TEORI ARSITEKTUR II

POETICS OF
ARCHITECTURE
Chapter 5 & Chapter 11

Kelompok 4
ANGGOTA KELOMPOK

1 Muhammad Haikal

2 Muhammad Aulia Firdaus

3 Alya Samsurizal

4 Arifa Mardhatillah

5 Farah Yumna Zahira

Kelompok 4
Chapter 5
The Obscure : Primordial and Untouched
1. The Primodially Obscure
2. The 'Hibernating Untouched'

Chapter 11
Focus On Materials
1. On the Morality of Construction
2. Structural and Aesthetic Dimensions in the Use of Materials
3. Attitudes of Architects toward Materials
4. Architect Exemplars and Modern vs. Postmodern Architecture
5. Materials vs. Overall Synthesis
6. The Educational Environment and the Use of Materials
 CHAPTER 5

The Obscure : Primordial

and Untouched
The Primodially Obscure
Kita sering menggunakan ungkapan "batasan desain" yang menggambarkan
parameter atau variabel yang mempengaruhi desain.

Di antara kendala itu mempengaruhi desain adalah beberapa faktor berwujud

yang sangat sulit dimengerti. Ketidakjelasan primordial adalah salah satunya
paksaan. Faktor primordial "tidak jelas" karena memang demikian tersembunyi
jauh di dalam bagian "primordial" setiap orang. Seringkali seperti itu kendala tidak
dapat dijelaskan, bahkan oleh orang-orang yang hidupnya dan kepribadian telah
dibentuk oleh mereka. Kebanyakan orang tidak menyadari pengaruh bawah sadar
dari kendala tersebut.
Mitos, keyakinan agama, adat istiadat dan takhayul, ritus dan upacara,
penggunaan dan apresiasi warna, apresiasi warna lanskap, konsep
keseluruhan yang berkaitan dengan ruang, dan bahasa dan
penggunaannya adalah kendala utama dari sifat ini.

Kesadaran akan masalah-masalah seperti itu berkurang seiring

bertambahnya orang lebih canggih, karena mereka menjadi lebih terlibat
dengan arus nilai-nilai. Bukti yang tidak jelas (bagaimana setiap orang dulu
dirasakan dunia) ada dalam ingatan sangat sedikit, dan hibernasi dengan
melupakan buku-buku yang jarang digunakan yang disimpan di
perpustakaan dan museum.
Salah satu cara yang baik untuk menutupi masalah-masalah primordial yang tidak jelas adalah
untuk mengatasinya dengan cara yang sistematis, dimulai dengan yang memilikinya signifikansi
yang lebih luas. Urutan penyelidikan yang disarankan oleh karena itu harus sebagai berikut:

1 Mitos 2 Kebiasaan 3 Ritual dan Upacara

4 Faktor Agama 5 Petunjuk Linguistik

6 Berbagai topik dengan 7 Kecenderungan Afiliasi

penekanan dan signifikansi unik
1 Mitos
Beberapa budaya diberkati oleh mitologi yang kaya dan
mempesona. Menurut Vico, semua mitologi adalah sumber
untukpengembangan imajinasi

2 Kebiasaan
Kebiasaan ini memiliki efek langsung dan terlihat pada arsitektur
daerah; mereka terlihat dalam ukurantaman, penempatan
elemen lansekap tertentu, dll.

3 Ritual dan Upacara

Ritual sering dikaitkan dengan proses masuk bangunan, dan
perilaku saat berada di ruang tertentu.

4 Faktor Agama
Jika klien beragama dan datang ke arsitek dengan komisi untuk
bangunan dengan persyaratan agama tertentu, faktor agama
akan terlihat jelas. Dalam arti yang lebih luas, agama mengambil
lebih banyak bentukhari ini daripada dulu di masa lalu.
5 Petunjuk Linguistik
arsitek harus mencari etimologi dari jenis proyek, untuk
melihat kata kunci. mungkin akan ditemukan petunjuk
tentang apa sebenarnya proyek itu seharusnya.

