PENGANTAR ARSITEKTUR

ARSITEKTUR HI – TECH

Dosen Pembimbing:

1. Devin Defriza, ST, MT (Kelas D)

2. Wahyu Abdillah ST (Kelas E)

DISUSUN OLEH:

1. Dorothy S. A. R. Sinurat (170406120)

2. Theo Fidelis Tarigan (170406134)
3. Yolanda C. Panjaitan (170406159)
4. Cathrine Tantya (170406172)
5. Daffa Shiddiq (170406138)
6. Rahmat Hidayahtullah (170406131)

DEPARTEMEN ARSITEKTUR
FAKULTAS TEKNIK

UNIVERSITAS SUMATERA UTARA

1
 Kata Pengantar
Puji syukur kehadirat Tuhan Yang Maha Esa atas segala rahmatNYA sehingga makalah
ini dapat tersusun hingga selesai . Tidak lupa kami juga mengucapkan banyak terimakasih
atas bantuan dari pihak yang telah berkontribusi dengan memberikan sumbangan baik
materi maupun pikirannya.

Dan harapan kami semoga makalah ini dapat menambah pengetahuan dan
pengalaman bagi para pembaca, Untuk ke depannya dapat memperbaiki bentuk maupun
menambah isi makalah agar menjadi lebih baik lagi.

Karena keterbatasan pengetahuan maupun pengalaman kami, Kami yakin masih

banyak kekurangan dalam makalah ini, Oleh karena itu kami sangat mengharapkan saran
dan kritik yang membangun dari pembaca demi kesempurnaan makalah ini.

Medan, November 2017

Penyusun

2
 DAFTAR ISI

halaman

I. Kata Pengantar……………………………………………………........................ i
Daftar Isi …………………………………………………………………………………… ii
II. BAB I……….…………………………………………………………………………………. 5
I. Pengertian Arsitektur Hi - Tech ………………………………………………… 5
II. Definisi Arsitektur Hi – Tech …………………………………………………… 5
III. Karakteristk Arsitektur Hi – Tech …………………………………………… 6
IV.Tipologi Bangunan………………………………………………………………… 10
V. Penerapan Tema Arsitektur Hi – Tech Pada Bangunan…………. 12
VI. Pendapat Arsitek……………………………………………………………………. 13

III. BAB III…………….…………………………………………....................................... 14

I. Tokoh Arsitek Hi – Tech ……………………………………………………… 14
II. Bangunan Arsitektur Hi – Tech …………………………………………… 31

IV. PENUTUP……………………………………………………………………………………………… 31
I. Kesmpulan
II. Saran ……………………………………………………………………………………..... 32

V. Daftar Pustaka………………………………………………………………… 33

3
 Latar Belakang
Kemajuan ilmu pengetahuan danteknologi memberi dampak yang sangat besar bagi
kehidupan manusia. Berbagai inovasi untuk penyempurnaan suatu produk dilakukan, agar
supaya tidak terlempar dari persaingan pasar. Hal ini juga terjadi di dalam dunia arsitektur.
Dampak dari persaingan ini mengakibatkan terciptanya suatu standar kualitas baru dalam
produk arsitektur yang sangat berpengaruh sekaligus menentukan selera konsumen. Akhir-
akhir ini, terbaca dari banyak media arsitektur, ada suatu upaya untuk mendukung
kecenderungan konsumerisme yang dipicu oleh daya beli masyarakat yang meningkat. Para
investor bermunculan dalam bidang property dan merambah dunia arsitektur dengan
memberikan dana untuk membangun bangunan-bangunan berskala besar, atau bangunan
kecil berdana besar untuk mendukung tingkat gaya hidup dalam masyarakat. Bangunan-
bangunan megah semakin banyak muncul, menandakan sebuah era baru dunia arsitektur
teknologi tinggi, demi keinginan akan bangunanbangunan berkualitas.

Sebagian masyarakat yang telah memiliki kehidupan finansial yang baik saat ini
menghendaki lebih dari sekedar sebuah tempat, mereka menginginkan tempat yang
‘bermakna’, atau adanya suatu muatan lebih akan sebuah tempat. Hal ini membutuhkan
para arsitek dan desainer sebagai jembatan dengan membuat desain-desain yang segar dan
dinamis, berjiwa muda seperti mereka yang menggunakan fasilitas-fasilitas tempat
bersenang-senang.

Penggunaan teknologi pada bangunan juga merupakan salah satu cara untuk
membuat bangunan terasa lebih ‘bermakna’ karena kecenderungan manusia yang mengikuti
perkembangan jaman dan kemudahan fasilitas yang didapat dari kemajuan teknologi. Di
sinilah dapat kita lihat peranan penting penerapan dari arsitektur berteknologi tinggi atau
arsitektur high-tech. Arsitektur high tech adalah suatu gaya arsitektur yang mucul pada
tahun 1970 yang dalam penerapannya mengembangkan kecanggihan teknologi dan
menggunakan elemen-elemen struktural yang sangat dominan dengan material pabrikasi
pada elemen interior, eksterior maupun struktur dan utilitas bangunan. Arsitektur high tech
muncul sebagai pengubah paham sebelumnya yang ditunjang oleh kemajuan dalam
teknologi. Kemajuan ini memicu pola pikir manusia untuk berpikir bahwa banyak yang dapat
dicapai dengan kemajuan teknologi. Tujuan dari arsitektur high tech yakni menampilkan
unsur-unsur teknik bangunan kemudian diekspose. Jadi, aspek teknik menciptakan estetika
bangunan

4
 Pada awalnya penerapannya, paham high tech bertujuan untuk memperbaiki
keyakinan dan pemahaman manusia bahwa kekuatan teknologi akan memperbaiki dunia.
Arsitektur high tech mengarahkan untuk mencapai suatu industri estetika yang baru yang
dipicu oleh pembaharuan paham dalam perkembangan teknologi, namun tetap

mempertahankan elemen-elemen fungsional dari arsitektur modern. Bangunan high-tech

umunya mengutamakan kriteria visual sebagai kriteria utama, dengan cara memanipulasi
elemen-elemen struktur yang melekat pada bangunan

5
 BAB I

I. Pengertian Arsitektur Hi-Tech

Pengertian secara etimologis ( tata bahasa ), menurut kamus bahasa inggris adalah :

High : untuk menunjukan sesuatu yang tinggi/maju.

Technology : sesuatu yang menggunakan ilmu pengetahuan untuk memudahkan dalam

melakukan pekerjaan.

Teknologi berasal dari bahasa yunani ”technologia” yaitu :

Techne : cerdik, cerdas, pintar atau bisa diartikan jenius.

Logia : akal atau pikiran

Jadi tema high tech didalam dunia desain arsitektur adalah untuk

menyatakan sesuatu yang tinggi dalam ilmu pengetahuan yang dipakai untuk

mempermudah dalam melakukan suatu pekerjaan dengan menggunakan

teknik/cara yang canggih.

6
II. Definisi Arsitektur Hi – Tech
Arsitektur High Tech memiliki pengertian stayle arsitektur dimana ”building service”
tidak hanya tersingkap, akan tetapi di utamakan atau di tekankan sebagai contohnya yaitu
ducting dan pipa-pipa dapat dicat dengan warna cerah untuk mengidentifikasikan fungsi
masing-masing.

Arsitektur High Tech atau High Tech secara harfiah dapat diartikan sebagai suatu
tehnik maju atau tinggi yang digunakan untuk memudahkan dalam membuat suatu
bangunan yang mencakup ruang, fungsi, bentuk, struktur, material, dan lain-lain dengan
menggunakan kemajuan ilmu pengetahuan yang diterapkan dalam teknologi tinggi.

Dari pengertian di atas tersebut bukan berarti bahwa bangunan high tech dibuat
dengan menggunakan teknologi yang jauh lebih tinggi dibandingkan dengan pergerakan
stayle arsitektur lainnya, akan tetapi teknologi dan perlengkapan bangunan yang ada
diletakkan diluar bangunan agar terlihat serta memberikan suatu gambaran yang jelas dan
karakter pada bangunan itu sendiri. Hampir semua arsitektur high tech kerangka kerja ini di
desain dengan penuh perhatian agar memperoleh bangunan yang fungsional dan fleksibel.

III. Karakteristik Arsitektur Hi - Tech

Apabila kita mendengar ”bangunan high tech ” maka biasanya yang muncul dalam
pikiran kita adalah bangunan yang mewah, besar, menggunakan teknologi yang paling anyar,
serba otomatis dan mahal, sehingga secara tidak langsung sudah terbayang bahwa
bangunan tersebut mahal dan yang dapat menikmatinya adalah orang-orang tertentu saja.

