Anda di halaman 1dari 11

PERKEMBANGAN BUSANA

Dosen Pengampu: Dra. Sicilia Sawitri,.M.Pd.

DISUSUN OLEH:

1. RIZQIA VIRGI PUTRI ARWANA (2019007103)

2. SINTIA RAHMADANI (2019007120)

3. NUR IKA FATIMATUZ ZAHRO (2019007117)

4. ALDITA TASYA NURAINI (2019007002)

5. ANASTASIA ELVIANA KOTIN (2019007047)

PROGRAM STUDI PENDIDIKAN VOKASIONAL KESEJAHTERAAN KELUARGA

FAKULTAS KEGURUAN DAN ILMU PENDIDIKAN

UNIVERSITAS SARJANAWIYATA TAMANSISWA

YOGYAKARTA

2022
PERKEMBANGAN BUSANA ASIA DAN AFRIKA

A. SPANYOL

Pakaian adalah salah satu pembahasan yang kompleks karena memiliki perkembangan
yang sangat Panjang. Pakaian menjadi sangat menarik untuk di perbincangkan karena
memiliki sejarah yang panjang dan berliku, hampir disetiap kebudayaan memiliki corak yang
berbeda dalam berpakaian serta memiliki interpretasi terhadap pakaian itu sendiri, mulai dari
warna,motif, corak dan bahan yang digunakan. Untuk itu menarik rasanya menulis dan mengulik
sejarah pakaian dan perkembangan serta pergeserannya hingga saat ini.Perkembangan mode
busana sejalan dengan perkembangan peradaban manusia yang terkait dengan manusia sebagai
makhluk yang berbudaya, yang realitanya selalu berkembang dari suatu periode ke periode
berikutnya. Semakin tinggi tingkat kebudayaan manusia, maka semakin tinggi pula tingkat
pemikiran manusia.

Kebudayaan bersifat akumulasi, maksudnya semakin lama akan semakin bertambah


kaya seperti pemikirannya, kreativitasnya, dan keterampilannya. Sejarah perkembangan pakaian
atau busana dapat dilihat dari berbagai dimensi dan cara, salah satunya adalah dengan
mengulikhistoris evolusi manusia. Koentjaraningrat (2013) menggambarkan bagaimana
perubahan manusia dari satu fase kefase l ainnya bentuk atau objek perubahan manusia dari satu
fase ke fase lain tidak hanya bertumpu pada perubahan fisik semata, tapi juga peruhaban atribut-
atribut yang dipakai dan digunakan. Salah satu atribut yang juga berubah adalah pakaian,benua
Asia yang terdiri dari banyak negara, juga berarti memiliki beragam pakaian tradisional.

Tak jarang, pakaian tradisional tersebut pun menjadi inspirasi para desainer dalam
membuat koleksi mereka. Bukan cuma sekadar baju indah dengan warna-warna meriah. Pakaian
tradisional juga jadi identitas suatu negara. Bahkan, dalam satu negara pun, bisa jadi terdapat
beberapa macam pakaian tradisional karena adanya perbedaan budaya antara wilayah yang satu
dengan yang lain. Para perancang mode asal Spanyol merayakan empat dekade perjalanan busana
(fashion ) di Galeri Nasional Indonesia. Sebuah pameran ihwal petualangan seni dari suatu negara
besar yang patut disimak. Kedutaan Besar Spanyol di Jakarta bersama Galeri Nasional Indonesia
menggelar pameran fashion pada Kamis (30/7) di Galeri Nasional Indonesia, Jakarta. Pameran
menghadirkan 67 foto dan ulasan penting mengenai perbusanaan Spanyol. Empat dekade
perjalanan fashion Spanyol coba dihadirkan dalam pameran 67 foto yang diurut secara alfabetik-
dari A sampai V-mulai Adolfo Dominguez sampai Vittorio. Kepala Galeri Nasional Indonesia
Tubagus Andre Sukmana mengapresiasi kerja sama yang dilakukan oleh Kedutaan Besar Spanyol
dan Galeri Nasional Indonesia. Dari pameran tersebut, Andre menilai ada tiga perspektif yang bisa
didapatkan, yaitu seni fotografi fashion , desain busana, dan ekspresi modeling.