6 Berbagai topik dengan penekanan

dan signifikansi unik
Arsitek harus melihat dengan hati-hati ke dalam
semua subjek ini, dan bertanya pertanyaan kepada
klien. bisa dari kenangan positif ataupun negatif

7 Kecenderungan Afiliasi
Arsitek kreatif harus hati-hati melihat celah dalam hal ini,
kemudian harusterbuka dan bersedia untuk menguraikan
berbagai tema dan penawaranmereka ke klien. orang tidak
selalu terbuka tentang kecenderungan afiliasi mereka,
The 'Hibernating Untouched'
THE "HIBERNATING TAK TERSENTUH"
The 'Hibernating Untouched'
THE "HIBERNATING TAK TERSENTUH" Banyak
situasi, baik fisik maupun tidak (mood, feeling)
belum dieksplorasi untuk keperluan desain
arsitektural. Instruktur desain harus mendesak
untuk mengidentifikasi dan menangani mata
pelajaran tersebut untuk keberangkatan desain.
Sudut pandang yang tidak jelas seperti itu telah
menghasilkan mahakarya luar biasa dalam seni lain,
dalam puisi, sastra, musik, dan film.
 Sikap Edgar Allan Poe, sebagai penjelajah “suasana” dan mood serta
lingkungan pada malam hari

periode tahun dapat merangsang eksplorasi desain. Untuk menantang siswa

memikirkan malam atau beberapa momen penting transisi dari sinar matahari
ke malam (atau cahaya buatan) sambil duduk di beranda, atau memikirkan
dinamisme abstrak malam di bawah kondisi langit dan atmosfer yang berbeda

Seorang siswa menulis di buku sketsanya: Saya duduk di beranda, minum bir
dan mendengarkan compact disc . Tiba-tiba, saat matahari terbenam, saya
merasakan matahari lain muncul secara bertahap dari ruangan di belakang
punggung saya ke kiri cek saya, melalui pintu dan kasa nyamuk. Satu lampu-
siang hari-mati, lampu lain-cahaya yang terlupakan di ruangan dalam-
memperhalus suasana pencahayaan rumah di dalamnya. Ini tidak berlangsung
lama, hanya beberapa menit.

Ketika saya menyadari bahwa saya belum pernah mengalami situasi seperti itu
sebelumnya, semuanya hilang Di luar sudah gelap gulita. Cahaya bola lampu di
EDGAR ALLAN POE
dalamnya. Nyamuk keluar dan saya masuk. Siswa diminta untuk menghargai
pengalaman ini dan mencoba mengejarnya dalam salah satu rancangannya.
 Kesimpulan
Sikap kuno terhadap kosmos telah menghilang dari perhatian, "dikaburkan" oleh nilai-
nilai lain dan cara hidup "modern". Dalam bab ini kami memeriksa keyakinan primordial
kami dan mengusulkan penemuan kembali dan penyertaannya dalam proses desain.
Mitos, adat istiadat, ritual, dan bahasa menjadi dasar dari "ketidakjelasan primordial".
Tetapi setiap sudut lain yang arsitekturnya belum terlihat juga dianggap sebagai
kategori terpisah dari yang tidak jelas. Kami memperkuat saluran ini melalui upaya
intensif untuk melihat arsitektur dari sudut pandang yang "tidak jelas", seperti "malam
dan arsitektur" dan "cinta dan arsitektur".
 CHAPTER 11

Focus on Materials
 Di pulau Hydra di Yunani, bahkan hingga saat ini
bahan untuk konstruksi harus dibawa ke lokasi
dengan menggunakan bagal. Hal yang sama
juga berlaku untuk sejumlah tempat bersejarah
lainnya yang sangat indah dan masih alami
pemukiman, beberapa yang belum tersentuh
oleh "kemajuan".

Pengiriman bahan dan metode konstruksi dalam

situs-situs yang sulit dan tidak dapat diakses di 'pulau-pulau Yunani'.
 Bahan dan penggunaannya mengekspresikan karakter, sikap
menuju keabadian, dan cinta terhadap alam, orang lain, dan
tepat dalam melalui penggunaan dan pilihan bahan. Pembelajaran
melalui bahan dan penggunaannya bertujuan untuk mengetahui
banyak tentang disiplin, kesabaran, kebijaksanaan, serta berbagai
nilai dari sang pencipta.
ON THE MORALITY OF
CONSTRUCTION