Sebenarnya Arsitektur High Tech tidaklah sesempit yang diduga, dalam konsep high
tech apabila kita gali sebenarnya terkandung banyak esensi yang pada prinsipnya malah
bertentangan dengan pemikiran diatas. Beberapa esensi utama tersebut terangkum dalam
suatu pedoman dasar hih tech yang telah tersajikan sebelumnya. sebagai contoh adalah
”celebration of process” berarti bahwa bangunan itu terjadi dari suatu proses yang jelas, jadi
dalam pengambilan keputusan desain itu muncul pemikiran yang teranalisa dengan baik dan
beralasan. Inside out , penarikan berbagai macam teknologi baik itu utilitas, service maupun
struktur untuk di ekspose atau di perlihatkan pada muka bangunan. Perletakan ini
memudahkan bagi perawatan, fleksibilitas dan kejujuran. Dan berbagai esensi lainnya yang
kesemuanya itu bertujuan untuk mencapai suatu efisiensi jangka panjang, serta untuk
memuaskan kebutuhan semua pihak

Pada Arsitektur High Tech ketiga biaya ini dipertimbangkan namun penekanannya
lebih pada bagaimana menekan life-cycle cost dan environment cost. kedua biaya ini
mencpai 80% total pengeluaran dalam jangka waktu 50 tahun memegang peranan penting
untuk mencapai efisiensi jangka panjang dan long term profit yang merupakan target yang
bijak.

7
 Jadi Arsitektur High Tech itu tidak selalu mahal (high cost), namun untuk first cost
bangunan high tech akan kalah namun akan menang dalam penekanan life cost dan
environmental cost yang berarti tercapainya efisiensi jangka panjang. pemikiran yang jauh
kedepan namun realistis itulah yang memberikan nilai positif bagi Arsitektur High Tech.
Sehingga yang terpenting bukanlah terletak pada apakah teknologi itu maju atau tidak,
tetapi terletak pada pemikiran serta pengaplikasian dari metode-metode yang tersedia,
bagaimana bangunan itu diciptakan bukan hanya untuk sekarang, namun juga untuk
menghadapi massa mendatang yang belum kita ketahui (design or unknown future).

A. Inside out

 Bagian service dan struktur bangunan hampir selalu terekspose pada eksterior
bangunan sebagai suatu bentuk ornamental.
 Terdapat ekspresi antara servant (pelayan) dan serve (yang dilayani).
 Dimungkinkan adanya perubahan / perbaikan teknologi secara cepat tanpa
mengganggu kegiatan di dalam interior bangunan

B. Celebration of Process

 Penekanan pada logika dan kejelasan proses konstruksi sehingga ”what, why, dan
how” dari bangunan dapat terlihat jelas.
 Dengan penekanan pada proses / mampu menyimbolkan proses yang jelas,
bangunan High Tech menjanjikan lebih dari apa yang dapat diberikan oleh teknologi,
yaitu perfect function dan efisiensi jangka panjang.

C. Transparency, Layering and Movement

 Transparansi, pelapisan dan pergerakan merupakan tiga kualitas utama dari estetik
bangunan high tech. penggunaan kaca transparan, pelapisan, ducting, tangga dan
struktur aksentuasi dari escalator serta elevator yang bergerak merupakan karakter
dari bangunan high tech.
 Pelapisan dari pelayanan dan dilayani, dengan perubahan ritme dan potensi untuk
permainan cahaya dan bayangan, menawarkan kemungkinan untuk mengatur
transformasi dari bangunan lebih lama.
 Transparansi merupakan proses dimana mata diarahkan pada kegiatan yang berlapis
(overlapping), tanpa lubang asli yang eksist, namun permainan cahaya dan bayangan
inilah yang memberikan impresi bahwa suatu massa itu transparan.transparansi tidak
selalu dicapai dengan media kaca kecuali terpaksa, walaupun pada prakteknya
banyak yang mengartikan transparansi dengan media kaca.
 Hirarki dari pergerakan yang berkisar dari cepat ke lambat, dan dari gaduh ke tenang,
secara langsung memberikan pengaruh baik itu dalam pola skala ruang maupun pola
bangunan dalam kota dan kawasan.

8
  kemampuan untuk diubah, fleksibilitas, pergerakan bebas dan penambahan tanpa
batas.

Strata Tower

D. Pewarnaan yang cerah dan merata.

Hal ini ditujukan untuk memberikan perbedaan yang jelas mengenai jenis struktur
dan utilitas, juga untuk mempermudah para teknisi dalam membedakannya dan memahami
penggunaannya secara efektif. Pada karya Richard Rogers yaitu bangunan Pampidou Center
dan Inmos Factory menggunakan warna-warna yang cerah.

Pemakaian warna yang berbeda untuk membedakan jenis sturktur dan utilitas

9
E. Optimistic confidence in a scientific cultural

Bangunan Hitech dapat mewakili kebudayaan/peradaban masa depan yang serba

scientific, sehingga pada saat itu tetap bisa dipakai dan tidak ketinggalan zaman. Hasilnya
lebih mendalam pada suatu metode kerja, perlakuan pada material, warna-warna dan
pendapatan, dibandingkan dengan prinsip-prinsip komposisi.

Selain 6 karakterisitik yang dikemukakan oleh Charles jenks , ada beberapa

karakteristik lain yang menjadi karakter dari arsitetur hi-tech yaitu:

1. Fleksibilitas Ruang

Merupakan kemempuan ruang untuk dapat beradaptasi terhadap perubahan, baik

secara preseptual maupun fisikal dengan atau tanpa perubahab fisik dalam bangunan, tetap,
tanpa merubah bentuk luar bangunan. Penyediaan ruang-ruang service internal, tanpa ada
suatu enclosure (ketertutupan) di dalamnya. Ruang tidak hanya mempunyai fungsi yang
tunggal tetapi juga mampu sebagai raung multifungsi. Ketika fungsi berganti, konfigurasi
ruang harus dapat merespon dengan

2. Strategi praktis komponen pasang rakit (Plug In Pod)

Penggunaan komponen plug in, merupakan produk fabrikasi, kemudian dipasang dan
dirakit pada bangunan seperti modul toilet, bahkan modul rangka struktur. Hal tersebut
dimungkinkan karena kemajuan teknologi dan tuntutan kepraktisan dalam pembuatan
bangunan. Komponen plug in pod dapat dilepas dan dipindah, diganti dengan plug in pod
yang baru.

Bangunan Plug in Pod

10
 Pemakaian modul rangka struktur tefabikasi pada bangunan

3. Structural Expression

Ekspresi bangunan dicapai melalui eksplorasi teknologi dan pemilihan bentuk

struktur dan metrial seperti baja, pipa, kaca sebagai unsure utama bangunan dalam era
struktur modern yang menunjukkan ikatan arsitektur dengan teknologi tinggi yang ada
sekaligus memiliki fungsi sebagai respon terhadap lingkungan.

Struktural Expression salah satu karya Norman Foster

11
IV. Tipologi Bangunan High Tech
Pada dasarnya tipologi bangunan high tech adalah sebuah pabrik. Kenyataan
terdapat sejumlah pengaruh high tech pada desain pabrik, sehingga muncul persepsi bahwa
bangunan high tech adalah sebuah pabrik. Tipe pabrik yang lama dibangun dengan bata,
cerobong asap yang tinggi telah digantikan dengan penutup panel metal yang dicat dengan
warna cerah dan didekorasi dengan tulisan yang tegas dan berani. Tipe pabrik, yang
didefinisikan sebagai struktur bentang lebar dengan penutup dinding yang sederhana, telah
diadopsikan dalam beberapa tahun terakhir ini menjadi fungsi-fungsi lain seperti
supermarket, pusat kebugaran dah juga galeri seni.

Pemakaian kaca yang jernih dan trasparan secara besar, penempatan pipa-pipa,
tangga dan struktur serta penekanan dan pergerakan escalator dan lift memberikan suatu
karakter tersendiri bagi bangunan high tec

Pada bangunan Liyod’s dan hongkong bank, mekanisme yang begitu rumit dari escalatornya
yang transparan, memberikan suatu kesenangan bagi pengamat yang melihat bagaimana
mereka naik ke atas tanpa ada usaha sedikit pun.

Hongkong Bank Bangunan Llyod

Pada bangunan liyod’s sangat terlihat sekali kalau Richard Rogers mengekspose
bagian struktur dan kulit bangunan dengan menggunakan material stainless-steel.

 Begitu juga dengan hongkong bank, lagi-lagi struktur bangunan ini ditonjolkan dan
menggunakan material baja, sehingga bangunan ini terlihat kokoh namun tetap
terlihat ringan , karena ditambah efek transparency.
 Pada pompidou centre, roger’s mengunakan warna-warna cerah untuk membedakan
macam-macam struktur dan utilitas yang berbeda sehingga memungkinkan bagi
mereka untuk mengerti dengan mudah dan efektif.

12
 Pada bangunan bangunan ini roger’s benar-benar mengekspose pipa-pipa utilitas,
dan memberikan warna sesuai dengan fungsinya. walaupun system utilitasnya diekspose
tetap terlihat rapih, tanpa mengabaikan fungsi.

Kebanyakan arsitektur high tech ini di terapkan pada bangunan seperti bandara,
stadion, pabrik, sport hall, serta gedung serbaguna yang besar dan diakui oleh masyarakat
sebagai suatu gaya ”gaya yang cocok”.konflik atau kritik baru akan muncul ketiga gaya ini
diterapkan pada bangunan eperti perumahan, sekolah, atau bangunan tradisional.
pengertian high tech disini tidak berarti teknologi yang akan diterapkan kedalam suatu
gedung yang akan dibangun harus menggunakan teknologi yang paling baru, yang terpenting
hanyalah memberikan bangunan tersebut suatu kerangkaatau karakter. hampir semua
bangunan Arsitektur High Tech kerangka ini sengaja dirancang agar fleksibel

13
V. Penerapan Tema Arsitektur High Tech pada Bangunan

Penerapan Tema Arsitektur High Tech adalah dalam upaya mewujudkan penampilan
fisik pada bangunan kantor sewa. secara etimologis, penampilan dapat diartikan ;

• Proses, pembuatan, cara menampilkan diri

• Pengungkapan atau proses untuk menyatakan maksud,gagasan dan lain sebagainya.