Fotografi, busana, dan modeling . Itulah tiga perspektif yang dapat diambil dari pameran 67
foto fashion Spanyol. momentum pameran tersebut dapat mendukung kemajuan fashion di
Indonesia yang tengah digenjot untuk kemajuan ekonomi kreatifnya. Hijab, contohnya, menjadi
perhatian serius karena telah ekspansi ke berbagai belahan dunia. Indonesia bahkan digadang-
gadang sebagai pusat mode hijab dunia. Indikatornya adalah munculnya para desainer hijab
Indonesia yang berkelas dunia. Maka, menurutnya, tata busana bukanlah barang baru bagi
masyarakat Indonesia.

Kerja sama dengan Kedutaan Besar Spanyol dinilainya untuk menumbuhkan perspektif
baru khazanah fashion dua negara.Dalam bentuk yang sekarang adalah semua tahu kostum
nasional Spanyol untuk film, buku, ilustrasi dan lukisan abad pertengahan (yaitu, sebuah citra yang
terbentuk dalam seni), itu akhirnya terbentuk pada abad 18-19. Peran utama dimainkan di sini oleh
budaya magis. Ini adalah strata sosial khusus dari populasi, dandies Spanyol yang datang dari
orang-orang, dan menekankan unsur-unsur asalnya pakaian. Kecantikan biasa perempuan dan
citranya secara keseluruhan terutama dipuji dalam lukisan karya Goya. Hal ini diyakini bahwa ia
telah berkembang di Andalusia, dan sudah kemudian dianggap sebagai model dan kartu nama yang
sampai hari ini belajar bahasa Spanyol kostum rakyat.

Ada perempuan dan pakaian pria mengandung unsur hampir identik. kostum Mahi terdiri
dari bagian berikut:

• Jaket pas dengan kerah lebar, korset digunakan.


• Mantilla - unsur yang paling dikenal. Ini adalah renda atau sutra kerudung panjang,
berpakaian, punggung umumnya atas (peyneta) dibantai di rambut di sudut kanan (tilt di
kedua arah dianggap vulgar) dan gelombang membusuk gratis di bahu dan punggung
wanita. Pada saat kostum Spanyol dibuat dengan tangan mereka sendiri, daripada mesin
jahit, setiap wanita berusaha untuk membuat mantilla unik, dengan pola yang khas.
perwakilan modern dari negara dan masih memakainya, tapi hanya pada kesempatan.
• Sisir. Historis yang benar akan menjadi salah satu yang memiliki tinggi 20 cm dan bentuk
persegi panjang, dengan 4-5 gigi. Untuk anak perempuan diizinkan putih dan krim, untuk
wanita menikah - hitam dan coklat, aturan yang sama berlaku dalam kaitannya dengan
mantilla itu. Dalam hal ini, kostum rakyat Spanyol tampaknya jenis suram.
• Rok - potong gratis.
• Shawl

Dalam bentuk ini sekarang mungkin untuk menemukan pakaian, tetapi inkarnasi modern
sebagian dapat dianggap sebagai flamenco kostum Spanyol untuk tarian.Terhadap latar belakang
mantilla perempuan hitam, bersembunyi tidak hanya kepala namun juga bahu (berasumsi bahwa,
secara historis, item ini berasal dari Timur) pakaian laki-laki adalah lebih dari sekedar cerah.
Daftar itu elemen wajib:

• jaket jauh lebih pendek, lebih mirip jaket. Dia tidak kancing, saya berakhir di pinggang,
dan kemudian Perancis memanggilnya "Le Figaro".Sebuah rompi pendek, selalu warna-
warna cerah.
• celana ketat selutut dan kaya dihiasi.
• Sash - wide belt, sering berwarna.
• Jubah membungkus dari atas ke kaki, dan dengan terang berjajar.
• Montera atau Tricorne dan rambut bersih.
• Stoking.