Alat, bahan, transportasi bahan, dan teknik penanganan material oleh
orang-orang dahulu, menurut Anastasios Orlandos dan para
cendekiawan lainnya. (Setelah Orlandos, 1958)
Kita harus selalu memperhitungkan negara di
mana dilakukannya perancangan, teknologi
bangunan, dan standar yang digunakan orang-
orang tersebut di sana.
Semakin tinggi tingkat teknologinya,
semakin lebih tinggi tingkat ekspektasi
sehubungan dengan detail dan trim
pekerjaan;
Semakin banyak jumlah bahan, semakin
rumit proses seleksi dan tentu saja
semakin mahal biaya awal biaya.
Beberapa masalah ini diperburuk dengan
berkembangnya materi dan majalah promosi
produk yang ditujukan untuk rayuan klien.
Empat puluh lima tahun yang lalu, arsitek di
tingkat lanjut negara dapat memilih bahan
bangunan dari sekitar 100 negara; sekarang
para arsitek ini harus memilih lebih dari 1 juta
bahan yang tersedia.
 Penekanan Eiermann pada pemahaman
dan penggunaan bahan yang tepat,
proporsi proyek dalam berkaitan dengan
dimensi bahan digunakan.

Rumah yang terbuat dari blok beton,

misalnya, tidak dapat ditoleransi kecuali
panjang dan tingginya, bersama dengan
ukuran jendela dan bukaan lainnya, bukan
merupakan kelipatan dari dimensi balok
beton.
Egon Eiermann
Teknologi dan bahan bangunan dapat
menjadi penyebut umum atas dasar
yang dapat kita gunakan untuk membuat
perbandingan, membedakan, atau
menarik kesimpulan yang bersifat
universal kesimpulan yang berkaitan
dengan arsitektur di luar arsitektur
generik kualitas ruang, dan isu-isu
struktur dan ritme yang luas.

Perpustakaan San Juan Capistrano, California. Michael

Graves, arsitek

Michael Graves
STRUCTURAL AND AESTHETIC
DIMENSIONS IN THE USE OF
MATERIALS
 Dua kategori besar bahan memiliki konsekuensi untuk isu-isu umum arsitektur:

(1) ISU-ISU YANG DAPAT MEMPENGARUHI SISTEM

STRUKTURAL DAN ORGANISASI FUNGSIONAL

Memiliki efek pada karakter umum bangunan,

mempengaruhi organisasi struktural, proporsi,
ritme kualitas (padatan vs. rongga) dan berat
(2) SISTEM YANG DAPAT MEMPENGARUHI SKALA MIKRO
bangunan;
ARSITEKTUR, EKSTERIOR DAN TEKSTUR INTERIOR, DETAIL
FINISHING DAN PEMANGKASAN.

Memiliki efek yang luar biasa pada keseluruhan biaya

konstruksi, dan mungkin merupakan indikator unik
dari efisiensi biaya arsitektur.
 Seseorang tidak perlu mengalami kesulitan dalam pemilihan kategori materi;
praktik dasar, pengalaman bekerja di daerah tertentu, dan penelitian dasar tentang jenis
bangunan tertentu dapat memberikan solusi untuk pemilihan yang optimal.

Struktural konsultan tentu saja sangat diperlukan dalam hal ini. Ini adalah skala mikro
dalam penggunaan bahan yang menimbulkan masalah yang lebih besar berkenaan
dengan pemilihan. Skala ini memengaruhi tekstur umum dari bangunan, permainannya
dengan matahari, kehalusan visualnya, secara eksternal maupun secara internal.

Lebih jauh lagi, materi-materi ini, yang kompatibilitas di antara mereka serta
kompatibilitasnya dengan bahan yang lebih berat yang digunakan untuk struktur, akan
mempengaruhi visual kualitas bangunan pada waktunya, pelapukan dan ketahanannya
terhadap kondisi iklim. Mereka dapat membantu mengurangi biaya energi di jangka
panjang, atau mereka dapat meningkatkannya.
ATTITUDES OF ARCHITECTS
TOWARD MATERIALS
Penggunaan bahan yang tepat telah bervariasi di antara para arsitek. Beberapa arsitek
paling terkenal di abad ini mengalami kesulitan, baik dalam skala yang lebih besar
(struktur) dan dalam skala mikro.

Paul Rudolph memberikan perhatian pada kegagalan

Frank Lloyd Wright yang sesekali tidak memprioritaskan
penggunaan material yang tepat, dan terkadang harus
ada keputusan antara spasial dan estetika kualitas
material.

