BAB I

PENDAHULUAN

A. Latar Belakang
Sejarah panjang seni teater dipercayai keberadaannya sejak manusia mulai melakukan interaksi satu
sama lain. Interaksi itu juga berlangsung bersamaan dengan tafsiran-tafsiran terhadap alam semesta.
Dengan demikian, pemaknaan-pemaknaan teater tidak jauh berada dalam hubungan interaksi dan tafsiran-
tafsiran antara manusia dan alam semesta. Selain itu, sejarah seni teater pun diyakini berasal dari usaha-
usaha perburuan manusia primitif dalam mempertahankan kehidupan mereka. Pada perburuan ini, mereka
menirukan perilaku binatang buruannya.

Setelah selesai melakukan perburuan, mereka mengadakan ritual atau upacara upacara sebagai bentuk
“rasa syukur” mereka, dan “penghormatan” terhadap Sang Pencipta semesta. Ada juga yang menyebutkan
sejarah teater dimulai dari Mesir pada 4000 SM dengan upacara pemujaan dewa Dionisus. Tata cara
upacara ini kemudian dibakukan serta difestivalkan pada suatu tempat untuk dipertunjukkan serta dihadiri
oleh manusia yang lain.

The Theatre berasal dari kata Yunani Kuno, Theatron yang berarti seeing place atau tempat
menyaksikan atau tempat dimana aktor mementaskan lakon dan orang-orang menontonnya. Sedangkan
istilah teater atau dalam bahasa Inggrisnya theatre mengacu kepada aktivitas melakukan kegiatan dalam
seni pertunjukan, kelompok yang melakukan kegiatan itu dan seni pertunjukan itu sendiri. Namun
demikian, teater selalu dikaitkan dengan kata drama yang berasal dari kata Yunani Kuno, Draomai yang
berarti bertindak atau berbuat dan Drame yang berasal dari kata Perancis yang diambil oleh Diderot dan
Beaumarchaid untuk menjelaskan lakon-lakon mereka tentang kehidupan kelas menengah atau dalam
istilah yang lebih ketat berarti lakon serius yang menggarap satu masalah yang punya arti penting tapi
tidak bertujuan mengagungkan tragika.

Pertunjukkan teater tidak hanya untuk hiburan masyarakat penonton. Di balik itu, ada amanat yang
ingin disampaikan kepada masyarakat tentang sesuatu yang berhubungan dengan kehidupan sosial
masyarakat. Kehidupan yang dimaksud menyangkut seluruh perilaku sosial yang berlaku pada kelompok
masyarakat tertentu. Misalnya, kehidupan moral, agama, kehidupan ekonomi, dan kehidupan politik.

B. Rumusan Masalah
1. Menjelaskan pengertian teater?
2. Menjelaskan sejarah perkembangan teater di dunia?
3. Menjelaskan ciri-ciri teater?
4. Menjelaskan unsur-unsur teater?
5. Menjelaskan jenis-jenis teater?
6. Menjelaskan fungsi teater?

C. Tujuan Penulisan
1. Mengetahui pengertian teater.
2. Mengetahui sejarah perkembangan teater di dunia.
3. Mengetahui ciri-ciri teater.
4. Mengetahui unsur-unsur teater.
5. Mengetahui jenis-jenis teater.
6. Mengetahui fungsi teater.
 BAB II
PEMBAHASAN

A. Pengertian Teater
Kata “Teater” berasal dari kata yunani kuno yakni theatron, yang dalam bahasa inggris seeing place
dan dalam bahasa Indonesia “tempat untuk menonton” adalah cabang dari seni pertunjukan yang
berkaitan dengan akting/seni peran di depan penonton dengan menggunakan gabungan dari ucapan,
gestur (gerak tubuh), mimik, boneka, musik, tari dan lain-lain.

Teater merupakan salah satu bentuk kegiatan manusia yang secara sadar menggunakan tubuhnya
sebagai unsure utama yang menyatakan dirinya yang mewujudkan dalam suatu karya seni pertunjukan
(pementasan) yang didukung dengan unsur gerak, suara, bunyi, dan rupa yang dijalin dalam cerita
(lakon). Beberapa macam arti teater:

 Secara etimologis : Teater adalah gedung pertunjukan atau auditorium.

 Dalam arti luas : Teater ialah segala tontonan yang dipertunjukkan di depan orang banyak
 Dalam arti sempit : Teater adalah drama, kisah hidup dan kehidupan manusia yang diceritakan di atas
pentas dengan media : Percakapan, gerak dan laku didasarkan pada naskah yang tertulis ditunjang
oleh dekor, musik, nyanyian, tarian, dan sebagainya.

Adapun pengertian teater menurut para tokoh, antara lain :

1. Menurut Harymawan, 1993 : Teater merupakan manifestasi pembentukan strata sosial kemanusiaan
yang berhubungan dengan masalah ritual. Misalnya, upacara adat maupun upacara kenegaraan,
keduanya memiliki unsur-unsur teatrikal dan bermakna filosofis. Berdasarkan paparan di atas,
kemungkinan perluasan definisi teater itu bisa terjadi. Tetapi batasan tentang teater dapat dilihat dari
sudut pandang sebagai berikut: “tidak ada teater tanpa aktor, baik berwujud riil manusia maupun
boneka, terungkap di layar maupun pertunjukan langsung yang dihadiri penonton, serta laku di
dalamnya merupakan realitas fiktif”.
2. Menurut Bakdi Soemanto, 2001 : Teater selalu dikaitkan dengan kata drama yang berasal dari kata
Yunani Kuno “draomai” yang berarti bertindak atau berbuat dan “drame” yang berasal dari kata
Perancis yang diambil oleh Diderot dan Beaumarchaid untuk menjelaskan lakon-lakon mereka
tentang kehidupan kelas menengah. Dalam istilah yang lebih ketat berarti lakon serius yang
menggarap satu masalah yang punya arti penting tapi tidak bertujuan mengagungkan tragika. Kata
“drama” juga dianggap telah ada sejak era Mesir Kuno (4000-1580 SM), sebelum era Yunani Kuno
(800-277 SM). Hubungan kata “teater” dan “drama” bersandingan sedemikian erat seiring dengan
perlakuan terhadap teater yang mempergunakan drama lebih identik sebagai teks atau naskah atau
lakon atau karya sastra.
3. Menurut Kasim Achmad, 2006 : Istilah Teater sekarang lebih umum digunakan tetapi sebelum itu
istilah drama lebih populer sehingga pertunjukan teater di atas panggung disebut sebagai pentas
drama. Hal ini menandakan digunakannya naskah lakon yang biasa disebut sebagai karya sastra
drama dalam pertujukan teater. Di Indonesia, pada tahun 1920-an, belum muncul istilah teater. Yang
ada adalah sandiwara atau  tonil (dari bahasa Belanda: Het Toneel). Istilah Sandiwara konon
dikemukakan oleh Sri Paduka Mangkunegoro VII dari Surakarta. Kata sandiwara berasal dari bahasa
Jawa “sandi” berarti “rahasia”, dan “wara” atau “warah” yang berarti, “pengajaran”. Menurut Ki
Hajar Dewantara “sandiwara” berarti “pengajaran yang dilakukan dengan perlambang” (Harymawan,
1993). Rombongan teater pada masa itu menggunakan nama Sandiwara, sedangkan cerita yang
disajikan dinamakan drama. Sampai pada Zaman Jepang dan permulaan Zaman Kemerdekaan, istilah
sandiwara masih sangat populer. Istilah teater bagi masyarakat Indonesia baru dikenal setelah Zaman
Kemerdekaan.

