Anda di halaman 1dari 36

MAKALAH

SENI SAKRAL

Oleh :

NAMA : SINDIWATI PETIKASARI


NIM : 20 20 020
PRODI : PGSD
MATA KULIAH : SENI SAKRAL
DOSEN PENGAPU : INTEN LARASATY S.Pd.,M.Sn

INSTITUT AGAMA HINDU NEGERI


TAMPUNG PENYANG (IAHN-TP) PALANGKA RAYA
FAKULTAS DHARMA ACARYA
TAHUN 2021
DAFTAR ISI
MAKALAH....................................................................................................................................................1
SENI SAKRAL................................................................................................................................................1
KATA PENGANTAR.......................................................................................................................................4
Atas Asung Kertha Wara Nugraha Ida Sang Hyang Widhi Wasa (Tuhan Yang Maha Esa) saya telah
dapat menyusun/menyelesaikan makalah Seni Sakral ini. Adapun tujuan judul Makalah yang kami
sajikan ini adalah“SENI SAKRAL’’.................................................................................................................4
BAB I............................................................................................................................................................5
PENDAHULUAN...........................................................................................................................................5
1.1 Latar Belakang...............................................................................................................................5
1.2. Rumusan Masalah..........................................................................................................................6
Adapun rumusan masalah yang di bahas di permasaah iini adalah sebagai berikut.................................6
1.3. Tujuan.............................................................................................................................................6
1.4. Manfaat...........................................................................................................................................6
BAB II...........................................................................................................................................................7
PEMBAHASAN.............................................................................................................................................7
2.1 Pengertian Seni Sakral.......................................................................................................................7
2.1.1. Pengertian dan Sejarah Tari Rejang didalam Seni Sakral.............................................7
2.1.2Jenis-jenis Tari Rejang yang Sangat Disakralkan oleh Umat Hindu di Bali..................................13
2.2 Seni Rupa.........................................................................................................................................20
2.2.1 Sejarah Seni Rupa..............................................................................................................20
2.2.2 Pengertian Seni Rupa.........................................................................................................20
2.2.3 perkembangan seni rupa...................................................................................................20
2.2.4 Contoh Contoh Seni Rupa..................................................................................................20
2.2.5 Fungsi Sen Rupa.................................................................................................................21
2.2.6 Tujuan Seni Rupa...............................................................................................................22
2.2.7 Aliran Seni Rupa.................................................................................................................22
2.2.8 Unsur- Unsur Seni Rupa.....................................................................................................25
2.2.9 Prinsip-Prisip Sen Rupa......................................................................................................26
2.3 Seni Musik.......................................................................................................................................27
2.3.1 Pengertian Seni Musik.......................................................................................................27
2.3.2 Sejarah Seni Musik.............................................................................................................28
2.3.3 Unsur-Unsur Seni Musik....................................................................................................29
2.3.4 Jenis-jenis Seni Musik........................................................................................................30
2.3.5 Manfaat dan Funggsi Seni Musik.......................................................................................31
2.4 Upacaa Ritual Ma’mapas lewu........................................................................................................32
2.4.1 Definisi...............................................................................................................................32

2
2.4.2 Tujuan................................................................................................................................33
2.4.3 sarana dan prasarana.........................................................................................................33
2.4.4 pali atau pantangan...........................................................................................................34
BAB III........................................................................................................................................................35
PENUTUP...................................................................................................................................................35
3.1 Kesimpulan......................................................................................................................................35

3
KATA PENGANTAR

Om Swastyastu,
Tabe Selamat Lingu Nalatai Salam sahujud Karendem Malempang
Atas Asung Kertha Wara Nugraha Ida Sang Hyang Widhi Wasa (Tuhan Yang Maha Esa)
saya telah dapat menyusun/menyelesaikan makalah Seni Sakral ini. Adapun tujuan
judul Makalah yang kami sajikan ini adalah“SENI SAKRAL’’
Semoga kehadiran makalah ini akan memberikan nuansa baru dalam pengajaran
khususnya di Mata Kuliah Seni Sakral. Sudah tentu kehadiran makalah ini banyak terdapat
kelemahan dan kekurangannya. Tegur sapa dan kritik yang membangun sangat saya
harapkan demi sempurnanya makalah ini semoga bermanfaat bagi kita semua.
Om Santi Santi Santi Om.
Sahey,

Palangka Raya, Desember 2021

Penulis

4
BAB I
PENDAHULUAN
1.1 Latar Belakang
Dalam era globalisasi seperti sekarang ini, yang setiap harinya selalu mengalami
perubahan, di dunia kebudayaan khususnya kesenian mengalami suatu perubahan-
perubahan yang sangat menjolok utamanya dalam masalah aktivitas cipta, ide, dan
penggarapan kesenian. Hal ini tentu saja membawa suatu dampak yang sangat besar
terhadap perkembangan atau kehidupan kesenian khususnya pada masyarakat di Bali dan
pada umumnya di Indonesia. Perkembangan ini tidak saja membawa suatu pengaruh yang
positif , tetapi juga membawa pengaruh yang negatif. Penyebabnya bukan mutlak
bersumber dari dunia  kesenian, akan tetapi bersumber pada pengaruh global yang terjadi
pada dunia modern ini. Karena pengaruh perubahan ini sangat berdampak pada semua
sudut kehidupan, bahkan tidak tertutup kemungkinan bagi dunia kesenian.

Dari permasalahan ini kita akan banyak mengetahui, apa yang terjadi pada dunia
seni di Bali yang telah tertata dengan teratur dan sesuai dengan kultur ketimuran serta
dibingkai oleh norma-norma agama dan budaya keHinduan yang sangat kental. Dalam
masyarakat Bali tidak dapat dipungkiri bahwa pada kenyataannya kesenian kita sangat kuat
mengakarnya karena keterkaitannya sangat lekat dengan kehidupan keagamaam, terbukti
semakin menjamurnya pementasan kesenian sakral dalam setiap pelaksanaan upacara
agama seiring pula dengan perkembangan kehidupan perekonomian masyarakat Bali yang
semakin membaik. Perkembangan ini justru membawa perubahan yang positif, karena
dengan seringnya diadakan pementasan seni sakral pada setiap upacara keagamaan maka
banyak pula generasi muda mengandrungi untuk mempelajari kesenian sakral dengan
berbagai alasan seperti alasan ekonomi, ngayah, dan berseni murni. Dimana pengertian seni
sakral itu sesungguhnya merupakan suatu karya seni yang disucikan oleh pendukungnya,
pemeluknya, maupun penyungsungnya untuk dipersembahkan kepada Ida Sang Hyang
Widhi Wasa, Tuhan Yang Maha Esa.

Atas terjadinya perubahan atau pengaruh zaman modern yang sedemikian pesat
maka pengetahuan seni sakral sangat diperlukan bagi Umat Hindu, karena seni sakral
merupakan bagian dari kegiatan keagamaan yang bersumber pada lontar-lontar atau buku-
buku keagamaan. Ditinjau dari jenis-jenis seni yang ada di Bali, maka jenis-jenis seni yang
dikategorikan sebagai seni sakral sangat  banyak, salah satunya yaitu Tari Rejang. Yang
mana pengertian Tari Rejang itu adalah tarian yang sacral. Penarinya adalah wanita mereka
menari beriring-iringan/berbaris melingkar di halaman pura mengitari tempat suci atau
dimana pratima-pratima itu ditempatkan.

5
1.2. Rumusan Masalah
Adapun rumusan masalah yang di bahas di permasaah iini adalah sebagai berikut
1. Apa yang dimaksud dengan Seni Sakral dan Tari Rejang?
2. Apa saja jenis dan fungsi Tari Rejang yang sangat disakralkan oleh Umat Hindu di
Bali? 
3. Apa yang di maksud seni Rupa
4. Fungsi dan Tujuan Seni Rupa
5. Aliran dan unsur unsur seni Rupa
6. Prinsip Prinsip Seni Rupa
7. Apa yang di maksud seni Musik
8. Apa Pengertin Seni Musik
9. Apa Unsur-unsur Seni Musik
10. Apa Jenis jeni Seni Musik
11. apa Definisi Upacara Ritual Ma’mamapas lewu
12. Apa Tujuan Melakukan Ritual Ma’mapas lewu
13. Apa Sarana dan Prasarana dalam Ritual Ma’mapas Lewu
14. Apa Pali dan Pantangan Dalam ritual Ma’Mapas Lewu
1.3. Tujuan
Adapun tujuan dari pembuatan paper ini yakni:

1. Untuk mengetahui apa yang dimaksud dengan seni sakral.


2. Untuk mengetahui apa pengertian dan tujuan Tari Rejang di dalam seni sakral.
3. Untuk mengetahui apa saja jenis dan fungsi Tari Rejang yang sangat disakralkan
oleh Umat Hindu di Bali.
4. Untuk Mengetahun tenteng Seni Rupa, Seni Musik dan Upacara

1.4. Manfaat
Adapun manfaat dari pembuatan paper ini yakni:

1. Dapat mengetahui apa yang dimaksud dengan seni sakral.


2. Dapat mengetahui apa pengertian Tari Rejang di dalam seni sakral.
3. Dapat megetau seni rupa. Seni music dan tentang upacara Ritual Ma’mapas

6
BAB II
PEMBAHASAN
II.1 Pengertian Seni Sakral
         Sebelum kita beranjak ke materi Tari Rejang, baik itu kedalam pengertian Tari
Rejang, maupun jenis Tarian Rejang yang dianggap sakral oleh Umat Hindu di Bali.
Maka alangkah baiknya kita dapat mengetahui apa yang dimaksud dengan Seni Sakral.
         Seni Sakral kadang-kadang diberi istilah estetika. Yang mana kata seni sakral
berasal dari dua kata yakni seni dan sakral, Kata “seni” artinya karya manusia yang
mengandung unsur indah serta menarik perhatian orang lain yang melihatnya, sedangkan
kata “sakral” didalam Bahasa Inggris yang disebut “sacred” yang artinya suci, tenget,
angker, dan pasupati. Jadi berdasarkan uraian diatas dapat disimpulkan bahwa “Seni
Sakral” merupakan suatu karya seni yang disucikan oleh pendukungnya, pemeluknya,
maupun penyungsungnya untuk dipersembahkan kepada Ida Sang Hyang Widhi Wasa,
Tuhan Yang Maha Esa. Yang biasanya hanya dipentaskan pada saat pelaksanaan suatu
Yajna dan disesuaikan dengan keperluannya. Dimana seni sakral tersebut tidak dapat
dipentaskan pada sembarang tempat, waktu atau media.

