Secara sosiologis, subkultur adalah sekelompok orang yang memiliki Begitupun wacana dan pemikiran yang tersirat pada

an pemikiran yang tersirat pada lirik lagu, komposisi,

perilaku dan kepercayaan yang berbeda dengan kebudayaan induk mereka.
Subkultur dapat terjadi karena perbedaan usia anggotanya, ras, etnisitas,
kelas sosial, dan/atau gender, dan dapat pula terjadi karena perbedaan
aesthetik, religi, politik, dan seksual; atau kombinasi dari faktor-faktor
tersebut. Anggota dari suatu subkultur biasanya menunjukan keanggotaan
mereka dengan gaya hidup atau simbol-simbol tertentu. Karenanya, studi
subkultur seringkali memasukan studi tentang simbolisme (pakaian, musik
dan perilaku anggota sub kebudayaan) —dan bagaimana simbol tersebut
diinterpretasikan oleh kebudayaan induknya— dalam pembelajarannya.
Paparan diatas adalah penjelasan singkat dari kata subkultur, walaupun
hingga kini masih banyak pendapat dari para ahli sosiologi, antropologi dan
para pemerhati budaya yang masih memperdebatkan dan
mempertentangkannya. Pada tulisan ini saya tidak hendak untuk
mempertentangkan atau memperdebatkan makna dan pengertian
subkultur itu sendiri di Indonesia, akan tetapi ‘subkultur’ pada beberapa
paragraf ke depan akan digunakan sebagai jangkar semata-mata untuk
memudahkan pembacaan dari karya-karya yang dihadirkan pada pameran
kali ini tanpa mengurangi nilai dan isi dari karya-karya tersebut.
Menampilkan kurang lebih 44 karya dengan berbagai media dan teknik,
pameran dengan tajuk “ KONSPIRASI TANGAN SETAN” ini di gagas oleh
sekelompok pemuda yang memiliki latar belakang yang serupa. Sebagian
dari mereka adalah personil dari sebuah band metal dan ilustrator grafis
yang buah tangannya dapat kita temukan pada cover album dari sebuah
band, poster kegiatan, leaflet, logo dari sebuah band hingga pada berbagai
macam merchandise dari band-band metal yang ada di Indonesia. Adalah
Bimantoro Amirysayno, Riandy Karuniawan (BlOSSOMDEC4Y), Indra
Wirawan (MORRG), Alexander Benedict (MAYATSCHISM) dan Revan
Bramadika sekelompok pemuda yang tergabung dalam kelompok seni
dengan nama “KARYAWAN SETAN”. Pada pameran kali ini kita akan
berhadapan dengan karya-karya yang kesemuanya didasari, didorong serta
didedikasikan oleh dan untuk ‘nafas’ yang senada, “Metal”.
Interlude
Pada awal mula kemunculannya di barat, musik metal hadir sebagai
pemikiran dari pemuda yang lahir pada era kekuatan adidaya mulai
berkembang. Era dimana peradaban barat sedang berkembang dengan
sangat pesat dan megah. Dengan berhasil mengalahkan fasisme dan
nasionalisme dan sistem peradaban lainnya. Ketika itu kekuatan adidaya
menganggap dirinya sebagai salah satu pencapaian evolusi tertinggi
darisebuah peradaban manusia dalam hal demokrasi liberal. Sebuah sistem
yang lebih menguntungkan manusia sebagai individu lebih dari berbagai
sistem peradaban sebelumnya karena memungkinkan bagi setiap individu
untuk memiliki tatanan nilainya sendiri terhadap konsep keadilan dan
moralitas. Hingga akhirnya memicu persaingan fisik dan dominasi antar
individu.. Budaya tandingan dari hal tersebut adalah gerakan perdamaian
atau yang sering disebut dengan kaum hippies Musik metal lahir sebagai
sebuah semangat komunal dari sebuah generasi pada masanya, ia hadir
untuk kembali mengingatkan manusia atas seluruh kerapuhan dan
kefanaannya. Karenanya pada masa tersebut musik metal hadir sebagai
sesuatu yang kontras, musiknya keras, penuh dengan distorsi, lagu-lagunya
membicarakan persoalan kematian, kekuasaan, ketidakadilan, siklus
kehidupan dan sebagainya. Sebuah pokok pemikiran terhadap berbagai
macam persoalan dalam kehidupan dengan menghapuskan nilai serta