Tokyo International Forum, struktur terekspose tetapi kesan ringan

Sehingga desain gedung kantor sewa harus direncanakan sesuai dengan fungsinya,
maka tampilan harus menimbulkan kesan modern, skspresif dan elegan. karena hal tersebut
berkaitan dengan aktifitas perkantoran, akan menampilkan elemen-elemen kulit bangunan
dengan menggunakan material utama berupa plat baja, aluminium, stainless-steel, dan kaca
serta mengekspose sistem jaringan utilitasnya. berdasarkan analisa di atas maka pendekatan
pencapaian suasana melalui beberapa pendekatan yaitu :

 Melalui permainan elemen-elemen arsitektural pada bidang kulit bangunan, baik

secara dua maupun tiga dimensi.
 Yang diterapkan pada bidang pengamatan melalui : permainan skala bidang,
pengolahan jalur sirkulasi, pengolahan bentuk bidang, pengolahan pengurangan dan
pengulangan.
 Yang di pertegas dengan pemilihan elemen warna dan tekstur bahan material yang
meliputi : elemen pembatas, elemen pengisi, elemen pelengkap, serta finishing.
 Tampilan yang dinamis da komunikatif yang diungkapkan melalui wujud bidang
bangunan yang berkesan modern dan merupakan suatu produk dari kemajuan
teknologi dapat dihadirkan melalui gaya Arsitektur High Tech.

14
VI. Pendapat Arsitek Tentang Arsitektur High Tech

A. Deyan Sudjic in New Direction in British Archtecture : Norman Foster, Richard

Roger’s, James Starling inti dari modernisasi adalah bangunan yang bharus
merefleksikan zamannya dan bahwa zaman industri harus memiliki arsitekturyang
tepat dan sesuai, yaitu : abstrak, tanpa ornament dan fungsional.
Walter Gropius Dalam ”the new architecture and bauhaus (1935)” bahwa
penutup bangunan dengan arsitektur, massa lalu membuat kita dapat melihat
kepada aspek-aspek baru dari arsitektur dan berkorespondensi dengan peradaban
teknologi di zaman kita hidup. dimana gaya arsitektur lama dihancurkan dan kita
kembali kepada kejujuran pikiran dan perasaan.
B. Mies Van de Rohe Pada tahun 1964 menyatakan bahwa ”teknnologi cangggih”
memberikan bahan bangunan baru dan metode-metode yang lebih efisien yang
sangat kontras dengan konsep tradisional arsitektur.
C. James Stirling Mengatakan bahwa arsitekturnya dikategorikan sebagai new brutalism
dan bukanlah post-modernism. dan charles Jencks mengkotakan richard roger’s dan
norman foster sebagai arsitek “late modern”.
D. Richard Roger’s Inti dari arsitektur adalah legalitas dimana dia menampilkan tampak
bangunan yang elemen-elemennya dirancang untuk menampilkan fungsinya dengan
jelas dimana elemen tersebut saling berhubungan dengan elemen lainnya dan
dengan keseluruhan bangunan. tidak ada elemen yang disembunyikan dan semua
diekspose.
E. Norman Foster, teknologi canggih (high tech) bukan lah alat yang berdiri sediri,
melainkan merupakan alat untuk tujuan sosial yang lebih luas.Bangunan high tech
pun masih dibantu dengan buatan tangan manusia, yang membuatnya disukai baik
pengguna maupun pengamat. Norman Foster adalah yang paling mendekati cara
membuat bangunan bagaimana proses industri untuk bangunan Shanghai dan
hongkong bank. setiap element : clading, strutur, joint, modul service di buat
prototype, dites dan didesain sebelum di kirim ke site

15
 BAB II

I. Kekurangan dan Kelebihan Arsitektur Hi – Tech

Walaupun arsitektur high-tech cenderung dikatakan sebagai arsitektur yang mahal
tetapi, pada penerapannya tujuan utama dari arsitektur high tech adalah untuk
memudahkan aktifitas manusia. Jadi yang diutamakan bukanlah penggunaan elemen-
elemen berteknologi tinggi dalam bangunan, tetapi elemen-elemen arsitektural lebih
ditonjolkan agar lebih mudah dimengerti fungsi dan pengunaannya oleh pemakainya.

Tujuan dari penerapan arsitektur high tech yakni menampilkan unsur-unsur teknik
bangunan yang kemudian diekspos sehingga aspek-aspek tekniklah yang akan menciptakan
estetika dari bangunan. Pada dasarnya arsitektur high tech dalam penerapannya selain
menekankan pada kecanggihan teknologi juga mengguunakan elemen-elemen struktural
yang sangat dominan dengan material pabrikasi pada elemen interior, eksterior maupun
struktur dan utilitas banguna. Dalam arsitektur high tech , penggunaan warna-warna
mencolok pada tiap elemen arsitektural juga diterapkan untuk membedakan fungsi dari tiap
elemen arsitektural agar lebih mudah dimengerti penggunaannya oleh pemakai.

Namun, arsitektur hi – tech memiliki kekurangan seperti kebanyakan bangunan yang

dibangung menyerupai pabrik ternyata menghilangkan karakteristik local dan dan daerah.
Disamping itu juga dalam tahapan merancang dan membangun dengan gaya arsitektur hi –
tech membutuhkan ide dan konsep yang matang sehingga banyak memakan banyak waktu.
Pembuatan bisa dilakukan dengan cepat karena menggunakan teknologi yang canggi namun
jika semakin lama bekerja akan memakan biaya yang semakin banyak. Oleh karena itu,
ketika bangunan telah siap dibangun, bangunan tersebut dijadikan investasi. Bangunan juga
tidak telalu bermakna karena selalu bermakna pabrik karena arsitektur hi tech lahir dari
revolusi industri. Dalam arsitektur hi – tech digunakan banyak penggunaan kaca – kaca yang
berfungsi menyerap panas dari sinar matahari untuk daya listrik dalam bangunan tersebut.
Karena arsitektur hi – tech menggunakan konsep hemat energi dalam perancangannya..
Namun hal ini juga menyebabkan beban ac lebih tinggi karena cahaya matahari banyak
diteruskan dari penggunaan kaca tersebut.

16
 II. Tokoh Arsitek Hi – Tech

A. Sir Norman Foster

Lahir pada 1 Juni 1935, Norman Robert Foster adalah seorang arsitek Inggris yang
perusahaannya, Foster + Partners , mempertahankan praktik perancangan internasional
yang terkenal dengan arsitektur berteknologi tinggi ( hi-tech) .

Dia adalah salah satu arsitek paling terkenal di Inggris dari generasinya. Pada tahun
1999, ia dianugerahi Pritzker Architecture Prize , yang sering disebut sebagai Nobel
Arsitektur. Pada tahun 2009, Foster dianugerahi Pangeran Asturias Award dalam kategori
Seni. Pada tahun 1994, ia menerima Medali Emas AIA.

Foster dilahirkan di Reddish, Stockport, Inggris, pada sebuah keluarga kelas pekerja.
Meninggalkan sekolah pada usia 16, ia bekerja di kantor Bendahara Manchester City
sebelum bergabung dengan National Service di Royal Air Force. Setelah selesai, pada tahun
1956 Foster kuliah di University of Manchester School of Arsitektur dan Perencanaan Kota
(lulus tahun 1961). Dia menaruh minat dalam karya-karya Frank Lloyd Wright, Ludwig Mies
van der Rohe, Le Corbusier dan Oscar Niemeyer. Ia memenangkan Fellowship Henry ke Yale
School of Architecture, dimana dia bertemu dengan mitra bisnis masa depan Richard Rogers
dan memperoleh gelar Magister. Dia kemudian melakukan perjalanan ke Amerika selama
satu tahun, kembali ke Inggris pada tahun 1963 di mana ia mendirikan sebuah praktek
arsitektur sebagai Tim 4 dengan Rogers dan Georgie saudari dan Wendy Cheesman. Georgie
(kemudian Wolton) adalah satu-satunya tim yang telah lulus ujian nya RIBA memungkinkan
mereka untuk mendirikan praktek sendiri. Tim 4 dengan cepat memperoleh reputasi untuk
desain industri teknologi tinggi.

17
 Setelah Tim 4 bubar, pada tahun 1967 Foster dan Wendy Cheesman mendirikan
Foster Associates, yang kemudian menjadi Foster dan Partners. Tahun 1968 adalah awal dari
sebuah periode panjang kerja sama dengan arsitek Amerika Richard Buckminster Fuller, yang
terus sampai kematian Fuller pada tahun 1983, pada beberapa proyek yang menjadi katalis
dalam pengembangan pendekatan lingkungan sensitif terhadap desain - termasuk proyek
Samuel Beckett Theatre.