2.1.1. Pengertian dan Sejarah Tari Rejang didalam Seni Sakral


           Tari Rejang di Bali memiliki kekayaan kesenian yang jelas berhubungan
dengan kepercayaan. Kehidupan sehari-hari masyarakat Bali yang beragama
Hindu seolah-olah tidak dapat dipisahkan dengan unsur-unsur kebudayaan dan
kesenian. Persembahan tersebut dengan bentuk sesaji dengan penuh kecermatan
dalam pemilihan bahan-bahan sesaji, nampak menyajikan simbol-simbol yang
bersifat ekspresif dengan rasa estetik dan penataan artistik. Upacara keagamaan
yang lebih besar yang banyak dilakukan setiap tahunnya di pura-pura yang sakral,
suasana kehadiran seni, khususnya seni tari sangatlah menonjol. Sebagian besar
seni pertunjukan tari atau drama ada hubungannya dengan upacara ritual. Misalnya
tarian wali yang memiliki sifat suci, dipertunjukan dalam hubungannya untuk
memperkuat kepercayaan dan memformulasikan konsepsi agama mengenai
konsepsi kehidupan manusia.

            Tarian yang berhubungan dengan religi atau kepercayaan bersifat sakral
atau suci, seperti misalnya banyak terdapat dalam peninggalan jenis tarian budaya
primitif. Penyembahan atau pemujaan terhadap roh enek moyang dilakukan
dengan bentuk tarian merupakan kepercayaan yang telah diwarisi secara turun
temurun sejak masyarakat primitif. Salah satu jenis tarian wali yang penyajiannya
dilakukan di bagian jeroan pura adalah tari Rejang.

7
            Rejang adalah sebuah tarian klasik (tradisional) yang gerak-gerak tarinya
sangat sederhana (polos), lemah gemulai, yang dilakukan secara berkelompok atau
masal, dan penuh dengan rasa pengabdian kepada leluhur. Tari ini dilakukan oleh
para wanita di dalam mengikuti persembahyangan dengan cara berbaris,
melingkar, dan sering pula berpegangan tangan. Biasanya, tari Rejang
menggunakan pakaian adat atau pakaian upacara, menggunakan hiasan bunga-
bunga emas di kepalanya sesuai dengan pakaian adat daerah masing-masing.
Tarian ini masih dapat dilihat di beberapa daerah di Bali, bahkan kebanyakan desa
memiliki kelompok yang memang difokuskan untuk pertunjukan ini. Salah satu
desa yang memiliki kelompok Rejang di daerah Bali Timur adalah desa Bugbug,
Karangasem.
            Tari Rejang yang ada di desa Bugbug, Karangasem merupakan salah satu
warisan budaya nenek moyang yang tidak boleh dilupakan. Hal ini disebabkan
karena tarian ini wajib untuk disajikan setiap tahunnya dalam suatu upacara ritual
yang disebut dengan usabha, demi kelangsungan hidup dan kesejahteraan
masyarakat desa tersebut. Upacara agama tersebut didukung oleh Rejang.

            Sejarah Tari : Menurut para sesepuh desa, dikatakan bahwa ketika itu desa
yang ada sekarang, belum terbentuk. Orang-orang tinggal di areal persawahan
(pra-desa) yang dekat dengan sungai yang disebut Tukad Buhu. Suatu ketika
terjadi hujan lebat yang tiada henti-hentinya dan menyebabakan banjir dalam
jangka waktu yang cukup lama, sehingga menjadi penghambat bagi orang-orang
(Krama Desa) sekitarnya untuk melukukan aktifitas mereka, termasuk penguburan
mayat. Kemudian timbul keinginan Ide Gde (Bhatara Gde Gumang) untuk
mempersatukan gubuk-gubuk tersebut di sebuah tempat yang layak dan terbebas
dari banjir.

Untuk tujuan tersebut, maka tempat yang pertama dipilih adalah Pangiyu
(lateng ngiyu). Tetapi setelah diperhatikan, tempat tersebut sangat sempit dan
kurang mendukung. Kemudian ditinjaulah daerah di bagian timur Bukit Penyu
(Bukit Dukuh), yang tenyata terdapat genangan air berwarna biru yang disebut
Telaga Ngembeng atau Banu Wka. Tempat ini merupakan tempat yang sangat
baik, datar, dan luas, sehingga cocok untuk dijadikan tempat pemukiman untuk
sebuah desa. Dengan upaya, menimbun genangan air tersbeut untuk
mengumpulkan (mempersatukan) orang-orang yang mendiami gubuk-gubuk yang
tersebar di areal persawahan (pra-desa). Setelah lama menimbun genangan air
tesebut, tetapi genagan air tetap saja demikian adanya, tidak tertimbun. Setelah
hampir mencapai puncak keputusan dari orang-orang yang bekerja menimbun

8
genangan air tersebut, kemudian Ida Gde beryoga dan mempersatukan bayu,
sabda, dan idep untuk menyatu (manunggal) dengan Bhatara Kala, tanpa diketahui
oleh orang-orang. Tidak lama kemudian, muncul seorang laki-laki bertubuh tinggi
besar dan gagah perkasa yang merupakan wujud lain dari Ide Gde yang sudah
menyatu dengan Bhatara Kala. Orang-orang tidak mengenali siapa sebenarnya
yang datang tersebut. Beliau menamakan dirinya Ki Taruna Bali. Perwujudan
Dewata inilah yang menyanggupi untuk menimbun genangan air tersebut. Tetapi
beliau memberi persyaratan kepada orang-orang agar dirinya ditanggung makan
dan minumnya oleh orang-orang yang telah mendirikan gubuk-gubuk sementara di
sekitar Telaga Ngembeng tersebut. Orang-orang itupun menyanggupinya untuk
menanggung makan dan minumnya hingga selesai. Setelah beberapa lama
melakukan pekerjaan menimbun genangan air tersebut, porsi makan dan minum
Ki Taruna Bali semakin hari semakin bertambah. Maka, orang-orang yang tadinya
berjanji dan siap untuk menanggung makan dan minumnya menjadi kewalahan.
Tidak lama kemudian setelah hampir selesai menimbun genangan air tersebut, di
saat itulah muncul niat yang kurang baik dari orang-orang untuk memperdaya
(membinasakan) Ki Taruna Bali. Tetapi Ki Taruna Bali yang merupakan
perwujudan Dewata, mengetahui niat orang-orang tersebut. Karena keprihatinan
Beliau akan kesetiaan dan ketulusan dari orang-orang tersebut, Ki Taruna Bali
yang sangat bijaksana memberikan jalan keluarnya dengan memberikan isyarat da
pamoran doeng, yang maksudnya adalah jangan menorehkan kapur saja. Secara
lebih luas, maksudnya adalah janganlah senantiasa memiliki niat yang kurang baik
seperti itu. Beliau berkata kepada orang-orang agar nantinya ia melakukan
kewajiban menyelenggarakan upacara dan upakara babanten pacaruan (caru)
lengkap dengan rajah (gambar) wong-wongan Sang Hyang Yamaraja Dhipati
Uriping Bhuana pada natar Pura Penataran Bale Agung Desa Pakraman Bugbug,
Karangasem. dan dikelilingi oleh tarian rejang. Tarian rejang ini nantinya ditarikan
oleh anak-anak mereka yang masih muda yang disebut dengan Daha. Agar selalu
ditaati oleh orang-orang yang menjadi Krama Desa hingga kelak, maka
terbentuklah desa yang dinamakan desa Bugbug (dalam bahasa Bali berarti pusat
atau dipersatukan).

            Tari Rejang tersebut memiliki gerak yang sangat sederhana. Hal ini
disebabkan karena tidak mementingkan keindahan gerak, tetapi maksud yang
diinginkan dari penyajiannya. Gerak tarinya hanya berdiri biasa, tangan kiri
memegang kain putih yang digunakan oleh penari yang ada di belakangnya dan
penari yang ada di barisan paling depan kain putih yang digunakan
diselempangkan ke kanan, dengan gerak membentangkan tangan ke samping kiri,
9
kanan, dan kedua tangan, yang diulang hingga dua kali. Untuk gerak
membentangkan kedua tangan ke samping untuk yang kedua kalinya, dilakukan
bersamaan dengan pukulan gong. Tarian ini tidak harus dilakukan dengan kompak
atau bersamaan antara satu penari dengan penari lainnya, melainkan yang
ditekankan di sini adalah geraknya dilakukan dua kali (diulang) dan gerak terakhir
tepat pada saat pukulan gong.

            Setelah satu frase gerak selesai, penari yang berada di barisan paling depan
pindah ke belakang dan tidak menari. Demikian pula gerak selanjutnya sama
dengan gerak pertama, dan seterusnya hingga ada yang memberitahu untuk
mengakhirinya. Hanya satu frase gerak yang digunakan, sehingga tidak
memerlukan waktu untuk latihan.

            Seperti yang telah disebutkan di atas pada sejarah tari rejang ini, penarinya
adalah anak-anak gadis yang merupakan Krama Desa Ngarep yang disebut dengan
Daha. Usia penarinya, yaitu kurang lebih antara 17 tahun sampai 26 tahun yang
belum menikah dan sudah mengalami akil balik. Ada rapat khusus untuk
menentukan usia penari. Selain itu juga, tidak ada proses inisiasi (penyucian) atau
prosesi khusus untuk menentukan penarinya karena penarinya sudah didaulat. Cara
yang dilakukan untuk mendaulat penarinya adalah dengan cara memeberikan
ketipat sumbu kepada calon penarinya dan pada usabha yang akan datang, harus
sudah mulai menarikan tarian Rejang tersebut. Jumlah penarinya tidak ditentukan
karena tergantung dari penari yang ada dan sudah didaulat.
Adapun yang dimaksud dengan pendukung tarian Rejang ini, yaitu :

 Tata rias yang digunakan sangat sederhana, yaitu rias sehari-hari yang tidak
tidak terlalu mencolok (tata rias natural/alami)
 Tata busana yang terdiri dari :
– Kain dan angkin celagi manis yang telah ditentukan dan diberikan oleh desa;
– Klip (seperti tutup dada, tetapi lebih panjang dan lebarnya lebih kecil), yang
dililitkan pada tubuh penari. Rantai yang terbuat dari perak atau slaka, yang
dililitkan pada tubuh penari di antara lilitan klip.
– Kain putih yang panjangnya kurang lebih dua meter, yang diikatkan pada
pinggang penari. Kain ini yang digunakan pada saat menari; serta
– Rangkaian selendang berwarna-warni yang disebut dengan kibul, yang
diikatkan pada pinggang penari menutupi kain putih dan bokong penari.
– Rambut penari dipusung menggunakan antol tepat di atas ubun-ubun penari,
yang fungsinya adalah untuk menjaga bunga-bunga yang akan digunakan

10
nantinya. Ada yang dijahit untuk menguatkan pusungan dan diberi pelepah
batang pohon pisang untuk menyejukkan kepala penari. Semuanya tergantung
dari orang yang memasangkan pusungan tersebut. Tidak semua orang dapat
memusung rambut penari, hanya ada beberapa orang di desa tersebut yang telah
ahli dalam hal memusung rambut penari tersebut;
– Kain hitam yang dipasang pada dahi penari untuk menahan petitis;
– Bunga kamboja (jepun), yang dirangkai dan dipasang pada kepala bagian
belakang penari dan dibentuk setengah lingkaran;
– Petitis;
– Bunga mitir yang dipasang tepat diatas petitis;
– Bunga-bunga imitasi, tergantung dari penari berapa jumlah dan bunga apa yang
digunakan
– Bunga palsu yang terbuat dari kertas jagung yang jumlahnya tidak ditentukan;
dan
– Palendo yang merupakan hiasan kuncup-kuncup bunga yang terbuat dari kertas
jagung dan wajib digunakan. Apabila tidak digunakan, penari akan dikenakan
sanksi.

