagumi. Ia salah satu seorang yang
suka kepada hal-hal baru dari semua seniman. Ini dibuktikan karena ia sering berganti gaya
lukisan seperti dari gaya lukisan biru dan merah jambu berubah ke gaya kubisme, perubahan
tersebut akibat dipengaruhi oleh Georges Braque, temannya yang juga sama-sama seorang
seniman.

Pada usia 14 tahun, Pablo lulus ujian masuk School of Fine Arts di Barcelona, dan dua tahun
pindah ke Madrid untuk belajar di Royal Academy. Picasso kembali ke Barcelona dan bergabung
di Els Quatre Gats (tempat para penyair, artis, dan kritikus dalam tukar menukar ide yang
didapat dari luar Spanyol). Saat berusia 23 tahun, ia pindah ke Paris, Perancis.

Tidak hanya sebagai pelukis, ia juga menghasilkan karya pahat. Sebagai perancang panggung
ballet; ia bergumul dengan seni bikin pot, meninggalkan sejumlah karya lithografi, lukisan
melalui garis-
Picasso sanggup membuat kenyataan hidup sebagai sumber inspirasi dari karyanya. Misalnya,
lukisan Mesra Cinta (periode biru). Lukisan Guernica yang menjadi pusat mata di Museum
Reina Sofia (Madrid). Guernica terjadi ketika perang sipil dan jatuhnya ratusan bom. Kemudian
burung merpati, simbol perdamaian dunia, ternyata juga merupakan rancangannya. Picasso
menyelesaikan seni grafis itu setelah terisnpirasi oleh burung Melanesia, pemberian Henri
Matisse.

Picasso adalah seniman yang melankolis, kemelankolisannya terungkap dari sifatnya yang
sangat sensitif serta rinci dalam menilai suatu kenyataan hidup. Ia juga menjadikan wanita
sebagai sumber inspirasi. Konon, setiap wanita memberikan inspirasi berbeda baginya. Misalnya
dari kekasihnya, Marie-Terese Walter, ia menghasilkan karya La Reve (mimpi). Dari kekasihnya
yang lain, Eva Gouel, terlahir lukisan Femme Assise Dans Un Fauteuil, yang termasuk salah
satu adikarya gaya kubistis.
Pablo dikagumi pada abad ke-20 dengan hasil karyanya, ia juga berpengaruh dalam
perkembangan seni modern. Ia dijuluki oleh para pengkritik karyanya seperti "periode biru",
"periode merah muda", dan "periode neo-klasik". Ia berpengaruh dalam peradaban seni di dunia.
Ia meninggal dunia pada 1973 di Mougins, Perancis. Karya-karyanya memiliki harga jual yang
tinggi karena itu ia dikenal sebagai orang yang kaya raya.

KARYA DARI PABLO PICASSO

Terjual Rp188 miliar


Salah satu lukisan karya Pablo Picasso yang jarang terlihat, di luar dugaan laku $22 juta atau
hampir Rp188 miliar dalam pelelangan di rumah lelang Christie's, London.

Potret Jeune Fille Endormie adalah salah satu lukisan mahal karya Pablo Picasso

Lukisan potret Jeune Fille Endormie (1935) semula ditaksir akan laku antara sembilan juta
pound sterling hingga 12 juta pound sterling (sekitar $5,4 juta atau $7,2 juta).
Lukisan potret kekasih Picasso, Marie-Therese Walter tersebut disumbangkan ke University of
Sydney, dengan syarat lembaga pendidikan Australia itu menggunakan uang hasil penjualan
lukisan itu untuk keperluan riset ilmiah.
Walter menjadi subjek banyak karya lukis Picasso yang dipuji-puji.
Lukisan seniman ternama dunia Pablo Picasso yang menampilkan kekasihnya, Francoise Gilot
yang sedang hamil besar, diberi judul 'Femme assise', dilelang di Inggris dan terjual seharga 8
juta poundsterling atau sekitar Rp 126 miliar.

Lukisan karya seniman asal Spanyol yang dilukis pada tahun 1949 silam ini, tepatnya terjual
seharga 8.553.250 poundsterling dalam pelelangan yang digelar oleh rumah lelang Christie di
London, pada Rabu (20/6/2012) waktu setempat. Harga tersebut merupakan yang termahal
dalam pelelangan tersebut.