Jadi, teater adalah visualisasi dari drama atau drama yang dipentaskan di ataspanggung dan
disaksikan oleh penonton. Jika “drama” adalah lakon dan “teater” adalah pertunjukan maka “drama”
merupakan bagian atau salah satu unsur dari “teater”.
B. Sejarah Perkembangan Teater di Dunia
1. Teater Yunani Klasik

Tempat pertunjukan teater Yunani pertama yang permanen dibangun sekitar 2300 Tahun yang lalu.
Teater ini dibangun tanpa atap dalam bentuk setengah lingkaran dengan tempat duduk penonton
melengkung dan berundak-undak yang disebut Amphiteater. Ribuan orang mengujungi amphiteater untuk
menonton teater-teater, dan hadiah diberikan bagi teater terbaik. Naskah lakon teater   Yunani merupakan
naskah lakon teater pertama yang menciptakan dialog diantara para karakternya.

Ciri-ciri khusus pertunjukan teater pada masa Yunani Kuno adalah:

 Pertunjukan dilakukan di Amphiteater

 Sudah menggunakan naskah lakon
 seluruh pemainnya pria bahkan peran wanitanya dimainkan pria dan memakai topeng karena setiap
pemain memerankan lebih dari satu tokoh.
 Cerita yang dimainkan adalah tragedi yang membuat penonton tegang, takut,dan kasihan serta cerita
komedi yang lucu, kasar dan sering mengeritik tokoh terkenal pada waktu itu
 Selain pemeran utama juga ada pemain khusus untuk kelompok koor (penyanyi), penari, dan narator
(pemain yang menceritakan jalannya pertunjukan).

Pengarang teater Yunani Klasik Yaitu :

 Aeschylus(525-SM.) Dialah yang pertama kali mengenalkan tokoh prontagonis dan antagonis mampu
menghidupkan peran. Karyanya yang terkenal adalah Trilogi Oresteia yang terdiri dari Agamennon ,
The Libatian Beavers, dan The Furies.
 Shopocles (496-406 SM.) Karya yang terkenal adalah Oedipus The King, Oedipus at Colonus,
Antigone.
 Euripides (484-406 SM) Karya-karyanya antara lain Medea, Hyppolitus, The Troyan Woman,
Cyclops.
 Aristophanes (448-380 SM)Penulis naskah drama komedi, karyanya yang terkenal adalah Lysistrata,
The Wasps, The Clouds, The Frogs, The Birds.
 Manander (349-291 SM.) Manander menghilangkan Koor dan menggantinya dengan berbagai watak,
misalnya watak orang tua yang baik, budak yang licik, anak yang jujur, pelacur yang kurang ajar,
tentara yang sombong dan sebagainya. Karya Manander juga berpengaruh kuat pada jaman Romawi
Klasik dan drama komedi jaman Renaisans.

2. Teater Romawi Klasik

Teater pertama kali dipertunjukkan di kota Roma pada tahun 240 SM. Pertunjukan ini dikenalkan
oleh Livius Andronicus, seniman Yunani. Teater Romawi merupakan hasil adaptasi bentuk teater Yunani.
Hampir di setiap unsur panggungnya terdapat unsur pemanggungan teater Yunani. Namun demikian
teater Romawi pun mengalami konversi  dalam penggarapan dan penikmatan yang asli dimiliki oleh
masyarakat Romawi dengan ciri-ciri sebagi berikut :

 Musik menjadi pelengkap seluruh adegan. Tidak hanya menjadi tema cerita tetapi juga menjadi
ilustrasi cerita.
 Tema berkisar pada masalah hidup kesenjangan golongan menengah.
 Karekteristik tokoh tergantung kelas yaitu orang tua yang bermasalah dengan anak-anaknya atau
kekayaan, anak muda yang melawan kekuasaan orang tua dan lain sebagainya.
 Seluruh adegan terjadi di rumah,  di jalan dan di halaman.
 Bentuk – bentuk pertunjukan yang terkenal di Zaman Romawi Klasik adalah:
 Satu-satunya bentuk tragedi yang terkenal dan berhasil diselamatkan adalah karya Lucius Anneus
Seneca ( 4 SM-65 M).
 Farce Pendek. Farce (pertunjukan jenaka) sejak abad 1 SM menjadi bagian sastra dan menjadi bentuk
drama yang terkenal.
 Mime muncul di zaman Yunani sekitra abad 5 SM dan kemudian masuk Romawi sekitar tahun 212
SM.

Bentuk pertunjukan teater tertua pada zaman teater Romawi Klasik  ini ciri-cirinya adalah sebagai
berikut:

 Selalu menggunakan tokoh yang sama, misalnya tokoh badut tolol yang bernama Maccus. Tokoh
yang serakah dan rakus bernama Bucco. Sedangkan Pappus adalah tokoh yang tua dan mudah ditipu.
 Plot cerita  berupa tipuan-tipuan dan hasutan-hasutan yang dilakukan para badut dimana musik dan
tari menjadi unsur penting dalam menjaga   jalannya cerita.
 Menggunakan Setting suasana  alam pedesaan.
 Teater Romawi merosot setelah bentuk Republik diganti  dengan kekaisaran tahun 27 Sebelum
Masehi dan lenyap setelah terjadi penyerangan bangsa-bangsa Barbar serta  munculnya kekuasaan gereja.
Pertunjukan teater terakhir di Roma terjadi tahun 533.

