Anda di halaman 1dari 10

Tugasan 1: Penulisan Esei (25%)

Drama merupakan satu bentuk seni yang bersifat dramatik, iaitu seni yang mengutamakan
kesan dan tekanan emosi sebagai pemeri. Persembahan drama yang berjaya harus
mampu memikat emosi pembaca dan penonton. Oleh itu, drama bukan sahaja satu seni
persembahan yang melibatkan pengutaraan kisah, menjawab persoalan masyarakat
secara dramatik tetapi juga sebagai satu seni pengucapan, seni persembahan dan seni
tontonan. Dalam perkembangan pendidikan di Malaysia, drama terpilih sebagai salah
satu teknik pengajaran yang amat sesuai dalam pelaksanaan strategi didik hibur.

Menulis esei tentang sejarah perkembangan drama di dunia dan sejarah perkembangan
drama kanak-kanak di Malaysia.

1.0 Pendahuluan

Drama merupakan satu bentuk seni yang bersifat dramatik, iaitu seni yang mengutamakan
kesan dan tekanan emosi sebagai pemeri. Persembahan drama yang berjaya harus
mampu memikat emosi pembaca dan penonton. Oleh itu, drama bukan sahaja satu seni
persembahan yang melibatkan pengutaraan kisah, menjawab persoalan masyarakat secara
dramatik tetapi juga sebagai satu seni pengucapan, seni persembahan dan seni tontonan.
Dalam perkembangan pendidikan di Malaysia, drama terpilih sebagai salah satu teknik
pengajaran yang amat sesuai dalam pelaksanaan strategi didik hibur. Drama merupakan
salah satu elemen yang merentas kurikulum dan boleh diaplikasikan sebagai pendekatan
atau teknik pengajaran dan pembelajaran dalam semua mata pelajaran.

Menurut Kamus Dewan (2010), drama ialah karya yang dipersembahkan oleh pelakon
di pentas, radio, atau TV. Drama merupakan karya sastera yang disusun untuk melukiskan
hidup dan aktiviti menggunakan pelbagai tindakan, dialog dan permainan watak. Drama
penuh dengan permainan lakonan dan watak yang mampu memukau penonton. Drama

1
merupakan karya yang dirancang bagi pentas teater. Oleh yang demikian, drama sangat
mementingkan kreativiti serta unsur seni supaya drama yang dilakonkan itu dapat menarik
perhatian penonton (Endraswara 2003).

Hashim Awang (1988) mendefinisikan drama sebagai jenis sastera yang tercipta untuk
dipentaskan atau dilakonkan. Pelakon melakonkan aksi-aksi yang ditetapkan dan
melafazkan dialog yang disediakan. Hal ini bertepatan dengan konsep drama moden yang
memerlukan skrip untuk dihafal seterusnya dilafazkan dalam lakonan. Jelaslah, drama
merupakan satu genre kesusasteraan yang dihasilkan dalam bentuk dialog bahasa prosa
atau bahasa puisi. Drama yang menarik menyatukan seluruh unsur seni yang ada.
Kejayaan drama bukan setakat bergantung pada aspek lakonan semata-mata, tetapi kuat
bergantung kepada skrip drama itu sendiri.

2.0 Isi Penulisan

2.1 Sejarah Perkembangan Drama di Dunia

Perkataan “drama” berasal daripada perkataan Yunani tua “dra” yang bermaksud “gerak‟
atau sesuatu yang dilakukan. Menurut Ahmad Khair Mohd Nor (2004) gerak merujuk kepada
aksi yang mengandungi unsur-unsur kesenian yang mampu memberikan keindahan dan
keseronokan. Drama sering dihubungkan dengan teater. Tetapi perkataan teater mempunyai
makna yang lebih luas kerana bermaksud drama, gedung pertunjukan, patun, panggung, dan
juga segala bentuk tontonan yang dipentaskan di depan orang ramai. Sejarah
perkembangan drama di dunia yang kian berkembang dari zaman ke zaman seperti Zaman
Yunani, Zaman Rom, Zaman Pertengahan, Zaman Renaissance dan Zaman Moden.