Paul Rudolph

Dengan memilih bidang struktural Taliesin West,

Rudolph menyimpulkan bahwa perasaan Wright
terhadap material "…..lebih banyak terdapat dalam
buku-bukunya daripada arsitekturnya."
Frank Lloyd Wright
 Le Corbusier dan Rudolph Schindler terkenal dengan masala mereka
dengan material dalam skala mikro. Paul Rudolph mengatakan : "Le
Rudolph Schindler
Le Corbusier Corbusier membutuhkan waktu dua puluh lima tahun untuk
mempelajari rahasia material*, sementara Rudolph Schindler,
terlepas dari penampilannya yang luar biasa dalam yang luas aspek
dari arsitektur, tidak pernah berhasil (untuk mencapal tingkat
standar yang dapat diterima dan detail dalam skala mikro.

Lovell Beach House millk Schindler bukan hanya salah satu

mahakarya yang terabaikan namun benar-benar layak untuk
gerakan Modern, terutama yang berkaitan dengan sifat-sifat
beton bertulang, atau bukti kemungkinan kerja sama klien-
arsitek yang baik, tetapi di sisi lain, ini adalah contoh tipikal
kombinasi bahan yang tidak sesual untuk kasus tertentu.
 Dibutuhkan pengalaman, studi mendalam, dan
kemampuan luar biasa untuk meyakinkan klien
dalam hal pemilian material.
Louis Kahn telah menghasilkan bangunan
dibedakan untuk yang optimal penggunaan
bahan dan sentuhan akhir yang berkontribusi
bear pada resolusi formal dan estetika akhir
bangunannya.

Karya Alvar Aalto menunjukkan kesesuaian terbaik

antara keunggulan dalam hal detail dan daya tarik
spasial dan estetika.

Alvar Aalto

Louis Kahn

Apakah itu penggunaan material batu, seperti beton

atau batu bata, atau yang lainnya seperti baja dan kayu,
Kahn menunjukkan kepedulian dan pengetahuan yang
tak tertandingi oleh arsitek lain. arsitek abad ini. Orang
hampir tidak dapat menemukan kelebihan dalam
arsitektur Postmodern dalam hal penggunaan
materialnya.
 Faktanya, perbedaan dalam penggunaan bahan
menurut saya merupakan perbedaan utama antara
dua arsitektur. Identitas era Modern sebagian besar
dibentuk melalui ekspresi sederhana dari bahan
yang digunakan, pembatasan jumlah, dan
kurangnya ornamen.
The dentitas postmodern, terutama historisisme
Postmodern, dibangun melalui pencampuran
material pada fasad, penggunaan veneer dan
applique serta bahan palsu, tiruan dari aslinya,
ketidakseimbangan dalam perincian dan kelebihan
sambungan dan dekorasi.

Terlepas dan sikap kritis kami terhadap retorika Wright,

dia tetaplan seorang ahli, seorang pemimpin dalam
penggunaan bahan mengekspresikan sifat dan sifat
alamiah mereka yang sebenarnya dan melekat. Kami
hanya menemukan kebalikannya di antara para
"master" kelompok Postmodern.
ARCHITECT EXEMPLARS AND MODERN
VS.
POSTMODERN ARCHITECTURE
 Henry Hobson Richardson Frank Lloyd Wright Louis Kahn

Mereka adalah kunci dari arsitek yang bisa kita sebut sebagal arsitektur yang benar dan terkoordinasi.