3. Teater Zaman Elizabeth

Pada tahun 1576, selama pemerintahan Ratu Elizabeth I, gedung teater besar dari kayu dibangun di
London Inggris. Gedung ini dibangun seperti lingkaran sehingga penonton bisa duduk dihampir seluruh
sisi panggung. Gedung teater ini sangat sukses sehingga banyak gedung sejenis dibangun
disekitarnya.salah satunya yang disebut Globe, gedung teater ini bisa menampung 3.000 penonton. Globe
mementaskan drama-drama karya William Shakespeare, penulis drama terkenal dari inggris yang hidup
dari tahun 1564 sampai tahun1616. Ia adalah seorang aktor dan penyair, selain penulis drama. Beberapa
ceritanya melakukan monolog panjang, yang disebut solloquy, yang menceritakan gagasan-gagasan
mereka kepada penonton. Ciri-ciri teater zaman Elizabeth adalah:

 Pertunjukan dilaksanakan siang hari dan tidak mengenal waktu istirahat.

 Tempat adegan ditandai dengan ucapan dengan disampaikan dalam dialog para tokoh.
 Tokoh wanita dimainkan oleh pemain anak-anak laki-laki. Tidak pemain wanita.
 Penontonya berbagai lapisan masyarakat dan diramaikan oleh penjual makanan dan minuman.
 Menggunakan naskah lakon.
 Corak pertunjukannya merupakan perpaduan antara teater keliling dengan teater sekolah dan akademi
yang keklasik-klasikan.

4. Teater Abad 20

Seiring dengan perkembangan waktu. Kualitas pertunjukan teter dianggap semakin menurun dan
membosankan. Hal ini mendorong para pemikir teater untuk menemukan satu bentuk ekspresi baru yang
lepas dari konvensi yang sudah ada. Pada awal abad 20 inilah istilah teater Eksperimental berkembang.
Banyak gaya baru yang lahir baik dari sudut pandang pengarang, sutradara, aktor ataupun penata artistik.
Tetapi tidak jarang pula usaha mereka berhenti pada produksi pertama. Lepas dari hal itu, usaha pencarian
kaidah artistik yang dilakukan oleh seniman teater modern patut diacungi jempol karena usaha-usaha
tersebut mengantarkan kita pada keberagaman bentuk ekspresi dan makna keindahan. Gaya penampilan
pertunjukan teater secara mendasar dibagi ke dalam tiga (3) gaya besar yaitu; Presentasional,
Representasional (Realisme), dan Post-Realistic.

C. Ciri-ciri Teater

1. Pada seluruh cerita berbentuk dialog, baik pada tokoh maupun narator. semua ucapan ditulis
dalam sebuah teks.
2. Semua dialog tidak menggunakan sebuah tanda petik ("..."). Dialog drama bukan sebuah kalimat
langsung. Oleh sebab itu, naskah drama tidak memakai sebuah tanda petik.
3. Naskah drama dilengkapi sebuah petunjuk tertentu yang harus dilakukan tokoh pemerannya.
Petunjuk ditulis dalam tanda kurung (...) atau dengan memberikan suatu jenis huruf yang berbeda
dengan huruf dialog.
4. Naskah drama terletak diatas dialog atau disamping kiri dialog.

D. Unsur-unsur Teater
 Unsur Internal Teater
Unsur Internal merupakan unsur utama dalam sebuah pertunjukan seni teater serta harus ada apabila
akan melakukan sebuah pertunjukan seni teater. Unsur internal dapat disebut sebagai jantungnya sebuah
pementasan, karena apabila salah satu unsur tersebut tidak ada maka sebuah pertunjukan tidak dapat
dilaksanakan. Adapun unsur unsur internal seni teater meliputi naskah, sutradara, pemain, pentas,
properti, dan penataan. Selanjutnya penjelasan dari setiap unsur unsur tersebut yaitu:
 Naskah atau Skenario : Naskah dapat disebut juga sebagai skenario yang merupakan alur dari sebuah
cerita yang akan dipentaskan dan biasanya berupa nama tokoh serta dialog pemain. Naskah tersebut
juga penghubung antara unsur unsur lain seperti pentas, pemain, sutradara dan kostum bagi pemain.
 Pemain : Pemain adalah tokoh yang akan diperankan dalam sebuah pertunjukan teater. Pemain
tersebut  adalah unsur penting yang harus ada dalam sebuah cerita agar cerita tersebut dapat
tersampaikan kepada penonton. Didalam unsur ini terdapat unsur penunjang lain seperti gerak dan
suara. Pemain dapat dibagi menjadi tiga yaitu peran utama baik protagonis maupun antagonis, peran
tambahan atau figuran dan peran pembantu. Dalam sebuah film atau sinetron pemain perempuan
biasanya disebut Aktris, sedangkan pemain laki laki biasanya disebut sebagai Aktor.
 Sutradara : Sutradara adalah otak dari sebuah cerita karena memiliki tugas untuk mengatur serta
memimpin sebuah pementasan maupun teknik pembuatan teater tersebut. Skenario adalah unsur yang
memiliki sifat paling sentral. Tugas sutradara seperti menciptakan ide ide yang akan digunakan dalam
sebuah pentas, membedah naskah, mengarahkan para pemain, dan sebagainya.
 Pentas : Pentas merupakan unsur penunjang dalam sebuah pertunjukan seni teater seperti tata lampu,
properti, serta beberapa dekorasi lain yang akan membantu terlaksananya sebuah pertunjukan. Unsur
ini biasanya memberikan kesan estetika dalam sebuah cerita yang diperankan oleh seorang pemain.
 Properti : Properti adalah perlengkapan yang diperlukan dalam sebuah pertunjukan teater agar
pertunjukan tersebut dapat terlaksana. Properti tersebut meliputi, meja, robot, kursi, dekorasi dan lain
lain.
 Penataan : Penataan berisi semua pekerja yang ikut serta dalam sebuah pementasan seperti tata
busana, tata rias, tata lampu, dan tata suara. Tata Busana memiliki tugas sebagai pembuat pakaian
atau pengatur kostum yang akan dipakai oleh pemain dalam memainkan peranan dalam sebuah cerita.
Tata Rias bertugas untuk mendandani pemain agar dapat menyatu dengan karakter peran dalam
sebuah cerita. Tata Lampu bertugas mengatur serta mengontrol cahaya yang terdapat pada panggung.
Tata Suara bertugas mengatur pengeras suara.