2.1.1 Drama Zaman Yunani

Di Yunani, drama merupakan bentuk kegiatan yang dikaitkan dengan upacara penyembahan
terhadap dewa-dewa, dan disebut dengan sebuah cerita tragedi. Hal ini demikian kerana
drama mendapat inspirasi dari upacara penyembahan terhadap dewa, lalu cerita tragedi
dalam drama bersifat perjuangan manusia layaknya dalam upacara penyembahan. Pada
zaman Yunani Kuno, drama mendapat sindiran dengan sebuah pertunjukan. Pertunjukan
tersebut berisi sindiran cerita duka yang kemudian dinamakan komedi. Ciri-ciri bentuk
drama tragedi Yunani, ialah pementasan berdurasi sekitar satu jam, dan menggunakan
prolog yang cukup panjang. Ada tiga tokoh Yunani terkenal, iaitu Plato, Aristoteles, dan

2
Sophocles. Menurut Plato, keindahan bersifat relatif. Karya seni dipandangnya sebagai
mimetik, iaitu imitasi dari kehidupan jasmaniah manusia. Imitasi menurut Plato bukan demi
kepentingan imitasi itu sendiri, tetapi demi kepentingan kenyataan. Karya Plato yang
terkenal adalah “The Republic”.

2.1.2 Drama Zaman Romawi


Terdapat tiga tokoh drama Romawi Kuno, iaitu Plutus, Terence, dan Lucius Seneca. Jenis
cerita dalam pementasan Romawi mula-mula akan bersifat religius dengan unsur pemujaan
dewa, lalu kemudian akan bersifat perjuangan manusia dalam mencari kekuasaan.
Tampilan dalam drama di zaman Romawi pun terlihat lebih megah dari pementasan drama
pada zaman Yunani. Drama zaman Romawi memiliki kebaruan-kebaruan dalam
penggarapan dan penikmatan yang asli dimiliki oleh masyarakat Romawi dengan ciri-ciri
tema berkisar pada masalah hiudp kesenjangan golongan menengah.

2.1.3 Drama Zaman Pertengahan

Pada zaman abad pertengahan ini iaitu sekitar tahun 1500-an di Eropa, pengaruh gereja
Katolik atas seni drama terbukti sangat besar. Pengaruh dari gereja Katolik terlihat dalam
pementasan yang melibatkan nyanyian. Nyanyian tersebut disenandungkan oleh para rahib
dan koor (paduan suara). Ketika pihak gereja tidak memperbolehkan pementasan drama di
dalam bangunan gereja, maka drama kemudian dipentaskan di jalanan dan di lapangan.
Hal ini berpengaruh pada perubahan tema cerita yang cenderung bertema mengenai
kebijakan, pengetahuan, kemiskinan dan lain-lain. Pementasan drama seperti ini disebut
drama moral, kerana mengajarkan tentang pertarungan abadi antara kejahatan dengan
kebaikan dalam hati manusia. Ciri-ciri drama zaman pertengahan ialah dekor panggung
bersifat sederhana dan simbolis. Dialog yang digunakan dalam drama ialah dialek dan
bahasa tertentu. Drama dipersembahkan di tempat umum dengan memungut bayaran.

2.1.4 Drama Zaman Renaissance

Drama mulai berkembang dengan sangat pesat semasa zaman Renaissance sekitar tahun
1500-an dan 1600-an. Ada tiga jenis drama yang berkembang di masa tesebut, iaitu
tragedi,komedi, dan pastoral. Drama pastoral merupakan drama yang bercerita tentang
dewa atau malaikat dengan para penyebar agama. Di Italia pada masa Renaissance juga
berkembang pembaharuan drama yang sekarang kita kenal, iaitu opera. Pengarang hebat
yang lahir di zaman Renaissance ialah William Shakespeare dengan karya-karya dramanya,
iaitu Romeo dan Juliet, The Taming of the Schrew, Hamlet dan Mid Summer Night Scream.

3
2.2 Katogeri Drama di Malaysia

2.2.1 Drama tradisional

Drama tradisional telah wujud sejak abad ke-13 dan ke-14 dengan adanya wayang kulit yang
dikatakan berasal dari jawa. Kemudian, pada abad ke-18 telah dimasukkan lagi sebuah
drama yang berasal dari Negeri Thai iaitu Makyung. Makyung boleh dikatakan sebagai
drama kerana mempunyai cerita, tarian, dan lakonan. Pada zaman tradisional ini,
masyarakat Melayu masing-masing dengan hukum kebudayaan memperkembangkan
bentuk-bentuk drama yang sesuai dengan kepercayaannya.