            Tempat pementasannya ada dua, yaitu di pantai yang dilakukan pada saat
mencari air suci (tirtha amertha), tirtha sudha-mala, dan lain-lain, di tengah laut.
Tepatnya adalah pada saat dua hari menjelang puncak usabha. Datang dari pantai,
penari Rejang menari di natar Pura Penataran Agung Desa Pakraman Bugbug atau
Penataran Bale Agung dan mengelilingi rajah, seperti yang telah disebutkan
sebelumnya. Pada saat ini tidak ada pergantian penari karena penari membentuk
lingkaran dan berkeliling.

            Sehari sebelum puncak upacara dan pada saat puncak upacara, penari Rejang
menari di natar Pura Penataran Agung Desa Pakraman Bugbug dengan posisi
berbaris menghadap utara. Jadi yang dimaksud dengan tempat pementasannya ada
dua tempat tergantung dari waktu pementasannya. Waktu pementasannya pun
dilakukan dengan waktu yang berbeda. Pada saat di pantai penyajiannya dilekukan
pada sore hari, yaitu menjelang matahari terbenam. Sedangkan pada saat sehari
menjelang puncak upacara dan pada saat puncak upacara dilekukan pada saat pagi
hari, yaitu sekitar pukul sembilan pagi.

            Sama halnya dengan tari Rejang lainnya yang ada di daerah Bali timur
(Karangasem), tari Rejang ini juga menggunakan seperangkat gambelan Slonding,
yang merupakan gambelan khas Karangasem, sebagai iringan tarinya.

11
            Mengenai usia dari tarian ini, hingga saat ini belum dapat diketahui secara
pasti tahun berapa tarian ini ada. Berdasarkan informasi dari sesepuh desa tersebut,
dikatakan bahwa tarian Rejang tersebut ada sejak pertama kalinya ada upacara
agama yang disebut aci atau usabha manggung di desa tersebut. Tarian ini harus
disajikan setiap bulan pertama sasih kasa (Shrawana) nuju beteng di desa tersebut.
Pelaksaan tarian Rejang di desa tersebut sama dengan pelaksanaan tarian Rejang di
desa Tenganan, Karangasem. Mengenai jenisnya, tarian Rejang ini belum dapat
digolongkan ke dalam jenis yang mana dari 14 jenis Rejang yang diketahui. Hal ini
disebabkan karena belum ada yang melakukan penelitian secara khusus mengenai
tarian Rejang ini. Apakah karena desa ini tidak terkenal seperti desa lainnya yang
ada di kabupaten Karangasem (Tenganan, Asak, Bongaya, Seraya, dan lainnya)?
Padahal di desa ini terdapat tempat wisata yang terkenal yaitu di Candidasa.

            Dalam penyajiannya, tidak ada sesaji (banten) khusus untuk


mementaskannya. Sedangkan mengenai struktur dari awal hingga akhir, tarian ini
tidak memiliki struktur seperti tarian lainnya. Hanya saja, setiap penari melakukan
persembahyangan secara pribadi sebelum menari. Usai penyajiannya, setiap penari
kembali ke rumah masing-masing tanpa ada upacara khusus.

            Saat ini, tarian ini telah mendapatkan generasi yang sudah tak terhitung. Hal
ini belum dapat dipastikan karena usia dari tarian ini yang sudah tua dan usia tarian
ini pun tidak di ketahui.

Tarian ini tidak banyak yang mengetahui. Hanya masyarakat desa tersebut yang
mengetahuinya. Bahkan jenis Rejangnya tidak diketahui. Hal ini disebabkan karena
belum ada yang meneliti tarian tersebut, tidak banyaknya orang mengetahui desa
tersebut, serta tidak adanya pembinaan-pembinaan terhadap kesenian daerah.

2.1.2Jenis-jenis Tari Rejang yang Sangat Disakralkan oleh Umat Hindu di Bali
1. Rejang Renteng

12
            Tari Rejang Renteng adalah salah satu jenis tari rejang yang ditarikan oleh
sekelompok penari-penari wanita. Para penari bergerak secara beriring-iringan dan
seragam-seragam. Keunikan dari tarian ini adalah bahwa penarinya diikat dalam suatu
untaian ( rentang ) dengan seutas benang ( berwarna putih ). Rejang Renteg Salah satunya
yaitu mereka tetap mementaskan tari Rejang setiap upacara ritual di Pura Dangka. Kondisi
tersebut menjadikan alasan ketertarikan untuk mengadakan penelitian dengan mengangkat
iiga masalah yaitu bagaimana asal mula terwujudnya tari rejang Renteng di Desa Kesiman
Petilan, bagaimana pula bentuk sajiannya serta upaya apa yang dilakukan oleh masyarakat
Desa Kesiman Petilan dalam mempertahankan keberadaan Tari Rejang Renteng.

Sedangkan tujuan yang hendak dicapai adalah untuk mengetahui latar belakang munculnya
tari Rejang Renteng, bentuk sajiannya serta usaha untuk menyelamatkan mampu
memberikan kontribusi terhadap pengembangan wawasan ilmu pengetahuan di
keberadaannya di tengah arus global skarang ini. Dan dari penelitian ini diharapkan bidang
seni (pertunjukan) dan peningkatkan kualitas belajar mengajar pada mata kuliah teori dan
praktek tari. Sebagaimana diketahui bersma bahwa hal ini sangat menunjang mata kuliah
teori ataupun praktek khususnya tari Bali. Selain tersebut diatas hasil dari penelitian ini
diharapkan dapat memberikan manfaat akademis dan prakis. Manfaat akademis adalah
untuk menambah khasah pengetahuan tentang tari yang dikelompokan dalam
jenis Wali, sehingga dapat digunakan sebagai bahan acuan untuk penelitian selanjutny,
serta bahan bacaan untuk matakuliah teori pengetahuan tari. Manfaat praktis adalah dari
temuan di lapangan dapat dipakai sebagai sumbangan pemikiran bagi para penentu
kebijakan. Bandem (1985) dalam bukunya Perkembangan Tari Bali menjelaskan tari rejang
termasuk dalam kelompok tari wali, sebagai tari tradisional yang gerak tarinya sangat
sederhana, dan dalam menariknya dengan berbagai posisi. Evolusi tari Bali (Bandem),
1996) pada bagian pertama menjelaskan tentang pentingnya tari bagi masyarakat Hidu Bali,

13
dan kapan kehidupan tari Bali mulai muncul. Dijelaskan pula bagaimana masyarakat Bali
dala memaknai tari yaitu dari dua sudut pandang sehingga tari Bali dapat difungsikan untuk
mendekatkan umat dengan sang pencipta dan sebagai tali pengikat atau mempererat
kehidupan bermasyarakat.
Hasil penelitian saat ini menunjukan bahwa tidak diketahui secara pasti kapan tari Rejang
Renteng itu ada, dan siapa penciptanya. Tari Rejang mempunyai arti penting bagi
masyarakat penyusung Pura Dangka, serta Tari Rejang Renteng sebagaimana tari rejang
lainnya atau tari wali pada umumnya bahwa bentuk sajian yang merupakan perpaduan dari
elemen-elemen yang ada sangat sederhana karena yang dituntut bukan keindahan dalam
sajiannya tetapi ketulusan dan keihklasan dalam mempersembahkan kepadaNya. Sebagai
tari wali tari Rejang Renteng ini ditarikan oleh anak-anak (yang belum akil balik)
pemaksan atau pengempon pura dengan tujuan untuk mendapatkan kesucian. Tari ini
disajikan sebagai pelengkap dalam upacara pengider buana.
1. Tari Rejang Dewa
Tari Rejang Dewa adalah salah satu tarian yang dibawakan oleh sekelompok penari
wanita. Dibeberapa tempat tarian ini hanya boleh dilakukan oleh para remaja. Setiap
penari menari dengan membawa semacam boneka dari janur ( dewa-dewi ) yang
diikatkan disekitar pinggang penari. Peresi lain tarian rejang dewa adalah dibawakan
oleh sekelompok penari putri yang berbusana putih kuning, dan setiap orang
memakai selendang dan mengenakan hiasan kepala yang terbuat dari bahan janur
dihias dengan bunga berwarna-warni. Pada akhir tariannya, para penari bergerak
melingkar sambil masing-masing memegang selendang penari yang ada didepannya.

2. Tari Rejang Onying


Tarian Rejang Onying ini gerakannya paling keras dibandingkan dengan rejang yang
lainnya. Dalam banyak hal gerak-gerak tari rejang onying menyerupai gerak tari baris
yang keras dan patah-patah. Para penarinya pada umumnya dari kelompok wanita
dewasa, dan di beberapa tempat tarian ini dibawakan oleh para pemangku. Keunikan
tari rejang onying ini terlihat pada pemakaian keris terhunus oleh setiap penarinya.
Pada akhir tarian para penari menikamkan keris ke dada masing-masing ( ngurek ).

3. Tari Rejang Kuningan


Tari Rejang Kuningan adalah sebuah tarian rejang yang ditarikan hanya pada hari
raya kuningan dari masyarakat Hindu bali. Tarian yang menggambarkan turunnya para
Widyadari ini hanya bisa ditarikan oleh para remaja yang masih gadis. Para penari
mengenakan busana adat kepura dengan hiasan kepala terbuat dari janur atau daun
enau muda yang dihias dengan bunga berwarna-warni. Tarian ini muncul sejak abad XI
dan hingga kini masih tetap dipertahankan oleh masyarakat desa Duda dan Akah,

14
Karangasem. Jika didesa Duda tarian ini diiringi dengan gamelan Gong Kebyar, di
desa Akah tari rejang Kuningan diiringi dengan Gamelan Gambang. Di desa tenganan
terdapat tarian Rejang yang pementasannya dikaitkan terutama dengan upacara “ aci
kas ”. Tarian ini dibawakan oleh para remaja ( deha ) dengan mengenakan pakaian
khas rejang yang trdiri dari kain Geringsing ( Tenganan ) dan bunga-bunga emas.
Pengiring tarian ini adalah gamelan selonding. Di desa Batuan Sukawati, dan
sekitarnya tari rejang juga dikenal sebagai tari Sutri. Tari ini biasanya dilakukan
menjelang waktu persembahyangan, ketika Pendeta atau Pemangku menghaturkan
sesaji. Di desa Batuan Tarian Rejang dianggap mempunyai suatu kekuatan yang dapat
melindungi warga masyarakat setempat dari marabahaya.