kekuatan ‘baik’ dan ‘jahat’ pada saat bersamaan. Karena tidak ada apapun di
dunia ini yang memiliki nilai yang inheren dan dapat diklasifikasikan, akan
tetapi dapat digambarkan sebagai sebuah pengalaman. Hal tersebut
tercermin pada berbagai grafis visual yang mengiringi perkembangannya
hingga saat ini. Masuk ke Indonesia pada akhir era 80’an dengan pemikiran
yang serupa metal berkembang dengan cukup pesat dan menjadi sesuatu
yang digandrungi ketika itu. Banyak band yang bermunculan seiring
dengan semakin banyaknya pentas musik yang diselenggarakan di berbagai
kota besar di Indonesia. Pada masa itu lahirlah istilah ‘Underground’ yang
pertamakali di tuliskan oleh majalah gaya hidup asal Bandung, Aktuil. Istilah
tersebut digunakan untuk mengidentifikasi band-band yang memainkan
musik keras dengan gaya yang lebih ..liar’ dan ..ekstrem’ untuk ukuran
jamannya. Perkembangannya kemudian diiringi dengan semakin banyak
bermunculannya pentas musik underground, media cetak yang secara
spesifik mengulas dan mencatat perkembangan musik tersebut, munculnya
radio yang memiliki segmen acara yang secara khusus memutar lagu-lagu
dari band metal nasional dan internasional dan berkembangnya pula
industri merchandise dari band-band tersebut dalam berbagai bentuk
produk. Perkembangan yang kemudian lambat laun mulai menghidupkan
dan memunculkan karya-karya grafis dalam bentuk poster, fanzine, leaflet,
logo band, gambar kaos dan cover album. Seiring dengan waktu berjalan
semakin banyak orang yang tertartik dengan perkembangan musik
underground tersebut Hingga akhirnya Indonesia menempati urutan kelima
sebagai negara yang memiliki basis komunitas underground terbesar di
dunia setelah Amerika, Jerman, Inggris dan Belanda.
Metal di Indonesia pada awal kehadirannya mengadopsi pokok pemikiran
metal yang lahir di barat. Hal tersebut terlibat pada awal perkembangannya
di Indonesia, belum banyak band Indonesia yang mampu sukses tanpa
membawakan lagu dari band – band metal ternama dunia.
aransemen, grafis visual band tersebut serta gaya berpakaian tidak memiliki
perbedaan dengan yang hadir di barat. Akan tetapi seiring dengan
berjalannya waktu ‘kesamaan’ tersebut mulai tereduksi hingga akhirnya
yang tersisa adalah ‘nuansa’ dari pemikirannya saja, sedangkan teks dan
konteks dari setiap band beserta karyanya sudah benar-benar memiliki
karakter serta kepribadian yang lugas. Pada titik ini saya kira kita dapat
sedikit lebih memahami musik metal dan underground sebagai sebuah
subkultur di Indonesia dengan berbagai artefak kebudayaannya, masih
terus hadir dan berkembang hingga saat ini dapat digunakan sebagai
sebuah gerbang untuk lebih memahami bahwa ada nilai lebih dari
perkembangan tersebut dari hanya sekadar celana ketat, rambut gondrong
dan jaket kulit dengan berbagai aksesorisnya. Mereka menunjukan
kreatifitas yang murni dan semangat dari pemikiran global sebagai sebuah
pengalaman dan pengetahuan yang dapat berkembang sesuai dengan
kondisi sosiologis dan geofrafis dimana mereka berada.
Ilustrasi Grafis Band Metal di Indonesia
Karya-karya yang hadir pada pameran kali ini sebagian besar adalah karya
yang dibuat sebagai ilustrasi grafis bagi band-band underground Indonesia.
Karya yang dibuat untuk menjadi cover album, poster dan grafis dari
merchandise yang dikeluarkan oleh band-band tersebut. Imej yang
dihasilkan adalah hasil gambaran dari pesan dan pemikiran yang ingin
disampaikan oleh band tersebut. Ilustrasi adalah sebuah terminologi yang
dapat menjelaskan karya-karya yang hadir pada pameran kali ini. Ilustrasi
dalam pengertian singkatnya adalah hasil visualisasi dari suatu tulisan