2.2.2 Drama moden

Kemunculan drama moden adalah selepas pementasan drama “Bukan Lalang Ditiup Angin”
pada tahun 1970 yang dikarya oleh Noordin Hassan. Beliau telah meninggalkan aliran
realisme dan tukarkan kepada konsep teater kontemporari yang cenderung bermain dengan
lambang-lambang.

Tambahan lagi, pada tahun 1973, Dinsman telah mementaskan dramanya yang berjudul
“Jebat”, Dinsman dikatakan dramatis yang terawal mencari perubahan-perubahan
sedemikian selepas Noordin Hassan. Kemudian, Dinsman membuat kemunculan pada tahun
1975 dengan dramanya “Bukan Bunuh Diri”. Pementasan ini dianggap sebagai satu
percubaan yang lebih berani, baik dari aspek teknik persembahannya mahupun
persoalan-persoalan yang diutarakan. Antara karya-karya lain yang membawa perubahan
kepada drama moden ialah “Vakum” (1978) oleh Anuar Nor Arai, “Apa-apa”, “Bunuh” dan
“Azimat” (1976) oleh Mana Sikana.

2.3 Aliran drama

2.3.1 Aliran realisme

Menurut Zakaria Ariffin (1981), realisme bermaksud berhampiran kepada kenyataan atau
kehampiran kepada hal-hal yang nyata terutamanya dalam hubungannya dengan penulisan
sesebuah karya sastera atau pementasan sesebuah drama pentas. Dalam konteks drama,
konsep realisme seseorang penulis lebih menekankan kepada gambaran kehidupan
sebagaimana yang dapat dilihat betul-betul berlaku. Antara drama yang membawa aliran
realisme ialah “Manusia Hina”karya Kala Dewata dan “Mala Kemerdekaan” yang dipentaskan
pada tahun 1960.

4
2.3.2 Aliran bukan realisme

Drama bukan realisme lebih kepada sifat yang tidak logik dan tidak rasional. Drama
tradisional tergolong dalam drama aliran bukan realisme. Hal ini demikian kerana drama ini
mempunyai gaya perceritaan yang dipengaruhi kepercayaan dna budaya. Sebagai contoh
dalam drama “Cetera yang Kedua” dalam buku Sejarah Melayu (1975).

2.4 Sejarah perkembangan drama kanak-kanak di Malaysia.

Menurut Talib. S (2001) drama kanak-kanak terdiri daripada pelbagai bentuk teater yang
boleh ditonton sama ada oleh kanak-kanak, orang dewasa atau gabungan kanak-kanak dan
orang dewasa. Kepelbagaian bentuk ini adalah seperti ‘drama kreatif’, ‘teater kanak-kanak’
dan ‘teater rekreasi’. Di Malaysia, drama kanak-kanak dipercayai telah wujud pada awal
abad ke-20 selepas drama-drama di Barat berkembang meluas, drama-drama tersebut telah
disadur, diterjemahkan oleh Persatuan Kanak-kanak Malaysia malahan turut dipentaskan
serta disiarkan di kaca telivisyen serta di corong-corong televisyen. Pelbagai gaya, tema,
motif berubah dan berkembang bermula pada tahun 1960an, 1970an, 1980an sehingga kini.

Pada tahun 1970-an ini, Malaysia mula mengorak langkah dengan lebih ke
hadapan seiring dengan perkembangan seni drama kanak -kanak di negara luas
Di mana Malaysia telah mempamerkan wajah drama yang berbentuk mu sikal bagi
drama kanak-kanak. Dramaseperti ini mempunyai kelainan kerana unsur-unsur yang
terdapat dalam drama berbentuk demikian bersifat longgar berbanding drama tahun
sebelumnya. Contoh drama muzikal yang bertajuk “Lagu Tiga Kupang” yang wujud pada
tahun 1970an dan dicipta oleh Abdul Aziz Abas. Berdasarkan drama ini, terdapat
unsur-unsur drama yang mengalami peruabahan dan pembaharuan. Tujuan drama
kanak-kanak juga telah diselaraskan lebih kepada bersifat menghiburkan para pembaca
keraa setiap perjalanan plot sering kali diselitkan dengan unsur hiburan seperti unsur tarian,
nyanyian lagu muzik.