Oleh karena itu, tradisi ngerejang masih tetap dipertahankan oleh warga
setempat. Pada bulan-bulan tertentu, di Jaba Pura Desa Adat Batuan, dipentaskan tarian
rejang yang dibawakan oleh kaum wanita dari Banjar-Banjar di Lingkungan Desa Adat
Batuan secara bergiliran. Kadang kala penarinya hanya memakai busana sederhana,
dan pada hari-hari tertentu mereka berpakaian adat Bali Madya. Demikianlah jenis-
jenis wayang yang sangat disakralkan oleh Umat Hindu di Bali, yang selalu
dipentaskan pada setiap pelaksanaan upacara agama di Bali.

Agama Hindu di Indonesia memiliki kekayaan kesenian yang jelas berhubungan


dengan kepercayaan. Kehidupan sehari-hari masyarakat Bali yang beragama Hindu
seolah-olah tidak dapat dipisahkan dengan unsur-unsur kebudayaan dan kesenian. P
ersembahan tersebut dengan bentuk sesaji dengan penuh kecermatan dalam pemilihan
bahan-bahan sesaji, nampak menyajikan simbol-simbol yang bersifat ekspresif dengan
rasa estetik dan penataan artistik.  Upacara keagamaan yang lebih besar yang banyak
dilakukan setiap tahunnya di pura-pura yang sakral, suasana kehadiran seni, khususnya
seni tari sangatlah menonjol. Sebagian besar seni pertunjukan tari atau drama ada
hubungannya dengan upacara ritual. Misalnya tarian wali yang memiliki sifat suci,
dipertunjukan dalam hubungannya untuk memperkuat kepercayaan dan
memformulasikan konsepsi agama mengenai kehidupan manusia.  Tarian yang
berhubungan dengan religi atau kepercayaan bersifat sakral atau suci, seperti misalnya
banyak terdapat dalam peninggalan jenis tarian budaya primitif.   Penyembahan atau
pemujaan terhadap roh enek moyang dilakukan dengan bentuk tarian merupakan
kepercayaan yang telah diwarisi secara turun temurun sejak masyarakat primitif.  Salah
satu jenis tarian wali yang penyajiannya dilakukan di bagian jeroan pura adalah tari
Rejang.  Rejang adalah sebuah tarian klasik (tradisional) yang gerak-gerak tarinya
sangat sederhana (polos), lemah gemulai, yang dilakukan secara berkelompok atau
masal, dan penuh dengan rasa pengabdian kepada leluhur.  Tari ini dilakukan oleh para

15
wanita di dalam mengikuti persembahyangan dengan cara berbaris, melingkar,  dan
sering pula berpegangan tangan. Biasanya, tari Rejang menggunakan pakaian adat atau
pakaian upacara, menggunakan hiasan bunga-bunga emas di kepalanya sesuai dengan
pakaian adat daerah masing-masing.  Tarian ini masih dapat dilihat di beberapa daerah
di Bali, bahkan kebanyakan desa memiliki kelompok yang memang difokuskan untuk
pertunjukan ini. Salah satu desa yang memiliki kelompok Rejang di daerah Bali timur
adalah desa Bugbug, Karangasem.

Tari Rejang yang ada di desa Bugbug, Karangasem merupakan salah satu
warisan budaya nenek moyang yang tidak boleh dilupakan.  Hal ini disebabkan karena
tarian ini wajib untuk disajikan setiap tahunnya dalam suatu upacara ritual yang disebut
dengan usabha, demi kelangsungan hidup dan kesejahteraan masyarakat desa tersebut.
Upacara agama tersebut didukung oleh Rejang.

Sejarah Tari : Menurut para sesepuh desa, dikatakan bahwa ketika itu desa yang
ada sekarang, belum terbentuk. Orang-orang tinggal di areal persawahan (pra-desa)
yang dekat dengan sungai yang disebut Tukad Buhu.  Suatu ketika terjadi hujan lebat
yang tiada henti-hentinya dan menyebabakan banjir dalam jangka waktu yang cukup
lama, sehingga menjadi penghambat bagi orang-orang (Krama Desa) sekitarnya untuk
melakukan aktifitas mereka, termasuk penguburan mayat.  Kemudian timbul keinginan
Ide Gde (Bhatara Gde Gumang) untuk mempersatukan gubuk-gubuk tersebut di sebuah
tempat yang layak dan terbebas dari banjir.  Untuk tujuan tersebut, maka tempat yang
pertama dipilih adalah Pangiyu (lateng ngiyu). Tetapi setelah diperhatikan, tempat
tersebut sangat sempit dan kurang mendukung. Kemudian ditinjaulah daerah di bagian
timur Bukit Penyu (Bukit Dukuh), yang tenyata terdapat genangan air berwarna biru
yang disebut Telaga Ngembeng atau Banu Wka.  Tempat ini merupakan tempat yang
sangat baik, datar, dan luas, sehingga cocok untuk dijadikan tempat pemukiman untuk
sebuah desa. Dengan upaya, menimbun genangan air tersbeut untuk mengumpulkan
(mempersatukan) orang-orang yang mendiami gubuk-gubuk yang tersebar di areal
persawahan (pra-desa).  Setelah lama menimbun genangan air tesebut, tetapi genagan
air tetap saja demikian adanya, tidak tertimbun. Setelah hampir mencapai puncak
keputusan dari orang-orang yang bekerja menimbun genangan air tersebut, kemudian
Ida Gde beryoga dan mempersatukan bayu, sabda, dan idep untuk menyatu
(manunggal) dengan Bhatara Kala, tanpa diketahui oleh orang-orang.  Tidak lama
kemudian, muncul seorang laki-laki bertubuh tinggi besar dan gagah perkasa yang
merupakan wujud lain dari Ide Gde yang sudah menyatu dengan Bhatara Kala. Orang-
orang tidak mengenali siapa sebenarnya yang datang tersebut. Beliau menamakan
dirinya Ki Taruna Bali.  Perwujudan Dewata inilah yang menyanggupi untuk

16
menimbun genangan air tersebut.  Tetapi beliau memberi persyaratan kepada orang-
orang agar dirinya ditanggung makan dan minumnya oleh orang-orang yang telah
mendirikan gubuk-gubuk sementara di sekitar Telaga Ngembeng tersebut. Orang-orang
itupun menyanggupinya untuk menanggung makan dan minumnya hingga selesai.

Setelah beberapa lama melakukan pekerjaan menimbun genangan air tersebut,


porsi makan dan minum Ki Taruna Bali semakin hari semakin bertambah. Maka,
orang-orang yang tadinya berjanji dan siap untuk menanggung makan dan minumnya
menjadi kewalahan. Tidak lama kemudian setelah hampir selesai menimbun genangan
iar tersebut, di saat itulah muncul niat yang kurang baik dari orang-orang untuk
memperdaya (membinasakan) Ki Taruna Bali.  Tetapi Ki Taruna Bali yang merupakan
perwujudan Dewata, mengetahui niat orang-orang tersebut. Karena keprihatinan Beliau
akan kesetiaan dan ketulusan dari orang-orang tersebut, Ki Taruna Bali yang sangat
bijaksana memberikan jalan keluarnya dengan memberikan isyarat da pamoran doeng,
yang maksudnya adalah jangan menorehkan kapur saja. Secara lebih luas, maksudnya
adalah janganlah senantiasa memiliki niat yang kurang baik seperti itu. Beliau berkata
kepada orang-orang agar nantinya ia melakukan kewajiban menyelenggarakan upacara
dan upakara babanten pacaruan (caru) lengkap dengan rajah (gambar) wong-wongan
Sang Hyang Yamaraja Dhipati Uriping Bhuana pada natar Pura Penataran Bale Agung
Desa Pakraman Bugbug, Karangasem. dan dikelilingi oleh tarian rejang. Tarian rejang
ini nantinya ditarikan oleh anak-anak mereka yang masih muda yang disebut dengan
Daha. Agar selalu ditaati oleh orang-orang yang menjadi Krama Desa hingga kelak,
maka terbentuklah desa yang dinamakan desa Bugbug (dalam bahasa Bali berarti pusat
atau dipersatukan).

Tari Rejang tersebut memiliki gerak yang sangat sederhana. Hal ini disebabkan
karena tidak mementingkan keindahan gerak, tetapi maksud yang diinginkan dari
penyajiannya. Gerak tarinya hanya berdiri biasa, tangan kiri memegang kain putih
yang digunakan oleh penari yang ada di belakangnya dan penari yang ada di barisan
paling depan kain putih yang digunakan diselempangkan ke kanan, dengan gerak
membentangkan tangan ke samping kiri, kanan, dan kedua tangan, yang diulang hingga
dua kali. Untuk gerak membentangkan kedua tangan ke samping untuk yang kedua
kalinya, dilakukan bersamaan dengan pukulan gong. Tarian ini tidak harus dilakukan
dengan kompak atau bersamaan antara satu penari dengan penari lainnya, melainkan
yang ditekankan di sini adalah geraknya dilakukan dua kali (diulang) dan gerak
terakhir tepat pada saat pukulan gong.
Setelah satu frase gerak selesai, penari yang berada di barisan paling depan pindah ke
belakang dan tidak menari.  Demikian pula gerak selanjutnya sama dengan gerak

17
pertama, dan seterusnya hingga ada yang memberitahu untuk mengakhirinya. Hanya
satu frase gerak yang digunakan, sehingga tidak memerlukan waktu untuk latihan. 
Seperti yang telah disebutkan di atas pada sejarah tari rejang ini, penarinya adalah
anak-anak gadis yang merupakan Krama Desa Ngarep yang disebut dengan Daha. Usia
penarinya, yaitu kurang lebih antara 17 tahun sampai 26 tahun yang belum menikah
dan sudah mengalami akil balik. Ada rapat khusus untuk menentukan usia penari.
Selain itu juga, tidak ada proses inisiasi (penyucian) atau prosesi khusus untuk
menentukan penarinya karena penarinya sudah didaulat. Cara yang dilakukan untuk
mendaulat penarinya adalah dengan cara memeberikan ketipat sumbu kepada calon
penarinya dan pada usabha yang akan datang, harus sudah mulai menarikan tarian
Rejang tersebut. Jumlah penarinya tidak ditentukan karena tergantung dari penari yang
ada dan sudah didaulat.

Adapun yang dimaksud dengan pendukung tarian Rejang ini, yaitu :


Tata rias yang digunakan sangat sederhana, yaitu rias sehari-hari yang tidak terlalu
mencolok (tata rias natural/alami).   Tata busana, yang terdiri dari :  Kain dan angkin
celagi manis yang telah ditentukan dan diberikan oleh desa;  Klip (seperti tutup dada,
tetapi lebih panjang dan lebarnya lebih kecil),yang dililitkan pada tubuh penari;  Rantai
yang terbuat dari perak atau slaka, yang dililitkan pada tubuh penari di antara lilitan
klip.  Kain putih yang panjangnya kurang lebih dua meter, yang diikatkan pada
pinggang penari. Kain ini yang digunakan pada saat menari; serta rangkaian selendang
berwarna-warni yang disebut dengan kibul, yang diikatkan pada pinggang penari
menutupi kain putih dan bokong penari.  Rambut penari dipusung menggunakan antol
tepat di atas ubun-ubun penari, yang fungsinya adalah untuk menjaga bunga-bunga
yang akan digunakan nantinya. Ada yang dijahit untuk menguatkan pusungan dan
diberi pelepah batang pohon pisang untuk menyejukkan kepala penari. Semuanya
tergantung dari orang yang memasangkan pusungan tersebut.