 Unsur Eksternal Teater

Unsur Eksternal adalah salah satu unsur unsur seni teater yang mengurus seluruh kebutuhan yang
diperlukan dalam sebuah pementasan teater. Unsur Eksternal meliputi Sutradara atau Derektor, Staf
Produksi, Desainer, Stage Manajer dan Crew. Adapun penjelasan dari unsur eksternal tersebut yaitu:

 Staf Produksi : Staf produksi adalah kumpulan beberapa orang yang bekerja sama dalam sebuah tim,
baik sebagai pimpinan produksi maupun bagian lain yang berada dibawahnya. Seluruh bagian staf
produksi memiliki tugas yang berbeda beda, contohnya saja tugas dari seorang pimpinan produksi
meliputi mengatur seluruh hal yang berkenaan dengan produksi, menetapkan program kerja dan
sebagainya.
 Sutradara atau Derektor : Sutradara juga merupakan unsur eksternal dari seni teater. Sutradara
tersebut bertugas untuk mengarahkan pemain, mencari serta mempersiapkan aktor dari sebuah cerita,
menyiapkan make up serta hal lain yang berkaitan dengan kru, dan mengkoordinasi pelaksanaan
sebuah pementasan agar berjalan dengan baik.
 Stage Manajer : Stage Manajer merupakan unsur eksternal yang berfungsi untuk membantu tugas dari
seorang sutradara serta memimpin dan bertanggung jawab dalam sebuah pementasan.
 Desainer : Desainer bertugas menyiapkan segala sesuatu dalam sebuah pementasan baik dari segi
panggung, tata lampu, pencahayaan, kostum serta perlengkapan lain yang berkaitan dengan aspek
visual.
 Crew : Crew merupakan penanggung jawab dari setiap sub  yang terdapat dalam bagian desainer,
seperti bagian perlengkapan, tata musik, tata lampu, dan bagian pentas.

E. Jenis-jenis Teater
Jenis-jenis teater berdasarkan zamannya
 Teater Tradisonal
Teater Tradisional sering juga disebut dengan “Teater Daerah” merupakan suatu bentuk teater yang
bersumber, berakar dan telah dirasakan sebagai milik sendiri oleh masyarakat lingkungannya.
Pengolahannya didasarkan atas cita rasa masyarakat pendukungnya. Teater Tradisional mempunyai ciri-
ciri yang spesifik kedaerahan dan menggambarkan kebudayaan lingkungannya.
Ciri-ciri utama Teater Tradisional :
 Menggunakan bahasa daerah.
 Dilakukan secara improvisasi.
 Ada unsur nyanyian dan tarian.
 Diiringi tetabuhaan (musik daerah).
 Dagelan/banyolan selalu mewarnai.
 Adanya keakraban antara pemain dan penonton.
 Suasana santai

Teater Tradisional China

Opera Peking adalah salah satu teater tradisional China yang terkenal. Peking
menggabungkan musik, tari, nyanyian, pantomim dan akrobat. Opera ini pertama
kali muncul pada akhir abad ke-18 dan pada pertengahan abad ke-19 mulai populer
di china. Tata busana dan tata riasnya pun rumit tetapi penuh dengan warna. Lakon
Opera Peking biasanya diambil dari sejarah China, legenda, cerita-cerita rakyat.
Para pemain memiliki spesialisasi peran tunggal, sheng (laki-laki), dan
(perempuan), jing (tokoh yang wajahnya dilukis), dan chou (pelawak). Gerakan-
gerakan pemainnya cenderung bersifat simbolik.
 Teater Tradisional Jepang
Kabuki adalah salah satu teater tradisional Jepang yang terkenal. Kabuki lahir
pada zaman Jepang sedang menutup diri dari dunia luar (awal abad 18). Kabuki ini
termasuk teater melodramatik yang penuh dengan warna-warni. Cerita pada kabuki
biasanya merupakan kisah seseorang yang pintar dari kalangan biasa yang mampu
memperdaya orang dari kalangan atas. Kabuki itu sendiri berasal dari 3 suku kata
dalam bahasa Jepang, Ka yaitu menyanyi, bu yaitu menari, dan ki yaitu ketrampilan.
Sehingga kabuki bisa diartikan sebagai seni menyanyi dan menari. Teater kabuki
berbeda dengan teater Barat, jika di dalam teater Barat pelaku dan penonton
dibatasi dengan lengkung proskenium, sedangkan dalam teater kabuki pelaku dan
penonton tidak dibatasi oleh apapun atau tidak diberi jarak. Dan juga panggung
kabuki menjorok ke arah penonton.

Teater Tradisional Indonesia

Proses terjadinya atau munculnya teater tradisional di Indonesia sangatlah

bervariasi dari satu daerah dengan daerah lainnya. Hal tersebut disebabkan karena
unsur-unsur pembentuk teater tradisional itu berbeda-beda tergantung pada tata
cara dan sumber dimana teater tradisional itu lahir. Jenis teater yang dapat dikelompokan ke
dalam Teater Tradisional adalah : Teater Rakyat, Teater Klasik, dan Teater Transisi.

a. Teater Rakyat

Teater rakyat lahir dari spontanitas kehidupan dalam masyarakat, dihayati oleh masyarakat dan
berkembang sesuai dengan perkembangan masyarakatnya. Kelahiran Teater Rakyat umumnya karena
dorongan kebutuhan masyarakat terhadap suatu hiburan, kemudian meningkat untuk kepentingan lain
seperti ; kebutuhan akan mengisi upacara dan upacara adat. Contoh teater rakyat adalah Longser,
Sandiwara Sunda, Wayang Golek, Pantun Sunda, Bengbengberokan (Bandung); Topeng Cirebon,
Wayang Kulit, Sintren, Kuda Kepang (Cirebon); Topeng Banjet, Odong-odong, Sisingaan (Karawang dan
Subang) dan lain-lain.

Jenis-jenis teater rakyat yang ada di Indonesia antara lain:

 Riau : Mendu dan Makyong.

 Sumatera Barat : Bakaba dan Randai.
 Kalimantan : Tatayungan dan Mamanda.
 Bali : Topeng Arja, Topeng Cupak, Topeng Prembon.
 Sulawesi : Sinrilli.
 Jawa Barat :Ujungan, Sempyong (Majalengka); Angklung Sered, Buncis (Purwakarta);
Dodombaan (Garut); Kuda Renggong, Lais, Sisingaan (Sumedang); Manorek, Ronggeng Gunung,
Surak Ibra (Ciamis); Masres, Kuda Lumping, Akrobat (Indramayu); Uyeg (Sukabumi); Topeng
Cisalak (Bogor); Wayang Bekasi (Bekasi); Topeng Banjet, Odong-odong, Sisingaan (Karawang dan
Subang); Longser, Sandiwara Sunda, Wayang Golek, Pantun Sunda, Bengbengberokan (Bandung);
Topeng Cirebon, Wayang Kulit, Sintren, Kuda Kepang (Cirebon).
 DKI Jakarta : Lenong, Topeng Betawi, dan Samra.
 Banten : Debus, Ubrug.
 Jawa Tengah : Srandul Ketoprak, Wayang Purwa, Wayang Orang (Wayang Wong).
 Jawa Timur : Teater Ludruk, Teater Arja, Topeng, Topeng Malangan, Reog Ponorogo, Wayang
Kulit, Wayang Gambuh, Gambuh, Ketoprak, Kentrungan, Calonarang.

b. Teater Klasik

Teater Klasik adalah suatu perkembangan seni yang telah mencapai tingkat tinggi baik teknis maupun
coraknya. Kemapanan dari jenis Teater Klasik ini sebagai akibat dari adanya pembinaan yang terus
menerus dari kalangan atas, seperti; Raja, bangsawan atau tingkat sosial lainnya. Oleh karena itu jenis
kesenian klasik kebanyakan lahir dilingkungan istana (pusat kerajaan). Untuk jenis teater yang termasuk
klasik, misalnya: Wayang Golek (Jawa Barat); Wayang Kulit dan Wayang Orang (Jawa Tengah dan Jawa
Timur).