Lukisan Picasso ini hanyalah salah satu dari sejumlah lukisan ternama yang dilelang dalam acara
lelang bertema 'The Impressionist and Modern Art Evening Sale'. Secara total, acara lelang ini
berhasil meraup dana sebesar 92.583.550 poundsterling atau sekitar Rp 1,3 triliun. Demikian
seperti dilansir oleh AFP (21/6/2012).
Diketahui bahwa Gilot masih berumur 21 tahun ketika pertama kali bertemu dengan Picasso,
yang saat itu berusia 61 tahun. Keduanya bertemu pada tahun 1943 di sebuah restoran saat
musim semi.
Picasso Dogs

Garcon A La Pipe

Inilah karya terbaik serta karya termahal dari Pablo Picasso.


Lukisan yang menggambarkan seorang anak yang sedang merokok dengan pipa ini awalnya
adalah inspirasi Pablo Picasso, ketika ia melihat anak tersebut bekerja di Kota paris. Waktu itu
dia masih berumur 24 tahun, dan dia melukis lukisan tersebut karena pada saat itu di Francis lagi
periode mawar. Maka tidak heran apabila kalau kita lihat lukisan itu, anak tersebut memakai
mahkota dari bunga Mawar.

Lukisan ini pada beberapa website berita yang saya baca laku terjual dalam pelelangan sekitar
120 juta USD atau 2,5 triliunan. Angka yang sangat fantastis.

Dora Maar Au Chat

Unik bukan, sebuah lukisan wanita sedang duduk dan di bahunya ada seekor kucing warna
hitam. Bentuk muka gak jelas, ciri khas dari lukisan beraliran kubisme. Katanya sih wanita
dalam lukisan tersebut adalah gambaran dari kekasih gelap Pablo Picasso.
2. Vincent van Gogh

Bernama lengkap Vincent Willem van Gogh lahir tanggal 30 Maret 1853 dan wafat tanggal 29
Juli 1890. Ia adalah pelukis pasca-impresionis Belanda.

Ia merupakan sulung dari 6 bersaudara, putra pendeta protestan di Groot Zundert, lukisannya
beraliran posimpressionisme yang mewakili era spontanitas emosional dalam seni lukis. Vincent
adalah orang yang muram, gelisah, dan temperamental, namun pengetahuannya sangat luas. Hal
ini dapat dilihat di 700 surat yang dikirimkannya pada saudara yang paling dikasihinya, Theo,
yang juga bertugas sebagai manajernya. Surat-surat ini kemudian diterbitkan sebagai catatan
kehidupan Van Gogh pada 1911.

Pada masa mudanya Van Gogh bekerja pada sebuah perusahaan penjual karya seni, dan setelah
beberapa waktu bekerja sebagai guru, ia melayani sebagai misionaris yang bekerja di wilayah
pertambangan yang sangat miskin. Pada usia 16, Vincent dikirim belajar ke Den Haag untuk
bekerja pada pamannya yang merupakan rekan perusahaan internasional yang berdagang karya
seni. Disana ia belajar melukis pada Anton Mauve.

Pada usia 27 tahun, ia menemukan panggilan sejatinya dan kembali ke Belanda. Ia membuat
sebuah karya yang sesuai dengan kemanusiaannya, pemakan kentang (1885), gelap dan muram,
mengungkapkan kesedihan dan kemiskinan orang-orang dalam lukisannya. Tahun yang sama, ia
mendaftar di akademi seni di Antwerpen, Belgia. Namun ia pergi pada hari ke dua, setelah
gurunya mengatakan bahwa sapuan kuasnya terlalu berat. Dikota ini ia sempat dipengaruhi gaya
lukisan Peter Paul Rubens dan pelukis Jepang bernama Hokusai (1760-1849).