dengan teknik drawing, lukisan, fotografi, atau teknik seni rupa lainnya yang
lebih menekankan hubungan subjek dengan tulisan yang dimaksud
daripada bentuk. Tujuan ilustrasi adalah untuk menerangkan atau
menghiasi suatu cerita, tulisan, puisi, atau informasi tertulis lainnya.
Diharapkan dengan bantuan visual, tulisan tersebut lebih mudah dicerna.
Ilustrasi memiliki fungsi untuk memberikan bayangan setiap karakter di
dalam cerita, bentuk alat-alat yang digunakan di dalam tulisan ilmiah,
langkah kerja, mengkomunikasikan cerita, menghubungkan tulisan dengan
kreativitas dan individualitas manusia, memberikan humor-humor tertentu
untuk mengurangi rasa bosan dan menerangkan konsep. Dalam sejarahnya
pun bangsa Indonesia memang memiliki akar untuk menceritakan dari
setiap kejadian yang dialami, pesan, pengetahuan dan petuah melalui
sebuah gambar.
Melalui penjelasan diatas, kita dapat menyebut karya-karya dari “KARYAWAN
SETAN” kali ini adalah sebuah ilustrasi grafis dari Band metal di Indonesia.
Hal tersebut dimaksudkan agar pembacaan terhadap karya-karya yang
hadir pada pameran kali ini tidak tercerabut dari konteksnya. Karya-karya
yang hadir pada pameran kali ini tidak dapat dipisahkan dari asal dan
dimana karya tersebut berada. Kita tidak dapat dengan serta-merta
memisahkan pemikiran, metal, subkultur, band, dan teks yang terdapat
dalam karya “KARYAWAN SETAN” dengan setiap elemen visual yang terdapat
didalamnya untuk kemudian dibaca sebagai sebuah karya yang berdiri
sendiri. Seperti cara kita membaca karya-karya seni di galeri-galeri pada
umumnya. Karena karya-karya dari “KARYAWAN SETAN” ini lahir sebagai seni
yang didasarkan pada konteks dan fungsi tertentu, ia tidak dapat di pahami
dengan pengertian seni sebagai ‘objek yang tak lekang oleh waktu’ dan
dinilai dengan kriteria abadi dari kacamata estetika tradisional (dalam
pengertian barat). Alih-alih menggunakan budaya dalam pengertian yang
lebih luas sebagai sebuah sistem komunikasi, bentuk ekspresi dan
representasi. “KARYAWAN SETAN” tetap setia untuk menggunakan budaya
dalam pengertian antropologis sebagai sebuah pertukaran kode dari pesan
yang berlawanan. Hal tersebut terlihat bagaimana akhirnya sebuah ilustrasi
grafis dari sebuah band dapat memberikan nuansa dan imaji tertentu bagi
sebuah band. Dengan secara lugas dan cerdas mereka mengeksplorasi dan
memodifikasi kode-kode yang diwariskan oleh pemikiran underground
dengan kondisi sosial dan lingkungan mereka berada. Selayaknya kutipan
ucapan dari Umberto Eco pada awal tulisan, “I speak through my clothes”
sebagai sebuah cara membaca gestur, anotasi, afeksi dan perilaku yang
memiliki signifikansi. Sebuah rangkaian beragam kode yang membentuk
figur manusia sebagai sebuah alat komunikasi yang didalamnya terdapat
teks dengan signifikansinya sendiri. Tegangan yang terdapat pada setiap
elemen yang tersebut baik yang disengaja dan yang tidak disengaja adalah
bahasa yang memang diberikan untuk dibaca dan bahasa yang memang
‘bocor’. Singkat kata karya-karya dari “KARYAWAN SETAN” selayaknya dapat
dilihat sebagai sebuah apropriasi, pencurian pemikiran, transformasi yang
subversif atau bahkan mungkin sebuah pergerakan.
Pameran ini ditujukan untuk membuka dan memperluas pemahaman seni
di Indonesia secara umum. Setidak-tidaknya membuka pengalaman dan
cara pembacaan baru, berhadapan dengan jenis karya yang jarang kita lihat
pada pameran-pameran di galeri seni pada umumnya. Bagi “KARYAWAN
SETAN” saya ucapkan selamat berpameran dan kepada para hadirin saya
mengucapkan selamat menikmati pameran.
Bandung, 25 Juni 2010
Rifandy Priatna