Cara pementasan Teater Klasik sudah tidak sebebas Teater Rakyat. Teater Klasik harus menuruti
aturan-aturan etis (tata kesopanan) dan estetis (nilai keindahan) yang telah digariskan.

c. Teater Transisi

Pada dasarnya jenis Teater Transisi juga bersumber pada Teater Tradisional, tetapi gaya
pementasannya sudah dipengaruhi oleh Teater Barat. Pengaruh Teater Barat nampak pada tata cara
penyajiannya. Walaupun pada Teater Transisi masih belum setia terhadap naskah Teater, namun karena
tumbuhnya dari masyarakat kota dan banyak dimainkan oleh para pendatang, tidak mencerminkan
aspirasi rakyat secara utuh.

Jenis Teater Transisi pada masa awal, seperti: Komedi Stambul dan Sandiwara Dardanella. Teater
semacam ini lebih disebut “Sandiwara“. Sedangkan Teater Transisi masa sekarang adalah : Sandiwara
Srimulat (Jawa Timur); Sandiwara Sunda (Jawa Barat); Sandiwara Bangsawan (Sumatra Selatan dan
Utara).

 Teater Modern (Teater Non Tradisional)

Teater modern merupakan seni teater yang sudah tidak menggunakan pakem seni teater tradisional.
Teater ini tumbuh dan berkembang melalui pengaruh perkembangan seni teater barat (dramaturgi). Bisa
dibilang seni teater ini sudah terstruktur, dialognya pasti dan mengikuti naskah, serta jalannya cerita
mutlak ditentukan oleh sutradara. Teater modern sudah menghilangkan sisi tradisinya, sehingga lebih
menonjolkan sisi hiburannya.

Ciri-ciri teater modern, antara lain:

 Betujuan untuk hiburan dan untuk mendapatkan apresiasi saja

 Menggunakan bahasa nasional dalam dialognya
 Pertunjukan diselenggarakan di pentas tertutup dengan panggung dan segala properti pendukungnya
 Berisi kritik sosial yang ada di era sekarang
 Kebanyakan dialognya sesuai dengan naskah, namun tetap boleh berimprovisasi

Contoh teater modern yang banyak dijumpai adalah drama, operet dan drama musical.

 Teater Kontemporer

Teater kontemporer merupakan seni teater yang mengandung unsur kekinian. Teater ini tumbuh dan
berkembang diantara tokoh pegiat teater dan komunitas teater. Seni teater ini tidak menyasar penonton
yang banyak atau pertunjukan yang megah. Pertunjukannya dilakukan untuk mrnyampaikan gagasan si
sutradara pada kalangan yang memahami teater. SEhingga pesan-pesannya dapat tersampaikan seara tepat
pada audiensnya.

Ciri-ciri teater kontemporer, antara lain:

 Merupakan buah piker atau ide dari si sutradara pribadi

 Menggunakan bahasa nasional atau internasional dalam dialognya
 Pertunjukan diselenggarakan sesuai tema. Bisa di pentas tertutup atau di pentas terbuka, tanpa atau
dengan panggung
 Berisi nilai atau pesan dari sutradara yang disampaikan pada penonton targetnya
 Dialognya sebagian dari naskah, sebagian improvisasi

Contoh teater kontemporer yang banyak dijumpai adalah, teater jalanan, teater persembahan (tribute
to) dan teater kemanusiaan.

Jenis-jenis teater berdasarkan penyampaiannya

1. Teater Boneka

Pertunjukan boneka telah dilakukan sejak Zaman Kuno. Sisa  peninggalannya ditemukan di makam-
makam India Kuno, Mesir, dan Yunani. Boneka sering dipakai untuk menceritakan legenda atau kisah-
kisah yang bersifat religius (keagamaan). Berbagai jenis boneka dimainkan dengan cara yang berbeda.
Boneka tangan dipakai di tangan sementara boneka tongkat  digerakkan dengan tongkat yang dipegang
dari bawah. Marionette atau boneka tali, digerakkan dengan cara menggerakkan kayu silang tempat tali
boneka diikatkan.

Selain itu, contoh teater boneka yang cukup populer ialah pertujukan wayang kulit. Dalam
pertunjukan wayang kulit, wayang dimainkan di belakang layar tipis dan sinar lampu menciptakan
bayangan wayang di layar. Penonton wanita duduk di depan layar, menonton bayangan tersebut.
Penonton pria duduk di belakang layar dan menonton wayang secara langsung.

Beralih ke luar negeri, pertujukan Boneka Bunraku dari Jepang mampu melakukan banyak sekali
gerakan sehingga diperlukan tiga dalang untuk menggerakkannya. Dalang berpakaian hitam dan duduk
persis di depan penonton. Dalang utama mengendalikan kepala dan lengan kanan. Para pencerita
bernyanyi dan melantunkan kisahnya.

2. Drama Musikal
Drama musikal merupakan pertunjukan teater yang menggabungkan seni tari, musik, dan seni peran.
Drama musikal lebih mengedepankan tiga unsur tersebut dibandingkan dialog para pemainnya. Kualitas
pemainnya tidak hanya dinilai pada penghayatan karakter melalui untaian kalimat yang diucapkan tetapi
juga melalui keharmonisan lagu dan gerak tari. Disebut drama musikal karena dalam pertunjukannya
yang menjadi latar belakangnya merupakan kombinasi antara gerak tari, alunan musik, dan tata pentas.
Drama musikal yang cukup tersohor ialah kabaret dan opera. Perbedaan keduanya terletak pada jenis
musik yang digunakan. Dalam opera, dialog para tokoh dinyanyikan dengan iringan musik orkestra dan
lagu yang dinyanyikan disebut seriosa. Sedangkan dalam drama musikal kabaret, jenis musik dan lagu
yang dinyanyikan bebas dan biasa saja.