Pada tahun 1980-an, perkembangan drama kanak-kanak pada era ini lebih
menekanakan kepada isu-isu permasalahan yang dihadapi oleh manusia. Oleh yang
demikian, disebabkan drama pada masa ini menekankan perkara-perkara yang melibatkan
permasalahan yang dihadapi oleh masyarakat sekeliling. Hal ini demikian dapat dibuktikan
melalui drama-drama yang terdapat dalam analogi “Lagu Anak Perawan”. Drama-drama

5
yang terdapat dalam analogi ini merupakan drama yang dikumpulkan bersama-sama puisi
moden,tradisional dan diterbitkan pada tahun 1980-an.

Pada tahun 1990-an sehingga kini, drama kanak-kanak telah berkembang pesat. Hal
ini kerana, terdapat beberapa bentuk drama yang baru muncul seiringan denagn zaman
negara Malaysia mencapai pemodenan. Zaman kini telah melahirkan dua jenis drama
kanak-kanak, iaitu drama yang berbentuk tradisional dan moden. Kewujudan drama
berbentuk tradisional dan moden adalah memudahkan kanak-kanak mengenali sesebuah
drama tersebut yang terdapat lukisan gambar hitam putih yang menarik perhatian
kanak-kanak. Antara drama berbentuk tradisional ialah drama yang mengandungi
cerita-cerita rakyat dan mudah dikenali. Drama tradisional juga boleh merupakan
cerita-cerita lisan yang diceritakan oleh nenek dengan cucu-cucunya.

Perkara ini berbeza dengan drama kanak-kanak berbentuk moden lebih kepada hiburan
semata-matanya. Drama kanak-kanak moden lebih berrcorak kreatif untuk menarik
perhatian kanak-kanak. Drama sebegini mendorong kanak-kanak meneruskan pembacaan
dan membawa kanak-kanak ke dalam peristiwa yang digambarakan. Hal ini disebabkan
terdapatnya gambar ilustrasi yang berwarna-warni dalam sesebuah drama. Contoh drama
yang berbentuk Sketsa lakonan yang lahir pada tahun 90-an adalah “Budi Serumpun”.
Drama ini bukan sahaja menarik perhatian kanak-kanak kerana terdapatnya gambar ilustrasi
malah tulisan yang menjadi dialog turut diwarnai. Tujuan ini, adalah untuk mengelakkan
kanak-kanak supaya tidak jemu untuk membaca.

Begitu juga dengan drama siri teater Inovatif yang bertajuk “Merak Yang Sombong” yang
mengandungi sedikit sebanyak mempunyai unsur-unsur penarik dalam drama tersebut
seperti drama sketsa lakonan “Budi Serumpun” lebih-lebih lagi kedua-dua drama ini memberi
teladan walaupun tidak berbentuk antologi. Sifat-sifat dan ciri-ciri drama kanak-kanak yang
terdapat pada tahun 1990-an terus berkembang sehingga kini.

Sehubungan dengan itu, pihak DBP telah menjadikan buku-buku drama kanak-kanak
sebagai keperluan di sekolah-sekolah rendah kerana drama-drama sedemikian dapat
membantu perkembangan pendidikan kanak-kanak. (Suratin & Norasiah, 2010). Pada
masa kini terdapat juga drama kanak-kanak yang berbentuk antologi iaitu pengumpulan

6
pelbagai jenis drama dibukukan dalam satu buku. (Kalam Jiwa, 2017). Sebagai contoh,
terdapat cerita yang berunsurkan kemanusiaan, kekeluargaan, hiburan, dan keagamaan.
Drama kanak-kanak berbentuk antologi adalah seperti drama “Panggong Kanak-Kanak”
dalam siri pertama yang disesuaikan sebagai bahan bacaan kanak-kanak berumur sepuluh
tahun manakala siri kedua dan ketiga adalah untuk kanak-kanak darjah lima dan enam.

3.0 Kesimpulan

Secara konklusinya, drama di dunia telah bermula dari abad ke-5 lagi dan telah menular ke
Malaysia dengan kedatangan wayang kulit yang berasal dari Jawa. Drama merupakan
salah satu saluran untuk manusia mengeluarkan pendapat, idea dan buah fikiran selain

7
tujuan hiburan. Selain itu, perkembangan drama kanak-kanak pula telah mengalami
perubahan dari satu tempoh ke satu tempoh yang lain. Perubahan yang ditonjolkan dalam
sebuah drama itu mengikut tempoh tertentu telah memberi satu tanda kepada dunia
kesusasteraan bahawa dunia drama kanak-kanak akan terus berkembang menjadi sebuah
genre yang penting dan setaraf dengan genre lain.