Awalnya mengikuti tipikal pelukis di zamannya dengan gaya impresionisme. Namun


ketidakpuasan terhadap pengekangan ekspresi seni oleh pakem impresionisme membuat ia
beralih pada gaya ekspresionisme. Vincent Van gogh didiagnosa menderita epilepsi yang cukup
parah. Diagnosa ini dibuat oleh 2 orang dokter berbeda yang merawatnya. Van Gogh juga
pernah memotong telinganya sendiri.
Pada akhir hidupnya, ia merasa dirinya menjadi gila dan akhirnya menghabiskan sisa hidup di
R.S. Jiwa Saint Paul-de-Mausole di Saint-Rémy-de-Provence, Perancis. Di R.S. Jiwa Saint Paul-
de-Mausole, dia tetap melukis.
Kematiannya mengatakan bahwa Adiknya akhirnya mengirimnya kerumah sakit jiwa untuk
beristirahat. Van Gogh merasa tenang di tempat itu dan mulai melukis lagi. Akhirnya ia keluar
dan tinggal di sebuah pondokan. Depresinya yang belum hilang total membuatnya menembak
dirinya sendiri pada 27 Juli 1890. Ia ditemukan oleh pemilik pondokannya dihutan, dan karena
belum meninggal, adiknya pun dipanggil. Dua hari kemudian Van Gogh meninggal
dandimakamkan. Setelah Theo meninggal, ia pun dimakamkan di samping kakaknya. Selama
masa hidupnya, Vincent Van Gogh hanya menjual 1 lukisan, "Red Vineyard at Arles" (1889).
KARYA DARI VINCENT VAN GOGH

Pemakan kentang (The Potato Eaters)

De aardappeleters, The Potato Eaters, atau Pemakan Kentang adalah sebuah lukisan karya
pelukis Belanda, Vincent van Gogh. Lukisan ini dilukis pada bulan April 1885 di Nuenen,
Belanda dan sekarang tersimpan di Van Gogh Museum di Amsterdam.

Van Gogh mengatakan bahwa ia ingin menampilkan lukisan para petani semirip mungkin
dengan aslinya. Dengan sengaja ia memilih model yang bertampang buruk dan kasar, supaya
bisa terlihat alami dan asli:"Saya ingin menyampaikan ide bahwa orang-orang yang sedang
memakan kentang dengan diterangi lampu minyak, menggunakan tangan yang sama untuk
makan dan mengerjakan lahan, bahwa mereka telah membanting tulang dengan tangan
mereka—bahwa mereka mendapatkan makanan mereka dengan cara yang paling jujur." "Saya
pikir lukisan tentang para petani yang sedang memakan kentang yang saya lukis di Nuenen
adalah karya terbaik saya."

Kamar tidur di Arles (Bedroom in Arles)

Bedroom in Arles (Perancis: La Chambre à Arles; Belanda: Slaapkamer te Arles) adalah judul 3
buah lukisan yang mirip satu sama lain karya pelukis abad 19 Post-Impresionis Belanda Vincent
van Gogh. Van Gogh sendiri memberi judul lukisannya ini The Bedroom (Perancis: La Chambre
à coucher). Ada tiga versi asli lukisan ini yang dijelaskan dalam suratnya dan dapat dibedakan
dari foto-foto yang digantung di dinding sebelah kanan.

Lukisan ini menggambarkan kamar tidur Van Gogh di 2, Place Lamartine di Arles, Bouches-du-
Rhône, Perancis, yang dikenal juga dengan nama Yellow House. Pintu di sebelah kanan adalah
jalan menuju lantai atas dan tangga, sedangkan pintu di sebelah kiri adalah ruang kamar tamu
yang dia sediakan untuk Gauguin. Pemandangan dari jendela di dinding depan adalah jalan
Place Lamartine dan taman umumnya. Kamar ini tidak berbentuk persegi, melainkan trapezoid,
dengan sudut tumpul di sebelah kiri jendela dan sudut siku-siku di sebelah kanannya.
Teras kafe di malam hari (Cafe Terrace at Night)

Kebun anggur merah (The Red Vineyard)

Malam berbintang (The Starry Night)


3. Leonardo Da Vinci

Leonardo lahir pada 15 April 1452 di kota Vinci, Italia. Ia adalah anak dari Ser Piero Da Vinci
dan Caterina. Ia mempunyai nama lengkap Leonardo di Ser Piero da Vinci yang berarti
Leonardo putra Ser Piero dari kota Vinci. Dirinya belajar pada guru pembuat patung dan pelukis
kenamaan Andrea del Verrocchio.

Leonardo belajar melukis di studio pelukis populer Florence, Andrea del Verrocchio Verrocchio,
dan mulai melukis di Firenze pada saat ia tetap belia. Ada berita mengisahkan Verrochio
menyebutkan pensiun melukis seusai menyaksikan bahwa lukisan muridnya yang satu ini lebih
keren dari lukisannya sendiri. Tidak hanya menjadi pelukis, Leonardo juga sanggup
menunjukkan performanya di bidang yang lain semacam penulis, musisi, arsitek dan pematung.