Renaisan Spanyol (1550 -1600)

Busana laki-laki Renaisanspanyol mengenakan celana pof yang lebar pendek, menggelembung
dengan bantuan berbagai bahan bervolume seperti rambu tkuda, kapas, dan bahan sejenisnya
celana pof ini makin lama makin besar menggelembung, busana atasnya adalah jas tutup
sepinggang (wambuis) dan bahan kaku. Model jas tutup meruncing pada bagi anperut dan berpola
lingkar (klok) kebawah, leher tertutup ketat bertepi tegak dan dalamnya keluar kerag darI bahan
putih halus yang berlipit-lipit, ialah fraise. Sebagai pelengkap dikenaka njubah pendek berbentuk
cape, kaus kaki menutupi kaki hingga ke paha dan alas kaki berujung runcing, penutup kepala
berupa bare tagak menggelembung. Busana perempuan adalah gaun panjang, rok berpola lingkar
(klok) mirip kurungan ayam ialah vertugade di belahan pada bagian depan untuk mengungkapkan
baju dalam yang indah, lengan panjang dan sempit pada bagian manset dan kerutan-kerutan kecil
tegak, lubang leher dihias kerutan-kerutanialah fraise, lubang kerung lengan atas dilingkarkan
gulungan-gulungan bantalialahmahoitres
B. ITALIA

Pakaian khas dari Italia Itu telah berevolusi selama perjalanan sejarah dan mengalami
pertumbuhan terbesar selama Renaissance. Bahkan, selama periode inilah Italia melepaskan diri
dari tren mode Prancis dan mengembangkan gayanya sendiri, menjadi salah satu eksponen pakaian
paling penting di Eropa. Selama Abad Pertengahan pakaian khas Italia sangat mirip dengan
negara-negara yang berdekatan. Namun, ketika kain baru mulai diproduksi di wilayah Italia, gaya
pakaian baru dan berwarna-warni muncul yang secara historis mewakili negara tersebut. Saat ini,
Italia adalah rumah bagi merek pakaian paling penting di seluruh dunia, dan desainernya identik
dengan kualitas di mana saja di dunia. Ini adalah konsekuensi dari tradisi tekstil selama bertahun-
tahun, yang asalnya dapat diidentifikasi di kota-kota seperti Florence, pada awal periode
Renaissance.
Selama periode Renaissance, seni, musik, dan arus budaya lainnya dipengaruhi oleh
pertumbuhan mendadak di sebagian besar Eropa. Italia bukan hanya tempat di mana lebih banyak
hal berubah dengan gerakan Renaisans, tetapi juga tempat lahir di mana sebagian besar perubahan
ini muncul.
- Fesyen mengalami evolusi yang tiba-tiba pada periode ini. Kota-kota seperti Venesia,
Milan dan Roma mulai memproduksi kain dan sutra berkualitas tinggi.
- Kualitas pakaian Italia mulai dikenal di seluruh Benua Lama; Banyak orang mulai
menggunakan pakaian Italia di banyak bagian Eropa.
- Salah satu perubahan budaya yang menyebabkan perubahan pakaian di Italia adalah karya-
karya pelukis Renaisans yang paling penting.
- Orang-orang berpakaian sangat mirip dengan cara di mana Michelangelo dan Leonardo da
Vinci mewakili perempuan dan laki-laki dalam karya-karya mereka. Ini membuat gaun
Italia itu agak mewah.
- Pada saat ini sudah biasa menggunakan aksesoris yang sangat mahal. Perhiasan dan
beludru adalah bagian dari pakaian sehari-hari banyak penduduk Italia, tetapi khususnya
para wanita.

1. Pakaian renaisans tradisional pada pria


Gaun Renaissance Italia adalah yang menginspirasi kostum tradisional yang digunakan
saat ini dalam berbagai peringatan dan perayaan. Selama waktu inilah pakaian pria terkenal
yang disebut Giornea diciptakan. Giornea adalah jas yang terdiri dari rompi yang dipasang
untuk dada dengan dua bantalan bahu tradisional. Bagian pinggang adalah gaya mantel yang
cukup lebar, seperti lengan baju. Secara tradisional, mereka terbuat dari kapas.