Dinding penahan beban Richardson adalah Frank Lloyd Wright memecah identitas seperti Romawi Dia tidak pernah mencampur
hasil dari ekspresi yang sangat disiplin dan dari ekspresi Richardsonian ke skala mikro yang terpisah adukkan kalimat yang
dipelajari dari batu potong yang terpapar elemen arsitektur: dinding, atap, atap, bidang interior dan dinyatakan dalam satu kata-
dengan keadaan alaminya; bukaan di dinding eksterior, massa penting cerobong asap, balkon kantilever kata bahasa dari bahasa lain: dia
mengikuti modulasi integral dari batu, atau lantai, fenestrasi atau atap rakitan tidak pernah mencampur
terpapar di bagian luar dan bertumpu dengan
bahan dari bahasa entitas
kokoh di sisi-sisinya pada penyangga yang
arsitektur tertera (sepert,
secara visual dan statis kuat untuk menahan
dinding) dengan material yang
beban dinding, atau bangunan yang dibawa di
asing bagi sifat entitas ini.
atasnya. Penggunaan beberapa bahan
Wright tidak ragu untuk
meningkatkan kesan Kekuatan internal di Kaufmann-nya bereksperimen. Bankan, dia
dalam struktur. Fallingwater House, hunian pertamanya yang terbuat dari tetap unik untuk,
beton bertulang, merupakan sebuah puisi besar yang penemuannya. Balok beton dan
disusun sebagai komposisi "rakitan"., Sejumlah karya metode penguat yang
Wright dengan Jelas menunjukkan disiplin tata bahasanya dirancang untuk beberapa
dalam materi. rumahnya.
 Balok digunakan untuk memecahkan masalah dari biaya
rendah perumahan dan konstruksi efisiensi .

Eksperimen Wright dengan material baru merupakan hal yang

sangat hati-hati. Dia menggunakan sesedikit mungkin, sehingga
membatasi masala sambungan yang melekat pada penggunaan
berbagai macam bahan

Frank Lloyd Wright Bangunan balok betonnya, mungkin yang paling khas dari proyek
eksperimentalnya, sebenarnya adalah Richardsonian dalam
monolitiknya. menciptakan sema ekspresi yang serupa dengan
arsitektur vernakular tradisi daerah.
.

Dalam hal ini, eksperimentasinya terkendali secara realistis dan

universal, berbeda dengan sikap esperimentasi dari upaya
Postmodern baru-baru ini seperti yang dilakukan oleh Frank Gehry,
yang bereksperimen dengan berbagai macam bahan (kayu lapis,
sirap aspal, rantal, pernis) yang memiliki risiko ketidaksesuaian. Palet
non-eksperimental Frank Lloyd Wright dipilih secara hati-hat dari
bahan-banan yang kompatibel. Bahan-bahan tersebut juga harus
tersedia di wilayan pembangunan gedung.

Dalam pengertian ini, arsitekturnya adalah proses kombinasi
material yang sangat selektif, yang dipaksakan ole arsitek dan
selalu dikontrol olehnya. Oleh karena itu, "regionalisme" Frank
Lloyd Wright bukanlah sesuatu yang meniadakan teknologi dan
berpegang teguh pada apa pun yang asli dari wilayah tersebut-
seperti, misalnya, pendekatan arsitektur Hassan Fathy-tetapi ini
adalah sebuah regioilalisiri yang diciptakan, hasil dari proses
seleksi yang memiliki tujuan untuk mencapai komposisi yang
responsif secara regional dari rakitan yang kompatibel.
Hassan Fathy
Dalam hal ini, Wright menunjuk pada sebuah jalur terbuka,
yang tidak menyangkal teknologi, namun pada akhirnya
harus dicirikan oleh disiplin, aturan "tata bahasa optinuim",
kapan pun optimum itu ditemukan, atau dianggap telah
ditemukan.
Frank Lloyd Wright
Berdasarkan semua ini, saya percaya bahwa Frank Lloyd
Wright harus tetap menjadi model dalam hai penggunaan
material, karena keterbukaannya terhadap teknologi baru
dan yang baru akan selalu menuniukkan menuju harapan
untuk solusi bagi lebih banyak masalah, sedangkan sikap
regionalis yang romantis dan keterikatan yang tidak perlu
dipertanyakan lagi pada apa yang sudah ada mungkin
tidak akan pernah memungkinkan kita untuk
menyelesalkan masalah.
Louis Kahn juga merupakan tokoh kunci, tepatnya untuk
beberapa alasan yang disebutkan di atas. Dia lebih disiplin
dalam hal seleksi jika dibandingkan dengan Wright. Dia juga
tidak terlalu suka bereksperimen, dan oleh karena itu belum
tentu menjadi pemimpin terbaik di bidang yang lebih luas
Louis Kahn
bahan; namun ia mungkin yang terbalk di antara para arsitek
abad untuk menggambarkan kejujuran dan integritas yang
ekspresif sehubungan dengan koordinasi material dengan visi Dengan mereka, la menghasilkan bangunan yang
arsitektur total. merupakan komposit dari bagian-bagian yang bekerja
secara harmonis di antara mereka sendiri dan dengan
keseluruhannya. Tidak ada bangunan Kahn yang tidak
menunjukkan kejeniusannya dalam penggunaan
material. Dia telah mencapai kesempurnaan dalam
bangunan dengan segala macam batasan anggaran, dari
yang paling sederhana hingga yang monumental.