Tidak semua orang dapat memusung rambut penari, hanya ada beberapa orang di
desa tersebut yang telah ahli dalam hal memusung rambut penari tersebut; Kain hitam
yang dipasang pada dahi penari untuk menahan petitis;  Bunga kamboja (jepun), yang
dirangkai dan dipasang pada kepala bagian belakang penari dan dibentuk setengah
lingkaran;  Petitis; Bunga mitir yang dipasang tepat di atas petitis ; Bunga-bunga
imitasi, tergantung dari penari berapa jumlah dan bunga apa yang digunakan; Bunga
palsu yang terbuat dari kertas jagung yang jumlahnya tidak ditentukan; dan Palendo
yang merupakan hiasan kuncup-kuncup bunga yang terbuat dari kertas jagung dan
wajib digunakan. Apabila tidak digunakan, penari akan dikenakan sanksi.  Tempat
pementasannya ada dua, yaitu di pantai yang dilakukan pada saat mencari air suci

18
(tirtha amertha), tirtha sudha-mala, dan lain-lain, di tengah laut. Tepatnya adalah pada
saat dua hari menjelang puncak usabha. Datang dari pantai, penari Rejang menari di
natar Pura Penataran Agung Desa Pakraman Bugbug atau Penataran Bale Agung dan
mengelilingi rajah, seperti yang telah disebutkan sebelumnya. Pada saat ini tidak ada
pergantian penari karena penari membentuk lingkaran dan berkeliling.  Sehari sebelum
puncak upacara dan pada saat puncak upacara, penari Rejang menari di natar Pura
Penataran Agung Desa Pakraman Bugbug dengan posisi berbaris menghadap utara.
Jadi yang dimaksud dengan tempat pementasannya ada dua tempat tergantung dari
waktu pementasannya.  Waktu pementasannya pun dilakukan dengan waktu yang
berbeda. Pada saat di pantai penyajiannya dilekukan pada sore hari, yaitu menjelang
matahari terbenam. Sedangkan pada saat sehari menjelang puncak upacara dan pada
saat puncak upacara dilekukan pada saat pagi hari, yaitu sekitar pukul 9 pagi.  Sama
halnya dengan tari Rejang lainnya yang ada di daerah Bali timur (Karangasem), tari
Rejang ini juga menggunakan seperangkat gambelan Slonding, yang merupakan
gambelan khas Karangasem, sebagai iringan tarinya.  Mengenai usia dari tarian ini,
hingga saat ini belum dapat diketahui secara pasti tahun berapa tarian ini ada.
Berdasarkan informasi dari sesepuh desa tersebut, dikatakan bahwa tarian Rejang
tersebut ada sejak pertama kalinya ada upacara agama yang disebut aci atau usabha
manggung di desa tersebut. Tarian ini harus disajikan setiap bulan pertama sasih kasa
(Shrawana) nuju beteng di desa tersebut. Pelaksaan tarian Rejang di desa tersebut sama
dengan pelaksanaan tarian Rejang di desa Tenganan, Karangasem. Mengenai jenisnya,
tarian Rejang ini belum dapat digolongkan ke dalam jenis yang mana dari 14 jenis
Rejang yang diketahui. Hal ini disebabkan karena belum ada yang melakukan
penelitian secara khusus mengenai tarian Rejang ini. Apakah karena desa ini tidak
terkenal seperti desa lainnya yang ada di kabupaten Karangasem (Tenganan, Asak,
Bongaya, Seraya, dan lainnya).  Padahal di desa ini terdapat tempat wisata yang
terkenal, yaitu Candidasa.  Dalam penyajiannya, tidak ada sesaji (banten) khusus untuk
mementaskannya. Sedangkan mengenai struktur dari awal hingga akhir, tarian ini tidak
memiliki struktur seperti tarian lainnya. Hanya saja, setiap penari melakukan
persembahyangan secara pribadi sebelum menari. Usai penyajiannya, setiap penari
kembali ke rumah masing-masing tanpa ada upacara khusus.
Saat ini, tarian ini telah mendapatkan generasi yang sudah tak terhitung. Hal ini belum
dapat dipastikan karena usia dari tarian ini yang sudah tua dan usia tarian ini pun tidak
diketahui.

Tarian ini tidak banyak yang mengetahui. Hanya masyarakat desa tersebut yang
mengetahuinya. Bahkan jenis Rejangnya tidak diketahui. Hal ini disebabkan karena belum

19
ada yang meneliti tarian tersebut, tidak banyaknya orang mengetahui desa tersebut, serta
tidak adanya pembinaan-pembinaan terhadap kesenian daerah.

II.2 Seni Rupa


II.2.1 Sejarah Seni Rupa
Seni rupa merupakan jenis seni yang sudah ada dalam masa prasejarah
seperti periode Acheulian dengan adanya patung Venus dari Berekhat Ram
(patung basaltik, 230.000-700.000 SM) dan Venus dari Tan-Tan (patung
kuarsit, 200.000-500.000 SM ) serta lukisan di gua Chauvet (30.000 SM).

II.2.2 Pengertian Seni Rupa


Pengertian seni rupa adalah salah satu bentuk karya seni visual dengan
menggunakan media yang dapat dilihat dan diraba yang mengandung estetika
yaitu bagaimana keindahan bisa terbentuk, dan bagaimana supaya dapat
merasakannya. Istilah seni rupa yang dalam bahasa Inggris disebut fine art,
mengacu pada bentuk seni yang dipraktekkan terutama untuk nilai estetika dan
keindahannya daripada nilai fungsionalnya (seni untuk seni).

II.2.3 perkembangan seni rupa


Di Inggris pada akhir abad ke-19, mulai ada dibedakan antara seni yang
murni estetika dan seni dekoratif (fungsional). Namun, sejak abad ke-20,
dengan diperkenalkannya kategori seni rupa , perbedaan menjadi kabur. Banyak
kegiatan non-desain lainnya yang dianggap sebagai seni rupa. Beberapa
kerajinan atau seni dekoratif (terutama keramik), termasuk fotografi dan
arsitektur sekarang dianggap seni rupa, walaupun yang terakhir dipahami
sebagai seni terapan.

Saat ini dikenal dengan 2 istilah kategori seni rupa yaitu seni rupa murni
dan seni rupa terapan. Seni rupa murni mengacu kepada karya-karya yang
hanya untuk tujuan pemuasan eksresi pribadi, sementara seni rupa terapan lebih
menitikberatkan fungsi dan kemudahan produksi (kerajinan).

II.2.4 Contoh Contoh Seni Rupa


1. Seni Rupa Murini
1) Seni lukis
2) Seni grafis
3) Seni patung
4) Seni pertunjukan
5) Seni film
6) Seni koreografi
7) Seni fotografi
8) Dll
2. Seni Rupa Terapan
1) Desain Arsitektur
2) Desain grafis
3) Desain interior
4) Desain busana
5) Kerajinan kayu
20
6) Kerajinan rotan
7) Kerajinan batik
8) Kerajinan keramik
9) Dll.
3. Sen Rupa Konten Porer

Seni rupa kontemporer telah memperluas batas-batas seni rupa.


Misalkan, seniman kontemporer dalam membuat patung sekarang
menggunakan berbagai material baru serta bentuk-bentuk baru
(seperti patung dari plastik, akrilik, dll). Pencetakan grafis telah
memanfaatkan proses pencetakan komersial baru, seperti mendesain
dan mencetak menggunakan computer yang tentu saja proses
pembuatannya tidak akan lama seperti seni rupa zaman dulu.

II.2.5 Fungsi Sen Rupa


Berikut ini terdapat beberapa fungsi seni rupa, terdiri atas:

1) Untuk memuaskan batin seniman, atau penciptanya atau memberikan


kepuasan batin tersendiri bagi orang yang membuat karya seni. Tanpa
mempertimbangkan dia untung atau tidak, tanpa memiliki tujuan untuk
mendapatkan uang. Yang terpenting dia puas.
2) Untuk Memuaskan batin Orang lain, atau masyarakat secara luas dengan
tingkat penilaian yang bermacam-macam. Terkadang kepuasan batin
dikesampingkan, yang menjadi prioritas adalah kepuasan orang lain
3) Untuk menyampaikan nilai-nilai budaya dan ekspresi seniman untuk
digunakan dalam kebutuhan sehari-hari atau benda praktis. Arti benda
praktis adalah benda yang memang bisa dipakai dalam kehidupan
sehari-hari.
4) Sebagai sarana ritual keagamaan. Orang akan butuh agama. Agama
memiliki kebudayaan. Dan dari zaman dahulu sampai sekarang, terjadi
perubahan keyakinan sehingga budaya yang tercipta akan berubah pula.
5) Untuk Mengenang Sejarah. Sebagai media atau alat untuk mengenang
suatu peristiwa tertentu yang pernah terjadi pada kurun waktu terdahulu.

Fungsi Seni Rupa Berdasarkan Cakupannya

Berdasarkan cakupannya, fungsi seni rupa dapat dibedakan menjadi dua


bagian yaitu :

1) Fungsi individu: Fungsi Individu atau bisa kita sebut fungsi pribadi
hanya untuk memenuhi kebutuhan emosional dirinya saja.
2) Memenuhi kebutuhan fisik: Seni rupa terapan yang digunakan dalam
kehidupan berfungsi untuk memenuhi kebutuhan fisik. Karena ditujukan
berupa peralatan untuk bekal hidup, maka karya atau produk seni yang
dihasilkan harus memenuhi 3 kriteria yaitu kenyamanan, keindahan dan
keamanan.
3) Fungsi sosial Rekreasi Rekreasi: Kita bisa menyebutnya sebagai
hiburan. Hiburan itu merupakan salah satu fungsi seni yang paling dapat
dirasakan secara langsung. Sebab jika kita melihat karya tersebut, hati
menjadi tenang, damai dan nyaman.

21
4) Fungsi Komunikasi: Seiring dengan berkembangnya teknologi dan
media sosial dan internet, karya seni rupa juga semakin efektif merasuk
dalam nilai-nilai budaya budaya mereka.

II.2.6 Tujuan Seni Rupa


Untuk memenuhi kebutuhan manusia baik lahir maupun batin. Sebuah
unsur budaya akan tetap terpelihara keberadaannya jika unsur budaya
tersebut masih berfungsi dalam kehidupan sosial. Dalam kehidupan sehari-
hari kita dapat merasakan betapa kita sangat membutuhkan sarana
berekspresi dalam menikmati keindahan bentuk.