Sejak saat itu, mantel itu dikenal sebagai pakaian khas negara itu; banyak pria berpakaian
seperti ini. Mereka biasa memakai kaus kaki panjang dengan sepatu hitam atau cokelat. Selain
itu, mulai menggunakan garis pelapis dengan warna yang berbeda dengan sisa pakaian, yang
menjadi ciri pakaian Italia di era ini. Perubahan yang diperkenalkan pada gaya pakaian di
Italia selama Renaissance adalah pengaruh utama dari pakaian tradisional negara. Bahkan,
pakaian Renaissance adalah apa yang saat ini diidentifikasi sebagai pakaian tradisional di
negara itu, mengingat karakteristik historis dan signifikansinya bagi penduduk negara itu di
zaman kuno.

2. Pakaian Renaissance tradisional pada wanita

Para wanita mengenakan pakaian ketat, yang ditempatkan di bawah gaun dengan ikat
pinggang. Ini adalah versi perempuan dari Giornea jantan, yang memiliki nama yang sama
dengan mitranya. Namun, bagian bawah pakaian mencapai tanah dalam kasus wanita,
sedangkan untuk pria tetap lebih tinggi..

Rok yang digunakan cukup ketat di bagian pinggang, sedangkan bagian bawah gaun itu
dibagi beberapa lipatan. Wanita juga mengenakan gaun tambahan di bawah giornea mereka,
yang memiliki kemampuan untuk melepaskan lengan baju.
Gaun yang dikenakan oleh wanita itu disebut camicia, dan itu tidak lebih dari jas
sederhana yang dibuat dengan linen.
3. Aksesori kepala

Meskipun wanita tidak pernah memakai aksesoris di kepala mereka, bagi pria itu menjadi
elemen dasar pakaian mereka. Topi dan topi dikenakan oleh para pria selama era Renaissance,
yang menjadikan aksesori ini bagian tradisional dari pakaian negara.

Biasanya, tudungnya topi kecil, bundar dan terbuat dari beludru. Mereka biasa
menggunakan merah atau hitam. Ada beberapa variasi dari jenis topi ini sesuai dengan kelas
sosial dan profesi yang ditempati setiap orang, tetapi mereka tidak pernah dihiasi dengan
aksesoris. Mereka desain datar dan sederhana.
Baret juga menjadi aksesoris kostum yang populer pada tahun 1500-an. Banyak yang
terbuat dari bahan yang agak mahal, seperti sutra.

4. Lengan

Salah satu fitur paling lambang dari pakaian khas Italia, adalah kemampuan pakaian secara
umum untuk bertukar lengan baju di antara berbagai kostum. Sebagian besar pakaian dada, baik
pria maupun wanita, bisa jadi lengan yang tidak terpisahkan, yang memungkinkan orang untuk
bertukar lengan dengan yang lain.
Secara tradisional, orang terkaya memiliki banyak pasang lengan baju, yang mereka
gunakan di antara semua pakaian mereka yang berbeda untuk selalu mempertahankan
penampilan yang berbeda..

5. Mode Italia modern

Mode di Italia mengalami penurunan besar selama abad ketujuh belas, setelah munculnya
gaya mode baru di Eropa yang menjadi lebih populer di seluruh benua. Namun, pada
pertengahan abad kedua puluh Italia sekali lagi menjadi kekuatan pakaian global.
Itu selama abad terakhir bahwa desainer besar Italia muncul, yang membawa sentuhan baru
ke mode negara dan mempopulerkan penggunaan pakaian mereka di seluruh dunia. Salah satu
rumah desain pertama dan paling penting untuk mengembalikan penggunaan mode Italia di
seluruh dunia adalah Gucci.
REVERENSI

https://id.thpanorama.com/articles/cultura-general/vestimenta-tpica-de-italia.html

Anda mungkin juga menyukai