Museum Seni Kimbell karya Louis Kahn di Fort Worth adalah

mahakarya dalam hai ini. Sebuah survel terhadap berbagai
studi tentang bangunan ini menunjukkan kepedulian terhadap
"kesesuaian" yang hanya dapat dibandingkan dengan
kesempuraan karya klasik, terutama karya klasik Yunani. Kahn
menempatkan penggunaan alat dan mesin secara maksimal

Frank Lloyd Wright

 Berbicara tentang arsitektur Postmodern, kita dapat dengan aman
menggeneralisasi, menunjukkan Kegagalan totalnya dari sudut pandang
material, meskipun di beberapa kasus Klien pergi ke biaya yang luar
biasa untuk memberikan anggaran yang besar kepada arsitek mereka
untuk kombinasi material yang "liar". mahal renungan, kebesaran detail
dan cetakan, hal-hal yang sesuai dengan berbagai gaya masa lalu yang
harus diterapkan pada versi besar hari ini, bersama dengan kelebihan
dalam jumlah kombinasi material. Monumen dari proyek semacam in
adalah Piazza d'Italia karya Charles Moore, Crescent di Allas oleh Philip
Johnson, dan Horton Plaza di San Diego oleh Jon Verde.
MATERIALS VS. OVERALL SYNTHESIS
 Arsitek memandang material secara berbeda. Arsitek,
terutama "arsitek-seniman" sebagai lawan dari "pengusaha
arsitek-insinyur" telah memberikan perhatian terutama pada
tujuan spasial dan lebih luas, dan dengan cepat mengabaikan
inefisiensi bahan dan konstruksi, untuk mengadopsi jalur
ekonomi yang akan memungkinkan mereka untuk
membangun visi mereka yang lebih luas.

Rudolph Schindler

Seperti yang dikatakan David Gebhard, Rudolph Schindler

"telah memeluk tidak kekal. . . sebagai sarana mewujudkan
wujudnya. Jika anggaran kliennya terbatas dan terbatas, dia
akan mengupas struktur sampai ke tulang sehingga dia bisa
David Gebhard
mendapatkan aspek formal dan spasial yang dia cari."
 Melihat bahan dan metode konstruksi hanya dari sudut pandang kinerja akhir mereka yang sempit,
mengabaikan kerangka tujuan arsitektonis yang lebih luas dan "ekonomi estetika arsitektur" telah lebih
merugikan daripada menguntungkan. Sikap seperti itu telah menciptakan kemandulan arsitektur.

Rudolph
Di sisi lain, Schindler Frank Lloyd
menemukan
pertimbangan yang Wright
sistem modular menemukan
cermat telah empat kaki dalam balok beton
membuktikan bahwa penggunaan bertulang dan
inovasi teknologi pada rangka kayu sistem konveksi
berlapis semen berpemanas
akhirnya dimulai
lantai
dengan kegagalan Paul Rudolph
sesekali dari seniman- memprakarsai corrugated
concrete dan apa yang
arsitek yang disebutnya "bata abad ke-
mengambil risiko 20", metafora pamungkas
mengeksplorasi yang batu bata sebagai unit
rumah bergerak prefabrikasi
baru, meskipun tidak
yang dapat ditumpuk dan
selalu berhasil pada diatur dalam denah lokasi
penerapan pertama. untuk keperluan
perumahan murah.
 Sintesis keseluruhan yang akan membenarkan
rasionalisasi modul generik, jika modul (dan detailnya)
benar. Kebalikannya, teknik dan "efisiensi" tidak akan
menjamin kesuksesan; biasanya menghasilkan
komponen yang dapat bekerja secara terpisah, namun
tidak akan selaras saat disatukan. Bahan harus melayani
visi puitis jika arsitektur ingin tetap berseni.
THE EDUCATIONAL ENVIRONMENT
AND THE USE OF MATERIALS
 Penggunaan material, serta teknologi bangunan,
terutama di negara-negara maju, saat ini menjadi
kelemahan utama pendidikan desain arsitektur.
Meskipun ada sejumlah bangunan "bagus", kebanyakan
tidak glamor, tetapi inovatif dalam penggunaan bahan
yang tepat, itu adalah produk dari organisasi canggih
yang tidak ada hubungannya dengan penelitian
akademis atau eksperimen di universitas.