Di samping itu,drama dalam pendidikan membolehkan guru melatih murid meningkatkan


kefahaman dan amalan terhadap nilai murni masyarakat dan memperkembangkan daya
imaginasi, yakin diri serta kemahiran berkomunikasi. Selain itu, aktiviti drama juga boleh
berfungsi sebagai satu kaedah terapi yang dapat membantu murid yang mempunyai
masalah emosi dan fizikal. Sehubungan dengan itu, drama juga berperanan membentuk
insan yang seimbang dan harmoni dari segi intelek, rohani, emosi dan jasmani yang
berasaskan Falsafah Pendidikan Negara.

8
Rujukan

Abdul Rahim Abdul Rashid, Abdul Aziz Abdul Talib, Abdul Ghafar Md. Din & Mohamad Haron.
(2000). Panduan latihan mengajar. Kuala Lumpur: Dewan Bahasa dan Pustaka.

Abdul Rahman Napiah. (1987). Drama Moden Malaysia: Perkembangan dan Perubahan.
Kuala Lumpur: Dewan Bahasa dan Pustaka.

Ahmad Khair Mohd Nor. (2004). Pendekatan komunikatif dalam pengajaran bahasa Melayu.
Kertas Kerja Prosiding Program Seminar Kebangsaan Pengajaran Bahasa (Tidak
diterbitkan). Universiti Malaysia Sabah, Kota Kinabalu, 8-9 Oktober, 2004.

Asmah Hj. Omar. (2002) Kaedah penyelidikan bahasa di lapangan. Kuala Lumpur: Dewan
Bahasa dan Pustaka.

Azman Che Mat & Goh Ying Soon. (2010). Situasi pembelajaran bahasa asing di Institut
Pengajian Tinggi: Perbandingan antara bahasa Arab, bahasa Mandarin dan bahasa
Perancis. Asean Journal of Teaching and Learning in Higher Education. 2(2), 9-21.
GEMA Online™ Journal of Language Studies 336 Volume 12(1), January 2012
ISSN: 1675-8021

Fazilah, H. (2010). Teater Melayu: Teks dan Eksprerimentasi. Kuala Lumpur: Dewan Bahasa
dan Pustaka.

Endraswara. (2003). Metodologi Penelitian Sastra.Yogyakarta: Pustaka Widyatama.

Hosein, A. (2016). The History of Theatre. Chicago: Britannica Educational Publishing.

Hashim Awang. (1988). Jurnal Kritikan Kesusasteraan: Teori dan Penulisan. Kuala Lumpur:
Dewan Bahasa dan Pustaka.

Jins Shamsudin. (2015). Filem Melayu: Citra Budaya dan Rakaman Sejarah. Sintok: UUM
Press.

Kalam Hamidi. (2003). Pegangan Pementasan Drama. Bangi: Penerbit Universiti


Kebangsaan Malaysia.

Kalam. (2017). Dipetik daripada http://nyala.ungguncreative.com/author/kalam-jiwa/.

Kamus Dewan. (2010). Kuala Lumpur: Dewan Bahasa dan Pustaka.

9
Mana Sikana. (1989). Berkenalan dengan drama. Petaling Jaya: Penerbit Fajar Bakti Sdn.
Bhd.

Mana Sikana. (1996). Drama Melayu Moden. Shah Alam, Selangor: Fajar Bakti.

Mana Sikana. (2017). Di Atas Pentas Drama Melayu Pascamoden. Kuala Lumpur.

Suratin & Norasiah (2010). Pendidikan Sivik dan Kewarganegaraan Tingkatan 5. Selangor:
MEP Education Consult Sdn. Bhd.

Talib, S. (2001). Kajian Intensif Komponen Wajib Kesusasteraan Melayu dalam Bahasa
Melayu. Selangor: Pearson Education Malaysia Sdn. Bhd.

Zakaria Ariffin. (1981). Drama Melayu moden. Kuala Lumpur. Dewan Bahasa dan Pustaka.

10

Anda mungkin juga menyukai