Dalam nasibnya Leonardo sangat berminat pada ilmu pengetahuan. Ia mulai mendalami burung
terbang dan mulai mendesain mesin terbang.

Dalam sketsanya, tersedia foto rancangan kapal terbang dan mesin penggerak ke atas, juga tetap
tersedia sketsa 'Cara Terbang Burung'. Semua ini hasil penemuan dari pengawasan cara terbang
burung. Kesimpulan dari penelitian ini, dirinya menemukan hubungan besar kecilnya sayap
dengan berat badan manusia. Meskipun teori ini manusia tidak dapat terbang, tetapi dirinya
memberi berbagai petunjuk cara terbang burung.

Dia juga meneliti suatu kapal selam. Dari sketsa penelitian kapal selam dapat terkesan, mula -
mula dirinya berminat pada arus air. Kemudian dengan serius meneliti ikan - ikan yang berenang
melawan arus dan hambatan tekanan arus yang terjadi pada kapal, dan meninggalkan sejumlah
lima sketsa mengenai badan kapal, yang besar pengaruhnya pada masa sekarang.

Di dalam buku tersebut juga tersedia sketsa mengenai studi tubuh manusia. Pada zaman itu,
anatomi tubuh manusia tidak lebih dari sekadar kira-kira sebab siapapun dilarang keras
membedah jenazah. Dengan keberaniannya mencuri peluang membedah-bedah tubuh orang mati,
sepanjang nasibnya tidak tidak lebih 30 mayat yang ia robek dan pelajari. Di kemudian hari
perbuatan yang tidak lazim pada zamannya ini memberbagi kontribusi yang sangat besar bagi
dunia kedokteran.

Sejak kecil, ia suka membaca di perpustakaan milik ayahnya di Florence. Saat dewasa,
Leonardo sanggup mempunyai perpustakaan sendiri dengan tidak sedikit koleksi buku tergolong
dari Dante dan Petrarch. Subjeknya juga beragam mulai dari matematika, anatomi, pengobatan,
hingga buku-buku mengenai peperangan. Dari sana pengetahuannya jadi makin luas dan tajam.
KARYA DARI LEONARDO DAVINCI

Jamuan Terakhir ( The Last Supper)

Karyanya yang gemilang yaitu, Jamuan Terakhir (The Last Supper) yang ia buat pada tahun
1495 hingga tahun 1497 yang dilukis pada dinding biara Santa Maria di Milan, saat ini telah
rusak dampak dimakan waktu. Lukisan populer lainnya adalah Mona Lisa yang saat ini tersedia
di musium Louvre Paris.

Karya Monalisa

Sebuah spekulasi yang beredar mengenai siapa sesungguhnya Mona Lisa antara lain
menyebutkan bahwa citra perempuan tersebut adalah hasil rekaan wajah Da Vinci sendiri.
Spekulasi yang lain menyebutkan bahwa perempuan tersebut terbukti sempat ada, seorang istri
pedagang.

Giorgio Vasari, seorang penulis buku biografi dari Leonardo Da vinci sang pelukis
monalisa,menurutnya Leonardo da vinci mulai melukis "mona lisa" (Lukisan mona lisa ini baru
mempunyai nama pada abad ke 19) di tahun 1503 yaitu pada saat ia kembali dari kota Florence
Italia,saat itu da vinci memperoleh tugas dari adiwangsa Francesco Di bartolommeo untuk
melukis potret istri ketiganya yang bernama Lisa Di Antonio Maria Di Noldo Ghereadini.

Satu teori terakhir yaitu teori yang dicetuskan oleh dr. Lilian Schwartz dari bell labs yang
berbicara bahwa sebetulnya Leonardo da vinci itu melukis dirinya sendiri alias self potrait dan
untuk membuktikan teorinya tersebut,ia menganalisa bentuk wajah di lukisan mona lisa dan
wajah leonardo da vinci memakai komputer . dan hasilnya bagi sebagian khalayak terbukti
menganggap bahwa bentuk wajah tahap atas dari lukisan Mona lisa sama persis dengan bentuk
wajah tahap atas dari Leonardo Da vinci.
Leonardo Da Vinci mengangkat lukisan ini saat hijrah ke perancis pada tahun 1516. Di sana
lukisan Mona Lisa dipasarkan ke pada raja perancis yang juga adalah kawan terdekatnya King
Francois.