Fig. 11-6. New materials, new "free-doms", new morphologies (or

Latihan yang bersifat eksotis dan
multikultural akan merangsang
pertanyaan tentang bentuk dan
kesesuaian, terutama bagi siswa di
negara-negara berteknologi maju.
old ones with new technologies), new costs, new liabilities. The
architect's role is becoming progressively more difficult in the effort
to resolve the many considerations posed above. (A) Curved steel
sections for the United Airlines terminal at O'Hare Airport, Chicago.
Helmut Jan, Architect. (B) Structural and material freedom and
"gymnastics", Lloyds Building, London. Richard Rogers Partnership
architects.
 Sebuah teorema yang sering kita dengar
tentang bahan adalah "hindari penggunaan
lebih dari tiga bahan dasar dalam bangunan
apa pun". Logika di balik ini, tentu saja, adalah
bahwa bahan memiliki sifat yang berbeda
untuk penyusutan dan pemuaian, dan
sebagai konsekuensinya, satu bahan dapat
mendorong bahan lainnya dan dengan
demikian menciptakan retakan atau
tegangan konstruksi. Di iklim dengan variasi
suhu yang ekstrem antara siang dan malam,
Fig. 11-7. Materials beyond the utilitarian.
atau bahkan antar musim, masalah Muraatsalo: Alvar Aalto's retreat home-studio
pencampuran bahan terlihat jelas
 Dalam pendidikan, instruktur dapat menugaskan proyek desain, terutama di studio desain awal, yang berfokus pada
materi. Properti mereka dapat didiskusikan, dalam konteks kondisi iklim. Seseorang kemudian dapat melangkah lebih
jauh dan menawarkan penampang bangunan yang berhasil dalam artikulasi dan detail.

Siswa juga harus dihadapkan pada contoh bagus dari arsitek inklusif yang karyanya menunjukkan
penggunaan bahan yang benar. Herman Hertzberger dan Ralph Erskine harus menjadi referensi.

arsitekturnya berkaitan dengan

penggunaan dan ekspresi
material yang tepat. Kombinasi baik dalam bangunan
balok beton, struktur beton, dan beranggaran rendah maupun
balok kacanya telah berteknologi tinggi. Miliknya
menghasilkan bangunan dengan Becker Tembok adalah kompleks
beragam fungsi yang tidak hanya yang menunjukkan kecerdasan
sehat dari sudut pandang dalam penggunaan material;
konstruksi, tetapi menarik secara tekstur total dan "biji-bijian" dari
spasial, pengalaman, dan estetis. proyek ini dicapai melalui
Erskine eksplorasi sentral tit, tekstur,
kompatibilitas, dan kesenian
Hertzberger
dalam pengerjaan.
 Namun agar sintesis keseluruhan terjadi, sebelum
jalinan inklusif antara metafisik dan fisik, seseorang harus
mendapatkan landasan yang kuat dan kesadaran
konkret akan fisik; ketidaktahuan tentang sifat fisik dan
dimensi bahan, dimensi batu bata dan balok beton, bisa
menjadi hambatan besar dalam disiplin dan kebebasan
desain.
 Summary
Material adalah daging, tulang, dan kulit arsitektur. Penggunaan dan relativitas
penekanan material membedakan arsitek dan arsitektur. Gerakan Modern dan
Postmodern berbeda berkenaan dengan kriteria materi sebagai "siang" dan
"malam," itu Postmodern menjadi kegagalan total dalam hal ini. Diskusi kami
berfokus pada penggunaan bahan oleh arsitek sukses seperti H. Richardson,
Frank Lloyd Wright, Louis Kahn, dan Alvar Aalto. Kami juga membahas arsitek
yang kelemahannya dalam penggunaan materi tidak sebanding dengan bakat
artistik mereka yang luar biasa. Diskusi diakhiri dengan saran untuk pengayaan
desain pendidikan dengan penekanan ekstra pada materi melalui mereka
penggabungan ke dalam pekerjaan studio desain.
THANK
YOU