1) Ekspresi pribadi ; ungkapan emosional terdalam yang diwujudkan


dalam simbolisasi rupa.
2) Aktualisasi diri ; upaya untuk membangun eksistensi pribadi melalui
ungkapan estetis.
3) Eksperimentasi ; upaya pencarian dan percobaan mengolah berbagai
unsur rupa dengan bermacam media untuk memperoleh orisinalitas
karya estetis.
4) Pembaruan nilai keindahan ; upaya kreatif untuk menciptakan hal-hal
baru dalam berungkap seni.
5) Objek ekonomi ; penciptaan karya seni yang sejalan dengan selera
masyarakat atau pemesan, untuk alasan perdagangan, galeri lelang, aset
kekayaan, maupun peningkatan nilai ekonomi.
6) Rekaman peristiwa ; proses penciptaan karya seni untuk merekam suatu
peristiwa tertentu yang menyentuh dan bermakna.
7) Alat komunikasi ; upaya untuk membangun berbagai gagasan atau
imajinasi seniman sehingga dapat dipahami oleh masyarakat
penikmatnya.
8) Terapi kejiwaan ; pengayaan jiwa bagi seniman maupun penikmatnya
sehingga memperoleh ketenangan, hiburan, pelampiasan, maupun
penyehatan rohani.
9) Perluasan wacana ; untuk meningkatkan apresiasimasyarakat sehingga
memperoleh pengalaman baru dalam dalam mengamati karya seni itu.
10) Politik ; sebagai alat pendukung kampanye, dan propaganda ideologi
politik tertentu.

II.2.7 Aliran Seni Rupa


1. Aliran Primitivisme

Seni rupa primitivisme adalah aliran seni rupa yang memiliki sifat
bersahaja, kesederhanaan, spontan, jujur, baik dari segi penggarapan
bentuk maupun pewarnaan.Pembuat seni rupa primitivisme bebas dari
belenggu profesionalisme tradisi, teknik dan latihan formal dalam
pembuatannya.

Salah satu ciri khas dari karya seni primitivisme adalah cara
pengungkapannya tampak adanya spontanitas, bentuk-bentuk yang
diungkapkannya cenderung ekspresif, dan bukan peniruan dari realitas
bentuk alam. Kecenderungan gaya ekspresi tersebut didasari oleh
dorongan spiritualitas dan kepentingan magis.
22
Para pelukisnya belum mempertimbangkan rasio mereka dalam
berkarya budaya, dan tidak pula berfilsafat untuk mendasari karya-
karyanya.Mereka berkarya secara intuitif dan emosional. Melalui
pendekatan emosional inilah tampaknya mewarnai citra estetik yang
cenderung simbolistik karena ungkapan perasaannya dilambangkan oleh
simbol-simbol sebagai hasil pemikirannya yang naif (bisa juga
primordial).

Contoh Seni Lukis Primitivisme adalah karya lukisan prasejarah


seperti lukisan gua yang menggambarkan goresan-goresan yang
umumnya melukiskan binatang perburuan, lukisan arwah nenek
moyang, tanda telapak tangan dan kaki tersebut dapat digolongkan ke
dalam karya-karya yang primitif.

2. Aliran Naturalisme

Naturalisme adalah aliran seni rupa yang berusaha melukiskan


sebuah objek yang sama persis dengan keadaan alam. Ciri aliran seni
yang satu ini adalah wujudnya yang sama persis dengan sesuatu yang
dilihat oleh mata kita. Proporsi, perspektif, keseimbangan, pewarnaan,
dan prinsip-prinsip seni rupa lainnya tergambar dengan tepat sesuai
pemandangan sebenarnya.Beberapa tokoh seni rupa yang mengikuti
aliran ini antara lain Basuki Abdullah, Gambir Anom, Raden Saleh,
Abdullah Sudrio Subroto, William Hogart, dan Frans Hall.

3. Aliran Realisme

Realisme adalah aliran seni rupa yang menggambarkan keadaan


nyata yang benar-benar ada.Ciri aliran seni yang satu ini adalah lebih
ditekankannya suasana dibanding objek dari kenyataan tersebut.
Beberapa seniman atau tokoh yang memilih aliran seni ini antara lain
Fransisco de Goya, Gustove Corbert, dan Honore Daumier.

4. Aliran Dekorativisme

Karya seni rupa dekoratif senantiasa berhubungan dengan hasrat


untuk menyederhanakan bentuk dengan jalan mengadakan distorsi. Ciri-
cirinya yaitu bersifat kegarisan, ritmis, berpola, pewarnaan yang rata,
dan secara umum mempunyai kecenderungan yang kuat untuk
menghias. Tujuan dan sifat hias ini akan menyebabkan keindahan rupa
dekoratif termasuk kategori seni yang mudah dicerna oleh masyarakat.
Pada karya seni dua dimensi sering mengabaikan unsur perspektif dan
anatomi, sedangkan pada karya seni tiga dimensi mengabaikan
plastisitas bentuk (naturalistis)

5. Seni Pop Art

Popular art adalah aliran seni yang muncul akibat kejenuhan pada
seni tanpa objek.Aliran ini mengingatkan kita pada keadaan lingkungan
sekitar yang telah lama dilupakan.Objek dalam lukisan yang
menampilkan aliran ini umumnya menampilkan sindiran, karikatur, atau

23
humor.Beberapa tokoh yang dalam aliran pop art antara lain George
Segal, Tom Wasselman, Claes Oldenburg, Yoseph Benys, dan Cristo.

6. Seni Optik

Seni optik (optical art) adalah gaya seni visual yang menggunakan
ilusi optikal. Dalam seni lukis seni optik adalah metode melukis yang
memperhatikan interaksi antara ilusi dan menggabungkan pemahaman
dan penglihatan. Seni optik bersifat abstrak, kebanyakan berbentuk
potongan yang hanya dibuat dengan warna hitam putih. Ketika orang
melihat karya ilusi optikal maka akan memberikan sebuah impresi
pergerakan, benda yang tersembunyi, getaran, atau pola tertentu.

7. Seni Konseptual

Seni konseptual (conceptual art) artinya seni yang lebih atau


berkaitan dengan konsep.Konsep atau konseptual yang berasal dari
bahasa Latin Conceptus berarti pikiran, gagasan atau ide.Dengan
demikian seni konseptual ini lebih menekankan pada gagasan atau ide
seninya, daripada perupaan karyanya. Istilah ini pertama kali
dikemukakan oleh seniman dari California, Edward Keinholz dan Henry
Flint pada awal tahun 1960, yang merupakan sinonim dari idea art.
Seorang seniman Minimalis, So Le Witt

8. Aliran Seni Kontenporer

Post modern (Konteporer) adalah aliran seni rupa yang tidak terikat
oleh pakem dan berkembang sesuai zaman. Aliran ini merefleksikan
situasi dan waktu secara tematik. Adapun beberapa ciri objek yang
ditunjukan dalam aliran ini antara lain dinamis, mengutamakan
kebebasan ekspresi, dan mencolok. Beberapa tokoh seni rupa Indonesia
yang menggunakan aliran ini antara lain Sprinka, Jim Nyoman Nuarta,
Supankat, dan Angelina P.

9. Aliran Seni Postmodern

Post modernisme secara harafiah dapat diartikan sebagai sebuah


masa setelah masa modern, pun dapat diartikan sebagai sebuah zaman
yang melahirkan manusia dengan pemikiran yang boleh jadi melawan
konsepsi-kosepsi yang dipegang oleh modernisme itu sendiri

Ciri –ciri

1) menekankan emosi dari pada rasio


2) menekankan media dari pada isi
3) menekankan tanda dari pada makna
4) menekankan kemajemukan dari pada penunggalan
5) menekankan permainan dari pada keseriusan
6) menekankan lokal dari pada universal
7) menekankan fiksi dari pada fakta
8) menekankan estetika dari pada etika

24
II.2.8 Unsur- Unsur Seni Rupa
Berikut ini terdapat beberapa unsur-unsur seni rupa, terdiri atas:

1. Titik

Titik adalah unsur seni rupa yang paling dasar. Titik dapat melahirkan
suatu wujud dari ide-ide atau gagasan yang kemudian akan melahirkan
garis, bentuk, atau bidang. Teknik lukisan yang menggunakan kombinasi
berbagai variasi ukuran dan warna titik dikenal dengan sebutan
Pointilisme.

2. Garis
Menurut jenisnya, garis dapat dibedakan menjadi garis lurus, lengkung,
panjang, pendek, horizontal, vertikal, diagonal, berombak, putus-putus,
patah-patah, spiral dan Iain-Iain. Kesan yang ditimbulkan dari macam-
macam garis dapat berbeda-beda, misalnya garis lurus berkesan tegak dan
keras, garis lengkung berkesan lembut dan lentur, garis patah-patah
berkesan kaku, dan garis spiral berkesan lentur.
Sedangkan menurut wujudnya garis dapat dibedakan menjadi:
a. Garis nyata, merupakan garis yang dihasilkan dari coretan atau goresan
lengkung.
b. Garis semu, merupakan garis yang muncul karena adanya kesan balans
pada bidang, warna atau ruang.
3. Bidang

Bidang merupakan pengembangan garis yang membatasi suatu bentuk


sehingga membentuk bidang yang melingkupi dari beberapa sisi. Bidang
mempunyai sisi panjang dan lebar, serta memiliki ukuran.

4. Bentuk

Bentuk juga dapat dikelompokkan menjadi dua macam, yaitu:

Bentuk geometris

Bentuk geometris merupakan bentuk yang terdapat pada ilmu ukur


meliputi:

1. Bentuk kubistis, contohnya kubus dan balok.

2. Bentuk silindris, contohnya tabung, kerucut, dan bola.

b. Bentuk nongeometris

Bentuk nongeometris berupa bentuk yang meniru bentuk alam, misalnya


manusia, tumbuhan, dan hewan

5. Ruang
Ruang dapat digolongkan menjadi dua, yaitu: Ruang dalam bentuk nyata,
misalnya ruangan pada kamar, ruangan pada patung. Ruang dalam bentuk
khayalan (ilusi), misalnya ruangan yang terkesan dari sebuah lukisan.
6. Warna

25
Kesan yang timbul oleh pantulan cahaya pada mata disebut warna. Warna
dapat dikelompokkan menjadi tiga, yaitu:
a. Warna pokok atau primer, yaitu warna yang tidak berasal dari warna
apapun, meliputi warna merah, kuning, dan biru.
b. Warna sekunder merupakan campuran dari warna primer.
Contoh:
merah + kuning : jingga
biru + kuning : hijau
merah + biru : ungu
c. Warna tersier merupakan hasil campuran antara warna primer dan warna
sekunder.
Contoh:
kuning + hijau : kuning kehijau-hijauan
biru + ungu : ungu kebiruan
jingga + merah : jingga kemerahan
Selain jenis-jenis warna di atas terdapat pula warna netral, yaitu warna putih
dan hitam.
7. Tekstur
Tekstur adalah sifat dan keadaan suatu permukaan bidang atau permukaan
benda pada sebuah karya seni rupa. Setiap benda mempunyai sifat
permukaan yang berbeda. Tekstur dibedakan menjadi tekstur nyata dan
tekstur semu.Tekstur nyata adalah nilai raba yang sama antara penglihatan
dan rabaan. Sedangkan tekstur semu adalah kesan yang berbeda antara
penglihatan dan perabaan.
8. Gelap Terang
Suatu objek bisa memiliki intensitas cahaya yang berbeda pada setiap
bagiannya. Demikian pula pada karya seni rupa. Seperti lukisan
pemandangan alam. Adanya perbedaan intensitas cahaya akan menimbulkan
kesan mendalam

II.2.9 Prinsip-Prisip Sen Rupa


Berikut ini terdapat beberapa prinsip-prinsip seni rupa, terdiri atas:

1. Kesatuan (unity)

Kesatuan adalah pertautan bagian-bagian dalam sebuah karya seni rupa.