Foster Partners membuat terobosan membangun di Inggris yaitu Kantor Pusat Willis
Faber Dumas di Ipswich, sejak tahun 1974. Klien adalah perusahaan keluarga asuransi
perusahaan yang ingin mengembalikan rasa komunitas untuk tempat kerja. Foster
menciptakan lantai terbuka rencana kantor jauh sebelum rencana terbuka menjadi norma.
Di kota yang tidak terlalu difasilitasi dengan fasilitas umum, taman atap, kolam renang 25m
dan gimnasium sangat meningkatkan kualitas hidup 1200 karyawan perusahaan. Bangunan
ini dibungkus dengan fasad kaca penuh ketinggian cetakan sendiri dengan rencana jalan
drama abad pertengahan dan memberikan kontribusi nyata, secara halus beralih dari buram,
reflektif hitam untuk sebuah transparansi backlit bercahaya sebagai matahari terbenam.
Bangunan ini sekarang terdaftar sebagai bangunan Grade One.

Sekarang, Foster Partners bekerja dengan mengkolaborasi rekayasa untuk

mengintegrasikan sistem komputer yang rumit dengan hukum-hukum fisika yang paling
dasar, seperti konveksi. Pendekatan ini menciptakan cerdas, struktur yang efisien seperti
markas London Swiss Re pada 30 St Mary Axe, dijuluki "The Gherkin", yang kompleks fasad
memungkinkan di udara untuk menghasilkan pendinginan pasif dan kemudian ventilasi
sebagai itu menghangatkan dalam ketinggian.

Desain Foster sebelumnya tercermin oleh mesin, canggih dipengaruhi visi teknologi
tinggi. Gayanya telah berkembang menjadi sebuah modernitas, lebih luhur dan tajam.

Pada bulan Januari 2007, The Sunday Times melaporkan bahwa Foster menelepon di
Catalyst, sebuah rumah keuangan perusahaan, untuk mencari pembeli Foster Partners.
Foster tidak bermaksud untuk pensiun, tapi menjual dan memegang nya 80-90% di
perusahaan senilai £ 300 juta sampai £ 500 juta.

Pada tahun 2007, dia bekerja dengan Philip Starck dan Sir Richard Branson dari Virgin
Group untuk rencana-rencana Virgin Galactic.

Foster saat ini duduk di Dewan Pengawas pada arsitektur amal Article 25 yang
merancang, membangun dan mengelola inovatif, aman, bangunan berkelanjutan di
beberapa daerah yang paling tidak ramah dan tidak stabil dunia. Ia juga berada di Dewan
Pembina Yayasan Arsitektur.

18
 B. Sir Richard Rogers

Arsitek Inggris Richard Rogers (lahir 1933) adalah seorang modernis diakui yang
mewakili arsitektur berteknologi tinggi dengan perhatiannya terhadap teknologi canggih. Dia
terkenal karena desain sambungan nya dari Pompidou Centre di Paris dengan Renzo Piano
dan untuk Lloyd of London Building di London.

Richard George Rogers lahir di Florence, Italia, pada tanggal 23 Juli 1933, kepada
orang tua Inggris. Ia menjabat di Angkatan Darat Inggris (1951-1953) sebelum menghadiri
Asosiasi Sekolah Arsitektur (1953-1959) di London. Dia menerima Diploma Arsitektur pada
tahun 1959 dan pada tahun 1960 menikah dengan arsitek Su Brumwell. Tahun berikutnya ia
belajar di Yale University School of Architecture di New Haven, Connecticut dengan beasiswa
Fulbright, dan menerima gelar Master of Architecture pada tahun 1962. Kembali dari
Amerika, Rogers membentuk kemitraan dengan Norman Foster dan Wendy dan Su Rogers
(1963-1968) di London yang disebut Tim 4. Mereka menyelesaikan bangunan industri (1967)
di Swindon, Wiltshire, Inggris, untuk Reliance Kontrol Ltd Tim 4 pengaturan diikuti oleh
kemitraan Richard dan Su Rogers (1968-1970).

Kolaborasi Rogers dengan Renzo Piano dimulai pada tahun 1970, dan salah satu
desain mereka awal (1971-1973) adalah untuk gedung kantor kecil yang terletak di pintu
masuk ke pabrik Italia B & B di Novedrate, Como, Italia. Mereka menggunakan efek
kromatik, ruang interior terbuka yang bisa bebas diletakkan dan dibagi, dan suspensi ruang
yang dari struktur teralis eksterior semua terlihat maju ke Pompidou Centre, atau Beaubourg
seperti yang lebih dikenal di Paris. Memenangkan kompetisi untuk Centre National d'Art et
Culture Georges Pompidou (1971-1977) dan kemudian membangun itu merupakan prestasi
luar biasa bagi Rogers dan Piano. Kritik telah diarahkan terhadap penampilan berteknologi
tinggi bangunan, tetapi penerimaan masyarakat dan penggunaan bangunan bertentangan
dengan kontroversi ini. Telah dikatakan bahwa Pompidou telah menarik tujuh juta
pengunjung setahun, "lebih dari Louvre dan Menara Eiffel gabungan." Untuk Rogers, tujuan
teknologi adalah untuk memenuhi kebutuhan semua lapisan masyarakat. Di Beaubourg
layanan mekanik dan tanaman telah tergantung di sekitar luar bangunan, sehingga

19
meninggalkan ruang interior yang jelas. Ruang-ruang yang fleksibel dapat mengakomodasi
perkembangan baru dalam sistem informasi dan komunikasi. Fungsi ganda dan bervariasi
dari Beaubourg dilayani dengan baik oleh sifat evolusi dari bangunan ini.

Desain paling unik datang dari Rogers dan kolaborasi Piano adalah salah satu untuk
Koordinasi de Recherche et Institut Acoustique / Musique (IRCAM) di pusat kota Paris
(1.973-1.977). Bangunan bawah tanah dengan atap di tingkat jalanan dan akustik
ditingkatkan mengandung studio, workshop, dan ruang konser eksperimental. Penelitian
ilmiah dan mendengarkan musik terjadi pada IRCAM sebagai ilmuwan dan sisi musisi bekerja
berdampingan untuk mengeksplorasi kemungkinan penghapusan penghalang yang
memisahkan ilmu pengetahuan dan seni.

Pada tahun 1973 Rogers menikahi Ruth Elias dan pada tahun 1977 membentuk
perusahaan arsitektur Richard Rogers Partnership dengan John Young, Marco Goldschmied,
dan Mike Davies. Lloyd of London, penjamin asuransi, mengadakan kompetisi internasional
terbatas pada tahun 1979 untuk desain untuk menggantikan tahun 1925 kantor pusat yang
dirancang oleh Sir Edwin Cooper. Richard Rogers & Partners disajikan pemenangnya.
Rencana Rogers adalah blok atrium kantor langsung persegi panjang, tetapi dengan
membawa unsur-unsur layanan (elevator, tangga melarikan diri, toilet, dan saluran layanan
dibungkus mengilap stainless steel) keluar ke fasad, sebuah bangunan biasa secara dramatis
berubah. Teknologi bangunan Lloyd itu tidak inovatif, yang telah dilakukan sebelumnya -
terutama di Amerika Serikat - tapi itu canggih. Fokus desain bangunan adalah "The Room,"
yang menyala dan didominasi oleh atrium pusat. Beberapa fitur dari sebelumnya bangunan
Lloyd yang disimpan untuk digunakan dalam skema ini: masuk pedimented Cooper dan
perpustakaan, Lutyens 'perang desain memorial, dan Adams' ruang komite.

The INMOS microchip tanaman (1982) di Newport, Gwent, Wales, disajikan Rogers
dengan tugas rewel seperti IRCAM punya, tapi bukannya akustik halus, tingkat kontrol yang
tinggi lingkungan diperlukan. Kebutuhan kebersihan dalam produksi wafer microchip adalah
faktor pengendali dalam desain. INMOS juga ingin lingkungan yang ramah bagi karyawan
dan fleksibilitas maksimum untuk industri berkembang. Desain harus responsif terhadap
situs manapun dan mampu dibangun dalam berbagai ukuran. Elemen kunci dalam
pengorganisasian rencana Rogers 'adalah sebuah koridor lebar yang bertindak sebagai
tulang belakang pusat. Ruang bersih untuk produksi ditempatkan di sebelah utara dari
tulang belakang dan kantor, restoran, dan laboratorium pengujian ke selatan. Melalui
penggunaan sistem teluk standar pra-fabrikasi off-site, Rogers mampu memberikan INMOS
sebuah bangunan delapan-bay dengan potensi untuk pembesaran sampai 20 teluk.

Sebuah evolusi alami dari tanaman INMOS terlihat dalam penelitian dan
pengembangan fasilitas Rogers dirancang untuk Patscenter International (1983) di Princeton,
New Jersey. Rogers dan Piano telah membangun sebuah fasilitas dekat Cambridge, Inggris,
pada tahun 1975 untuk perusahaan induk berdasarkan rencana terbuka, tapi di sini di
Princeton Rogers mengulangi idenya ruang terbuka berkisar di kedua sisi tulang belakang

20
pusat. Ukuran yang lebih kecil dari Patscenter dan persyaratan lingkungan yang kurang ketat
diperbolehkan untuk struktur disederhanakan. Pendekatan yang berbeda dari industri
konstruksi Inggris dan Amerika juga tercermin dalam INMOS dan Patscenter.