3. Teater Dramatik
Istilah dramatik digunakan untuk menyebut pertunjukan teater yang berdasarkan pada dramatika
lakon yang dipentaskan. Dalam teater dramatik, perubahan karakter secara psikologis sangat diperhatikan.
Situasi cerita dan latar belakang kejadian dibuat sedetil mungkin. Rangkaian cerita dalam teater dramatik
mengikuti alur plot dengan ketat. Fokus pertujukan teater dramatik ialah menarik minat dan rasa penonton
terhadap situasi cerita yang disajikan. Dalam teater dramatik, laku aksi pemain sangat ditonjolkan. Satu
peristiwa berkaitan dengan peristiwa lain hingga membentuk keseluruhan cerita. Karakter yang disajikan
di atas pentas adalah karakter tanpa improvisatoris. Teater dramatik mencoba mementaskan cerita seperti
halnya realita.

4. Teaterikal Puisi
Teatrikalisasi puisi merupakan pertunjukan teater yang dibuat berdasarkan karya sastra puisi. Karya
puisi yang biasanya hanya dibacakan, dalam teatrikal puisi dicoba untuk diperankan di atas pentas.
Karena bahan dasarnya adalah puisi maka teatrikalisasi puisi lebih mengedepankan estetika puitik di atas
pentas. Gaya akting para pemain biasanya bersifat teatrikal. Tata panggung dan blocking dirancang
sedemikian rupa untuk menegaskan makna puisi yang dimaksud.
Teatrikalisasi puisi memberikan kesempatan bagi seniman untuk mengekspresikan kreativitasnya
dalam menerjemahkan makna puisi ke dalam tampilan lakon dan tata artistik di atas pentas.

F. Fungsi Teater
Peranan seni teater  telah mengalami  pergeseran seiring dengan berkembangnya teknologi. Seni
teater tidak hanya dijadikan sebagai sarana upacara maupun hiburan, namun juga sebagai sarana
pendidikan. Sebagai  seni,  teater  tidak hanya menjadi konsumsi masyarakat sebagai hiburan semata,
namun juga berperan dalam nilai afektif masyarakat. Adapun beberapa fungsi seni teater, diantaranya
meliputi:

 Teater sebagai Sarana Upacara

Pada awal munculnya, teater hadir sebagai sarana upacara persembahan kepada dewa Dyonesos dan
upacara pesta untuk dewa Apollo. Teater  yang berfungsi  untuk  kepentingan  upacara  tidak 
membutuhkan  penonton karena penontonnya adalah bagian dari peserta upacara itu sendiri. Di Indonesia
seni teater yang dijadikan sebagai sarana upacara dikenal dengan istilah teater  tradisional.

 Teater sebagai Media Ekspresi

Teater merupakan salah satu bentuk seni dengan fokus utama pada laku dan dialog. Berbeda dengan
seni musik yang mengedepankan aspek suara dan seni tari yang menekankan pada keselarasan gerak dan
irama. Dalam praktiknya, Seniman teater akan mengekspresikan seninya dalam bentuk gerakan tubuh dan
ucapan-ucapan.

 Teater sebagai Media Hiburan

Dalam perannya sebagai sarana hiburan, sebelum pementasannya sebuah teater itu harus dengan
persiapkan dengan usaha yang maksimal.  Sehingga harapannya penonton akan terhibur  dengan
pertunjukan yang digelar.

 Teater sebagai Media Pendidikan

Teater adalah seni kolektif, dalam artian teater tidak dikerjakan secara individual. Melainkan untuk
mewujudkannya diperlukan kerja tim yang harmonis. Jika suatu teater dipentaskan  diharapkan pesan-
pesan yang ingin diutarakan penulis dan pemain tersampaikan kepada penonton. Melalui pertunjukan
biasanya manusia akan lebih mudah mengerti nilai baik buruk kehidupan dibandingkan hanya membaca
lewat sebuah cerita
 BAB III
LATIHAN SOAL TENTANG TEATER

A. Pilihan Ganda
1. Teater yang dalam pementasannya harus sesuai dengan aturan-aturan etis dan estetis adalah ....
a.    Teater modern d.    Teater transisi
b.    Teater klasik e.    Teater campuran
c.    Teater rakyat

2. Yang dimaksud dengan reasing action dalam alur adalah....

a.   Kesimpulan cerita d.  Penyelesaian masalah

b.  Penurunan klimaks e.   Tokoh utama memiliki itikad
c.   Pengenalan tokoh

3. Teater rakyat yang berasal dari daerah Jawa Barat adalah.....

a.  Sinrilik d.  Longser
b.  Randai e.   Bakaba
c.  Ludruk

4. Tugas seorang sutradara adalah....

a.  Menonton drama d.  Mempersiapkan setting tempat
b.  Memainkan peran sesuai arahan e.   Pengatur jalannya teater
c.  Mempersiapkan kostum

5. Yang dimaksud introduksi dalam alur adalah....

a.  Kesimpulan cerita d.  Penyelesaian masalah
b.  Penurunan klimaks e.   Tokoh utama memiliki konflik
c.  Pengenalan tokoh

6. Karya teater yang muncul pada jaman Renaisance di Inggris adalah...

a.  Romeo dan Juliet d.  Commedia del ‘arte
b.  Prometheus bound e.   Satyr
c.   Moliere

7. Tata artistik merupakan unsur yang tidak dapat dipisahkan dari teater. Make up para pemain
termasuk ke dalam...
a.    Tata panggung d.    Tata rias
b.    Tata busana e.    Tata suara
c.    Tata cahaya

8. Teater kondobuLeng adalah teater yang berasal dari Makassar, Sulawesi Selatan. Kata kondo
dalam bahasa bugis berarti....
a. Bangau d. Babi
b. Rumah e. Suku
c. Kerbau

9. Salah satu contoh bentuk teater tradisional Cina, yaitu kecuali...

a.  Opera peking d.  Ludruk
b.  Kabuki e.   Lenong
c.   Assam ‘ankiya nat’

10. Kata teater berasal dari bahasa yunani yaitu.....

a.   Theatre d.  Teater
b.  Theatrom e.   Drama
c.   Theater

11. Contoh teater non tradisional adalah.....

a.  Wayang kulit d.  Dardanella
b.  Makyong e.   Pantomim
c.  Randai
12. Melatih daya konsentrasi agar terbiasa memusatkan pikiran terhadap sesuatu disebut....
a.    Olah suara d.    Olah sukma
b.    Olah tubuh e.    Pemanasan
c.    Olah raga

13. Karya teater yang muncul pada jaman Yunani Kuno adalah...
a.   Romeo dan Juliet d.  Commedia del ‘arte
b.  Prometheus bound e.   Satyr
c.   Moliere

14. Irama suara dengan penekanan mengucapkan kata-kata sehingga dihasilkan pengucapan yang
tidak monoton disebut juga....
a.  Intonasi d.  Power
b.  Dinamika e.   Olah suara
c.   Artikulasi