Kesatuan merupakan prinsip yang utama di mana unsur-unsur seni rupa
saling menunjang satu sama lain dalam membentuk komposisi yang
bagus dan serasi. Untuk menyusun satu kesatuan setiap unsur tidak
harus sama dan seragam, tetapi unsur-unsur dapat berbeda atau
bervariasi sehingga menjadi susunan yang memiliki kesatuan.

2. Penekanan (kontras)

Penekanan adalah kesan yang diperoleh karena adanya dua unsur yang
berlawanan.Perbedaan yang mencolok pada warna, bentuk, dan ukuran
akan memberikan kesan yang tidak monoton.

3. Irama (rhytm)

26
Irama adalah pengulangan satu atau beberapa unsur secara teratur dan
terus-menerus. Susunan atau perulangan dari unsur-unsur rupa yang
diatur, berupa susunan garis, susunan bentuk atau susunan variasi
warna. Perulangan unsur yang bentuk dan peletakannya sama akan
terasa statis, sedangkan susunan yang diletakkan bervariasi pada ukuran,
warna, tekstur, dan jarak akan mendapatkan susunan dengan irama yang
harmonis.

4. Gradasi

Gradasi adalah penyusunan warna berdasar kantingkat perpaduan


berbagai warna secara berangsur-angsur.

5. Proporsi

Proporsi atau kesebandingan yaitu membandingkan bagian-bagian satu


dengan bagian lainnya secara keseluruhan. Misalnya membandingkan
ukuran tubuh dengan kepala, ukuran objek dengan ukuran latar, dan
kesesuaian ukuran objek satu dengan objek lainnya yang dekat maupun
yang jauh letaknya.

6. Keserasian

Keserasian merupakan prinsip yang digunakan untuk menyatukan


unsur-unsur rupa walaupun berasal dari berbagai bentuk yang berbeda.
Tujuan keserasian adalah menciptakan keselarasan dan keharmonisan
dari unsur-unsur yang berbeda.

7. Komposisi

Komposisi adalah menyusun unsur-unsur rupa dengan


mengorganisasikannya menjadi susunan yang bagus, teratur, dan
serasi.

8. Keseimbangan (balance)

Keseimbangan adalah kesan yang didapat dari suatu susunan yang diatur
sedemikian rupa sehingga terdapat daya tarik yang sama pada tiap-tiap
sisi susunan.

9. Aksentuasi

Aksentuasi adalah unsur yang sangat menonjol atau berbeda dengan


unsur-unsur yang ada di sekitamya.

II.3 Seni Musik


II.3.1 Pengertian Seni Musik
Pengertian seni musik secara bahasa terdiri dari dua kata, yakni “seni”
dan “musik” yang masing-masing katanya memiliki arti masing-masing.

Seni adalah sebuah dimensi ciptaan atau rasa manusia yang dituangkan
dalam media tertentu untuk menyalurkannya atau mengimplementasikannya
kepada orang lain. Kemudian kata “musik” yang berasal dari kata mousikos
27
artinya dalam bahasa Yunani adalah dewa keindahan yang memiliki
kekuasaan pada bidang seni dan keilmuan.

Pengertian Seni Musik kemudian diartikan sebagai bidang keilmuan


atau aliran seni yang menggunakan nada dan suara atau kombinasi hubungan
temporal untuk menyampaikan ekspresi, pesan, atau nilai-nilai seni kepada
orang lain dalam satu kesatuan dan kesinambungan.

Jadi pengertian seni musik adalah sebuah cabang seni yang lebih fokus
mengutamakan penggunaan harmoni, melodi, irama, tempo, dan vokal sebagai
sarana menyampaikan nilai-nilai seni itu sendiri dari seniman atau pembuat
seni kepada orang lain atau penikmat seni.

1. Aristoteles

Pengertian seni musik menurut Aristoteles adalah suatu karya musik


dengan kemampuan dan tenaga pengembangan yang berasal dari sebuah
rasa melalui deretan nada atau melodi yang memiliki warna dari
penciptanya.

2. Sylado

Menurut Sylado pengertian seni musik adalah bentuk perwujudan yang


hidup dari sebuah kumpulan ilusi dan lantunan suara penciptanya
menggunakan alunan musik dengan nada yang berjiwa dan bisa
menggerakan isi hati para pendengarnya.

3. Lexicographer

Pengertian seni musik menurut Lexicographer adalah sebuah bidang


keilmuan seni yang memadukan unsur ritmis dan beberapa vokal, nada, dan
instrumental yang melibatkan melodi dan harmoni untuk mengungkapkan
sesuatu dari sang pencipta seni yang bersifat emosional.

Jadi dapat disimpulkan bahwa pengertian seni musik adalah suatu


bentuk karya seni dalam bidang keilmuan yang tertuang dalam sebuah
kumpulan ilusi dan lantunan suara dengan ritme, vokal, dan instrumental
yang berasal dari pengalaman rasa sang pencipta untuk disampaikan
kepada pendengar atau penikmat seni secara emosional. Berikut ini
rekomendasi buku dari Gramedia yang bisa Grameds baca tentang musik
kaitannya dengan psikologi dan pemikiran.

II.3.2 Sejarah Seni Musik


1. Zaman Prasejarah

Sejarah ini dimuali dari adanya manusia Jomo Sapiens pada 180.000
sampai 100.000 tahun yang lalu dengan ditemukannya alat musik tertua,
yakni flute dari bahan tulang beruang yang diberi lubang.

Alat itu kemudian digunakan untuk mengeluarkan bunyi-bunyian


yang khas dan dimanfaatkan oleh manusia pada zaman itu untuk berbagai
keperluan. Alat musik flute tersebut sudah berusia 40.000 tahun lebih.

28
2. Zaman Abad Pertengahan

Sekitar tahun 476 sampai 1572 masehi musik banyak digunakan


untuk kepentingan acara agama kristen. Banyak muncul penemuan bidang
baru membuat seni musik juga berkembang tidak hanya digunakan untuk
kegiatan keagamaan saja.

3. Zaman Renaissance

Sekitar tahun 1500 sampai 1600 masehi seni musik berkembang


menjadi musik percintaan dan perkawinan. Pada zaman renaissance musik
gereja mengalami kemunduran, namun zaman ini alat musik piano dan
organ tunggal ditemukan. Zaman ini juga mulai muncul seniman dan
komposer musik seperti Leonin, Perotin, dan Guillaume de Machaut.

4. Zaman Barok Dan Rokoko

Zaman Barok dan Rokoko terjadi sekitar tahun 1600 sampai 1750
masehi dimana pengguna ornamen atau hiasan musik semakin banyak.

Musik Baru kemudian banyak digunakan secara serentak dan spontan


dan penggunaan musik Rokoko diatur dan dicatat.

5 Zaman Klasik

Tahun 1750 sampai 1820, menjadi zaman kejayaan seni musik. Zaman
ini kemudian disebut zaman klasik dimana permainan dinamika semakin
lembut dan perubahan tempo dengan accelerando semakin cepat.

Selain itu lantunan ritardando juga semakin lembut, meskipun pada


zaman ini ornamentik dibatasi. Komposer terkenal banyak muncul di
zaman klasik ini seperti Wolfgang, Joseph Haydn, Ludwig Van Beethoven,
dan Johan Christian Bach.

6. Zaman Romantik

Sekitar tahun 1810 sampai 1900 seni musik sangat mementingkan


perasaan subjektif. Selain itu seni musik juga sangat kental dengan unsur
dan romantisme atau perasaan. Itulah sebabnya di zaman romantika ini
musik banyak menggunakan tempo dan dinamika.

7. Zaman Modern

Zaman modern terhitung terjadi setelah abad ke dua puluh sampai sekarang
yang banyak menemukan platform atau media untuk mendengarkan musik.
Musik tabg berkembanh di zaman modern ini lebih fokus pada suara, gaya,
dan ritme.

II.3.3 Unsur-Unsur Seni Musik


1. Irama

29
Irama kemudian lebih dikenal dengan sebutan ritme yang merupakan
panjang-pendek dan tinggi-rendahnya sebuah nada yang membentuk
melodi tertentu.

2. Melodi

Melodi adalah suatu bentuk susunan bunyi tertentu yang berurutan dari
susunan dari tinggi ke rendahnya nada tertentu atau sebaliknya.

Seperti pada contoh alat musik gitar, dimana melodi dibuat berdasarkan
naik turunnya nada, pola ritmik, serta nada dasar yang digunakan dalam
sebuah lagu seperti yang dibahas pada buku Basic Mode Dan Skala
Melodi Gitar Berdasarkan Akor.

3. Birama

Birama adalah salah satu unsur yang berbentuk ketukan dalam musik
dengan waktu dan tempo tertentu secara teratur.

4. Harmoni

Harmoni adalah bentuk kumpulan dari nada dan melodi yang sudah
memiliki keteraturan sehingga menghasilkan lantunan musik yang enak
didengarkan.

5. Tempo

Tempo adalah sebuah ukuran dari kecepatan birama dalam sebuah


lantunan lagu tertentu. Lagu dengan birama yang cepat maka semakin
cepat pula lagu dimainkan tempo.

6. Tangga Nada

Tangga nada adalah salah satu unsur musik yang terdiri atas nada-nada
yang kemudian tersusun berjenjang mulai dari nada paling dasar hingga
nada yang paling tinggi dalam lagu tertentu.

7. Dinamika

Dinamika adalah bentuk tanda yang berkaitan dengan volume untuk


menaikan nada sehingga dapat menghasilkan musik yang enak
didengarkan.

8. Timbre

Timbre adalah warna bunyi yang menunjukan kualitas dari musik itu
sendiri. Timbre memiliki pengaruh yang berbeda-beda terhadap setiap
alat musik.

II.3.4 Jenis-jenis Seni Musik


1. Musik Tradisional

Musik tradisional adalah jenis musik yang diwariskan dari nenek


moyang secara turun temurun pada generasi tertentu yang masih

30
menjaga orisinalitasnya. Musik tradisional juga masih menggunakan
alat musik tradisional untuk menciptakan nada-nada tertentu. Contoh
musik tradisional yang ada di indonesia adalah musik gending jawa
yang menggunakan alat musik gamelan, saron, gong, dan sebagainya
untuk menghasilkan instrumen musik karawitan jawa.

