Anda di halaman 1dari 3

Bitonality adalah penggunaan dua akor yang berbeda pada saat yang bersamaan.

Bitonality pertama kali digunakan dalam musik Barat selama abad ke-20 dan dipopulerkan oleh
Stravinsky, Bartok, dan Ives (Whittall). Stravinsky dianggap oleh banyak ahli menjadi orang yang paling
mempopulerkan bitonality.

Dalam contoh di atas, line pertama ada di C Major. Namun, baris kedua ada di F # minor. Karena tidak
ada pusat tonal yang jelas, musiknya bersifat bitonal.

Bella Bartok

Latar Belakang Bartles's String Quartet secara umum diakui setara dalam perawakannya di abad ke-20
hingga Beethoven. Meskipun jumlahnya kurang banyak, mereka menjangkau sebagian besar kehidupan
dan gaya hidup sang komposer. Kuartet ketiga adalah yang terpendek dan dalam banyak hal yang paling
'modern' dan revolusioner, meskipun ini disebabkan oleh peningkatan penggunaan materi rakyat. Pada
saat yang sama ada minat yang berkembang dalam formalitas struktural - penggunaan bahan kanonik dan
teknik-teknik hemat.
Musik daerah

Bartok menghabiskan beberapa waktu mempelajari dan mengumpulkan contoh-contoh musik rakyat
Hongaria dan jelas sangat dipengaruhi oleh ini pada tingkat fundamental.
Selama tahun 1920-an, keluaran komposisi Bartok berkurang, paling tidak karena pekerjaan
etnomusikologi nya yang intens. Januari 1918 ia mengartikulasikan gaya lama dalam musik rakyat
Hungaria lalu tahun1921, Kodly dan Bartok telah menyelesaikan koleksi sederhana dari folksongs
Hungaria dari Transylvania, dan diterbitkan dua tahun kemudian. Bartók juga terlibat selama 1921 - 1923
dalam menyusun studi dua volume dari sekitar 1.800 melodi petani Slovakia, yang dikirimnya untuk
publikasi di Cekoslovakia. (Volume Slovak ketiga selesai pada tahun 1928, meskipun ketiganya tetap
tidak diterbitkan selama masa hidup Bartók.) Dia kemudian segera pindah untuk menyiapkan volume
lagu Natal Rumania, yang menghabiskan sebagian besar waktunya dari akhir 1923 hingga April 1926.
Dalam banyak hal, Bartok melakukan upaya untuk menampilkannya dengan segala kekasaran dan
kekuatannya; ketika material yang dipengaruhi oleh rakyat muncul di kuartet itu biasanya dan dalam
suasana yang sangat tidak sentimental.

Peninggalan terbesar dari studi musik rakyat Bartók, yang tidak diragukan lagi terletak pada
komposisinya sendiri. Mereka benar benar memikat etnomusikologi dengan detail musik dan observasi
halus dari berbagai bentuk yang memberi kekuatan kreatif terbesarnya.

Stravinsky lebih dapat dibandingkan, meskipun Bartok pada umumnya kurang 'modis': penggunaan bahan
rakyat Stravinsky pada umumnya dimaksudkan untuk memenuhi keinginan untuk bahan ini atas nama
pergantian abad yang modern dan dekadensi perang pertengahan di Prancis. Dalam pengertian ini Bartok
di kuartetnya lebih dekat dengan Beethoven yang kadang-kadang menggunakan materi rakyat tetapi
sangat membuatnya menjadi miliknya sendiri. Stravinsky memiliki kecenderungan untuk memfrasekan.

Struktur

Bartok memiliki sedikit minat dalam serialisme, meskipun ia mendahului waktunya dalam ide-idenya
yang spekulatif tentang perangkat yang lebih esoterik dan kurang mengganggu seperti Bagian Emas -
terutama digunakan dalam Musik untuk Strings, Perkusi dan Celeste.

Pertanyaan: Dalam hal apa kuartet ke-3 merupakan bagian dari dirinya sendiri daripada, misalnya,
gerakan pertama dari karya yang lebih besar dan belum selesai?

Setelah memperbarui perbendaharaan pianonya, Bartók mengalihkan perhatiannya pada tahun 1927-8
menjadi musik kamar, dimulai dengan Third String Quartet (bb93), yang disusun selama musim panas
1927. Dalam kuartet ini dia mencapai kompresi akhir materi formal, pitch dan ritmiknya. . Adorno (1929)
menulis: "Apa yang menentukan adalah kekuatan formatif kerja; konsentrasi besi, tektonik sepenuhnya
asli". Empat gerakan tradisional di sini menyatu menjadi satu gerakan dengan durasi sekitar 17 menit.
Sebuah pendekatan colouristic baru untuk string sonority ditampilkan, sebagian terinspirasi oleh Berg's
Lyrische Suite, yang baru-baru ini Bartók dengar. Kalimat lagunya penuh dengan 'efek khusus' -
glissando, pizzicato, col legno, sul tasto, ponticello, martellato, dan penggunaan vibrato yang berlebihan.
Pada bulan Oktober 1928, ia dianugerahi hadiah pertama bersama, dengan Casella Serenata, dalam
sebuah kompetisi Masyarakat Dana Musik Philadelphia, di mana ia diberikan pertunjukan pertamanya
pada 30 Desember di tahun yang sama.

Teknik Bartók
( Bartok String Quartets 3 & 4 )

Teknik Bartók yang khas, antara lain:

- Penggunaan materi dan ide-ide rakyat. Ini sulit untuk sepenuhnya menghargai jauh dari negara asalnya,
terutama ketika perbedaan antara musik rakyat Inggris dan Hungaria tampak begitu substansial.
- Penggunaan ostinati bitonal
- Penggunaan bitonality itu sendiri.
- Penggunaan latar tonal utama yang diperankan adalah melodi yang bertentangan dan berwarna.
- Penggunaan ritme ekstrem dalam melodi, terutama yang lambat dan ekspresif.
- Penggunaan pola ritmis sederhana dalam kombinasi yang berbeda, menciptakan lebih rumit dan sulit
untuk memprediksi bagian-bagian.

Anda mungkin juga menyukai