15. Dardanella adalah contoh dari bentuk drama....

a.   Kontemporer d.  Realis
b.  Non tradisional e.   modern
c.   Transisi

16. Yang bukan teater tradisional Betawi adalah...

a.   Lenong d.  Ludruk
b.  Topeng betawi e.   Jipeng
c.   Topeng blantek

17. Kualitas penyinaran berdasarkan suasana adegan merupakan pengertian dari....

a.    Tata busana d.    Tata pentas
b.    Tata cahaya e.    Tata suara
c.    Tata rias

18. Contoh teater verbal adalah,,,,,

a.   Stand up comedy d.  Teater gerak
b.  Payung hitam e.   Teater tubuh
c.   Pantomim

19. Teater yang menekankan pada tokoh untuk melakukan dialog adalah....
a.   Teater non verbal d.  Teater tradisional
b.  Teater verbal e.   Teater modern
c.   Teater teatrikal

20. Tema cerita yang terdapat pada cerita rakyat “SANGKURIANG” adalah....
a.    Anak durhaka d.    Balas dendam
b.    Kasih ibu sepanjang jalan e.    Cinta tak kenal perbedaan
c.    Cinta terlarang

21. Teater rakyat yang berasal dari daerah Sulawesi adalah.....

a.   Sinrili d.  Longser
b.  Randai e.   Bakaba
c.   Ludruk

22. Tugas pemeran dalam teater adalah

a.   Menonton drama d.  Mempersiapkan setting tempat
b.  Memainkan peran sesuai arahan e.   Pengatur jalannya teater
c.   Mempersiapkan kostum

23. Tokoh utama dalam teater disebut....

a.  Protagonis d.  Tetragonis
b.  Antagonis e.   Compiden
c.   Foil

24. Teater yang pesan ceritanya disampaikan melalui ekspresi tubuh disebut....
a.  Teater non verbal d.  Teater tradisional
b.  Teater verbal e.   Teater modern
c.   Teater teatrikal
 25. Ciri-ciri teater non tradisional
a.  Fungsi pertunjukan untuk hiburan d.  Tidak ada naskah baku
b.  Peralatan pentas lebih sederhana e.   Pewarisan seni bersifat turun temurun
c.   Menngunakan bahasa daerah setempat

26. Contoh teater non verbal adalah....

a.   Stand up comedy d.  Pantomim
b.  Sinetron e.   Lenong
c.   Ludruk

27. Teater tradisional Dulmuluk disebut juga ....

a.    Teater indra bangsawan d.    Randai
b.    Hikayat Abdoel moeloek e.    Arja
c.    Kondobuleng

28. Melatih anggota badan agar mencapai kelenturan disebut....

a.    Olah suara d.    Olah sukma
b.    Olah tubuh e.    Pemanasan
c.    Olah raga

29. Teater tradisional dari Jawa Barat adalah...

a.   Tanjidor d.  Longser
b.  Ketoprak e.   Ludruk
c.   Lenong

30. Contoh teater klasik yaitu...

a.   Srimulat d.  Sinetron
b.  Wayang kulit e.   Dardanella
c.   Debus

31. Istilah drama dalam bahasa yunani yaitu....

a.   Drama d.  Theatre
b.  Draomai e.   Drum
c.   Teater

32. Peran utama yang berwatak jahat yang menjadi lawan dari peran utama pusat adalah...
a.  Protagonis d.  Tetragonis
b.  Antagonis e.   Compiden
c.   Foil

33. Teater yang bersumber pada teater tradisional adalah…..

a.   Teater tradisional d.  Teater modern
b.  Teater non tradisional e.   Teater klasik
c.   Teater transisi

34. Perpindahan tempat pemain dari satu tempat ke tempat lainnya adalah….
a.    Movement d.    Gait
b.    Gesture e.    Detail
c.    Business

35. warna hijau merupakan simbol dari...

a.    Kesucian d.    Ketenangan
b.    Keberanian e.    Kesuburan
c.    Kesedihan

36. Tema cerita yang terdapat pada cerita rakyat “ Jaka Tingkir” adalah...
a.    Anak durhaka d.    Balas dendam
b.    Kasih ibu sepanjang jalan e.    Cinta tak kenal perbedaan
c.    Cinta terlarang

37. Yang termasuk warna sekunder adalah...

a.    Hijau-biru d.    ungu
b.    Kuning-kuning e.    Merah
c.    Hitam-putih
 38. Tempo pengucapan suara, cepat-lambat-sedang dalam sebuah kalimat disebut juga....
a.   Intonasi d.  Power
b.  Dinamika e.   Olah suara
c.   Artikulasi

39. Teater tradisional dari Jawa timur yaitu…

a.   Longser d.  Wayang golek
b.  Ludruk e.   Ketoprak
c.   Tanjidor

40. Gerakan besar yanng dilakukan dalam melakukan drama, misalnya berjalan kaki disebut...
a.    Movement d.    Gait
b.    Gesture e.    Detail
c.    Business

B. Isian dan Essai

1. Jelaskan perbedaan teater tradisional dengan teater modern!

Jawab: perbedaan teater tradisional dengan teater modern adalah sebagai berikut:

Teater Tradisional Teater Modern

bertolak dari sastra lisan
tidak ada naskah
sumber cerita dari kerjaan/dongeng
bersifat improvisasi
mengandalkan segi tari dan lagu
bersifat statis
bertolak dari sastra drama
ada naskah drama
sumber cerita dari kehidupan masyarakat sehari-hari
peran sudah dibagi sesuai naskah
mengandalkan segi gerak dan dialog
bersifat dinamis

2. Sebutkan beberapa naskah drama modern yang pernah dipentaskan!

Jawab: naskah drama yang pernah dipentaskan adalah sebagai berikut, Dokter Bisma, Manusia
Baru, Ken Arok, Taufan di Atas Asia, Tuan Amin.

3. Sebutkan tokoh-tokoh teater nontradisional!

Jawab: Tokoh-tokoh teater nontradisional adalah sebagai berikut, Armyn Pane, Sanusi Pane,
Idrus, Usmar Ismail.

4. Sebutkan keunikan teater modern!

Jawab: keunikan teater modern adalah sebagai berikut, naskah sudah, cerita lebih bervariasi,
perencanaan lebih kompleks, tidak lagi mengandalkan tari dan lagu.