Sebuah proyek selanjutnya yang bersifat agak berbeda adalah rencana Rogers 'untuk
pengembangan sebuah situs di kota kecil dari London Hammersmith di Sungai Thames
(1983-1985). Ini termasuk studio baru untuk perusahaannya, start-up ruang bagi perusahaan
yang inovatif, dan perumahan pribadi. Dengan perbaikan struktur yang sudah ada dan
membangun yang baru, sambil mempertahankan karakter perumahan daerah, diharapkan
bahwa kualitas sungai akan dipertahankan dan ditingkatkan. Sebuah riverwalk publik baru
menjabat sebagai elemen pemersatu dan menyediakan akses ke pemandangan sungai untuk
pejalan kaki.

Pada tahun 1997 Richard Rogers Partnership menerima kontrak untuk merancang
Pameran Millennium - sebuah situs 130-hektar di Semenanjung Greenwich London yang
akan mengadakan acara selama setahun pada tahun 2000. Bagian tengah pameran akan
menjadi kubah Millennium, yang digambarkan sebagai arsitek mampu memegang "dua
Stadion Wembley."

Meskipun serangan terhadap arsitektur modern, Rogers tetap berkomitmen seorang

modernis. Dia tertarik paling dalam citra teknologi dan khawatir dirinya dengan teknologi
canggih dalam arsitektur. Ada perkembangan yang konsisten dalam karya-karyanya sehingga
mereka desain dikhususkan lebih atau kurang khas. Meskipun ditujukan untuk teknologi,
Rogers tetap setia kepada lingkungan. Dia berpikir bahwa orang harus hidup dekat dengan
tempat kerja mereka, sehingga tidak akan ada kebutuhan untuk bepergian: dengan
demikian, sedikit polusi. Dia percaya bahwa orang-orang di kota-kota membutuhkan ruang
terbuka. Dalam sebuah wawancara tahun 1995 di Los Angeles Times, Rogers mengatakan
bahwa desain perkotaan harus berisi kotak dan ruang terbuka. "Kotak Kota yang istimewa,"
katanya. "Orang-orang datang kepada mereka untuk berbicara, menunjukkan dan
merayakan." Rogers dianugerahi 1985 Ulasan Royal Medali Emas untuk Arsitektur oleh Royal
Institute of British Architects (RIBA). Ia menjabat sebagai presiden RIBA dan merupakan
anggota kehormatan dari American Institute of Architects (AIA). Dia adalah seorang arsitek
internasional dihormati dari paruh kedua abad ke-20.

Pada tahun 1996, Rogers diperkenalkan ke House of Lords, mengambil judul "The
Lord of Rogers Riverside." Dia diberi Barony dari Inggris untuk hidup. Pada bulan April 1997,
Rogers menerima guru kehormatan dari Thames Valley University. Ia telah menulis satu
buku, Arsitektur: A View Modern (1991).

Ia dianugerahi penghargaan Imperiale Praemium oleh Japan Art Association pada

tahun 2000. Dia dihormati karena karyanya dalam arsitektur

21
C. Renzo Piano

Renzo Piano lahir di Genoa, Italia, pada 14 September 1937. Keluarganya memiliki
bisnis konstruksi yang menyertakan ayahnya, kakek dan pamannya. Piano tumbuh di
lingkungan konstruksi. Sebagai anak sering mengunjungi ayahnya di bisnis konstruksi dan
seperti anak lain, ia terpesona melihat orang-orang di tempat kerja membuatnya tertarik
akan struktur.

Biasanya jarang yang tahu akan konstruksi, kecuali mereka yang terlibat, tetapi untuk
anak-anak ini merupakan petualangan dan menyenangkan. Hal yang sama terjadi dengan
Piano, dia melihat rincian dan eksekusi karena keingintahuan naluriah. Dia juga bertanya-
tanya tentang desainer yang merancang bangunan tersebut.

Saat ia tumbuh, rasa ingin tahu tentang para desainer diperkuat dan memutuskan
untuk menjadi seorang arsitek. Di umur tujuh belas tahun ketika ia mendekati ayah tercinta
dengan gagasan pergi ke sekolah arsitektur. “Kenapa kau ingin menjadi arsitek? ,” jawaban
ayahnya. “Anda dapat membuat sesuatu, mengapa anda hanya desain sesuatu?”

Berkomitmen terhadap arsitektur, Renzo Piano kemudian membuat ayahnya setuju

dan bergabung dengan Sekolah Politeknik Arsitektur di Milan pada tahun 1959 pada usia 22.
Bergabung di dunia arsitektur adalah mimpi yang menjadi kenyataan bagi dirinya dan yang
paling penting, ia tahu apa yang harus dipelajari. Milan Arsitektur College adalah salah satu
lembaga perintis di Italia, dan sementara belajar di sana ia mulai bekerja dengan Ar. Franco
Albini yang juga memberikan panduan desain untuk Piano.

Lahir pada tahun 1905, Franco Albini arsitektur dari sekolah yang sama pada tahun
1929. Dia adalah salah satu desainer paling berpengaruh waktu itu. Sebagian besar mebel
yang dirancang untuk menggunakan bahan baku murah dari daerah itu di tahun-tahun
pasca-perang ketika bahan lainnya langka. Karyanya, baik dalam arsitektur dan desain,

22
menampilkan komitmen pada pengerjaan ketat dan keanggunan dibangun di atas estetika
minimalis, tidak dibebani oleh ornamen yang asing.

Potongan-potongan furnitur yang menjadi ikon karirnya diproduksi terutama di

tahun limapuluhan. desain produk paling inovatif Albini adalah sebuah radio yang terbuat
dari kaca yang mengungkap seluruh komponen internal. Bekerja dengan Albini, Renzo punya
kualitas semua tertanam dalam jiwanya.

Sementara masih mempelajari arsitektur di Milan, ia menikah dengan seorang gadis

yang telah dikenal dari masa sekolahnya di Genoa, Magda Arduino. Pada tahun 1964 Renzo
Piano lulus dari sekolah arsitektur dan kembali ke kota asalnya Genoa untuk bekerja dengan
ayahnya.

Kali ini ia tidak hanya hanya penampil tetapi peserta dalam kegiatan konstruksi.
Setelah melakukan arsitektur, pemahamannya benar-benar berubah dan ia mulai
menghormati konstruksi juga. Dalam setahun ia memahami hasil menakjubkan dari rincian
cermat dalam arsitektur. Juga pada upaya membangun bahwa arsitek muda diperoleh dasar-
dasar nya eksperimental dan pengrajin seperti filsafat, yang ia pelajari dari Albini.

Dari tahun 1965 sampai 1970 ia juga bekerja dengan arsitek Louis Kahn legendaris di
Philadelphia, arsitek yang telah dirancang Iim, Ahmedabad. Meskipun percobaan Piano
dengan arsitektur masih terus ia sangat diperlukan istirahat, yang akhirnya pada tahun 1969.
Jepang adalah untuk menyelenggarakan World Expo di Osaka tahun 1970 dengan “Kemajuan
dan Harmony untuk Manusia” sebagai tema. Undangan yang dikirim ke segala bangsa untuk
berpartisipasi dengan desain yang sesuai tema.

Expo 70 Osaka sangat menekankan pada tema ini dan di perusahaan mengundang
disebutkan bahwa desain harus menghasilkan pernyataan arsitektural terbaik
mengekspresikan semangat yang kuat. Untuk alasan ini sebagian besar negara-negara yang
diselenggarakan kompetisi nasional untuk mendapatkan desain yang inovatif. Di India, 58
entri telah diterima dan menjadi pemenang itu Ar. Jasbir Sachdev, sementara di Italia
kompetisi itu dimenangkan oleh Renzo Piano.

Pembangunan Paviliun Italia dilakukan oleh saudara Piano’s Ermanno. Itu adalah
gilirannya besar dalam kehidupan profesional Piano’s; proyek Expo menarik banyak
perhatian yang menguntungkan. Ketika ia mengunjungi pameran Piano bertemu Ar. Richard
Rogers yang telah dirancang paviliun untuk Inggris. Kedua arsitek menemukan bahwa
mereka memiliki banyak kesamaan dan ketika sebuah perusahaan teknik menyarankan
mereka bekerja bersama-sama dan masukkan kompetisi internasional lain yang sedang
berlangsung untuk Georges Pompidou Centre di Paris.

Pompidou Presiden Perancis pada tahun 1969 dikandung ide untuk sebuah pusat seni
yang akan membawa seni dan budaya untuk orang “di jalan”. Renzo Piano dan Richard
Rogers berpartisipasi dan memenangkan kompetisi bersama dengan konsultan struktur

23
legendaris ‘Ove Arup dan Mitra’ Inggris. Konstruksi dimulai tahun 1972 dan dibuka untuk
umum pada 2 Februari 1978.

Perancangan pusat seni ini sangat modern tapi segera jatuh ke dalam kontroversi
marah yang muncul selama gaya asertif industri bangunan ini. Its berani “exo-skeletal”
arsitektur kontras keras dengan rumah-rumah sekitarnya di jantung dari bagian tua dari
Paris.