Selama berbagai abad Lukisan ini menjadi koleksi raja-raja perancis bahkan sempat pula
digantung diruangan kamar Napoleon Bonaparte.tetapi saat kekuasaan Napoleon Bonaparte
beres.

Pada tahun 1911 dunia seni sempat dihebohkan dengan kejadian pencurian lukisan ini dan pada
tahun 1956 tahap bawah dari lukisan Mona lisa rusak dikarenakan tersiram oleh cairan asam dan
untuk faktor hal yang tidak diharapkan,Lukisan monalisa pun akhirnya diamankan dalam
suatu kotak kaca anti peluru di Museum Louvre.

Pada tanggal 2 Mei 1591 Leonardo Da Vinci meninggal dunia dan dimakamkan di Kapel St.
Hubert di Kastel Amboise, Perancis.

Seusai meninggal dunianya, sangat kuat ditengarai bahwa Leonardo sempat memegang peranan
sebagai orang terkuat di suatu organisasi rahasia bernama Priory of Sion yang berlaskarkan
Knights Templar. Tidak sedikit fakta yang berbicara bahwa Priory of Sion adalah
suatu organisasi yang menjaga ketat-ketat rahasia sejarah kristiani menurut versi yang tidak
sama dari kitab Injil yang beredar di masyarakat. Yang dirahasiakan adalah mengenai siapa
mesias yang sesungguhnya dan kemungkinan Yesus tidak menjalankan hukum selibat.
"I have offended God and mankind because my work didn't reach the quality it should have." -
Leonardo da Vinci
Pada zaman Leonardo Da Vinci, telah ada jam waktu, tapi rancangan jam Leonardo Da Vinci
tidak sama dan mempunyai ciri khas tersendiri, jam lain tidak sedikit menunjukkan jam,
menit,dan detik tapi kepunyaan Leonardo, tahap luar menunjukkan keadaan bulan, semacam
bundar, setengah bundar dan lain - lain, tahap kiri atas menunjukkan 'menit', tahap kanan atas
menunjukkan 'detik'.

Vitruvian Man`Bukan Manusia Sempurna

Vitruvian Man adalah sketsa karya maestro Leonardo da Vinci yang dibuat sekitar tahun 1487 -
1490. Sketsa, yang ditorehkan tinta dan pena pada lembar kertas, menggambarkan sosok laki-
laki telanjang yang seakan bertumpuk, dengan posisi lengan dan kaki berbeda, lengkap dengan
bidang lingkaran dan persegi. Sketsa tersebut diilhami dari karya arsitek Romawi Kuno, Marcus
Vitruvius Pollio, yang mendeskripsikan bentuk manusia yang sempurna dalam hal geometris --
sumber inspirasi bagi banyak seniman Renaisans.
Namun, torehan da Vinci dianggap yang paling berhasil menerjemahkan proporsi yang
diuraikan dalam karya Vitruvius, De Architectura. Misal, panjang ke dagu persis sepersepuluh
dari total tinggi seorang manusia. Dan lebar tangan yang terlentang seukuran dengan tinggi
tubuh manusia.

Hutan Ashrafian, dosen di Imperial College, London yakin, model Vitruvian Man justru
menderita kondisi medis serius. Petunjuknya ada pada tonjolan di atas pangkal paha kiri. Sebuah
gejala yang mengarah pada hernia inguinalis.

Secara medis, hernia inguinalis adalah hernia yang melalui anulus inguinalis internus/lateralis
menelusuri kanalis inguinalis dan keluar rongga abdomen melalui anulus inguinalis
externa/medialis. Ditemukan pada 27% pria dan 3% perempuan.
"Saat mempelajari gambar tersebut, seseorang dapat mengamati bahwa daerah inguinal kiri
Vitruvian Man menunjukkan adanya tonjolan di pangkal pahanya," tulis Hutan Ashrafian dalam
jurnal Hernia, seperti dimuat Daily Mail, 18 Februari 2014. "Manifestasi klasik hernia inguinalis
-- ada dalam penggambaran manusia oleh Leonardo da Vinci."