5. Sebutkan persamaan teater tradisional dengan teater modern!

Jawab: persamaan teater tradisional dan teater modern adalah sebagai berikut:
- memiliki perlengkapan pementasan yang sama, seperti dekorasi, tata busana, tata musik, dan
tata rias.
- memiliki fungsi yang sama, yaitu sebagai media ekspresi, sarana hiburan, dan media pendidikan
- memiliki anatomi drama yang sama, yaitu babak, adegan, dan dialog

6. Jelaskan pengertian dari artikulasi, intonasi, dan gestikulasi!

Jawab:
- Artikulasi pada teater adalah pengucapan kata melalui mulut agar terdengar baik dan benar,
serta jelas sehingga telinga pendengar/penonton dapat mengerti kata-kata yang diucapkan.
- Gestikulasi, suatu cara untuk memenggal kata dan memberi tekanan pada kata atau kalimat pada
sebuah dialog.
- Intonasi, tekanan-tekanan yang diberikan pada kata, bagian kata, atau dialog.

7. Sebutkan tahapan yang disusun dalam jadwal produksi!

Jawab: Tahap persiapan: memilih naskah drama, memilih sutrada, dan memilih asisten sutradara
dan pemain; Tahap latihan: latihan membaca, latihan blocking, latihan karya, latihan pelicin, dan
latihan umum; tahap pelaksanaan dan tahap evaluasi.
8. Jelaskan ciri perkembangan teater pada masa Elizabet!
Jawaban: ciri-ciri teater pada masa Elizabeth
a. Sudah menggunakan naskah yang ditulis lebih puitis.
b. Dialog yang digunakan dalam pementasan teater panjang-panjang
c. Penyusunan nasakah lebih bebas tidak mengikuti hukum yang telah ada.
d. Alur bersifat simultan, berganda, dan rangkap.
e. Bentuk teater merupakan campuran antara drama dan humor

9. Jelaskan unsur-unsur estetis pada naskah drama!

Jawaban: Unsur-unsur estetis pada naskah drama, yaitu:
a. Tema, yaitu gagasan atau ide dasar yang merupakan dasar dari sebuah drama.
b. Karakteristik, yaitu berbagai macam watak dari karakter yang digambarkan oleh pengarang,
yang biasanya dapat berupa watak yang periang, sabar, lucu, jahat, dan sebagainya.
c. Alur dan plot, yaitu jalan cerita yang dikemas oleh si pengarang yang antara cerita yang satu
dengan yang lainnya berhubungan sebab akibat.
d. Setting atau latar, yaitu penggambaran situasi dan kondisi yang mendukung jalannya cerita.

10. Sebutkan lima unsur dari alur atau plot!

Jawaban: Alur atau plot memiliki 5 unsur, yaitu:
a. Eksploisition, yaitu pelukisan awal cerita atau pengenalan watak-watak dari tokoh.
b. Komplikasi, yaitu pertikaian awal ketika tokoh-tokoh mulai memiliki masalah.
c. Klimaks atau puncak masalah, yaitu ketika ketegangan atau masalah mencapai puncaknya.
d. Resolusi, yaitu terjadinya penurunan masalah.
e. Catactrophe, yaitu akhir dari sebuah cerita biasanya digunakan pada drama klasik.
 BAB IV

PENUTUP

A. Kesimpulan

Teater adalah salah satu bentuk kegiatan manusia yang secara sadar menggunakan tubuhnya sebagai
unsur utama untuk menyatakan dirinya yang diwujudkan dalam suatu karya (seni pertunjukan) yang
ditunjang dengan unsur gerak, suara, bunyi dan rupa yang dijalin dalam cerita pergulatan tentang
kehidupan manusia. Proses terjadinya atau munculnya teater tradisional di Indonesia sangat bervariasi
dari satu daerah dengan daerah lainnya. Hal ini disebabkan oleh unsur-unsur pembentuk teater tradisional
itu berbedabeda, tergantung kondisi dan sikap budaya masyarakat, sumber dan tata-cara di mana teater
tradisional lahir.

Tetaer juga dikenal dengan seni yang kolektif di mana dalam sebuah tetaer tidak terlepas dari yang
namanya sutradara sebagai pengkordinasi pementasan. Sehingga menjadi seorang sutradara harus
menguasai apa-apa yang harus di lakasanakan karena baik/tidaknya pementasan tergantung dari seorang
sutradaranya. Sehingga dalam seni teater juga memiliki peran yang sangat penting dalam lingkup sosisal.
Ini sudah jelas karena yang namanya seni pertunjukan pasti dipertunjukan di depan orang banyak dalam
hal ini salah satu contohnya adalah masyarakat. Seni teater bisa dijadikan media penyampaian segala
bentuk rasa atau argumen yang berkaitan dengan kehidupan sosial.

Makalah ini merupakan bagian dari media pembelajaran, maka dengan itu kepada semua pihak bisa
menggali ilmunya (khususnya ilmu tentan seni teater) dengan mendalami isi makalah ini. Khususnya
kepada kaum muda agar seni teater tidak hilang begitu saja tetapi bisa diwariskan kepada segenap penerus
bangsa sehingga negara Indonesia bisa disebut sebagai salah satu negara yang hebat dalam dunia seni.

B. Saran

Semoga makalah ini bermanfaat bagi semua pembaca khususnya penulis pribadi. Saya menyadari
makalha ini masih jauh dari kesempurnaan, oleh karena itu saya mohon kritik dan sarannya untuk
kesempurnaan pembuatan makalah dikemudian hari.
 KATA PENGANTAR

Puji  syukur  kehadirat  Allah SWT  yang telah memberikan rahmat serta karunia-Nya
kepada saya, sehingga saya berhasil menyelesaikan Makalah ini yang alhamdulillah tepat pada
waktunya yang berjudul “TEATER”.

 Makalah ini berisikan tentang informasi hal-hal yang menyangkut tentang teater.
Diharapkan Makalah ini dapat memberikan informasi kepada kita semua tentang teater. Saya
menyadari bahwa makalah ini masih jauh dari sempurna, oleh karena itu kritik dan saran dari
semua pihak yang bersifat membangun selalu saya harapkan demi  kesempurnaan Makalah ini.

Akhir kata, saya sampaikan terima kasih kepada semua pihak yang telah berperan serta
dalam penyusunan makalah  ini dari awal sampai akhir. Semoga Allah SWT senantiasa meridhai
segala usaha kita. Amin.

Penulis

Gowa, 4 Februari 2018

Tugas Seni Budaya

MAKALAH TEATER

D
I
S
U
S
U
N

Oleh:

Kelas XII IPA 10

Kelompok 4

Adelia Ramadani
Anugrah Pratiwi Agussalim
Annamirah
Aprilia Alfirah Suardi
Indah Rahmadani
Nurannisya
Nurul Magfirah
Tenry Muthia Fikria
Resky Wahyuni
Irmawati
Fitriani

SMA NEGERI 2 GOWA

KABUPATEN GOWA