Namun arsitektur bangunan ini juga sangat dikagumi internasional untuk desain
radikal. The Centre Georges Pompidou sangat sukses, dan telah menjadi tempat untuk
banyak pameran seni , menarik lebih dari 160 juta orang sejak pelantikan lima kali lebih
daripada yang diantisipasi.

Dengan 30.000 pengunjung setiap hari, layanan bangunan yang sangat berat karena
keausan dan direnovasi 20 tahun kemudian pada tahun 1999 yang terkena dampak. Tentu
saja bangunan telah sangat berhasil dalam apa yang dimaksudkan untuk. Hal ini masih
dikagumi dan merupakan salah satu bangunan legendaris dari abad ke-20.

Setelah Georges Pompidou Centre, pada tahun 1977 didirikan Atelier Piano Piano &
Beras bersama dengan insinyur Peter Rice, seorang profesional yang akan bekerja sama
dengan dia di banyak proyek.

Sepuluh tahun setelah selesai dari Georges Pompidou Centre, pada tahun 1987
proyek lain yang luar biasa datang kepadanya – pada Kansai Air Port di Osaka Bay. Sebuah
bangunan yang tersebar di sedikit kurang dari 1,5 kilometer. Itu yang akan dibangun di
sebuah pulau buatan manusia dan karena pulau buatan ini terus menerus tenggelam
struktur harus cukup fleksibel untuk mempertahankan permukiman tidak teratur. Proyek ini
membutuhkan banyak keahlian teknis tanpa mengorbankan pada estetika dan keduanya
sempurna dicapai oleh tim berkomitmen Piano’s.

Karena arsitektur spektakuler dan rekayasa dari terminal ini yang terkenal di dunia,
Bandar Udara Internasional Kansai sekarang dianggap sebagai salah satu terminal paling
cemerlang dirancang pernah didirikan. Selesai pada tahun 1994 dan diresmikan oleh
Pangeran Jepang.

Tepat sebelum penyelesaian Bandara Kansai, pada tahun 1993, Peter Rice meninggal.
Ini adalah kemunduran besar untuk Piano sebagai dia dan Petrus telah dirancang struktur
indah bersama selama enam belas tahun. Namun Piano kemudian mendirikan Renzo Piano
Building Workshop, dengan kantor di Paris dan Genoa. Hari ini, sekitar 100 orang bekerja
dengan dia dalam kerjasama erat dengan beberapa arsitek yang terkait, terhubung ke dia
dengan tahun pengalaman.

Roman ayahnya untuk konstruksi dan kenangan masa kecilnya di lokasi konstruksi
tidak pernah dilupakan. Mungkin itu adalah alasan untuk nama Renzo Piano Building

24
Workshop, daripada Piano Architects & Associates. Piano tidak hanya desain tapi membuat
sesuatu dan mengujinya.

Pada tahun 1990, Renzo Piano sudah menjadi seorang arsitek internasional.
Menyadari kontribusi, pada tahun 1998 unggulan juri Pritzker Foundation, yang juga
termasuk perwakilan India oleh Ar. Charles Correa, Renzo Piano dipilih untuk Penghargaan
Pritzker 21. Itu adalah ulang tahun ke 20 dari Pritzker Award Foundation dan tempat untuk
upacara penghargaan adalah Gedung Putih. Bangunan yang paling kuat di bumi, yang arsitek
James Hoban hampir tidak dikenal.

Selain dari kutipan indah, orang-orang dibedakan dan arsitek memberikan

pandangan mereka tentang desain Piano’s. “Beliau membawa setiap proyek besar
keseriusan tujuan, dikombinasikan dengan pemahaman liris bahan – sehingga apa yang
muncul adalah sebuah arsitektur yang luar biasa jelas dan siasat.”

Piano menjadi seorang selebriti, seorang pria yang bekerja adalah menciptakan
kembali arsitektur dalam proyek-proyek yang tersebar di seluruh dunia – dari sebuah
menara di Sydney campuran ke Kansai Air Terminal mil panjang di sebuah pulau buatan
manusia di Jepang, pada rencana induk untuk Potsdamer Platz rekonstruksi di Berlin atau
Beyeler Foundation Museum di Basel, Swiss.

Bahkan ini tersebar di dunia tidak menunjukkan kisaran penuh atau output besar
arsitek ini luar biasa. proyek Renzo Piano termasuk tidak bangunan hanya yang berkisar dari
rumah untuk apartemen, kantor ke pusat-pusat perbelanjaan, museum, pabrik, bengkel dan
studio, maskapai penerbangan dan terminal kereta api, pameran, teater, dan gereja-gereja,
tetapi juga jembatan, kapal, perahu, dan mobil, sebagai serta proyek-proyek perencanaan
kota, renovasi besar dan rekonstruksi. Dia bahkan bintang televisi program pada arsitektur.

“Ketika gaya dipaksa untuk menjadi merek dagang, tanda tangan, karakteristik
pribadi, maka itu juga menjadi sangkar. Upaya untuk dapat dikenali dengan biaya apapun,
untuk menaruh tanda pada hal-hal, membunuh para arsitek dan kebebasan nya untuk
berkembang. Tanda pengakuan terletak pada penerimaan dari tantangan. Dan kemudian, ya,
itu tidak menjadi diidentifikasi, tetapi dengan metode, bukan dengan merek dagang “-. Ar.
Renzo Pian

25
D. Sir Michael Hopkins

Michael Hopkins lahir pada tanggal 7 Mei 1935 di Poole , Dorset dan berpendidikan di
Sherborne School dan dilatih di Architectural Association . Dia bekerja untuk Frederick
Gibberd sebelum melakukan kemitraan dengan Norman Foster , di mana dia adalah arsitek
proyek markas Willis Faber di Ipswich . Dengan Norman Foster , Richard Rogers , Terry
Farrell dan Nicholas Grimshaw , Hopkins adalah salah satu tokoh terkemuka dalam
pengenalan arsitektur berteknologi tinggi ke Inggris.

Pada tahun 1976 Hopkins mengatur apa yang menjadi arsitek Hopkins dalam
kemitraan dengan istrinya, Patricia , yang menjalankan praktiknya sendiri. Salah satu
bangunan pertama mereka adalah rumah mereka sendiri di Hampstead, sebuah bangunan
baja ringan dengan fasad kaca. Bangunan Hopkins awal, seperti tempat pembuatan bir
Greene King di Bury St Edmunds dan laboratorium Schlumberger di dekat Cambridge,
menggunakan bahan baru dan teknik konstruksi. Perusahaan tersebut menantang
kebijaksanaan arsitektur konvensional dengan menunjukkan bahwa struktur baja dan kaca
ringan bisa hemat energi dan mempelopori penggunaan di Inggris dari struktur kain ringan
permanen, dimana Mound Stand di Lord's Cricket Ground adalah contoh yang bagus. Dari
pertengahan 1980-an firma tersebut mulai mengeksplorasi apa yang oleh Hopkins disebut
"pemutakhiran bahan tradisional", menambah potensi ekspresif dari kerajinan tradisional
seperti batu dan pertukangan dengan menggabungkannya dengan rekayasa kontemporer.
Praktek ini dikenali karena kombinasi teknik ultra modern dengan arsitektur tradisional,
memperluas palet bahan dan bentuknya.

26
 Bersama Hopkins dan istrinya menerima Royal Institute of British Architects Royal
Gold Medal , diberikan pada tahun 1994. Kutipan tersebut menggambarkan karya Hopkins
sebagai "tidak hanya masalah pemanfaatan teknologi untuk membangun dengan indah, atau
hanya mengakomodasi tugas yang sulit dan berubah dalam cara yang paling elegan, tapi di
atas semua menangkap di batu dan mentransmisikan perunggu aspirasi terbaik di zaman kita
", memuji kontribusinya terhadap perdebatan tentang" hubungan yang rumit antara
modernitas dan tradisi "dan menambahkan:" Bagi Hopkins, kemajuan tidak lagi istirahat
dengan masa lalu melainkan sebuah tindakan kontinuitas di mana dia dengan tangkas dan
cerdas mengintegrasikan unsur-unsur tradisional seperti batu dan kayu, dengan teknologi
yang canggih dan bertanggung jawab terhadap lingkungan. "

Michael Hopkins terpilih menjadi anggota Royal Academy pada tahun 1992 dan
dianugerahi CBE dan gelar kebangsaan untuk layanan arsitektur.

E. Santiago Calatrava

Santiago Calatrava adalah seorang arsitek yang lahir pada 28 Juli 1951, di kota
Benimamet, dekat Valencia, Spanyol yang karyanya telah menjadi populer di seluruh dunia.
Selain dikenal sebagai seorang arsitek. Calatrava juga dikenal sebagai pematung dan pelukis
produktif, yang mengklaim bahwa praktek arsitektur menggabungkan semua seni menjadi
satu.

Santiago Calatrava merupakan arsitek yang berhasil menggabungkan unsur estetika

skaligus dengan detail konstruksinya. Santiago Calatrava menggunakan pendekatan secara
skalatis/ dengan percobaan untuk bisa mengeksplor desainnya agar bisa di wujudkan dalam
bentuk bangunan yang riil. Karyanya ini sangat fenomenal dan membuktikan bahwa dengan
perhitungan yang matang, setiap konsep desain pasti bisa diterapkan.