2. Musik Modern

Berdasarkan perkembangannya muncullah jenis musik modern


yang lebih universal dan menggunakan banyak teknologi canggih dan
budaya baru untuk membuat instrumentalnya. Contohnya jenis musik
modern sekarang adalah musik EDM yang menggunakan alat DJ yang
mengandalkan teknologi canggih untuk menghasilkan alunan musik
tertentu.

3. Genre-genre Musik
Berkembanganya jenis-jenis musik kemudian juga berpengaruh
pada genre seni musik itu sendiri. Berikut ini macam-macam genre
musik yang bisa Grameds dengarkan:
4. Blues
Blues adalah genre musik yang dibuat berdasarkan konotasi
perasaan frustasi dan melankolis dari penciptanya. Itulah sebabnya
musik blues ini banyak dijadikan sebagai musik spiritual atau musik
puji-pujian.
5. Funk
Musik Funk adalah gabungan dari musik blues, jazz, dan rythm
yang memiliki dominasi nada gitar dan drum. Musik funk menghasilkan
alunan yang enak didengar dan gembira, sehingga cocok digunakan
untuk berdansa.
6. Hip Hop
Hiphop adalah genre musik yang memadukan nada dan ritme unik
yang ditambah dengan musik rap. Hingga saat ini hiphop menjadi genre
musik yang memiliki banyak penikmat.
7. Renggae
Reggae adalah genre musik yang memiliki ritme back bear dan
progresif kord mudah. Genre musik ini bisa digunakan oleh penciptanya
untuk mengekspresikan jiwa muda, kebebasan, dan pemberontakan.
8. Pop
Musik pop adalah genre musik yang populer dan banyak memiliki
pendengar atau penikmat. Musik genre ini kemudian banyak digunakan
untuk berbagai macam kegiatan seperti mengiri tarian.
9. Rock
Rock adalah genre musik yang memadukan musik jazz, blues,
country, dan ryth yang biasa menggunakan alat musik bass, drum, dan
gitar.
10. Dangdut
Dangdut adalah genre musik asli Indonesia yang memadukan musik
khas India dan melayu dengan sentuhan tambahan dari musik

31
campursari jawa. Musik dangdut ini kemudian juga semakin
berkembang di Indonesia bahkan hingga dunia.

II.3.5 Manfaat dan Funggsi Seni Musik


1. Sarana Mengekspresikan Diri

Musik dapat dijadikan ekspresi diri karena musik bisa jadi media
yang tepat untuk mengungkapkan perasaan atau ide-ide sang
penciptanya. Jadi tak heran jika banyak musisi yang menciptakan musik
berdasarkan pengalaman hidupnya yang kemudian ia tuangkan dalam
nada-nada yang enak didengar.

2. Saran Terapi

Musik sudah dijadikan sebagai sarana terapi bahkan sejak zaman


perang dunia ke dua dimana banyak orang depresi karena kejamnya
kondisi perang saat itu. Musik kemudian menyelamatkan mereka yang
mengalami trauma, gangguan mental dan beberapa kelumpuhan pada
organ tubuh mereka.

3. Sarana Hiburan

Musik tentu berfungsi hiburan yang bisa menghadirkan perasaan


bahagia atau memberikan sentuhan keindahan pada perasaan orang yang
mendengarkannya.

4. Sarana Upacara

Musik banyak digunakan untuk kegiatan upacara-upacara baik yang


sifatnya kebudayaan, keagamaan, ritual, atau upacara resmi atau formal.
Musik dalam upacara ini kemudian mampu menambah kenikmatan dari
upacara tersebut.

5. Sarana Tari

Musik memiliki peran penting untuk mengiri pertunjukan tari


sehingga pertunjukan tersebut semakin hidup dan menambah nilai
keindahan tari tersebut. Itulah sebabnya setiap ada pertunjukan tari maka
ada kehadiran musik pula di pertunjukan tersebut

6. Sarana Komersial

Banyaknya minat dan ketertarikan pada musik membuat bidang ini


menjadi sarana komersial yang besar. Banyaknya penikmat musik
membuat para seniman dan musisi bisa memperoleh penghasilan dari
karya-karyanya. Mulai dari penjualan rekaman musiknya atau
pertunjukan musiknya di panggung-panggung konser music

32
II.4 Upacaa Ritual Ma’mapas lewu
II.4.1 Definisi
Ma'mapas Lewu merupakan ritual untuk membersihkan kota atau
kampung dari pengaruh jahat atau hal-hal buruk yang terjadi akibat tindakan
manusia maupun roh-roh jahat.

Ma'arak Sahur adalah ungkapan syukur kepada Yang Maha Kuasa,


Sahur Parapah, Antang Patahu, dan leluhur orang Kalimantan Tengah yang
telah memberikan perlindungan, kesehatan, dan kekuatan sepanjang tahun.

Sementara Mangantung Sahur Lewu merupakan permohonan kepada


Yang Maha Kuasa, Sahur Parapah, Antang Patahu, serta leluhur Kalimantan
Tengah agar Kota Cantik Palangka Raya selalu dijaga dan dilindungi dari hal
buruk akibat tindak manusia maupun roh jahat.

II.4.2 Tujuan
Dikatakan, mamapas lewu ini mempunyai tujuan untuk memulihkan
keseimbangan hubungan antara manusia dan Tuhan, serta manusia dengan
alam sekitar agar terhindar dari marabahaya dan marabencana.

“Hal ini juga sebagai upaya melestarikan nilai-nilai religius yang


melekat pada masyarakat Kalteng, agar tak punah dan tergusur oleh
perubahan jaman serta kemajuan perkembangan teknologi dan
informasi,”kata Norma.

Selain itu tambah dia, melalui kegiatan ritual tersebut menjadi


momentum menjalin silahturahmi antar sesama warga dan perwujudan
kerukunan antar umat beragama.

II.4.3 sarana dan prasarana


Sarana dan Prasarana mapas dapat di jabarkan sebagai berikut :

1.beras tambak/behas tmbak

2.rukun tarahan giling pinang/sipa sirih pinang ruku

3.telor ayam/tanteluh manuk kampung

4.ketupat/macam" ketupat

5.pulut/lamang

6.apar/tempat sasajen

7.ayam kampumg/manuk lewu

8.balai pangka

9.balangga,katambung.garantung,

33
10.daun sawang/dawen sawang gagar, daun tapukas, daun pilang, tukuni
nyahu, beras tatumbur, bambu/humabang,garing,dupa/garu,tampung
tawar, purun jarenang, katil garing, langkau timpung, sangar kambungan,
beras hambaruan, emas

11.binatang kurban. Babi, sapi kerbau. Ayam.

12.pempin basir/rohanian

II.4.4 pali atau pantangan


Pali atau Pantangan yang ada di Upacara Mamapas lewu iyalah Sebagai
Berikut :

1.tidak bisa memakan jenis tumbuhan yg tidak di tanam misalnya rebung.


Pakis,

2.ikan licin/lauk malisen

3.tidak memakan hewan hutan misal babi hutan, rusa dll

4.tempat palinya 1minggu sampau 1 bulan

BAB III
PENUTUP
III.1   Kesimpulan
Berdasarkan pembahasan diatas, penulis dapat menyimpulkan bahwa Seni
Sakral merupakan suatu karya seni yang disucikan oleh pendukungnya,
pemeluknya, maupun penyungsungnya untuk dipersembahkan kepada Ida Sang
Hyang Widhi Wasa, Tuhan Yang Maha Esa. Yang biasanya hanya dipentaskan
pada saat pelaksanaan suatu yajna dan disesuaikan dengan keperluannya.
dimana seni sakral tersebut tidak dapat dipentaskan pada sembarang tempat.
Jenis-jenis seni di Bali yang dikategorikan sebagai Seni Sakral sangat banyak,
salah satunya yakni Seni Tari khususnya Tari Rejang. Dimana pengertian Tari
Rejang itu sendiri merupakan suatu tarian yang  sakral yang ditarikan pada areal
pura atau berdekatan dengan sesaji. Penarinya adalah wanita, menari secara
beriringan/melingkar dihalaman pura yang mengitari tempat suci.
          Didalam Seni tari khususnya Tari Rejang bisa dikatakan sakral. Apabila
digunakan daalam upacara Agama. Adapun berbagai jenis tarian rejang yang
sangat disakralkan oleh Umat Hindu di Bali, yakni terdiri dari :

1. Rejang Renteng

34
2. Rejang Dewa
3. Rejang Onying
4. Rejang Kuningan
Dari beberapa pembagian Tari Rejang tersebut memiliki fungsi yang sama
masing-masing sesuai dengan jenis upacara atau yajna yang diiringinya. Oleh
karena sangat penting dan dipercayanya Tari Rejang oleh masyarakat Bali,
sehingga keberadaannya sangat disucikan atau disakralkan.

Dan untuk upacara ritual ma’mapas lewu merupakan upacara sacral yang
dilakukan oleh masyaakat penganut kaharingan yang dilakukan dari sejak
zaman dahulu. Yang tidak boleh sembarang orang melakukannya

Sedangkan Seni Rupa, Seni Musi merupakan Seni yang berkaian dengan seni
masalalu dan masa sekarang yang merukana banyak peminat. Dan tidak ada
larangan larangan dalam seni tersebut, orang2 bebas melakukan ekpresi seni
seni tersebut

III.2 Saran
         Bagi mahasiswa dan masyarakat umum agar dapat mengetahui dan
memahami betapa pentingnya seni sakral di Bali, khususnya dalam seni tari
khususnya  Tari Rejang, baik itu dimulai dari apa pengertian Seni Sakral,
pengertian Tari Rejang didalam seni sakral, pembagian-pembagian yang
disakralkan maupun jenis dan fungsi tari rejang yang disakralkan tersebut.
Sehingga di zaman modern seperti ini, kesakralan Tari Rejang yang tercipta
puluhan tahun yang lalu tidak hilang begitu saja, sehingga keajegan Seni Sakral
di Bali tetap dapat terjaga, dengan tidak melupakan tentang sejarahnya.

Dan juga betapa pentingnya ritual ma’mamaps lewu agar kota desa atau daerah
terhindar dari marabahaya

35
DAFTAR PUSTAKA

Posted by MeiMerLia on 16 Januari 2015 in Agama Hindu.

Abraham William - 9 Maret 2021.Pengertian Seni Rupa, Unsur, Jenis, Macam dan
Contohnya. Diakses 27 Desember 2021, Dari https://tirto.id/pengertian-seni-
rupa-unsur-jenis-macam-dan-contohnya-gaYh

Wikipedia14 November 2021, Seni Rupa,diakse 27 Desember 2021, Dari


https://id.wikipedia.org/wiki/Seni_rupa

M. Prawiro, 03 Oktober 2018. Seni Rupa: Pengertian, Unsur-Unsur, Fungsi, dan Jenisnya
Diakses 27 Desember 2021 dari https://www.maxmanroe.com/vid/umum/seni-
rupa.html

 Wida Kurniasih 21 September 2020 Pengertian Seni Musik: Sejarah, Unsur, Jenis dan
Fungsinya di aksen tanggal 27 Desember 20021 dari
https://www.gramedia.com/literasi/seni-musik/

36

Anda mungkin juga menyukai