Ashrafian mengatakan, "Pengetahuan tentang hernia inguinal sudah ada di masa Renaissance,
lewat dokter dan ahli bedah seperti Antonio Benivieni yang menggambarkan beberapa jenis
hernia di Florence pada saat itu," tulisnya. "Model Vitruvian Man mungkin adalah individu atau
kadaver (jasad) yang menderita hernia, yang mungkin bahkan tewas karenanya."

4. Bruno Amadio/Giovanni Bragolin

Bruno Amadio, yang dikenal sebagai Bragolin, dan juga dikenal sebagai Franchot Sevilla,
Angelo Bragolin, Giovanni Bragolin dan J. Bragolin (jika Anda membaca tulisan tangan pada
lukisannya salah), adalah pencipta kelompok lukisan yang dikenal dengan Menangis. Lukisan-
lukisan itu menampilkan berbagai anak-anak yang menangis sambil menatap lurus ke depan.
Mereka kadang-kadang disebut "anak laki-laki gipsi" walaupun tidak ada yang secara khusus
menghubungkan mereka dengan orang-orang Romani. Dia adalah pelukis yang terlatih secara
akademis, bekerja di Venesia pasca perang sebagai pelukis dan pemulih, menghasilkan gambar
Menangis untuk turis. Sedikitnya 65 lukisan semacam itu dibuat dengan nama Bragolin,
reproduksinya terjual di seluruh dunia. Namun, dia tidak mendapatkan banyak royalti untuk
reproduksi seperti seharusnya. Pada 1970-an ia ditemukan masih hidup dan masih hidup dan
masih melukis di Padua. Klaim bahwa dia melarikan diri ke Spanyol setelah perang, melukis
anak-anak dari panti asuhan lokal yang kemudian terbakar habis, nampaknya merupakan
legenda urban yang belum dikonfirmasi.
KARYA DARI BRUNO AMAIDO
Misteri LukisanThe Crying Boy

Selain lukisan fenomenal ‘The Hand Resist Him’ (THRH) yang konon berpenghuni,
ternyata ada lagi lukisan yang terkutuk dan misterius di dunia ini. Bahkan, lukisan ini
sempat menggemparkan Inggris saat The Sun, sebuah tabloid terkenal di Inggris yang
menerbitkan berita berjudul "Blazing Curse of the Crying Boy", pada di edisi ke-4, di
bulan September 1985.

Lukisan yang diberi judul The Crying Boy ini merupakan buah karya seorang seniman Italia
bernama Bruno Armadio. Dalam goresan kanvas ini, Bruno membuat sebuah potret anak yatim
piatu yang ditinggal orangtuanya dalam sebuah tragedi kebakaran. Nah mirisnya, setelah lukisan
ini diproduksi secara massal, anak dalam lukisan itu dikabarkan tewas dalam sebuah ledakan,
dan disusul dengan terbakarnya studio Bruno, si pembuat lukisan..

Sejak kejadian itu, misteri kutukan lukisan ini terus berlanjut. Menurut berita yang dikabarkan
The Sun, sebuah rumah di Rotherham, South Yorkshire hangus terbakar, karena memajang
lukisan ini. Anehnya, di tengah kerusakan parah dalam kebakaran tersebut, tapi lukisan The
Crying Boy tetap tergantung rapih tanpa cacat sedikitpun.

Beberapa tahun berikutnya, kasus serupa juga kerap terjadi. Sejak tahun 1985, tercatat 40-50
kasus kebakaran rumah terjadi karena memajang gambar tersebut. Anehnya, di tengah kerusakan
parah akibat kebakaran tersebut, hanya lukisan anak laki-laki menangis inilah yang masih utuh
tergantung.

Dari rentetan kejadian misterius yang diberitakan, beberapa paranormal pun mengklaim bahwa
semua lukisan yang diproduksi massal ini, telah dihantui oleh jiwa anak itu. Dan sebagai aksi
untuk memutuskan kutukan tersebut, warga Inggris pun melakukan aksi pembakaran massal
lukisan tersebut. Tapi sayangnya, belum semua lukisan The Crying Boy bisa dimusnahkan.
Karena, masih ada ribuan lukisan serupa yang tersebar di seluruh dunia

Anda mungkin juga menyukai