Calatrava menyelesaikan sekolah tingkat pertama dan keduanya di Valencia. Sejak

umur delapan tahun, beliau bersekolah di School of Arts and Crafts di Valencia, dimana
beliau memulai pelajaran formalnya dengan menggambar dan melukis. Pada saat berumur

27
tiga belas tahun, keluarganya mengirim beliau ke Paris sebagai bagian dari pertukaran
belajar, kemudian melanjutkan sekolah di swiss dan setelah itu menamatkan sekolahnya di
Valencia. Beliau mendapatkan ijazah arsitekturnya di sebuah institusi baru bernama Escuela
Tecnica Superior de Arquitectura. Pada saat berkuliah beliau juga mengerjakan proyek
mendiri dengan sekelompok mahasiswa, menerbitkan dua buku arsitektur Valencia dengan
menggunakan bahasa daerah Ibiza.

Karena ketertarikan yang kuat pada bidang matematika. Beliau berpikir bahwa apa
yang diterimanya di Valencia mengenai teori dan sejarah arsitektur itu kaku sehingga
memberikan arah yang tidak jelas, maka pada tahun 1975, beliau mengikuti program pasca-
sarjana jurusan Teknik Sipil di ETH (Swiss Federal Institute of Technology) di Zurich. Dengan
kata lain beliau menamatkan program Sarjana dan Magisternya di bidang Arsitektur, dan
menyelesaikan program Doktornya di bidang Civil Engineering dan menerima gelar Ph.D
nya pada tahun 1979. Masa dimana beliau berjumpa dan menikah dengan istrinya, yang
sebelumnya adalah seorang siswi hukum di Zurich.

Setelah melengkpi studinya, kemudian Caatrava mengambil posisi sebagai asisten

dosen dan mulai menerima komisi sebagai pewaris rancang-bangun kecil, seperti merancang
atap untuk perpustakaan atau balkon rumah tinggal. Caltrava juga mulai mengikuti
kompetisi, beliau percaya bahwa ini adalah cara untuk menjamin posisinya sebagai komisi
pengawas. Beliau memenangkan kompetisi proposal pertamanya, di tahun 1983 untuk
desain dan konstruksi “Stasiun Kereta Api Stadelhofen” di Zurich. Calatrava pun mulai
membuka kantor Insiyur dan Arsitekturnya di Zurich. Banyak pekerjaannya yang terealisasi di
Swiss dan Spanyol, dimana dia memamerkan desainnya dan mendapatkan beberapa
penghargaan di sana.

28
II. Bangunan Arsitektur Hi – Tech
A. BMW WELT

MW welt dibuka pada Oktober 2007 di Munich, pada distrik Milbertshofen dimana
pabrikan otomotif ini mendirikan pabrik pertamanya pada tahun 1917. Di desain oleh
Viennese architects COOP HIMMELB(L)AU, menghadirkan landmark baru di bagian utara
kota bersamaan dengan kompleks olimpiade.

29
 Berbagai area dalam BMW welt diakomodasi dibawah sebuah atap serupa awan yang
memiliki luas 16,000m dengan tinggi 15 meter dan seluruhnya dilapisi cladding panel
stainless steel yang hanya ditopang oleh beberapakolom dantitik suport.Bentuk dan
lokasinya membuat 2kerucut setinggi 28 meter ini sebagaitempat ideal untuk pameran.
Frame dari kerucutnya diambil dari figur rotational hyperboloid, adalah struktur segitiga dari
hollow steel. Air Dingin atau panas disirkulasikan melalui profil baja yang dilas dalam
sirkulasi tertutup untuk menghangatkan bangunan pada saat musim dingin dan
mendinginkan pada musim panas. Untuk kulit luarnya, 900 panel yang berbeda digunakan,
tiap panel berbeda ukuranya untuk menempati dimensi berbeda dari bingkai-bingkai depan
cladding terluar dengan jarak 300 sampai 1200 mm dari kaca adalah lembaran perforated
stainless steel yang menyediakan solar shading. Bagian bawahnya terdapat ruang yang
dapat diakses untuk kebutuhan pemeliharaan.

B. Herma Parking Building

Sebuah struktur unik yang berada di perkotaan Seoul, Korea, sangat mencerminkan
sebuah bangunan museum atau galeri tetapi didalam facade mewah terdapat sebuah
tempat parkir. Tujuan utama dari proyek ini adalah untuk meningkatkan harga tanah dan
bangunan dengan biaya rendah dengan melanggar stereotype dari bangunan parkir tipikal.
Arsiteknya, JeongHoon Lee dari JOHO Architecture menambahkan, tempat parkir sering
ditempatkan pada area komersil tanpa banyak memikirkan desain dan tempat sekelilingnya.
Sebuah langkah arsitektural yang kuat dibutuhkan untuk meningkatkan property value untuk
fasilitas komersial sekitar. Solusinya adalah sebuah bangunan tempat parkir yang tidak
terlihat seperti sebuah tempat parkir, menekankan pada desain eksterior daripada
kebutuhan minimum struktur. Efeknya, ia ingin memenuhi 2 tujuan, mendapatkan efek
profitabilitas dan estetika di daerah pusat kota dengan mengkombinasikan sebuah ikon
dengan

30
sebuah bangunan yang besar fungsinya. Bangunan parkiran yang tidak membutuhkan
isolasi membuat Lee dapat melakukan bermacam percobaan dalam pemilihan material dan
konstruksi. Untuk fasade, ia memilih Polycarbonate lima lapis, melapisi bagian dalamnya
dengan warna putih dan bagian luarnya ungu, dengan lapisan IR dan UV meningkatkan
difraksi cahaya. Hasilnya, mengikuti sudut pandang, fasadenya terlihat menunjukan warna
ungu yang buram. Lee mendesain sudut lipatan polycarbonate pada 60 sampai 150, agar
sudut yang sedikit demi sedikit berbeda sudutnya menghasilkan aliran seirama dengan
kecepatan kendaraan di jalan. Untuk Lee, polycarbonate merupakan material netral yang
sempurna. Sementara itu, panel polycarbonate yang berada di sisi belakang, menghadap
bangunan pusat kota tidak memiliki Bagi Lee, proyek ini memberikan ia kesempatan untuk
memikirkan tanggung jawab sosial seorang arsitek meskipun pemikiran utamanya adalah
untuk memaksimalkan leasing space dengan meletakanya dekat dengan jalur lalu lintas.
Herma telah menjadi sebuah bangunan ikon, mengubah pandangan untuk sebuah bangunan
tempat parker.

C. Leadenhall Building

Leadenhall Building , adalah bangunan setinggi 225 m (737 kaki) di Leadenhall Street
di London. Gedung pencakar langit komersial, yang dibuka pada bulan Juli 2014, dirancang
oleh Rogers Stirk Harbour + Partners dan secara informal dikenal sebagai "The Cheesegrater
" karena bentuk baji yang khas. Ini adalah salah satu dari sejumlah bangunan tinggi baru
yang baru saja dibangun atau sedang dibangun di wilayah keuangan City of London

Bangunan ini terdiri dari sejumlah elemen arsitektural yang berbeda yang
memberikan kejelasan terhadap komposisi baik secara keseluruhan maupun sebagai bentuk
yang dapat dibaca dari bagian penyusunnya

Unsur-unsur ini meliputi struktur stabilitas primer, kerangka tangga, pelat lantai
kantor, inti pendukung utara, amplop luar dan area publik.

31
 Struktur ini bertujuan untuk memperkuat geometri yang didefinisikan oleh amplop
pengembangan, yang pada gilirannya menciptakan bentuk meruncing yang khas, dan
berbentuk kotak 'tabung' yang membatasi tingkat pelat lantai. Bingkai tangga berkontribusi
pada penekanan vertikal bangunan, dan membungkus inti pemadam kebakaran yang
melayani lantai kantor. Bingkai itu juga secara visual menyandang bangunan ke tanah.

Lantai kantor berbentuk pelat lantai persegi panjang sederhana yang semakin
berkurang secara mendalam hingga 750 milimeter menuju puncak. Lantai kantor
dihubungkan ke 'tabung' struktural di setiap lantai tanpa memerlukan kolom vertikal
sekunder di sekelilingnya.

Inti pendukung utara dikandung sebagai menara terpisah yang berisi semua lift
penumpang dan barang, peralatan bangun, pabrik di lantai dan WC. Tiga kelompok lift
penumpang melayani bagian bangunan rendah, menengah dan tinggi, dan dihubungkan oleh
dua lobi transfer pada tingkat sepuluh dan 24.

Posisi inti pendukung utara relatif terhadap area perkantoran berarti bahwa struktur
tidak harus dilapisi dengan proteksi kebakaran, sehingga keseluruhannya dirancang dan
dinyatakan sebagai baja terlihat. Bingkai baja artikulasi ini memberi kejelasan pada
keseluruhan kumpulan.

Lapisan mengkilap yang sangat transparan membuat sistem struktur dan gerakan di
dalam; Kehadiran fisiknya adalah tambahan yang mencolok dan dinamis ke Kota dan
tontonan unik untuk kesenangan bagi orang yang lewat.