KARYAWAN SETAN:
BIMANTORO AMIRYSYANO
Saat ini, Ia tengah menempuh pendidikan di FSRD-ITB. Aktif sebagai musisi,
dan terkadang suka melukis. Debut karya lukisnya yang diterbitkan menjadi
ilustrasi sampul album sebuah band lokal, yang dirilis oleh perusahaan
rekaman asal negeri jiran (2007), mendapatkan apresiasi yang sangat baik.
Karyanya dinilai sedikit berbeda dengan stereotype akan tetapi, tetap dapat
mewakili jenis musik yang diusung oleh band tersebut.

Black Pussy Rajasinga - Pandora Album Cover

100cmx100 cm 100cmx80cm
oil on canvas oil on canvas

BLOSSOMDEC4Y a.k.a. Riandy Karuniawan

Menyelesaikan pendidikan S1 di Universitas Parahyangan Jurusan Arsitektur
angkatan 2001. Menyukai musik Heavy Metal bukan sekedar sebagai fashion,
namun sebagai passion, sebagai semangat dalam memandang kehidupan
yang merupakan sebuah perjuangan. Karya-karya yg dihasilkan memiliki
kecenderungan figuratif, simetris namun tragis. Aktif sebagai freelancer
dalam pengerjaan ilustrasi/artwork untuk band-band indie seperti Komunal,
Rajasinga, Siksakubur, Bromocorah, Ballerina dan lainnya.

Siksakubur Siksakubur – II Siksakubur – VI Siksakubur Ballerina Rajasinga Bromocorah Die Atas Nama
Tentara Anak Lelaki Kata Sebagai Tiga Tentara Desolation Nevergrind Serangan The Another Tragedi
Merah Darah Dan Serigala Senjata 70cmx50cm 9 color plastisol Album Cover Thrash Pin666iran Death 66cmx36cm
Album Cover 80cmx50cm 47,5cmx72,5cm digital painting serigraphy on 50cmx50cm Album Cover 39cmx51,5cm oil on paper
50cmx56cm digital painting oil on paper on canvas canvas digital painting 50cmx50cm pencil
digital painting on canvas, and (Serigraphy artist on canvas digital painting on paper
on canvas 9 color plastisol by OMPEI) on canvas
serigraphy with
foil application
on canvas
(Serigraph by
OMPEI)

MAYATSCHISM a.k.a. Alexander Benedict

Salah satu pendiri PORTICO archimodel ini adalah Lulusan Arsitektur

Universitas Katolik Parahyangan tahun 2004. Hingga kini aktif dibidang
arsitektur dan miniatur tanpa meninggalkan kegemarannya menggambar.
Diluar dunia arsitektur, Ia sangat terinspirasi oleh tengkorak dan musik
absurd yang menjadi pelatuk dari setiap karya ilustrasinya.

Bleed State of Son of P.G x 3 Conversation Dragonaut No. 13 Baby The Moon part. 01 The Moon part. 02 The Moon part. 03 The Moon part. 04
Grandma Urgency Neckbone 16 33cmx50cm 44cmx74cm : Mayhem with : Eve of Salvation : Rip Her to Shred : Inhumanity and
21cmx30cm
54cmx30cm 21cmx30cm 43cmx87cm 24cmx29cm copied on copied on Mercy 25cmx25cm 25cmx25cm Death
copied on
copied on copied on copied on copied on paper paper 25cmx25cm copied on paper copied on paper 25cmx25cm
paper
paper paper paper paper copied on paper copied on paper

MORRG a.k.a. DragonIndra Morgan

Pemuda asal kota Pekanbaru yang menghabiskan waktu sepuluh tahun
terakhirnya di Bandung ini, mengasah kemampuannya secara otodidak.
Menggambar, bermain band, sudah menjadi hobi yang ditekuni sejak kecil.
Walau tercatat gagal sebagai mahasiswa jurusan DKV Universitas Pasundan
Bandung, dan kemudian lulus S1 Jurnalistik UNIKOM, tidak menyurutkan
ambisinya berkarya sebagai ilustrator untuk beberapa event organizer, dan
merchandise band lokal yang selalu menjadi favoritnya.

Kilometer Bird Ov Prey Dalam Klorophilia Marakkahahku Holy, Gromm Gemuruh Danja; Satan is Real, Six the Hard Way
Terakhir 29 x 42 cm Kerinduan 42 x 60 cm 28 x 40 cm Itu Bukan Ilahi! 32 x 48 cm Musik Pertiwi Pucuk Dicinta Working With 22 x 70 cm
36cmx56cm Screen printing 56 x 40 cm Watercolor Watercolor 29 x 57 cm Plastisol 32 x 47 cm 20 x 20 cm Power Print on linen,
Pencil on “C” A Grain, Watercolor on “C” A, on “C” A, 210 gr Screen printing Serigraphy Watercolor on Print on linen, 42 x 65 cm 210 gr
on “C” A Grain, 180 gr on “C” A, 210 gr 450 gr on SV-145-2 on canvas “C” A, 300 gr 210 gr Watercolor
180 gr Natural White, (Serigraph by on “C” A, 450 gr
216 gr OMPEI)

REVAN BRAMADIKA
Memulai bermain musik keras dan menggambar semenjak usia belia. Telah
menyelesaikan pendidikan S1 di Universitas Katolik Parahyangan jurusan
Arsitektur, dan saat ini sedang menempuh pendidikan S2 di MBA-ITB.
Disela-sela kegiatan bermusik yang ditekuni, Ia juga aktif berkontribusi
membuat ilustrasi untuk band, sampul album, poster, dan merchandise.
Beberapa karyanya telah diterbitkan di dalam dan luar negeri.

Got Me Blind Tools of the Trade Pazahora / I, Zombie Rajasinga Naked Truth Rajasinga Rajasinga Mass Separation
the Spine Inmate KahRoeShi 80cmx200cm Tajulua Eye, Die, Cry Mati 8 Jam Sehari Zombie Bong the Beheading
80cmx20cm Consumption Split 7” Album cyanotype (Zombie Album Cover 25cmx25cm Session 25cmx25cm
digital painting Album Cover Cover on paper Mascot) 40cmx40cm water color 40cmx53cm water color
on tracing paper 40cmx20cm 40cmx20cm 25cmx25cm water color reproduce digital reproduce
water color ink, water color water color reproduce on tracing paper painting on tracing paper
reproduce reproduce reproduce on tracing on tracing
on tracing paper on tracing paper on tracing paper paper
paper

KONSPIRASI TANGAN SETAN SETAN MEMBERKATI KITA SEMUA...!

Pembukaan dan bincang artis:
Sabtu, 26 Juni 2010
penampilan spesial dari Kelelawar Malam
Pameran berlangsung:
26 Juni - 2 Juli 2010
Venue:
Galeri Padi
Jalan Ir. H. Djuanda 329
Bandung
Kurator Pameran:
Rifandy Priatna
Terdaftar sebagai karyawan:
Bimantoro Amirysyano (ombleomble@yahoo.com)
Blossomdec4y (riandykaruniawan@gmail.com)
Mayatschism (alexanderxbenedict@gmail.com)
Morrg (morrgth@yahoo.com)
Revan Bramadika (revanbramadika@gmail.com)
Ide untuk menyelenggarakan pameran ini sebenarnya sudah lama tercetus di
benak kami. Akan tetapi pada tahap persiapan, kami sering sekali menemui
hambatan, yang mungkin dikarenakan minimnya pengetahuan tentang teknis
di lapangan. Modal utama cuma semangat. Kami sangat tulus dengan
karya-karya yang kami buat, sangat menikmati setiap detik waktu yang kami
luangkan, bangga dengan media apapun yang kami gunakan, yakin dalam
menjalani proses berkarya, dan sangat merasa berguna dapat berkontribusi
khususnya di jalur musik independen yang sangat kami cintai.
Karyawan Setan adalah sekumpulan orang yang sangat terobsesi dengan
musik. Bagi kami, musik itu bukan hanya sesuatu yang bisa didengar. Musik itu
juga dapat berbicara secara visual. Apa yang kami coba lakukan di sini adalah,
mencitrakan karya musik menjadi sebuah entitas yang tidak terlepas dari
musisi, atau band yang menciptakannya. Singkatnya adalah, kami
menggambar musik.
Hingga akhirnya pameran karya ini terwujud, tentunya tidak akan terlepas dari
banyaknya dukungan dari kawan-kawan yang mencintai pergerakan kami
(Joel dan tim sukses dari Batik Saketi), band dan musisi yang telah percaya dan
menggemari karya kami, dan tentunya orang tua kami yang bangga dengan
rambut panjang kami. +K.S.+