Bangunan ini dirancang untuk mengekspresikan semua unsur penyusun di balik satu
amplop berkilau.

Menara ini memiliki fasad yang dilengkapi dengan lapisan internal glazur ganda,
membentuk rongga yang menggabungkan rangka struktural. Glazur eksternal
menggabungkan ventilasi pada tingkat simpul untuk memungkinkan udara luar masuk dan
keluar dari rongga. Tirai terkendali di rongga secara otomatis menyesuaikan diri dengan
membatasi gain matahari dan silau yang tidak diinginkan.

Fasad kaca meruncing di satu sisi yang mengungkap balok baja, bersamaan dengan
bingkai tangga untuk menonjolkan tampilan vertikal bangunan. Hal itu juga nampaknya
menyandang menara ke tanah, memberi nuansa kekuatan. Tidak seperti gedung-gedung
tinggi lainnya, yang biasanya menggunakan inti beton untuk memberi stabilitas, megaframe
baja , memberi stabilitas pada keseluruhan struktur dan merupakan yang tertinggi di dunia
dari jenisnya. Dasarnya memiliki atrium setinggi 30 m. Ini akan terbuka untuk umum dan
akan memperpanjang plaza yang berdekatan. Sisi datar bangunan ini juga terbungkus kaca,
dan menyimpan jasa mekanik - terutama poros lift .

32
 Di sini, fasad dilengkapi dengan lapisan internal glazur ganda, membentuk rongga
yang menggabungkan rangka struktural. Glazur eksternal menggabungkan ventilasi pada
tingkat simpul untuk memungkinkan udara luar masuk dan keluar dari rongga. Tirai
terkendali di rongga secara otomatis menyesuaikan diri dengan membatasi gain matahari
dan silau yang tidak diinginkan.

Tingkat bangunan yang lebih rendah tersembunyi pada diagonal penggarukan untuk
menciptakan ruang publik besar yang terbuka ke selatan. Skala spektakuler ruang semi-
tertutup, seperti katedral tanpa preseden di London dan akan menciptakan tempat
pertemuan baru yang utama dan tujuan yang unik dalam dirinya sendiri. Menghadap ke
ruang adalah area teras yang murah hati di dalam sebuah bar dan restoran yang
menyediakan animasi dan pemandangan ke ruang publik dan sekitarnya. Selungkup ini
terbuka di permukaan tanah untuk memberi akses dari segala arah. Ruang publik dapat
diakses sepenuhnya dengan menggunakan permukaan besar yang dipahat dengan lembut
yang menghubungkan Lapangan St Helen dengan Jalan Leadenhall.

D. Gherkin Building

Merupakan sebuah gedung di pusat kota London, di bangun, Desember 2003 dan
dibuka pada akhir Mei 2004. Dengan 40 lantai, menara ini memiliki tinggi sekitar 180 meter
(591 kaki), dan berdiri di bekas tempat gedung Bursa Baltik, yang rusak parah pada tanggal
10 April 1992.

Pembangunan Gherkin ditugaskan oleh Swiss Re, perusahaan reasuransi. Pencakar

langit berkapasitas 41 lantai ini dibangun pada tahun 2004 setelah desain kaca dan baja
modern oleh firma arsitektur Foster and Partners.

Awalnya dikenal sebagai Swiss Re Building, kemudian berganti nama menjadi alamat
jalannya 30 St. Mary Axe setelah Swiss Re menjual bangunan tersebut pada tahun 2007.
Bahkan sebelum konstruksi selesai, orang-orang London menjuluki bangunan itu sebagai
'Gherkin' untuk bentuknya yang khas, dan masih diketahui dengan nama itu.

Menara ini dibangun di jantung pusat keuangan London di lokasi Gedung Baltik Baltik
1903 yang telah dirusak oleh serangan teroris pada tahun 1992. Pembangunan gedung
berteknologi tinggi yang berkilau di tengah area yang relatif rendah dengan banyak
33
bangunan bersejarah dan jalan-jalan abad pertengahan yang sempit memulai perdebatan
baru tentang perlunya bangunan tinggi di Kota London . Tapi bahkan sebanyak gedung
pencakar langit baru sekarang dibangun di Canary Wharf - jauh di luar pusat bersejarah kota
- Gherkin telah bertindak sebagai katalisator bagi berkembangnya tingkat tinggi di Kota .

Bangunan ini menggunakan metode hemat energi. Jarak di setiap lantai membuat
enam lubang yang berfungsi sebagai sistem ventilasi alami untuk seluruh bangunan bahkan
firebreaks meskipun diperlukan pada setiap lantai.

Metode utama untuk mengontrol angin adalah dengan meningkatkan kekakuan, atau
meningkatkan redaman dengan peredam massa aktif. struktur perimeter segitiga yang
membuat bangunan cukup kaku tanpa bala bantuan tambahan. Walaupun bentuk kaca
melengkung secara keseluruhan, hanya ada satu potongan kaca melengkung pada bangunan
tutup berbentuk lensa di bagian paling atas.

Struktur berbentuk cerutu memiliki bingkai baja dengan denah lantai melingkar dan
fasad kaca dengan panel berbentuk berlian. Pola bergaris yang berputar-putar terlihat di
bagian luar adalah hasil dari sistem hemat energi bangunan yang memungkinkan udara
mengalir melalui sumur spiral.

Di tingkat jalanan, basis Gherkin terintegrasi dengan baik dengan plaza umum
terbuka. Bagian atas menara, di mana pengunjung menemukan aula terbuka yang ditutupi
kaca kubah berbentuk kerucut bahkan lebih spektakuler. Dari sini pengunjung memiliki
pemandangan kota yang indah. Namun bangunan tersebut tidak terbuka untuk umum.

Pada tingkat atas bangunan (lantai 40), ada bar untuk penyewa dan tamu mereka
menampilkan 360 ° pemandangan London. Sebuah restoran beroperasi di lantai 39, dan
ruang makan pribadi di ke-38. Sedangkan bangunan paling memiliki peralatan angkat yang

34
luas di atap bangunan, ini tidak mungkin untuk Gherkin, karena bar telah direncanakan
untuk lantai 40. Arsitek ditangani dengan ini dengan memiliki lift utama hanya mencapai
lantai 34, dan kemudian setelah push-dari-bawah lift ke lantai 39. Ada tangga marmer dan
lift penyandang cacat 'yang mengarah pengunjung ke bar dalam kubah.

Bangunan ini terlihat dari jarak jauh: dari utara, misalnya, dapat dilihat dari jalan tol
M11 sekitar 32 kilometer (20 mil) jauhnya, sedangkan untuk sebelah barat dapat dilihat dari
patung George III di Windsor Great Park .

Desainnya yang unik, berani dan hemat energi telah memenangkan banyak
penghargaan Gherkin termasuk Penghargaan Stirling, the London Region Award, dan
Emporis Skyscraper Award.

35
 BAB III

IV. Penutup
A. Kesimpulan

Arsitektur high tech sesuai dengannamanya adalah arsitektur yangmenggunakan teknologi

tinggi moderndalam karakter futuristiknya. Pengeksposan struktur untuk menunjukan
kekuatan danutilitasnya yang telah menjadi fitur yang paling dikenal dalam tema
perancangan iniseakan ingin menunjukan suatu kejujurandari sebuah bangunan. Tipologi
sebuah bangunan High tech adalah sebuah pabrik meskipun gambaran dari sebuah
pabrikdengan penggunaan fasade bata, atap, dancerobongnya sudah tergantikan dengan
cladding metal yang memiliki warna cerahdan dihiasi dengan grafik. Dengan merubah
gambaran dari industri menjadi sebuah gayaarsitektural, High tech mendukung klaim
kapitalisme industrial yang ada untukkebaikan bersama. Siap melayani komunitas industri,
siap menerima arahan dari orang-orang yang berkuasa dan melaksanakan tugasnya.Dunia
otomotif yang efisiensi ruangan,dan karakter Arsitektur high tech dalampenggunaan
material baja dan kaca menjadihal yang dapat dimanfaatkan oleh duniaotomotif

B. Saran

Arsitektur high tech jika dilihat dari materialnya menjadi salah satu gaya perancangan
yang mahal dikarenakan teknologi dan inovasi yang dimilikinya. Oleh karena itu bangunan
yang akan menggunakan gaya arsitektur high tech sebaiknya memiliki budget yang besar dan
merupakan bagian dari suatu investasi. Bukan tidak mungkin jika seseorang ingin
membangun tempat tinggal dengan gaya ini tetapi dengan resiko akan melukai keuangan
orang tersebut

36
 BAB IV

I. Daftar Pustaka

Davies, Colin, High Tech Architcture, Rizzoli International Published,Inc. New York, 1988.

Sebestyen, Gyula, New Architecture and Technology, Architectural Press, Oxford, 1988.

Ching, Francis D.K., Arsitektur Bentuk, Ruang dan Tatanannya (terjemahan), Erlangga,
Jakarta, 1999

http://archmagazine.blogspot.com/2009/11/high-tech-architecture.html

http://www.australiandesignreview.com/architecture/24093-herma-parking-building

http://www.scribd.com/doc/76871987/Sifat- Sifat-Arsitektur-High-Tech

37